Jean Auguste Dominique Ingres | |
Venus Anadyomene . 1848 | |
Venus anadyomene | |
Canvas, olja. 163×92 cm | |
Condé Museum , Chantilly | |
( Inv. PE 433 ) | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Venus Anadyomene är en målning av Jean -Auguste-Dominique Ingres som föreställer gudinnan Venus som dyker upp ur havsskummet. Utställd på Condé Museum i Chantilly .
Konstnären började målningen, som han kallade "Venus med Cupids", 1808, under sin första vistelse i Rom som pensionär vid Franska Akademien . En "avancerad skiss" på halv människohöjd (98x57 cm) hade väntat på färdigställande i cirka fyrtio år på grund av frånvaron av de som ville köpa tavlan. Enligt författaren "ledde sketchen till beundran" hos alla. Enligt Charles Blanc sågs hon i Ingres Theodore Gericaults romerska verkstad 1817 . Under sin vistelse i Florens (1820-1824) hade Ingres för avsikt att använda denna skiss för att skapa en storformatsduk för sin kund, Marquis de Pastore, om detta den 2 januari 1821, skrev konstnären till en av sina bekanta ( Giliber). Ingres beklagade att han var tvungen att uppfylla order som inte var av intresse för honom, "medan jag var full av eld och inspiration till något större och mer gudomligt" [1] . Det är känt att konstnären 1823 återigen försökte fortsätta arbetet med "Venus med Amor" och återigen sköt upp det [2] .
Ingres avslutade det 1848 i Paris, på begäran av Benjamin Delestre. Arbetet med målningen sammanföll med de revolutionära händelserna : "Detta är fortfarande en välsignelse från försynen att det tillät mig att arbeta i dessa sorgliga stunder, och med vad? — ovanför målningen "Venus och amoriner", skrev konstnären i juni samma år till sin vän Marcotte .
Delestre vägrade målningen på grund av att strukturen hos en av Venus stammar var avbildad med felaktigheter. Samma år sålde Ingres tavlan till Frédéric Reise , som då var intendent för teckningsavdelningen på Louvren . Verket ställdes ut på världsutställningen 1855, som hölls i Paris. Tillsammans med hela samlingen av Reise 1879, förvärvades "Venus Anadyomenu" av hertigen av Omalsky .
Som Hesiod berättar i Theogony , när Kronos kastrerade Uranus , föll fröet och blodet från den senare i havet. Av dem bildades snövitt skum, från vilket himlens och havets dotter, Aphrodite (Venus) Anadyomene ("skumfödd") [3] framträdde .
I en av de förberedande ritningarna avbildade Ingres gudinnan liggande, senare valde han ställningen för Venus Pudica . Konstnären inspirerades inte bara av antika prover (bland annat kallar Clark den tidens lilla plast), utan också av Botticellis målning "The Birth of Venus " - Ingres kunde se den när han besökte Uffizigalleriet 1805 [ 4] . I en annan sketch höjer Venus armarna mot bröstet, och amoriner leker vid hennes fötter - Ingres överför sin position nästan oförändrad till bilden. I en teckning från 1806 avbildas gudinnan i det ögonblick då hon vrider ut håret och höjer sin högra hand över huvudet. Konstnären upprepade denna gest i sin målning " Källa ".
Venus kropp som kommer upp ur havet sticker ut mot den mörkblå himlen och ännu mörkare vatten. En av amorinerna kysser hennes ben, den andra kramar om hennes vänstra knä, den tredje håller fram en spegel och den fjärde skjuter en pil från en båge mot najaden långt i bakgrunden [3] . De allmänna konturerna av gruppen amoriner vid gudinnans fötter och föremålen de håller i sina händer liknar konturerna av snäckskalet som Venus uppträdde på [5] .
Bildens sammansättning är pyramidformad, dess balans förstärks av det faktum att horisontlinjen delar duken i nästan två lika delar. Sidorna av den spetsiga triangeln som gruppen av karaktärer passar in i, stängs direkt ovanför Venus huvud, fokuserar betraktarens öga på hennes ansikte [3] .
Enligt Kenneth Clark, "förstärks Botticelli-linjen här av den noggranna modelleringen av volymen på samma sätt som Raphael " [4] . När Adolphe Thiers räknade upp fördelarna med en målning som ställdes ut på världsutställningen, lade Ingres själv till dem "modellering med ljus" [6] . Theophile Gauthier menade att denna bild förmedlar antikens anda bättre än alla konstverk i världen [5] .
av Jean Ingres | Verk|
---|---|
|