| Jean Auguste Dominique Ingres | |
| Porträtt av Madame de Sennon . 1814 | |
| Porträtt av Madame de Senonnes | |
| Canvas, olja. 106×84 cm | |
| Museum of Fine Arts , Nantes | |
| ( Inv. 1028 ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
Porträtt av Marie Marcose , mer känt som Porträtt av Madame de Sennon ( fr. Porträtt av Madame de Senonnes ) är en målning målad 1814 av Jean-Auguste-Dominique Ingres under hans vistelse i Rom. Duken föreställer Marie-Genevieve-Marguerite Marcose, den framtida Vicomtesse de Sennon (1783-1828). Målningen förvaras i Museum of Fine Arts i Nantes och anses vara pärlan i hans samling. Ett av få verk av Ingres, som förtjänar ett enhälligt entusiastisk gensvar från kritiker.
Marie Marcos föddes i en köpmannafamilj från Isère. Hennes far, Joseph Marcos, en köpman i Lyon, var en textilhandlare. Den 19 april 1802, i Lyon , gifte Marie sig med Jean Talencier. I detta äktenskap föddes en dotter, Genevieve-Ameline (1803-1872). På grund av sitt yrke flyttade Talencier och hans familj till Rom, där hans vackra fru hade social framgång. Talenciers separerade snart och skilde sig, förmodligen 1809.
Marie började ett självständigt liv i Rom. Hon blev accepterad, förmodligen bara i det italienska samhället, hon roterade också i konstnärskretsen och träffade 1810 amatörkonstnären Alexandre de La Motte-Baracke de Sennon, markis Sennons yngste son (1741-1794). Marie blev hans älskarinna. De gifte sig i augusti 1815, efter att de kommit till Paris. Föreningen mellan Alexander och Marie, på grund av hennes föräldraskap och skilsmässa, erkändes inte av familjen Sennon.
Länge trodde man att Marie föddes i Rom, i Trastevere- kvarteren hade ingen utbildning och "plockades upp" av Sennon nästan på gatan. Målningen visar inte Sennons vapen och under en tid kallades den " Trasteverinka " ( franska: Trastévérine ). År 1931 återställde Alfred Gernoux i sin bok Madame de Sennon, skriven enligt originalarkivdokument, modellens biografi.
1814, under fyra år, var Marie älskarinna till de La Motte-Barack, känd i rojalistiska kretsar som Viscount Sennon. Han gav sin vän Ingres, som då befann sig i Rom och försörjde sig på att göra åtskilliga uppdrag, i uppdrag att måla ett porträtt av Marie. Under lång tid argumenterade forskare om det skrevs 1814 eller 1816. Efter att ha klargjort biografin om modellen och publikationerna från Ingres Museum of Montauban, erkändes 1814 som det mest troliga datumet för skapandet, när Marie ännu inte var Viscountess Sennon.
Efter Madame de Sennons död 1828 blev Ingres-målningen kvar hos Alexandre de Sennon. Efterföljd av borgenärer skickade han 1831 porträttet till sin äldre bror, markisen av Sennon (1779-1851) på Château de Sautre i Fennes. Porträttet av Madame Sennon, att döma av inventariet av Pierre Sennons egendom, fanns kvar till 1851. Målningen ärvdes av hans yngste son, Armand de La Motte-Barack, Viscount Sennon, som höll den i sin herrgård i Angers. Sennons hatade Marie även efter hennes död: en av familjemedlemmarna skar hennes bild med en dolk. Även efter masterrestaureringen fanns spår av skador på modellens läpp, haka och hals. Den 30 juli 1852 dog Armand i tuberkulos, och hans änka, född Adelaide Bruce, som förmodligen ville förstöra de sista spåren av missförhållande som hennes släkting begått, blev av med målningen. Hon sålde den till en nyklassicistisk handlare, Bonnen d'Angers, för 120 franc och ett litet bord.
Porträttet upptäcktes av Nantes-konstnären Philibert Doré Graslin. År 1853 såg han av misstag en bild från gatan i en antikvariat och berättade om det för intendenten för Museum of Fine Arts i Nantes, som köpte porträttet för 4 000 franc. Målningen blev museets mest populära utställning och fick smeknamnet "drottningen" av dess samling [1] .
I Musée Ingres i Montauban har konstnärens förberedande teckningar bevarats, av vilka det framgår att han ursprungligen hade för avsikt att gestalta Marie i samma pose som Julie Recamier i det berömda porträttet av David . Men senare bestämde han sig ändå för att skriva henne sittandes på soffan.
Trots det faktum att modellens ställning är mycket vanlig för ett porträtt, visade sig själva arbetet vara innovativt. Konstnären gjorde en stor spegel som hängde på väggen som bakgrund till bilden och framhävde i sin reflektion konturerna av Maries huvud och axlar. Den övre delen av duken visade sig vara snål i färgen och kontrasterar mot den nedre delen, full av lyxiga bildformer. Förmodligen kom kundens kostym överens med Ingres. Hennes sammetsklänning i granatäpple, med en muslindraperad halsringning, är kantad med silvriga spetsar och band, och sätter igång ett ungt, vackert ansikte. Dess perfekta ovala är som om den kontureras med ett enda penseldrag. Konstnären kompletterade den gula färgen på soffkuddarna med den vita färgen på en dyr kashmirsjal. Färgen på bilden är slående i sin förfining, iriserande sällsynta nyanser. Konstnären modellerade alla former med högsta detaljrikedom och skicklighet, och uppnådde den illusoriska reproduktionen av bilden.
Till höger placeras visitkort bakom spegelramen – ett bevis på Maries sociala framgångar. Man tror att ett av korten som avbildas i porträttet tillhör konstnären Gros [2] , som vid den tiden bodde i Rom. Ovanpå alla andra ligger ett kort av Ingres själv - inte bara hans ursprungliga signatur, utan också ett tecken på respekt för Marie Marcose. Enligt Hans Nef [3] tillhör det översta kortet, vars inskription ännu inte är löst, den franske landskapsmålaren Chauvin, och det nedersta kortet är inte Gros, utan Granet . Både Chauvin och Granet var vänner med Ingres under hans första romerska period.
Auguste Renoir betraktade porträttet Ingres mästerverk och beundrade dess färg:
"Det [bilden] verkar ha målats av Titian . Men för att helt känna denna bild måste man åka till Nantes; det är inte ett av de verk av Ingres, som förmedlas väl av fotografi, det måste ses i originalet " [4] .
| Verk av Jean Ingres | |
|---|---|
| |