| Hyperpop | |
|---|---|
| 100 gecs | |
| ursprung | Bubblegum pop , neopsychedelia , eurohouse , J - pop , techno , synthpunk , trap , pop , glitch , chiptune , emo rap , hiphop , dansmusik , molnrap , dubstep , trance , nu metal , nu- rave , crunkcore , metal |
| Tid och plats för händelsen | Mitten av 2010-talet, Storbritannien |
| storhetsår | Början av 2020-talet |
| relaterad | |
| Konstpop , elektropop , dekonstruerad klubb , alternativ R&B , nightcore , tuggummibas , glitchcore , framtida bas | |
Hyperpop [1] [2] eller hyperpop [ 3 ] är en löst definierad musikrörelse som kännetecknas av ett överdrivet förhållningssätt till populärmusik [4] [5] . Själva namnet på genren kommer från begreppet hyperbolisering ( eng. hyperbolisk ), det vill säga "överdriven överdrift", därav prefixet "hyper" . Artister av denna genre kombinerar vanligtvis pop och avantgardemusik med andra genrer av populärmusik inklusive electronica , hiphop , dans och rockstilar [5] [6] .
Hyperpop-inspirationer kan spåras till arbetet med New Rave - scenen, SoundCloud - nattcorescenen och framtida baspionjärer Rustie och Hudson Mohawke . I mitten av 2010-talet, tack vare etiketten PC Music, började stilen ta form, samtidigt började termen hyperpop först användas . Den nya genren fick stor uppmärksamhet i augusti 2019 när Spotify presenterade en spellista som heter Hyperpop med artister som 100 Gecs , Charli XCX och Dorian Electra . [5] Popularisering i TikTok och Twitter bidrog till utvecklingen av riktningen .
Hyperpop har ett överdrivet, självreferenserande förhållningssätt till popmusik och använder vanligtvis element som fräscha synthmelodier , autotune sång, " öronmask ", överdriven komprimering och distorsion och surrealistiska eller nostalgiska referenser till 00-talets internetkultur och Web 2.0 -eran . ] . Gemensamma drag i genren inkluderar sång som är hårt bearbetad; metalliska ljud, melodiska slagverksljud; catchy refränger; korta sånger; och en "glänsande, söt estetik" i kombination med spänningsfulla texter . [6]
För The Wall Street Journal beskrev Mark Richardson genren som ett skärpt, förstärkt, "konstgjort" sätt för populärmusik, där "musiken pendlar mellan skönhet och fulhet när glimrande melodier kolliderar med förvrängda instrument." [7] För amerikansk låtskrivare
Joe Vitagliano beskrev regin som "en spännande, pompös och ikonoklastisk genre – om man ens kan kalla det en 'genre' – […] förvrängt synthljud, vokal autotune, glitch , slagverk och en sorts senkapitalistisk dystopisk stämning . Arkiverad maj 10, 2021 på Wayback Machine " [4] Artister "ockuperar ofta avantgardet och poplistan samtidigt" [6] .
Enligt vicejournalisten Eli Enis stöds hyperpop mindre av musikaliska formaliteter, en större roll spelas av "den allmänna andan av överskridande ljud, medan stilen fortfarande är i popmusikens sammanhang " [8] . Hyperpop kan kombinera element från elektronisk musik, dansmusik , hiphop , inklusive bubbelgumspop , trance , emo-rap , nu metal , molnrap och J- och K-pop . [6] Trap- , dubstep- och chiptune- influenser är också tydliga . The Atlantic noterade hur genren "fusionerar och förnyar de 40 bästa låtarna nu och tidigare: Janet Jackson trummar här, Depeche Mode- synth som skriker där, överdrivet brus av nyhet överallt" och noterade att "genren är kryddan av punksass , hiphop skryter och metallbrus " [ 9] .
Några av genrens medlemmar identifierar sig själva som flytande kön , homosexuella eller transpersoner [9] [10] . Och genrens betoning på vokal variabilitet har gjort det möjligt för artister att experimentera med könsrepresentationen av sina röster.
Spotify- arbetaren Glenn McDonald uppgav att han först såg termen hyperpop med hänvisning till det brittiska skivbolaget PC Music 2014, men titeln ansågs inte vara en genre förrän 2018. [5] I den brittiska onlinepublikationen The Independent , kände Will Pritchard igen genrens särdrag i verken av de "utslagna" från den nya ravescenen på 2000-talet, såsom Test Icicles . Han hävdade att "ljudet som producerades av PC Music hade samtida som Rustie och Hudson Mohawke ", och förklarade detta som "en naturlig utveckling av en genre vars artister tenderar att rehabilitera musikstilar som länge har gått ur modet, och ständigt försöker räkna ut. ut vad som är "coolt" och skickligt, och vad som inte är det" [6] .
Enligt Vice 's Enis , lade PC Music "grunden för [genrens] melodiska överflöd och karikerade produktion", med några av de surrealistiska egenskaperna hos hyperpop som också lånade från 2010-talets hiphop. [8] Uppkomsten av hyperpop som en distinkt genre tillskrivs vanligtvis musikproduktion i mitten av 2010-talet, med hyperpopartister antingen indirekt eller direkt inspirerade av PC Music [5] [11] . Anis krediterar genren som influerad av PC Music, men också inspirerad av emo-rap , trap , trance och chiptune .
Spotify-redaktören Lizzie Szabo kallade PC Music-grundaren AG Cook för hyperpops "gudfader" . Variety och The New York Times beskrev Sophies arbete som banbrytande i stilen, [12] [13] medan Charli XCX utsågs till "drottning" av stilen av Vice , och hennes 2017 mixtape Pop 2 satte riktmärket för ett nytt ljud producerad av Cook, Sophie , umru och EasyFun. Kritiker kallade mixtapet "ett väl genomfört uppdrag att förnya popmusik - ljudmässigt, andligt och estetiskt - för den moderna tiden."
Hyperpopartister som inte är anslutna till PC Music: 100 Gecs , Rina Sawayama och Dorian Electra [6] [11] . 100 Gecs debutalbum 1000 Gecs (2019) fick miljontals spelningar på streamingtjänster och hjälpte till att stärka stilen, och tog den "till sina mest extrema och mest minnesvärda slutsatser: bearbetade trapbeats i stadionstorlek; förvrängd nästan till förstörd, överdriven emo - sång och rave-arpeggiokaskader."
I augusti 2019 lanserade Spotify en "Hyperpop"-spellista som ytterligare förstärkte genren och inkluderade 100 Gecs, AG Cook, Slayyyter , Gupi , Caroline Polachek , Hannah Diamond och Kim Petras [14] . Spotify-redaktören Lizzy Szabo och hennes kollegor kom på ett namn för sin spellista efter att McDonald flaggade termen i webbplatsens metadata och klassificerade den som en mikrogenre [5] .
Genren började spridas snabbt på Tiktok-appen, där den började bli populär i januari 2020 [15] . 2021 namngav The Atlantic låtarna "Kismet" och "BFF" av artisten Slayyyter som stilens "signaturlåtar" [9] . Genren har också drivits av populära trender på TikTok- och Twitter -apparna , med artister som osquinn (aka p4rkr) [6] .
Internationellt fick hyperpop framträdande plats i latinamerikanska länder som Argentina, Chile och Mexiko. Några spansktalande artister och producenter som Rakky Ripper, eurosanto och Autotune Angel har börjat arbeta i denna genre [16] .