Helig vår

Helig vår

Balettdräkt designad av Nicholas Roerich. 1991 rekonstruktion för Parisoperan
Kompositör Igor Stravinsky
Librettoförfattare Igor Stravinsky och Nicholas Roerich
Koreograf Vaslav Nijinsky
Dirigent Pierre Monteux
Scenografi Nicholas Roerich
Första produktionen 29 maj 1913
Plats för första föreställning Théâtre des Champs-Élysées , Paris
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Vårens rit ( franska:  Le Sacre du printemps ) är en balett av den ryske kompositören Igor Stravinsky , som hade premiär den 29 maj 1913 på Théâtre des Champs Elysées i Paris . Författaren till sceneriet, kostymerna, librettot  är Nicholas Roerich , koreografen är Vaslav Nijinsky , impresariot  är Sergei Diaghilev .

Skapande historia

Konceptet The Rite of Spring baserades på Stravinskys dröm, där han såg en uråldrig ritual - en ung flicka, omgiven av äldre, dansar till utmattning för att väcka våren och dör. Stravinskij arbetade med musik samtidigt som Roerich, som skrev skisser till kulisser och kostymer. Enligt Roerich var det han som var författaren till librettot:

Conlan avskyr Nijinska, som ljög i hennes bok. Det visar sig att idén om "våren" tillhör Nijinsky. Enligt ett annat brev från Conlan fick Stravinsky idén till "Spring" i en dröm. Det finns inget utrymme kvar för mig. Under tiden fick jag ett arvode inte bara som dekoratör, utan också som librettist.

— N. Roerich [1]

Koreografens arbete var inte lätt för Nijinsky. Eftersom han var en begåvad dansare, stod han, efter att ha börjat iscensätta en balett, inför sin egen oförmåga att tydligt uttrycka sina tankar och presentera sin (och Diaghilevs) vision om vad som skulle hända på scenen för sina artister. Att iscensätta The Rite of Spring kostade honom, liksom Stravinskij och Diaghilev, en ansenlig mängd arbete, som dock inte alls uppskattades av allmänheten. Under premiären av baletten, som ägde rum den 29 maj på Théâtre des Champs Elysées, blev publiken så indignerade på Stravinskys musik att de buade ut baletten och inte uppmärksammade originaliteten och komplexiteten i koreografin på temat. av hedniska riter. Ballerinan Romola Pulska, Nijinskys blivande fru, deltog i premiären och beskrev senare vad som hände:

Spänningen och skriken nådde en paroxysm. Folk visslade, förtalade artisterna och kompositören, skrek och skrattade. <...> Jag blev chockad av detta infernaliska brus och så fort jag kunde rusade jag snabbt backstage. Där gick allt lika illa som i hallen. Dansarna darrade och höll tillbaka tårarna. <...> En lång månad av skrivande, oändliga repetitioner - och äntligen den här röran. [2]

Ändå förblev The Rite of Spring en av Diaghilevs favoritbaletter. Enligt Nicholas Roerich trodde han att allmänheten fortfarande skulle uppskatta denna produktion och sa:

Det här är den verkliga segern! Låt dem vissla och rasa! Invärtes känner de redan värdet, och bara en villkorlig mask visslar. Se resultaten. [3]

Roerich skrev också:

Jag minns hur publiken under den första föreställningen visslade och skrek så att inget hördes. Vem vet, kanske var människor just i detta ögonblick i ett tillstånd av inre upphöjelse och uttryckte sina känslor, som de mest primitiva av stammarna. Men jag måste säga att denna vilda primitivism inte hade något gemensamt med våra förfäders förfinade primitivism, för vilka rytm, den heliga symbolen och gesternas förfining var stora och heliga begrepp. [fyra]

Under vintersäsongen 1920 beslutade Diaghilev att presentera Vårens rit med en ny koreografi av Leonid Myasin . Premiären ägde rum den 14 december i Paris. Stravinsky meddelade för pressen att han tyckte att den nya koreografin var mer framgångsrik än Nijinskys. "Myasin fattade inte bara verkets natur med fantastisk insikt, utan uppfann också en ny dansbild för The Rite of Spring. ... Nu förefaller det mig som om det är dags att gå bort från dansens fullständiga motsvarighet till åttondelsnoter, dubbla åttondelsnoter, takter etc. Dansen i vår nya tolkning motsvarar metriskt endast hela perioder. Samtidigt menade Sergei Grigoriev och Andrei Levinson att Myasins version var mer abstrakt och rörelserna mer mekanistiska.

Innehåll

Det finns ingen handling som sådan i baletten. Innehållet i The Rite of Spring beskrivs av kompositören på följande sätt: "Naturens ljusa uppståndelse, som återföds till ett nytt liv, en fullständig uppståndelse, en spontan uppståndelse av uppfattningen om världen."

Gryning. Stammen samlas för den heliga vårens högtid. Det roliga börjar, dans. Spel spännande alla. Handlingen att kidnappa fruar ersätts av runddanser. Sedan börjar ungdomliga herrspel som visar styrka och skicklighet. De äldste dyker upp, ledda av de äldre vise. Ceremonin att dyrka jorden med jordens rituella kyss av den äldre-kloka fullbordar den rasande "Jorddansen".

Mitt på natten väljer flickor ett stort offer. En av dem, den Utvalde, som har visat sig inför Gud, kommer att bli stammens förebedjare. De äldste börjar den heliga riten.

Balettens struktur

Del I. Kiss of the Earth

Del II. Stor uppoffring

Intressanta fakta

Anteckningar

  1. Roerich, 1995 .
  2. Citat från Serge Lifars memoarer
  3. Nicholas Roerich. Krans till Diaghilev  // Journal of the League of Composers. — New York, 1930.
  4. Nicholas Roerich - Biografi . Arkiverad från originalet den 1 januari 2007.
  5. Igor Stravinsky på den officiella webbplatsen för staden Montreux (fr.) (otillgänglig länk) . Tillträdesdatum: 12 juni 2010. Arkiverad från originalet 12 januari 2011. 
  6. Irina Sirotkina . Vem uppfann våren ? tidningen "Theater". 2010–2014 (2013-04-22). - "I publikationen "The Age of the Rite of Spring – the Age of Modernism", som utarbetades av Bolsjojteatern för festivalen (sammanställd av Pavel Gershenzon och Olga Manulkina. M., 2013), citerar Arkady Ippolitov en intressant faktum. Det visar sig att tidskriften för Wien-secessionen kallades "Ver Sacrum" - på latin, helig vår. Tidskriften gavs ut vid sekelskiftet mellan det gamla och det nya, 1897-1903; Rilke, Hugo von Hofmannsthal, Maeterlinck och Knut Hamsun deltog i den, och den ritades av kända Jugendstilkonstnärer. "Ver Sacrum" var bara det första tecknet på den tro på livets förnyelse, som många intellektuella och avantgardekonstnärer vände sig till. Det handlade, varken mer, inget mindre, om vitaliseringen av kristendomen, som ständigt förlorade sin traditionella roll – att tjäna som centrum för västerlandets andliga liv. Hämtad 13 september 2014. Arkiverad från originalet 13 september 2014.
  7. Arkady Ippolitov. Helig vår. Tal för en bankett . snobb (
    1. 03 (56) mars 2013 / 11:09 / 10.03.13). Hämtad 13 september 2014. Arkiverad från originalet 13 september 2014.

Litteratur

Länkar