Van Sant, Gus

Gus Van Sant
engelsk  Gus Van Sant

Van Sant 2018
Namn vid födseln Gus Green Van Sant Jr.
Födelsedatum 24 juli 1952( 1952-07-24 ) [1] [2] [3] (70 år)
Födelseort
Medborgarskap
Yrke filmregissör , ​​manusförfattare , konstnär , fotograf
Karriär 1985 - nutid
Riktning oberoende amerikansk biograf , New Queer Cinema
Utmärkelser " Dorpspalmen " (2003)
IMDb ID 0001814
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Gus Green Van Sant Jr. ( född  24 juli 1952 ) är en amerikansk regissör, ​​författare, konstnär, fotograf och musiker.

Van Sant började sin karriär som representant för amerikansk oberoende och queer biograf , men sedan regisserade han också stora Hollywood - filmer designade för den bredaste publiken. Vinnare av Guldpalmen för filmen " Elephant " (2003). Tvåfaldig Oscarsnominerad för bästa regi för Good Will Hunting och Harvey Milk .

Biografi

Gus Van Sant Jr. - en ättling till rika holländska immigranter, föddes den 24 juli 1952 i Louisville , Kentucky , USA . Han utbildades vid Rhode Island School of Art, där han studerade teckning och film . Där blev Van Sant intresserad av att komponera musik. Van Sants klasskamrater på den tiden var David Byrne, Tina Weymouth och Chris Franz, som senare bildade bandet Talking Heads . I början av 1980-talet flyttade Van Sant till Portland, där han träffade William Burroughs och bildade det kortlivade bandet Destroy All Blondes. Senare på 1990-talet regisserade Van Sant flera musikvideor för David Bowie och Red Hot Chili Peppers .

Tidigt i sin filmkarriär arbetade Van Sant som assistent till Roger Corman och fascinerades av Stanley Kubricks arbete . Som regissör och manusförfattare debuterade Gus Van Sant 1985 med det gay svartvita dramat Bad Night . Filmen spelades in av Van Sant med sina egna pengar (endast cirka 25 tusen dollar ) och gjorde honom till en kultregissör i gaycommunityt. Den första stora framgången kom till Van Sant 1989 efter filmen Pharmacy Cowboy med Matt Dillon . Så 1991 gick Van Sant in på filmfestivalen i Venedig med filmen " My Own Private Idaho " redan som kändis. My Own Private Idaho är en gripande roadmovie med Keanu Reeves och River Phoenix i sina bästa roller . Den här filmen gjorde Van Sant nästan till en levande klassiker. 1993 dog Phoenix av en överdos av droger , och med det dog även filmprojektet Andy Warhol , där Van Sant hade gett Phoenix huvudrollen. Van Sant dedikerade sin nästa film, " Even Cowgirls Get Sad Sometimes ", till Phoenixs minne.

1998 nominerades Van Sant i kategorin "Bästa regissör" vid Oscarspriset " Oscar " för filmen " Good Will Hunting " ( "  Good Will Hunting" ). Producerade den hyllade oberoende filmen " Kids " ( "  Kids " , 1995). Van Sant skrev ett antal filmmanus och romanen Pink ( Pink , 1997) .  Även i USA publicerades ett album med hans fotografier under titeln "108 Portraits" ( eng. "108 Portraits" , 1993) och två musikalbum släpptes: "Gus Van Sant" ( eng. "Gus Van Sant" ) . och "18 sånger om golf" ( eng. "18 sånger om golf" , 1999).    

I början av 2000-talet , redan gynnad av Hollywood, imponerad av den ungerske regissören Bela Tarrs arbete [4] återvände Van Sant till alternativ oberoende biograf. Först regisserade han filmen " Jerry ", och 2003 fick han Guldpalmen vid filmfestivalen i Cannes för filmen " Elephant " ( eng.  "Elephant" ). Handlingen i "The Elephant" baserades på en massaker som utfördes av skolbarn på Columbine College . Men den här filmen är långt ifrån Michael Moores dokumentära experiment , "The Elephant" är mer en balettfilm , abstrakt konst på bio . Och 2005 regisserade Van Sant filmen Last Days , om självmordet av en Kurt Cobain -liknande grunge - stjärna .

Dessa Van Sant-filmer är en del av samma trilogi – en trilogi om extrem isolering. "Jerry" berättar om fysisk isolering, "Elephant" visar isolering i samhället och "The Last Days" speglar isolering internt, mentalt. Enligt Michael Atkinson , i The Last Days, Jerry, The Elephant, utarbetade Van Sant ett sätt att "översätta Tarrs vaga tekniker till det moderna Amerikas narrativa koordinater, samtidigt som man undviker överdriven dunkel och samtidigt behåller Tarrs inneboende känsla av filosofiskt djup. . och hemligheter" [5] .

2008 släpptes Van Sants nya film, Harvey Milk , med Sean Penn i huvudrollen , som berättar den verkliga historien om Harvey Milk  , en av de första homosexuella politikerna. Filmen nominerades till 8 Oscars, inklusive bästa film, men vann bara två för bästa manus och bästa originalmanus.

I augusti 2008 undertecknade Gus ett avtal med Imagine Entertainment och Columbia Pictures för inspelning av filmen " Don't Give Up " baserad på pjäsen av Jason Lew. Utgivningen av filmen försenades länge. Till slut beslutade distributörerna att förbereda bandet för den 64:e filmfestivalen i Cannes , där premiären ägde rum som en del av Un Certain Regard- programmet . Bilden fick mestadels negativa recensioner från kritiker och misslyckades i biljettkassan [6] [7] [8] [9] .

Van Sant är gay [10] . Han bor i Los Angeles [11] .

Filmografi

Videoklipp

Anteckningar

  1. Internet Movie Database  (engelska) - 1990.
  2. Gus Van Sant // Brockhaus Encyclopedia  (tyskt) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. Gus Van Sant // Babelio  (fr.) - 2007.
  4. "För närvarande försöker jag tänka om filmskapande och hur Hollywood-industrin påverkar det," skrev Van Sant i häftet om en utställning om Tarre som hölls på Museum of Modern Art 2001.
  5. Going Places av Michael Atkinson — Rörlig bildkälla
  6. Nick Schager. Restless  (engelska) . Slant Magazine (11 september 2011). Hämtad 24 februari 2013.
  7. Walter Addiego. "Restless" recension : morbid och mawkish  . San Francisco Chronicle (22 september 2011). Hämtad 24 februari 2013.
  8. Todd McCarthy. Restless : Cannes Review  . The Hollywood Reporter (12 september 2011). Hämtad 24 februari 2013.
  9. JR Jones. Restless  (engelska) . Chicago Reader (22 september 2011). Hämtad 24 februari 2013.
  10. Griffin, Jonathan . Gus Van Sants egna privata Hollywood  (engelska) , The New York Times  (17 juli 2005).
  11. Edelstein, David . Gus Van Sants nästa bild blir en vattenfärg  (engelska) , The New York Times  (18 september 2019).

Länkar