Evig kvinnlighet , evigt feminin ( tyska Ewig-Weibliche ) - bilden som används av J. W. Goethe i de sista raderna av andra delen av Faust , som betecknar "en transcendent kraft som kärleksfullt lyfter en person in i det eviga kreativa livets rike" [1] . Efter Goethe användes bilden även av andra filosofer, poeter och författare, och blev en universell symbol för den högsta kvinnlighetsprincipen [2] . I början av 1900-talet var idén om evig femininitet mycket vanlig i silverålderns intellektuella miljö , och kopplade samman med bilden av Sophia [2] [3] .
Bilden av evig kvinnlighet blev populär efter att den användes av Johann Goethe i andra delen av Faust: "Das ewig weibliche zieht uns hinan" - "Det eviga feminina drar oss uppåt" [4] (eller "Den eviga kvinnligheten drar oss uppåt" [1] ):
Alles Vergängliche
Ist nur ein Gleichnis
Das Unzulängliche,
Hier wirds Ereignis;
Das Unbeschreibliche,
Hier ist es getan;
Das Ewig-Weibliche
Zieht uns hinan.
Samma rader i översättningen av Boris Pasternak [5] :
Allt flyktigt är en
symbol, en jämförelse.
Målet är oändligt
Här - i prestationen.
Här är budet
om hela Sanningen.
Evig kvinnlighet
drar oss till henne.
Enligt germanisten H. Yantz, av alla linjer av Faust som blev bevingade, användes Goethes "imponerande och minnesvärda" ord om femininitet mest [6] . Enligt Goethe styr den eviga kvinnligheten männens värld (evigt maskulina) med hjälp av den dragningskraft som är gömd i den, som visar sig i kärlek (forskaren av Goethes verk , I. Eckerman, uttryckte det på följande sätt: ”Blandt älskare ... den magnetiska kraften är särskilt stark och verkar även på stort avstånd ”) [1] . K. G. Carus tolkade bilden som Goethe använde som ankomsten av en "mans liv som rusar framåt" till den kvinnliga "försonande, lugnande, upplysande början", där manlig egoism upplöses i kärlekens element [7] [2] .
Den förlåtande Guds moder och Beatrice från den gudomliga komedin av Dante Alighieri blev prototyperna på Goethes eviga femininitet [8] . Enligt V. K. Kantor , "Goethes idé om evig femininitet i slutet av Faust är kvintessensen av världens andliga och historiska erfarenheter. Faust gick igenom alla frestelser i mänsklighetens historia, tills Goethe i slutet gav honom den frälsande Ewig-Weibliche” [9] .
Faust innehåller ett stort antal kristna anspelningar. Enligt litteraturkritikern I. N. Lagutina i en artikel i " Catholic Encyclopedia " är kärlek det centrala ordet i slutscenen av den andra delen av tragedin, när Our Lady of Sorrows( lat. Mater Dolorosa ) omgiven av helgon upphöjer Fausts odödliga själ” [10] .
Utanför Fausts sammanhang har evig femininitet blivit en universell symbol för den högsta feminina principen: från det upphöjda idealet om en kvinna "som centrum för skönhet och harmoni i världen" till personifieringen av Guds visdom [2] .
Forskare beskriver bilden av evig kvinnlighet och överväger dess existens redan innan Goethes tragedi uppträdde. Så, Joseph Eiges trodde att kulten av evig femininitet under medeltiden smälte samman med dyrkan av Guds moder [4] . Idén om Sophias gudomliga visdom , med vilken bilden av evig kvinnlighet var förbunden i början av 1900-talet, kan spåras från omnämnandet av visdom, som redan existerade med Gud, i den bibliska boken av liknelserna om Salomo . Kristna mystiker ( Jakob Boehme ) och ryska religiösa filosofer ( Vladimir Solovyov , Pavel Florensky , Sergei Bulgakov ) utvecklade idéerna om gudomlig visdom i den filosofiska och teologiska aspekten [2] . Kristen -sofiologiska idéer om evig femininitet kritiserades av Friedrich Nietzsche och Otto Weininger [11] .
I utläggningen av Joseph Eiges blir evig femininitet världens princip, vars direkta ledare är det feminina . Enligt hans åsikt "passerar konsten under den eviga kvinnlighetens tecken", som "först och främst är skönhet, källan och målet för alla de högsta skönhetsupplevelserna i konsten eller utanför den." Kreativitet kan ligga i det direkta (bilder av kvinnor och kärlek) och i den osynliga manifestationen av evig femininitet, och kan också inspireras av kärlek till en kvinna (till exempel V. Zhukovskys ömma och sublima känslor för Maria Protasova ) [ 4] .
Zhukovsky, när ordet "kvinnlighet" ännu inte fanns på ryska, använde det tyska ordet "Weiblichkeit": "hon [en kvinna] behöver bara förvärva det som så vackert kallas Weiblichkeit på tyska och som det fortfarande inte finns något uttryck för i vårt språk” [ 4] . På 1800-talet upptäckte ryska författare "bland de ryska 'distriktets unga damer' (Pushkin) förmågan till sann kärlek, vilket leder till evig kvinnlighet" [9] . Förverkligandet av denna idé finns i olika ryska författares verk, så D. Andreev betraktade F. Dostojevskij som "det evigt femininas budbärare" [2] .
I V. Solovyovs religiösa filosofi identifieras begreppet evig femininitet med begreppet Sophia [2] . Solovyov trodde att hon är "en bild av världens enhet, övervägd av Gud", och dedikerade sina dikter till den mystiska bilden [4] , varav en hette "Das Ewig-Weibliche" (1898):
... Vet att: den eviga kvinnligheten nu
I den oförgängliga kroppen går till jorden.
I den nya gudinnans oförsvagade ljus smälte
himlen samman med vattnets avgrund.
Allt som den världsliga Afrodite är röd med,
Glädje över hus, och skogar och hav, -
Allt kommer att kombineras av överjordisk skönhet
Renare, starkare och livligare och fylligare ...
I början av 1900-talet var idén om evig femininitet mycket vanlig i silverålderns intellektuella miljö . Sofiologer ansåg det i två aspekter: som en metafysisk princip och som en feminin gudomlig princip. I silverålderns kultur var "det arketypiska motivet av en kvinna-mamma, frälsare, beskyddare, väktare av hemligheten om mänsklighetens fortsättning" ett av de viktigaste. Utvecklingen av kvinnlighetens betydelser underlättades av en diskussion i samhället om förhållandet mellan en man och en kvinna [12] .
För poeter från silveråldern var bilden av evig kvinnlighet "ansiktet av en evig mystisk älskad", som endast existerade "i förväntan och hopp" [2] . "Beautiful Lady" av A. Blok liknar bilden av V. Solovyovs eviga femininitet. Blocket i användningen av denna bild följde Y. Polonsky , som beskrev sin vackra dam i dikten "Tsarjungfrun" [4] .