Depeche Mode

Depeche Mode

2006 Depeche Mode-prestanda
grundläggande information
Genrer
år 1980 - idag
Land  Storbritannien
Plats för skapandet Basildon , England
Annat namn Composition of Sound (1980)
Etiketter Mute , EMI , Reprise , Sire , Virgin , Capitol , Columbia
Förening
Tidigare
medlemmar
Officiell sida
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Depeche Mode ( ryska Depeche Mode , översatt från  franska  -  "Fashion Bulletin") är en brittisk musikgrupp som representerar elektronisk musik och bildades 1980 i staden Basildon ( Essex ). Gruppen skapade sin egen igenkännliga stil, som kombinerade undergenrerna av elektronisk musik och rockmusik , och blev ett av de mest framgångsrika banden i världen.

Den 2 november 2006 vann Depeche Mode priset för bästa grupp vid MTV Europe Music Awards . År 2011 hade Depeche Mode [1] album sålt uppskattningsvis 115 miljoner exemplar , med 44 singlar på kartan i Storbritannien. Tidningen Q kallade Depeche Mode "det mest populära elektroniska musikbandet världen någonsin har känt" [2] och inkluderade det i listan över "50 band som förändrade världen!" [3] . 2010 rankade musikkanalen VH1 Depeche Mode på 98:e plats i sin lista över "De 100 största artisterna genom tiderna" [4] . 2016 nominerades Depeche Mode för inkludering i Rock and Roll Hall of Fame [5] , och 2020 valdes de in i den [6] .

Depeche Mode bildades 1980 som en kvartett bestående av Dave Gahan (sång), Martin Gore (keyboard, gitarr, bakgrundssång, sång), Andy Fletcher (keyboard) och Vince Clarke (keyboard). Vince Clarke lämnade bandet efter släppet av deras debutalbum 1981. Hans plats togs av Alan Wilder (keyboard, trummor, bakgrundssång), som spelade i bandet från 1982 till 1995. Bandets sista album på 80-talet, Black Celebration och Music For The Masses , etablerade Depeche Mode som det dominerande bandet inom den elektroniska musikscenen. En höjdpunkt under denna era var bandets konsert 1988 på Rose Bowl Stadium , som uppskattningsvis besöktes av 80 000 personer. I början av 1990 släpptes albumet Violator , som blev en internationell succé och blev Depeche Modes bästsäljande album. Nästa album, Songs of Faith and Devotion , släpptes 1993, tillsammans med Violator , blev ett av gruppens mest framgångsrika album. Inspelningen av albumet genomfördes i en spänd atmosfär och åtföljdes av kontroverser, vilket ledde till att Alan Wilder lämnade gruppen 1995. Efter Wilders avgång och fram till Fletchers död 2022 tog laget form som en trio: Gahan, Gore och Fletcher. Sedan dess har bandet släppt ytterligare 6 album och släpper dem än i dag.

Depeche Mode var influerad av tyska elektroniska musikpionjärer Kraftwerk [7] . Depeche Mode blev senare ett betydande inflytande på många artister själva, främst genom deras inspelningsteknik och innovativa användning av sampling . Trots att det har ett betydande inflytande på utvecklingen av modern elektronisk dansmusik, kallas bandet vanligtvis för en " alternativ musik "-genre.

Historik

1977–1980: Bildandet av gruppen

Ursprunget till Depeche Mode kan spåras tillbaka till 1977 , när Vince Clarke och Andrew Fletcher skapade bandet No Romance i Kina [8] , där Vince var sångare och gitarrist , och Andrew var basist . 1978 spelade Clark i gruppen The Plan, tillsammans med sin skolkamrat Robert Marlow ( eng.  Robert Marlow ), som var sångaren, och Clark - gitarrist och keyboardist [9] . Samtidigt, 1978-1979 , deltog Martin Gore som gitarrist i den akustiska duon Norman and The Worms, tillsammans med sin skolkamrat Philip Burdett , som för närvarande är folksångare [10] .  1979 bildade Marlowe, Gore, Clarke och deras vän Paul Redmond The French Look: Marlowe - sång/keyboard, Gore - gitarr, Clarke och Redmond - keyboards. Ungefär ett år senare, i mars 1980, bildade Clark, Gore och Fletcher en ny grupp, Composition of Sound, med Clark på sång och gitarr, Gore på keyboard och Fletcher på bas. The French Look and Composition of Sound uppträdde en gång tillsammans på en konsert i juni 1980 på St. Nicholas School Youth Club i Southend -on - Sea , Essex .    

Kort efter att ha bildat Composition of Sound bytte Clarke och Fletcher till synthesizers och tjänade pengar för att skaffa dem genom att göra ströjobb eller genom att låna instrument av vänner. David Gahan gick med i bandet 1980 efter att Vince Clarke hört honom sjunga om David Bowies " Heroes " på en lokal spelning [11] . Så här föddes Depeche Mode. Det nya namnet togs från den franska modetidningen Dépêche Mode, som översätts som "New Fashion", "Fashion Newsletter" eller "Latest Fashion News", men namnet är ofta felöversatt som "Fast Fashion", på grund av förväxling med franska verb se dépêcher (bråttom) [12] .

1981–1982: Tidiga framgångar

Efter en av deras framträdanden på Bridge  House [13] kontaktades gruppen av Daniel Miller  , grundaren av Mute Records , som ville att de skulle göra sin debutinspelning för att marknadsföra hans skivbolag [14] . Detta verbala kontrakt resulterade i låten " Dreaming of Me ", som släpptes i februari 1981. Hon lyckades nå nummer 57 på brittiska listorna. Inspirerade av denna oväntade framgång spelade bandet in sin andra singel , " New Life ", som avsevärt överträffade den första och klättrade till nummer 11. Tre månader senare släppte bandet " Just Can't Get Enough ", deras första singel som hamnade bland de tio bästa i Storbritannien , och nådde som 8:e plats. Skivan var ett genombrott på många sätt, och dess framgång banade väg för deras debutalbum , Speak & Spell , som släpptes i november 1981 och så småningom nådde #10 i den brittiska albumlistan. De kritiska svaren varierade. Melody Maker skrev följande om det: "...ett fantastiskt album, precis sånt de behövde göra för att vinna ny publik och behaga glupska fans " [15] [16] , medan Rolling Stone var mer kritisk och kallade dess fullständiga misslyckande [17] .

Medan han turnerade för att stödja albumet började Vince Clarke uttrycka sitt missnöje med riktningen bandet tog. Han sa senare: "det fanns aldrig tillräckligt med tid att göra någonting" [18] . I november 1981 meddelade Clarke att han lämnade gruppen [19] . Dessutom påstods det att Vince Clarke var sjuk under turnén, till vilket Dave Gahan sa flera år senare: "det är skitsnack, för att vara ärlig" [20] . Clarke gick snart vidare till andra projekt: han gick med bluessångerskan Alison Moya och bildade Yazoo , och sedan duon Erasure med Andy Bell ).

I slutet av 1981 placerade bandmedlemmarna en annons i tidningen Melody Maker där det stod: " Keyboardist behövs för ett etablerat band - inte ett tidsfördriv" [11] . Alan Wilder , en 22-årig keyboardist från West London , svarade på annonsen och efter två provspelningar med Daniel Miller blev han antagen som bandets fjärde medlem . Men trots detta sa Miller till Alan att han inte behövde delta i inspelningen av det aktuella albumet. Alan gjorde sitt första musikaliska bidrag till gruppen 1983 [22] .

Bandets andra album, A Broken Frame , släpptes den 27 september 1982 [23] . Det här albumet som helhet såg ut som en övergångsskiva. Efter Clarks avgång blev Martin Gore Depeche Modes främsta och praktiskt taget enda låtskrivare. Nu har kompositionerna blivit mörkare, vilket indikerar i vilken riktning gruppen kommer att arbeta de kommande åren [24] .

1983–1988: Ökad internationell popularitet

För releasen av deras tredje album, Construction Time Again , bestämde sig Depeche Mode för att arbeta med producenten Gareth Jones i John Foxx studio The Garden [ 25] .  Albumet såg en dramatisk förändring i bandets sound. Detta beror delvis på användningen av Synclavier och Emulator digitala samplers , förutom de tidigare använda analoga synthesizers [25] . Med hjälp av brus från vardagliga föremål skapade bandet ett elektriskt, " industriellt " ljud som liknar ljudet från band som Art of Noise och Einstürzende Neubauten [26] . Ett bra exempel på det nya soundet var albumets första singel, " Everything Counts ", en kommentar om multinationella företags girighet [27] , som gick till nr 6 i Storbritannien och topp 30 i Sydafrika , Schweiz , Sverige och Västtyskland . Alan Wilder komponerade två låtar till detta album (The Landscape is Changing, Two Minute Warning) [28] .  

Under de första åren nådde Depeche Mode bara popularitet i Storbritannien, Europa och Australien . Men allt förändrades i mars 1984 när de släppte sin singel " People Are People ". Den här låten, tillägnad problemet med rasism , nådde nummer 13 i USA -listorna, nummer 4 i Storbritannien och Schweiz och blev den första som nådde nummer 1 i listorna (Tyskland) [29] . För att utnyttja singelns oväntade framgångar släppte Sire Records , bandets skivbolag i Nordamerika, ett samlingsalbum med samma namn . En månad senare avslutade bandet arbetet med albumet Some Great Reward , som överlag mottogs väl. Tidningen Melody Maker uppgav följande om albumet: "Du kommer att bli glatt överraskad av vad som händer här, precis under näsan på dig" [30] . Some Great Reward visade att bandet experimenterade med allt mörkare teman, såsom icke-standardiserade sexuella relationer (" Mästare och tjänare "), utomäktenskapliga affärer ("Lie To Me"), den Allsmäktiges orättvisa dom (" Hädelserykten "). Albumet innehöll också Martin Gores första ballad (" Somebody "), en idé som blev nyckeln till alla efterföljande album. Det var det första Depeche Mode-albumet som kom in på USA-listorna, såväl som topp tio i vissa europeiska länder [ 31] . Det var under denna period som bandet blev förknippat med goth- subkulturen , som nyligen hade sitt ursprung i Storbritannien och gradvis vunnit popularitet i USA. Där blev bandet först framträdande med högskole- och moderna rockradiostationer som Los Angeles-baserade KROQ och Long Island , New York -baserade WLIR , och därför vädjade de främst till explicit alternativa publik [32] . I detta avseende kontrasterade bandet skarpt mot situationen i Europa och Storbritannien, trots de allt mörkare och allvarligare tonerna i deras låtar. Depeche Modes största förändring kom 1986 med släppet av Black Celebration och den medföljande singeln " Stripped ". Genom att till stor del överge det "industriella" soundet som kännetecknade deras två tidigare album (men behöll deras ofta fantasifulla sampling ), presenterade bandet ett oroande, mer atmosfäriskt och texturerat sound, ackompanjerat av något av det mest dystra hittills, genomträngande till kärnan med texter skriven av Martin Gore. Albumet innehåller också en omarbetad version av låten "Fly On The Windscreen", som ursprungligen släpptes som singel tillsammans med " It's Called a Heart ".

Musikvideon till " A Question of Time ", regisserad av Anton Corbijn , markerade början på en  lång arbetsrelation som fortsätter till denna dag [33] . Corbijn regisserade de flesta, eller snarare 21 videor (den sista - " Where's the Revolution " - filmad 2017 ) och liveinspelningar av gruppen, och designade även omslagen till de flesta av Depeche Modes album och singlar.

Men den viktigaste och mest epokala perioden i gruppens historia var ännu att komma. Den 13 april 1987 släpptes singeln " Strangelove ", vars video också gjordes av Anton Corbijn. Singeln nådde en topp som nummer 16 på de brittiska listorna, men för bandets fans var det något speciellt. Bandet har aldrig låtit så här tidigare i sin historia. Med släppet av "Strangelove" kan du prata om Depeche Mode som en klassiker inom elektronisk musik. Sommaren, den 24 augusti 1987, släpptes den andra singeln - " Never Let Me Down Again ", i väntan på gruppens nya, redan sjätte album, och till denna dag är Depeche Mode-fans fortfarande en av de mest älskade kompositionerna, som många kallar de bästa sånggrupperna. Den 28 september 1987 släpptes albumet Music for the Masses , som såldes i miljontals exemplar. Albumet, tillsammans med det föregående, är en klassiker i gruppen [34] . På hösten samma år startade For The Masses-turnén som startade i Europa och sedan fortsatte i Japan och USA. Det slutade den 18 juni 1988 med den legendariska 101:a konserten på Rose Bowl- stadion , Pasadena , Kalifornien , där 85 000 åskådare var närvarande [35] [36] [37] .

1989–1994: Två enormt framgångsrika album och Alan Wilders avgång

I mitten av 1989 började bandet spela in i Milano med producenten Mark Ellis , mer känd som Flood .  Sessionen resulterade i singeln " Personal Jesus ", där Depeche Mode demonstrerade ett catchy, rytmiskt sound som skilde sig radikalt från vad bandet hade gjort tidigare. Innan släppet av singeln dök det upp annonser i lokaltidningar i rubriken med orden: "din egen personliga Jesus " . Senare ingick ett telefonnummer i annonsen , genom att ringa som man kunde höra denna låt. Kontroversen som blossade upp efter det gjorde att singeln nådde nummer 13 i Storbritannien och blev en av gruppens mest sålda singlar. I USA blev det den första guldsingeln och första topp 40-hiten sedan "People Are People" och en av de mest sålda 12 " singlarna i Warner Bros. historia. Rekord [38] . Coverversioner av den här låten släpptes därefter av sådana som Johnny Cash , Nina Hagen , Marilyn Manson , Hilary Duff m fl. I september 2006 utsågs låten till en av de 100 bästa låtarna genom tiderna i en brittisk månadstidning Q -läsare ' omröstning . Låten ingår också i de 500 största låtarna genom tiderna enligt tidningen Rolling Stone . Under denna tid fick bandet ytterligare exponering i USA, där deras inflytande inom techno- och housemusikscenen blev alltmer erkänd.

I februari 1990 släpptes " Enjoy the Silence ", som blev en av gruppens mest framgångsrika singlar och nådde nummer 6 på brittiska listorna. Några månader senare i USA blev det Depeche Modes första (och hittills enda) singel som nådde topp tio, och nådde en topp som nummer 8, och det blev också bandets andra guldsingel. 1991 vann "Enjoy the Silence" den bästa brittiska singeln vid Brit Awards [39] . Denna snabba låt var tänkt som en långsam, hypnotisk ballad i c-moll. Demobandet som låtskrivaren Martin Gore tog med till bandet innehöll bara hans röst, ackompanjerad av ett harmonium . Idén att påskynda inspelningen kom till Alan Wilder. Gruppen gillade det här alternativet, men författaren till låten blev förolämpad under en tid och motsatte sig sådan "bearbetning".

Samtidigt som de marknadsförde sitt nya album Violator höll de en autograf i skivbutiken Wherehouse Records i Los Angeles, vilket lockade uppskattningsvis 17 000 fans och nästan orsakade upplopp. Violator kunde komma in bland de tio bästa i Storbritannien och USA. Den fick också tredubbla platina i USA med en försäljning på över 3,5 miljoner exemplar. Den efterföljande världsturnén blev ännu en anmärkningsvärd framgång när 40 000 biljetter till Giants Stadium-konserten i New York sålde slut inom 8 timmar, och de 48 000 biljetterna till Dodger Stadium- Två andra singlar från detta album, " Policy of Truth " och " World in My Eyes ", nådde måttlig framgång i Storbritannien [40] .

1991 spelade Depeche Mode in "Death's Door", en av låtarna på soundtracket till Wim Wenders -filmen When the World Ends , och Alan Wilder spelade in det tredje albumet , Bloodline , för sitt soloprojekt Recoil , som släpptes i april 1992 .

En betydande förändring i bandets stil kom 1993 med släppet av deras åttonde album, Songs of Faith and Devotion . Under denna tid influerades Depeche Mode av band som Nirvana och Jane's Addiction . . Albumet fokuserar på instrumentala arrangemang , som huvudsakligen är baserade på kraftigt förvrängd elgitarr och livetrummor (spelade av Alan Wilder, vars debut som studiotrummis kom på inspelningen av låten "Clean" från Violator- albumet ), snarare än på synthesizers. Live strängar , irländska säckpipor ( Eng.  Uilleann pipes ), såväl som kvinnlig gospelsång [41] lades till gruppens sound .

Efter grungesingeln " I Feel You " debuterade albumet som nummer 1 i både USA och Storbritannien. Depeche Mode blev den första brittiska alternativa låten som nådde nummer ett på Billboard 200 -listan över musikalbum . En 14 månader lång Devotional världsturné följde. Den spelades in på video, och senare släpptes en livevideo med samma namn, som nominerades till en Grammy Award och ett andra livealbum, Songs of Faith and Devotion Live [42] . År 1994 hade Depeche Mode gått in i världens elitgrupp som samlade stadion, tillsammans med U2 , R.E.M. , INXS och The Rolling Stones . Trots detta växte spänningarna inom gruppen. Dave Gahans drogberoende av heroin började påverka hans beteende, han blev mer oförutsägbar och tillbakadragen. Martin Gore fick flera raserianfall och Andy Fletcher vägrade att delta i turnéns andra "exotiska" etapp, med hänvisning till " psykologisk instabilitet ". Under denna period ersattes han på scenen av Daryl Bamonte ,  som arbetade med bandet som personlig[ vems? ] assistent under många år [43] .

1995–2000: Fortsatt framgång

I juni 1995 meddelade Alan Wilder att han lämnar Depeche Mode, enligt honom, " på grund av växande missnöje med de interna relationerna och arbetsmiljön i gruppen " [44] . Han fortsatte att arbeta på sitt personliga projekt Recoil och släppte ett fjärde album ( Unsound Methods ) 1997 . Wilder uppgav att han gjorde lejonparten av arbetet under skapandet av de sista albumen och att " det här bidraget aldrig fick den respekt och det erkännande det förtjänade " [44] . Efter Alan Wilders avgång var många skeptiska till att Depeche Mode någonsin skulle spela in igen. Dave Gahans mentala tillstånd och drogberoende har blivit en stor anledning till oro: den nästan dödliga drogöverdosen vid Sunset Marquis i Los Angeles [45] [46] anses av många vara ett självmordsförsök , men Gahan förnekar det konsekvent [47] .

Trots Gahans växande personliga problem försökte Gore upprepade gånger under 1995-1996 övertyga bandet att spela in igen. Men Gahan dök bara upp ibland vid de schemalagda sessionerna, och när han gjorde det tog det honom veckor att spela in någon sång [48] . Gore tvingades överväga att dela upp bandet och släppa låtarna han hade skrivit som ett soloalbum [49] [50] . Till slut visade sig Gores oro vara ogrundad: i mitten av 1996 började Gahan genomgå rehabilitering för heroinberoende [ 47] . Efter Gahans rehab fortsatte bandet att spela in med producenten Tim Simenon , och året  därpå släpptes albumet Ultra , tillsammans med de två huvudsinglarna " Barrel of a Gun " och " It's No Good ". Albumet återdebuterade som nummer 1 i Storbritannien. På grund av spänningar under den tidigare världsturnén, beslutades det att helt avbryta turnén till stöd för albumet [51] . Jaki Liebetzeit , en tidigare medlem i det välkända krautrockbandet Can , deltog i inspelningen av Ultra -albumet .

Den andra samlingen av singlar The Singles 86>98 släpptes 1998 . Sammanställningen föregicks av singeln " Only When I Lose Myself " som spelades in under Ultrasessionerna . I april 1998 höll Depeche Mode en presskonferens på Hyatt i Köln för att tillkännage The Singles Tour .

2001–2004: Exciter

2001 släppte Depeche Mode albumet Exciter , som producerades av Mark Bell ,  en tidigare medlem i bandet LFO . Bell introducerade ett minimalistiskt, digitalt ljud influerat av genrer som IDM och glitch . Kritiska reaktioner på albumet var blandade. Exciter fick ganska positiva recensioner från vissa tidningar (brittiska NME , och från amerikanska Rolling Stone och LA Weekly ), men de flesta andra (inklusive Q , PopMatters , Pitchfork Media ), såväl som många fans, noterade att albumet saknade djup, inspiration och briljans [53] . Exciter var det första studioalbumet från Depeche Mode som nådde högre listor i USA än i Storbritannien.

I mars 2001 höll Depeche Mode en presskonferens på Valentino Hotel i Hamburg för att tillkännage starten på en ny världsturné , Exciter Tour , en av de mest framgångsrika i Depeche Modes historia. Konserten, som hölls i Paris på Palais Omnisports Paris-Bercy, filmades och släpptes senare som en live- DVD med titeln One Night in Paris [54] .

I oktober 2002 vann bandet Innovation Award från tidskriften Q [55] .

2003 släppte Dave Gahan sitt första soloalbum Paper Monsters och åkte på turné.

2003 släpptes Martin Gores andra soloalbum Counterfeit² [56] och Andy Fletcher grundade sitt eget bolag, Toast Hawaii, som specialiserat sig på marknadsföring av elektronisk musik.

2004 släpptes remixsamlingen Remixes 81–04 , som inkluderade nya och outgivna promomixar från bandets singlar från 1981 till 2004. Mike Shinoda remixade " Enjoy the Silence ", släpptes som singel med titeln " Enjoy the Silence 04 " och nådde nummer 7 på brittiska listorna.

2005–2007: Playing the Angel

Den 17 oktober 2005 släppte Depeche Mode sitt elfte studioalbum , Playing the Angel , till goda recensioner. Många fans ser det här albumet som en återgång till bandets tidigare form. Detta är bandets första album sedan Some Great Reward (1984) som innehåller låtar inte bara skrivna av Martin Gore: tre låtar (" Suffer Well ", "I Want It All" och "Nothing's Impossible") skrevs av Dave Gahan och musik av Christian Aigner och Andrew Fillpott .

I november 2005, medan de marknadsförde sitt album Playing the Angel , inledde bandet världsturnéen Touring the Angel, som varade till sommaren 2006. Totalt har bandet spelat för över 2,8 miljoner människor i över 30 länder. Att turnera ängeln var kritikerrosad som en av de mest inkomstbringande turnéerna 2005/06 [2] .

Bandet ledde två festivaler 2006 , Coachella Valley Music and Arts Festival , i Kalifornien, och O2 Wireless Festival som hölls den sista helgen i juni i Londons Hyde Park . Den 25 september 2006 släpptes livealbumet Touring The Angel: Live In Milan , regisserat av Blue Leach och  inspelat den 18 och 19 februari 2006 på Milan Fila Forum [57] . Albumet består av två DVD-skivor och en CD . Den första DVD:n innehåller hela konserten och ytterligare två liveinspelningar av låtarna " A Question of Lust " och "Damaged People". Den andra DVD:n innehåller en 20-minuters dokumentär som introducerar Anton Corbijn, det officiella turnémeddelandet som tillkännagavs vid en presskonferens i Tyskland sommaren 2005, och en del annat Playing the Angel- material . Den tredje skivan är en CD med liveinspelningar av låtarna från detta album.

En samling av största hits släpptes i november 2006 som The Best Of, Volym 1 . Samlingen inkluderade också en ny låt, " Martyr ", inspelad under Playing the Angel -sessionerna .

Den 2 november 2006 mottog Depeche Mode MTV Europe Music Awards i kategorin Bästa grupp [58] .

I december 2006 nominerades Depeche Mode till en Grammy Award i kategorin Bästa dansinspelning för singeln "Suffer Well" .  Detta markerade deras tredje Grammy Award-nominering. De nominerades första gången 1994 i kategorin " Bästa långformade musikvideo " för Devotionals livevideo , och andra gången i kategorierna "Bästa dansinspelning" och "Bästa remixinspelning - icke-klassisk" ( Bästa remixade inspelning - Non-Classical ), för singeln " I Feel Loved " 2001 .  

I oktober 2007 nominerades bandet i "Inter Act"-sektionen (Best International Act) vid MTV Europe Music Awards.

2007 släpptes Dave Gahans andra soloalbum , Hourglass .

2008–2011: Universums ljud

Den 6 oktober 2008 höll Depeche Mode en presskonferens på Olympiastadion i Berlin , där de tillkännagav sin nya världsturné, kallad Tour of the Universe [59] . Biljetter till utvalda shower på den europeiska delen av turnén, som startade den 10 maj 2009 i Tel Aviv , började säljas den 13 oktober 2008 [60] [61] .

Den 15 januari 2009 publicerades ett pressmeddelande på bandets officiella hemsida som tillkännagav släppet av det nya albumet [62] . Albumet Sounds of the Universe  släpptes den 20 april 2009. Den här gången flyttas bandmedlemmarnas uppmärksamhet mot analoga instrument. Dessutom, enligt musikerna, medan de arbetade på den nya skivan, spelade de in mycket extra material, som presenteras i deluxeversionen av albumet [63] .

Den första singeln från albumet var " Wrong ". Precis som albumet Playing the Angel från 2005 innehåller Sounds Of The Universe musik från både Martin Gore och Dave Gahan. Releasen var också en återförening mellan bandet och ljudproducenten Ben Hillier .

Den 21 februari 2009, vid den tyska årliga ECHO Awards, presenterade Depeche Mode sin låt "Wrong", som blev den första singeln från albumet Sounds of the Universe . Själva singeln blev tillgänglig för allmänheten den 6 april 2009.

Den 4 februari 2010 i St. Petersburg och 6 februari i Moskva uppträdde Depeche Mode som en del av världsturnéen Tour of the Universe [59] till stöd för deras nya album. Turnén avslutades den 27 februari samma år i Düsseldorf , Tyskland .

Den 17 februari 2010 i London ( Royal Albert Hall ), vid en konsert till stöd för Teenage Cancer Trust (Foundation for kampen mot tonåringscancer), ägde ett evenemang rum som fans till gruppen hade väntat på i 15 år: under Martin Gores framförande av låten "Somebody", han ackompanjerades av Alan Wilder , som lämnade bandet sommaren 1995 [64] [65] . Det sades på den officiella Recoil- webbplatsen att Gahan ringde Wilder och bjöd in honom att delta i konserten. Wilder gick gärna med på [65] . Förutom Alan Wilders närvaro på konserten, är han ihågkommen för det faktum att låtarna "One Caress" ( Songs of Faith and Devotion ) och " Home " ( Ultra ) spelades tillsammans med orkestern, med Peter Gordino ( eng.  Peter Gordeno ) spelar piano.

Den 3 mars 2010, vid German Echo Awards 2010, vann Depeche Mode nomineringen för bästa internationella grupp - Rock/Pop (bästa utländska rock/popgrupp). I ceremonin deltog Daniel Miller , Martin Gore och Andy Fletcher [66] .

2011 släppte Depeche Mode en andra samling remixer, där alla medlemmar i gruppen arbetade, inklusive Vince Clarke och Alan Wilder, som lämnade gruppen för länge sedan. Samlingen fick titeln Remixes 2:81–11 . Albumet släpptes den 6 juni 2011. Sammanställningen innehåller remixer förberedda av Arcade Fire , Yeah Yeah Yeahs , The Killers- vokalisten Brandon Flowers , Bernard Sumner från New Order , Nick Rhodes från Duran Duran , Röyksopp och många andra [67] [68] . En remix av " Personal Jesus " producerad av Stargate släpptes som singel den 30 maj 2011 under titeln " Personal Jesus 2011 ".

Depeche Mode täckte U2 :s "So Cruel" för AHK-toong BAY-bi Covered- hyllningen till 20-årsdagen av Achtung Baby . Samlingen publicerades i december 2011 tillsammans med numret av tidskriften Q [69] [70] [71] [72] .

2012–2016: Delta Machine

Under ett framträdande i Italien i november 2011 avslöjade Andy Fletcher att bandet var redo att börja spela in sitt 13:e studioalbum [73] . Senare, i januari 2012, bekräftade Martin Gore att albumet skulle släppas i början av 2013 och sedan skulle bandet ge sig ut på en ny världsturné [74] . Den 2 mars 2012 meddelade Dave Gahan att 20 demos redan hade slutförts, och Ben Hillier skulle återigen bli producent [75] . Den 21 juli 2012 höll Dave Gahan en gemensam konsert med bandet Soulsavers , varefter Depeche Modes manager Jonathan Kessler meddelade att släppet av det trettonde studioalbumet skulle äga rum i april 2013 [76] . Den 23 juli 2012, i en intervju, meddelade Dave Gahan att producenten Flood återvände till studion för att mixa Depeche Modes trettonde album [77] .

Den 23 oktober 2012, vid en konferens i Paris, tillkännagavs startdatumet för turnén till stöd för det nya Depeche Mode-albumet, det första framträdandet ägde rum i Tel Aviv den 7 maj 2013 och den europeiska delen av turnén slutade den 29 juli i Minsk , även Moskva tillkännagavs bland städerna (22 juni 2013, Lokomotiv ) och St Petersburg (24 juni 2013, SKK ) [78] .

Den första singeln " Heaven " från det nya albumet släpptes den 1 februari 2013. Ett nytt album kallat Delta Machine släpptes i Europa den 26 mars 2013 [79] .

Den 25/27 november 2013 spelades en livevideo in i Berlin som släpptes den 17 november 2014 under namnet Live in Berlin . Deluxeversionen innehåller två DVD-skivor, Live in Berlin och Alive in Berlin (den första är en liveinspelning, medan den andra innehåller intervjuer från alla medlemmar i bandet om Delta Machine och Delta Machine Tour, samt två bonusspår), två CD-komplett exemplar av konserten i ljudversion, häfte och BluRay Audio-version av Delta Machine .

2015 släppte Dave Gahan ett samarbetsalbum med bandet Soulsavers, Angels & Ghosts . Samma år släppte Martin Gore ett instrumentalt soloalbum, MG .

2016–2020: Spirit

I februari 2016 meddelade Martin Gore att Depeche Mode skulle återvända till studion i april 2016 för att spela in ett nytt album [80] . I september 2016 dök meddelanden upp på bandets Facebook-sida som antydde en ny release, som sedan bekräftades vara Video Singles Collection -videoalbumet ; släppet av samlingen ägde rum den 11 november 2016 [81] .

Den 11 oktober 2016, vid en presskonferens i Milano , tillkännagav Depeche Mode namnet på det nya albumet - Spirit , den medföljande turnén kommer att kallas Global Spirit Tour [82] . Releasen av albumet, producerat av James Ford , ägde rum den 17 mars 2017, den första konserten på den planerade turnén ägde rum den 5 maj samma år i Stockholm på Friends Arena [83] . Före denna konsert hölls en promotionturné med konserter i följande städer i världen: Berlin (17 mars), Paris (21 mars), Basel (23 mars) - en välgörenhetskonsert med stöd av Hublot och Charity: Water; Glasgow (26 mars) - som en del av BBC Radio Music 6 Festival; Hollywood (21 och 26 april), New York (24 april). På programmet stod även konserter i Moskva och St. Petersburg. I Moskva hölls konserten på en ny stadion för Depeche Mode - " Otkritie Arena ", den 15 juli. Konserten i Minsk den 17 juli ställdes in på grund av Dave Gahans dåliga hälsa [84] . I Kiev ägde konserten rum den 19 juli på NSC Olimpiyskiy [85] .

Den 3 februari 2017 släppte Depeche Mode singeln " Where's the Revolution " på deras officiella hemsida, den första singeln från albumet Spirit [86] . Kort därefter dök en video till den nya singeln upp på Depeche Modes YouTube-kanal . Global Spirit Tour startade officiellt den 5 maj 2017 med ett framträdande i Stockholm, Sverige på Friends Arena. Den första delen av turnén omfattade bara europeiska länder och avslutades med en sista show på Cluj Arena i Cluj-Napoca , Rumänien. Den andra delen av turnén täckte Nordamerika och ägde sedan återigen rum i Europa. Den nordamerikanska delen av turnén startade i Salt Lake City , Utah den 23 augusti på USANA Amphitheater. Bandet stannade i Nordamerika till den 15 november innan de begav sig till Dublin för att återuppta Europaturnén. Bandet avslutade Europaturnén med två utsålda konserter den 23 och 25 juli 2018 i Berlin, Tyskland [87] [88] [89] . I september 2019 tillkännagav bandet att dokumentären Spirits in the Forest , som delvis filmades under dessa konserter, bara skulle visas på bio en gång den 21 november 2019 [90] .

Den 7 november 2020 valdes bandet in i Rock and Roll Hall of Fame .

2022–nutid: Fletchers och Memento Moris död

Den 26 maj 2022 meddelade Depeche Mode att Andy Fletcher hade dött vid 60 års ålder till följd av en aortadissektion när han var hemma. Bandkamraterna Gahan och Gore sa: "Vi är chockade och fyllda av överväldigande sorg över att vår kära vän, familjemedlem och bandmedlem Andy 'Fletch' Fletcher i förtid gick bort." Den tidigare Depeche Mode-medlemmen Alan Wilder sa att Fletchers död var "en riktig överraskning" [91] [92] .


Innan Fletch dog sa Gahan: "Det finns massor av saker vi har gjort med Depeche Mode som jag är riktigt stolt över. Jag tror att det kom med tiden och åldern. Martin släppte ett album förra året som jag verkligen gillade. Jag köpte faktiskt en kopia för annars skulle det bli fel. Jag vet att han också är upptagen i sin studio, så jag tror att vi någon gång nästa år kommer att träffas. Jag hoppas, om så bara för att bara prata om vad vi båda tror att det är möjligt att göra” [93] .

Den 15 augusti 2022 publicerade Depeche Mode ett foto på Gahan och Gore i inspelningsstudion på sociala medier, och de twittrade: "Att hitta stabilitet i det vi vet och älskar och fokusera på det som ger livet mening och syfte", vilket , som ansågs av tidningar som NME vara en antydan om att de arbetade på ett nytt studioalbum [94] [95] .

I oktober 2022 tillkännagav Depeche Mode deras nya album Memento Mori och en turné med start den 23 mars 2023 [96] . De uppgav att de började arbeta med albumet under COVID-19-pandemin 2020 [97] [98] . Gahan och Gore sa att de skulle skicka låtidéer till varandra, till exempel sa Dave "Jag spelade gitarr och sjöng typ på min iPhone" och Gore "sände tillbaka det med sin änglalika röst" [96] . De uppgav också att de skulle arbeta med James Ford igen , samt Martha Salogni som producenter på albumet [99] [100] .

På frågan om deras förhållande till Fletchers död sa Dave Gahan, "Fletch skulle älska det här albumet" och var mycket upprörd över att han inte fick höra något av materialet. Martin Gore förklarade också: "Vi startade det här projektet i början av pandemin, och dess teman var direkt inspirerade av den tiden. Efter Fletchs död bestämde vi oss för att fortsätta arbetet eftersom vi är säkra på att det är vad han skulle vilja, och det gav verkligen projektet en ytterligare nivå av betydelse." Många har föreslagit att titeln var en hyllning till Andy eftersom den betyder "kom ihåg att du måste dö".

Musikstil och texter

"Barrel of a Gun"
Ett fragment av kompositionen " Barrel of a Gun " från albumet Ultra ( 1997 ).
Uppspelningshjälp
"Dyrbar"
Ett fragment av kompositionen " Precious " från albumet Playing the Angel ( 2005 ).
Uppspelningshjälp

Medlemmar av Depeche Mode har blivit influerade av Kraftwerk [101] , David Bowie , The Clash [102] , The Velvet Underground [103] , Roxy Music , Brian Eno [104] , Sparks , Siouxsie and the Banshees [105 ] vid olika tillfällen i sina karriärer. ] , Cabaret Voltaire , Talking Heads och Iggy Pop [106] . Musikerna hämtade också inspiration från blues [107] och den amerikanska grungescenen [108] .

Depeche Modes musik har främst beskrivits som synthpop [109] [110] [111] [112] [113] [114] , new wave [115] [111] [116] , elektronisk rock [117] [118 ] ] [ 119] [120] , dansrock [121] [122] , alternativ rock [114] och poprock [123] . Bandet har också experimenterat med olika andra genrer under sin karriär, inklusive avantgarde , elektronisk , pop , soul , techno , industriell rock och heavy metal [124] .

I de tidiga stadierna positionerade sig Depeche Mode som ett synth-popband. Efter Vince Clarkes avgång började deras musik få en mörkare gotisk prägel när Martin Gore tog på sig rollen som huvudlåtskrivare. Sångtexter började handla om ämnen som ensamhet , religion , sex och politik [125] [125] . Om detta sa Martin Gore: "Jag har aldrig sett vår musik mörk. Jag tror att det alltid finns en stråle av hopp i henne.” [126] .

Arv och inflytande

Depeche Mode har påverkat många anmärkningsvärda samtida artister genom deras innovativa inspelningstekniker, i synnerhet sampling . Många musiker och artister som senare fick världsberömdhet talade om påverkan av gruppens arbete, till exempel Pet Shop Boys [127] [128] , Juan Atkins [129] , The Killers [130] , Linkin Park [131] [132 ] , Deftones , The Crystal Method [133] , Fear Factory [134] , Scooter , Shakira [135] , Coldplay , Hurts , Muse , Rammstein [136] , A-ha [137] , Arcade Fire [138] , Nine Inch Nails [114] [ 139] , Silent Houses [140] , Lady Gaga och Gary Newman [141] . Bland ryska artister om Depeche Mode, som en inspirationskälla, sa ledaren för TV- gruppen Mikhail Borzykin [142] .

När det gäller genrer är Depeche Modes största influenser Detroit-techno , indierock och industriell metal ; det var i ljudet av dessa stilar som detaljerna i kollektivets arbete lånades [114] [139] [143] .

Diskografi

Studioalbum

Medlemmar i gruppen

Nuvarande laguppställning

konsertmusiker

Tidigare medlemmar

Tidigare konsertmusiker

Tidslinje

Hyllningar

Anteckningar

  1. ↑ Nytt Depeche Mode-album nummer ett i 20 länder | Arkiverad från originalet den 27 juli 2011, EMI Music .
  2. ↑ 1 2 Depeche Mode – Det bästa av Depeche Mode Volume One . DepecheMode.com. Hämtad 25 maj 2011. Arkiverad från originalet 24 juni 2012.
  3. ↑ Rocklist.net...Q Magazine Lists . rocklistmusic.co.uk. Tillträdesdatum: 31 mars 2012. Arkiverad från originalet den 3 juni 2012.
  4. ↑ VH1 100 största artister genom tiderna . stereogummi. Hämtad 31 mars 2012. Arkiverad från originalet 17 september 2011.
  5. ↑ Rock & Roll Hall of Fame tillkännager nominerade för 2017 års introduktion (länk ej tillgänglig) . Hämtad 2 december 2016. Arkiverad från originalet 22 oktober 2016. 
  6. ↑ Anna Chan. Nine Inch Nails, Depeche Mode, T. Rex Among Rock Hall 2020  Inductees . Spin (15 januari 2020). Hämtad 16 januari 2020. Arkiverad från originalet 16 januari 2020.
  7. ↑ Kraftwerk: Man, Machine and Music Arkiverad 22 april 2020 på Wayback Machine , 2004.
  8. ↑ Miller, sid. fjorton
  9. ↑ The Erasure Information Service, " Intervju med Robert Marlow Arkiverad 23 oktober 2012. ”, Hämtad den 10 december 2007.
  10. ↑ philburdett.com, Phil Burdett Biography Arkiverad 15 juli 2011.
  11. ↑ 1 2 Shaw, William (1993), In The Mode, Details magazine : 90–95, 168 
  12. ↑ Max Bell, Martin Gore - The Decadent Boy Arkiverad 13 mars 2007. ”, No1 Magazine , 11 maj 1985. Hämtad 29 oktober 2007.
  13. ↑ Tickell, P., "A Year In The Life of Depeche Mode", The Face , januari 1982
  14. ↑ Paige, Betty. Årets läge(L  )  // Sounds  : magazine. - 1981. - 31 januari. Arkiverad från originalet den 24 juli 2011.
  15. ↑ original " ... bra album, det de var tvungna att göra för att erövra en ny publik och glädja fansen som bara inte kan få nog. »
    Colbert, P., "Talking Hook Lines" Melody Maker , 31 oktober 1981
  16. ↑ Colbert, Paul. Talking Hook Lines  (engelska)  // Melody Maker  : magazine. - 1981. - 31 oktober. Arkiverad från originalet den 24 juli 2011.
  17. ↑ Fricke, David. Depeche Mode - Speak & Spell  // Rolling Stone  : magazine  . — 13 maj 1982.
  18. ↑ Ellen, Mark. A Clean Break  (engelska)  // Smash Hits  : magazine. — Nej . februari 1982 . Arkiverad från originalet den 24 juli 2011.
  19. ↑ Miller, sid. 103
  20. ↑ Rolling Stone magazine , "Det här bandet vill ha din respekt - Depeche Mode kanske säljer miljontals album och spelar för publik på stora fotbollsarenor men dessa tekno-pop-idoler är fortfarande inte nöjda" av Jeff Giles, med fotografi av John Stoddart, sid 84-87, 11 juli 1990, hämtad 4 maj 2012.
  21. ↑ Weidenbaum, Marc (1993), Fashion Victims, Pulse! tidskrift (nr 114): 48–53 
  22. ↑ Malins, sid. 58
  23. ↑ Depeche Mode - En trasig ram på Discogs . Hämtad 15 juni 2012. Arkiverad från originalet 3 november 2012.
  24. ↑ Thompson, Dave Landskapet förändras 78-83. Q Magazine (14 januari 2005 ). Hämtad 29 september 2011 . Arkiverad från originalet den 24 juli 2011. ( 2005-01-14 ) ( 2011-09-29 )
  25. ↑ 1 2 "Editorials: The Singles 81-85" Arkiverad 7 mars 2012. , Shunt Arkiverad 23 augusti 2005 på Wayback Machine . Hämtad 16 oktober 2010.
  26. ↑ Benny. Inga Humpe - Mit Depeche Mode in einer 2raumwohnung  (tyska) . Muna.de (3 maj 2005). Hämtad 15 maj 2011. Arkiverad från originalet 10 november 2007.
  27. ↑ Moore, X., "Red Rockers Over the Emerald Isle", NME , 17 september 1983
  28. ↑ Moore, X. Red Rockers Over the Emerald Isle  // New Musical Express  : magazine  . - Mark Allen Group, 1983. - 17 september. Arkiverad från originalet den 13 januari 2009.
  29. ↑ Malins, sid. 82
  30. ↑ McIlheney, B., "Greatness and Perfection", Melody Maker , 29 september 1984
  31. ↑ McIlheney, B. Storhet och perfektion  // Melody Maker  : magazine  . - 1984. - 29 september. Arkiverad från originalet den 4 januari 2009.
  32. ↑ " Alan Wilders historia - Historiska bevis del 1 " Shunt Arkiverad 23 augusti 2005 på Wayback Machine . Hämtad 19 oktober 2010.
  33. ↑ Miller, sid. 236
  34. ↑ " Editorials Singles 86-98: MUSIC FOR THE MASSES Arkiverad från originalet den 3 februari 2014. » Shunt Arkiverad 23 augusti 2005 på Wayback Machine . Hämtad 16 oktober 2010.
  35. ↑ Erb, Nadja och Geyer, Steven: " Andy Fletcher im Intervju: Wir wären besser nicht aufgetreten " Frankfurter Rundschau . 27 oktober 2009. Hämtad 21 oktober 2010.
  36. ↑ Victor Rodríguez 1 april 2009. Speciellt Depeche Mode: 101 . Hipersonica.com (22 februari 1999). Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  37. ↑ Pimpf. Pimpf/Depeche Mode i Frankrike . Pimpfdm.com (23 juli 1961). Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  38. ↑ Miller, sid. 291
  39. ↑ " The BRITs 1991 - The Brit Awards historia Arkiverad från originalet den 26 januari 2012. » Brits.co.uk. Hämtad 14 oktober 2010.
  40. ↑ RIAA-guld- och platinaalbumsökning efter Violator Arkiverad 24 september 2015 på RIAA Wayback Machine . Hämtad 12 oktober 2010.
  41. ↑ Ledare: The Singles 86-98 - Songs of Faith and Devotion Arkiverade från originalet den 7 mars 2012. Shunt Arkiverad 23 augusti 2005 på Wayback Machine . Hämtad 19 oktober 2010.
  42. ↑ 37:e Grammisgalan - 1995 . RockOnTheNet.com. Hämtad 24 februari 2009. Arkiverad från originalet 24 juni 2012.
  43. ↑ Ledare: The Singles 86-98 - Songs of Faith and Devotion (sid. 25) Arkiverad från originalet den 7 mars 2012. Shunt Arkiverad 23 augusti 2005 på Wayback Machine . Hämtad 18 oktober 2010.
  44. ↑ 1 2 Alan's Leaving Arkiverad från originalet den 19 januari 2007. , Jaakkos sida Depeche Mode. Hämtad 10 februari 2007.
  45. ↑ Popsångare arresterad, The Guardian , 29 maj 1996
  46. ↑ DEPECHE DRUG HELL, Melody Maker , 1 juni 1996
  47. ↑ 1 2 Cameron, Keith. Dead Man Talking  (engelska)  // New Musical Express  : magazine. - Mark Allen Group, 1997. - 18 januari. Arkiverad från originalet den 24 juli 2011.
  48. ↑ Miller, sid. 413
  49. ↑ Intervju med Martin L. Gore, Pavement , 16 april 1997
  50. ↑ Brown, Mark: " Depeche vs. Arkiverad från originalet den 26 januari 2017. » Winnipeg Free Press. 1 maj 1997.
  51. ↑ Miller, sid. 429
  52. ↑ Presskonferens, Hyatt Hotel, Köln, Tyskland . Depechemode.com (20 april 1998). Datum för åtkomst: 18 oktober 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  53. ↑ "Depeche Mode: Exciter (2001): Recensioner" Arkiverad 29 september 2007 på Wayback Machine , Metacritic  - Hämtad 1 oktober 2007.
  54. ↑ Presskonferens, Valentino Hotel, Hamburg, Tyskland . Depechemode.com (13 mars 2001). Datum för åtkomst: 18 oktober 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  55. ↑ depeche mode dot com . Depechemode.com. Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  56. ↑ Daniel Barassi. Martin L. Gore - Counterfeit² . Martingore.com. Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  57. ↑ Daniel Barassi. Touring The Angel: Live In Milan . Liveinmilan.depechemode.com. Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  58. ↑ depeche mode dot com . Depechemode.com. Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  59. ↑ 1 2 BBC-Depeche Mode turnerar . BBC (7 oktober 2008). Datum för åtkomst: 19 oktober 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  60. ↑ Rundtur i universumskalendern . Hämtad 7 september 2009. Arkiverad från originalet 1 oktober 2009.
  61. ↑ "Depeche Mode tecknar ett globalt exklusivt avtal med EMI Music - för att inkludera USA för första gången" Arkiverad 23 juni 2013. EMI Music.com . , 7 oktober 2008.
  62. ↑ DEPECHE MODE MEDDELAR UTSLÄPPANDET AV LJUD AV UNIVERSUM 21 APRIL 2009 . Depechemode.com. Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  63. ↑ Depeche Mode släpper nytt album i april Arkiverad 4 mars 2016.
  64. ↑ " Depeche Mode sällskap av tidigare bandmedlem på Teenage Cancer Trust-showen Arkiverad 20 oktober 2012 på Wayback Machine " Nme.com . 18 februari 2010.
  65. ↑ 1 2 Harper, Kate: " Alan Wilder går åter med Depeche Mode för en låt i London Arkiverad 21 februari 2010. » Chartattack.com. 18 februari 2010.
  66. ↑ Robbie Williams Und Depeche Mode Gewinnen Echo 2010 (ej tillgänglig länk) . echopop.de. Hämtad 22 juli 2010. Arkiverad från originalet 19 juli 2011. 
  67. ↑ Depeche Mode förbereder en samling remixar (inte tillgänglig länk) (16 februari 2011). Hämtad 16 februari 2011. Arkiverad från originalet 26 augusti 2011. 
  68. ↑ Depeche Mode "Remixes 2: 81-11" Kommer 6 juni Arkiverad 24 juni 2012. depeche mode dot com
  69. ↑ Depeche Mode, Jack White, Patti Smith, Glasvegas hjälper till att täcka U2:s "Achtung Baby" . SlicingUpEyeballs.com (4 september 2011). Datum för åtkomst: 15 september 2011. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  70. ↑ Bliss, Karen Bono tillkännager "Achtung Baby" Covers Album . Rolling Stone (9 september 2011). Hämtad 4 oktober 2011. Arkiverad från originalet 11 mars 2012.
  71. ↑ Q "släpper" U2 Achtung Baby covers album feat. Jack White, Patti Smith, Nine Inch Nails, Killers och mer... . Q (10 oktober 2011). Hämtad 11 oktober 2011. Arkiverad från originalet 11 mars 2012.
  72. ↑ Depeche Mode och Jack White kommer med på U2-hyllningen . Hämtad 12 september 2020. Arkiverad från originalet 11 september 2020.
  73. ↑ Andy Fletcher: Depeche Mode går in i studion i mars för att börja spela in nästa album . Slicingupeyeballs.com (1 december 2011). Hämtad 10 december 2011. Arkiverad från originalet 24 juni 2012.
  74. ↑ Namn (obligatoriskt). Depeche Mode släpper nytt album 2013 . The RepubliKa (30 januari 2012). Hämtad 31 mars 2012. Arkiverad från originalet 24 juni 2012.
  75. ↑ Rolling Stone. Video: Dave Gahan diskuterar Depeche Modes kommande album | Musiknyheter . Rolling Stone (2 mars 2012). Hämtad 31 mars 2012. Arkiverad från originalet 24 juni 2012.
  76. ↑ Rolling Stone. Dave Gahan går med i Soulsavers för showen i LA . Rolling Stone (22 juli 2012). Hämtad 23 juli 2012. Arkiverad från originalet 5 augusti 2012.
  77. ↑ Soulsavers & Dave Gahan: "Vi var på samma sida mycket snabbt" . Arkiverad från originalet den 5 augusti 2012.
  78. ↑ Depeche Mode kommer på turné till Moskva och St. Petersburg . Lenta.ru (23 oktober 2012). Hämtad 12 september 2020. Arkiverad från originalet 8 mars 2016.
  79. ↑ Depeche Modes nya "Soulful" album släpps i mars 2013 | SPINN | Newswire . Datum för åtkomst: 25 januari 2013. Arkiverad från originalet den 15 december 2012.
  80. ↑ Depeche Mode går in i studion i april för att spela in det 14:e studioalbumet (nedlänk) . Post-Punk.com (27 januari 2016). Hämtad 15 mars 2016. Arkiverad från originalet 25 februari 2017. 
  81. ↑ Väx, Kory. Depeche Mode Detail Massive Video Box Set  // Rolling Stone  : magazine  . - 2016. - 13 september.
  82. ↑ Global Spirit Tour . Hämtad 11 oktober 2016. Arkiverad från originalet 11 oktober 2016.
  83. ↑ Depeche Mode tillkännager Global Spirit 2017 turnédatum . Electronic Beats (11 oktober 2016). Hämtad 27 oktober 2016. Arkiverad från originalet 2 november 2016.
  84. ↑ Depeche Mode-konsert inställd i Minsk | euroradio.fm _ Hämtad 24 augusti 2018. Arkiverad från originalet 24 augusti 2018.
  85. ↑ Depeche Mode-konsert. Global Spirit Tour — Officiell webbplats för NSC Olimpiyskiy . nsc-olimpiyskiy.com.ua. Hämtad 25 juni 2017. Arkiverad från originalet 27 juni 2017.
  86. ↑ Depeche Mode släppte en singel från det nya albumet , Lenta.ru  (3 februari 2017). Arkiverad från originalet den 4 februari 2017. Hämtad 3 februari 2017.
  87. ↑ Global Spirit Tour . Depechemode.com (12 oktober 2016). Hämtad 12 september 2017. Arkiverad från originalet 13 september 2017.
  88. ↑ Global Spirit Tour . Depechemode.com . Hämtad 12 september 2017. Arkiverad från originalet 27 oktober 2016.
  89. ↑ Allen, Bob. Just Can't Get Enough: Depeche Modes världsturné toppar $202 miljoner  // Pollstar  :  magazine. - 2018. - 4 september.
  90. ↑ Väx, Kory. Depeche Mode Doc "Spirits in the Forest" för att väva fansens berättelser med konsertfilmer  // Rolling Stone  : magazine  . - 2019. - 19 september.
  91. ↑ @depechemode. "Vi är chockade och fyllda av överväldigande sorg över att vår kära vän, familjemedlem och bandkamrat Andy "Fletch" Fletcher i förtid gick bort. Fletch hade ett sant hjärta av guld och fanns alltid där när man behövde stöd, ett livligt samtal, en bra skratta, eller en kall pint. Våra hjärtan vår med hans familj, och vi ber dig att hålla dem i dina tankar och respektera deras privatliv under denna svåra tid."  (engelska) . Twitter . Hämtad: 26 maj 2022.
  92. ↑ Depeche Mode-keyboardisten Andy Fletcher dör  , BBC News (  26 maj 2022). Hämtad 26 maj 2022.
  93. ↑ Jones, Damian  Överlevande medlemmar i Depeche Mode delar nytt foto från studion  ? . NME (15 augusti 2022). Hämtad: 18 augusti 2022.
  94. ↑ Jones, Damian  Överlevande medlemmar i Depeche Mode delar nytt foto från studion  ? . NME (15 augusti 2022). Hämtad: 16 augusti 2022.
  95. ↑ Depeche Mode på Instagram: "Att hitta stabilitet i det vi vet och älskar, och fokusera på det som ger livet mening och syfte."  (engelska) . Instagram . Hämtad: 16 augusti 2022.
  96. ↑ 1 2 Levine, Robert Depeche Mode återvänder med "Memento More"-album, världsturné . Billboard (4 oktober 2022). Hämtad: 4 oktober 2022.
  97. ↑ Depeche Mode tillkännager första albumet på fem år Memento   Mori ? . The Line of Best Fit . Hämtad: 4 oktober 2022.
  98. ↑ Depeche Mode avslöjar nytt album "Memento Mori" och världsturné, kommer   2023 ? . MSN . Hämtad: 4 oktober 2022.
  99. ↑ Depeche Mode, Still Mourning, Return With Tour and New Album 'Memento Mori  '  ? . MSN . Hämtad: 4 oktober 2022.
  100. ↑ Depeche Mode tillkännager nytt album Memento Mori och   världsturné ? . www.yahoo.com . Hämtad: 4 oktober 2022.
  101. ↑ McCormick, Neil. Kraftwerk: den mest inflytelserika gruppen i pophistorien? . The Telegraph” (30 januari 2013). Hämtad 10 augusti 2013. Arkiverad från originalet 1 maj 2017.
  102. ↑ Depeche Modes frontman Dave Gahan blir andlig , CNN  (8 juni 2012). Arkiverad från originalet den 28 december 2013. Hämtad 27 december 2013.
  103. ↑ Whyte, Mike. Martin L Gore på eget spår  // Release Magazine. - 2003. - 28 april.
  104. ↑ Unterberger, Andrew. Martin Gore på hans nya soloalbum och No Longer Making Music for the Masses  // Spin  :  journal. - Spin Media, 2015. - 28 april. . — "Jag minns att jag köpte [Brian Enos] Music for Airports när den kom ut, och jag tror att jag var så ung att det var Roxy Music-kopplingen som fick mig att gå och köpa den. Men jag brukade lyssna på det om och om och om igen. Jag känner till varenda ton på den."
  105. ↑ Collect-a-Page (Dave Gahans frågeformulär) , Look-In, 5 december 1981 , < http://www.sacreddm.net/1980s/lkn051281/page1.htm > . Hämtad 4 maj 2017. Arkiverad 27 november 2008 på Wayback Machine 
  106. ↑ Collect-a-Page (Martin Gores frågeformulär) , Look-In, 5 december 1981 , < http://www.sacreddm.net/1980s/lkn121281/page1.htm > . Hämtad 4 maj 2017. Arkiverad 27 november 2008 på Wayback Machine 
  107. ↑ Depeche Mode pratar bluespåverkan och avslöjar "Heaven"-video - titta på  (engelska)  // New Musical Express  : magazine. - Mark Allen Group, 2013. - 1 februari.
  108. ↑ Dave Gahans Rock Awakening . Contactmusic.com (20 juni 2003). Hämtad 26 mars 2013. Arkiverad från originalet 2 juni 2013.
  109. ↑ Doran, John Depeche Mode intervjuad: Universella sanningar och ljud . The Quietus (20 april 2009). Hämtad: 5 november 2014.
  110. ↑ "Alan Wilder går åter med Depeche Mode för en låt i London" . ChartAttack . 18 februari 2010. Arkiverad från originalet den 5 mars 2016 . Hämtad 5 november 2014 .
  111. ↑ 1 2 Ankeny, Jason Depeche Mode - Konstnärsbiografi . All musik. Hämtad 8 april 2014. Arkiverad från originalet 4 januari 2022.
  112. ↑ Serpick, Evan. Depeche Mode // The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll . — Simon & Schuster , 2001. Arkiverad 12 september 2017 på Wayback Machine
  113. ↑ Cairns, Dan . Synthpop: Encyclopedia of Modern Music  (1 februari 2009). Arkiverad från originalet den 15 juni 2011. Hämtad 28 november 2014.
  114. ↑ 1 2 3 4 Unterberger, Andrew Depeche Mode vs. The Cure . Stylus Magazine (21 mars 2007). Hämtad 26 juli 2018. Arkiverad från originalet 11 mars 2015.
  115. ↑ Young, Alex Depeche Mode-medlemmar för att återförenas för nytt remixalbum (länk ej tillgänglig) . Konsekvens av ljud (18 november 2010). Hämtad 7 december 2010. Arkiverad från originalet 4 april 2012. 
  116. ↑ Breihan, Tom Titta på Depeche Mode Spela "Heaven" Live . Stereogum (14 februari 2013). Hämtad 5 november 2014. Arkiverad från originalet 18 augusti 2020.
  117. ↑ Malitz, David . Quick Spins: Recensioner av CD-skivor av Depeche Mode, Allen Toussaint och Wussy  (21 april 2009). Arkiverad från originalet den 20 februari 2019. Hämtad 28 september 2017.
  118. ↑ "Ny musikrapport: Asher Roth och Depeche Modes album" . Rullande sten . Arkiverad från originalet den 26 april 2009. Utfasad parameter används |url-status=( hjälp )
  119. ↑ Bliss, Karen . Elektrorockarna Depeche Mode på turné i universum  (19 juli 2009). Arkiverad från originalet den 9 september 2017. Hämtad 28 september 2017.
  120. ↑ Sutcliffe, Phil (juni 2009). Depeche Mode . Mojo . Rocks baksidor . Arkiverad från originalet 2014-11-06 . Hämtad 5 november 2014 . Utfasad parameter används |deadlink=( hjälp )
  121. ↑ Greenblatt, Leah (15 april 2009). "Universums ljud (2009)" . Entertainment Weekly . Arkiverad från originalet 2014-11-06 . Hämtad 5 november 2014 . Utfasad parameter används |deadlink=( hjälp )
  122. ↑ Wood, Mikael Depeche Mode, "Universums ljud" (Stum/Capitol/Jungfru) (17 april 2009). Hämtad 5 november 2014. Arkiverad från originalet 24 september 2015.
  123. ↑ Allan, Richard. The Rough Guide to Rock . — 3:a. - Rough Guides , 2003. - "1992 släpptes en EP, Broken, producerad av Flood, mer känd för sitt arbete med det brittiska poprockbandet Depeche Mode." — ISBN 1-85828-457-0 . Arkiverad 4 januari 2022 på Wayback Machine
  124. ↑ Gourlay, Dom Depeche Mode - Delta Machine Album Recension . Contactmusic.com (4 april 2013). — "Under loppet av sina tidigare tolv album har de anammat ett antal genrer från avantgardeelektronik, pop, soul, techno, industriell rock och till och med metal." Hämtad 8 april 2014. Arkiverad från originalet 8 april 2014.
  125. ↑ 12 Vineyard , Jennifer . Ikapp Depeche Mode , CNN (24 april 2013). Arkiverad från originalet den 28 december 2013. Hämtad 27 december 2013.
  126. ↑ Condran, Ed Om den anmärkningen: Comeback Mode . South Philly Review (25 maj 2006). Hämtad 27 december 2013. Arkiverad från originalet 22 juli 2015.
  127. ↑ 3. Musik. – information . 10 år av att vara tråkig (9 september 2007). Hämtad 5 november 2014. Arkiverad från originalet 6 juni 2012.
  128. ↑ Absolut Pet Shop Boys . Hämtad 9 september 2007. Arkiverad från originalet 5 mars 2012. . Hämtad 9 september 2007.
  129. ↑ McCready, John (februari 1989). Modus operandum . Hämtad 20 september 2007. Arkiverad från originalet 26 augusti 2011. . Ansiktet . Heligt DM. Hämtad 4 maj 2011.
  130. ↑ Scudato, Ken. Dave Gahan och Brandon Flowers  // Working Class Magazine. - Nr 7 . Arkiverad från originalet den 18 juli 2011.
  131. ↑ "Chester Bennington" Arkiverad 14 juni 2012 på Wayback Machine , mtv.com . Hämtad den 9 september 2007.
  132. ↑ "LINKIN PARK-sångare säger att soloalbumet kommer att ha "Driving Beats And Walls Of Guitars" - 19 aug. 2005" Arkiverad 17 november 2011. .BLABBERMOUTH.NET . _ Hämtad den 9 september 2007.
  133. ↑ Kristallmetoden: Information från . answers.com. Datum för åtkomst: 22 juli 2010. Arkiverad från originalet den 24 juni 2012.
  134. ↑ Anthony Roldan, " En exklusiv intervju med Fear Factorys Raymond Herrera Arkiverad från originalet den 5 januari 2012. ", PROG4YOU . Hämtad den 12 september 2007.
  135. ↑ Krohn, Katherine. ShakiraBiography (A & E)  Biografiserie . — Tjugoförsta århundradets böcker, 2007. - ISBN 978-0-8225-7159-9 .
  136. ↑ Kruspe, Richard (20 maj 2011). Rammstein slår den europeiska metallhammaren . Hämtad 6 november 2014. Arkiverad från originalet 26 juni 2011. . Jam Magazine Online. Hämtad 30 juni 2011.
  137. ↑ Van Isacker, B. A-ha omslag Depeche Modes 'A question of lust' . Sideline (28 juli 2009). Hämtad 10 december 2010. Arkiverad från originalet 14 september 2011.
  138. ↑ Win & Regine från Arcade Fire intervjuade (juli 2010) . YouTube (13 juli 2010). Hämtad 6 februari 2013. Arkiverad från originalet 26 februari 2013.
  139. ↑ 12 Musik: Depeche Mode . Tvtropes.org. Datum för åtkomst: 27 december 2013. Arkiverad från originalet 19 december 2013.
  140. ↑ "De är tysta hemma" - om popularitet inom tiktok, livet i Minsk och kärlek till postpunk . Affisch . Hämtad 18 november 2020. Arkiverad från originalet 27 november 2020.
  141. ↑ Buckley, David. I går kväll räddade en skiva mitt liv: Gary Numan: [ eng. ] // Mojo  : tidning. - 2012. - Nej. 220 (mars). — S. 29.
  142. ↑ Mikhail Borzykin. En man måste gå ensam... ″Rothmans Adrenaline″ - sida 4 . Televizor-tver.ru. Hämtad 5 november 2014. Arkiverad från originalet 24 september 2018.
  143. ↑ Freedom du Lac, J. . Depeche Mode  (11 september 2005). Arkiverad från originalet den 6 november 2014. Hämtad 5 november 2014.
  144. ↑ Exklusiv intervju: Dave Clayton (20 april 2007). Tillträdesdatum: 10 oktober 2022.
  145. ↑ " For The Masses - Philip Blaine-intervju Arkiverad 8 oktober 2011 på Wayback Machine " Bong Magazine N:o 36 (juni 1998). Hämtad 21 maj 2011.
  146. ↑ Malins, Steve. Depeche Mode: En biografi. - Andre Deutsch, 2001. - P. 248. - ISBN 978-0-233-99430-7 .

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk