Sånger om tro och hängivenhet | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Depeche Mode studioalbum | |||||||
Utgivningsdatum | 22 mars 1993 | ||||||
Inspelningsdatum | Februari 1992 - januari 1993 | ||||||
Inspelningsplats | studio "Chateau du Pape" i Hamburg ( Tyskland ), Madrid ( Spanien ) | ||||||
Genrer | |||||||
Varaktighet | 47:24 | ||||||
Producenter |
Depeche Mode Flood |
||||||
Land | Storbritannien | ||||||
Sångspråk | engelsk | ||||||
Etiketter | |||||||
Tidslinje för Depeche Mode | |||||||
|
|||||||
|
Songs of Faith and Devotion är det åttonde studioalbumet av det brittiska elektroniska bandet Depeche Mode . Albumet släpptes den 22 mars 1993 på Mute Records och en dag senare i USA på Sire och Reprise Records . Albumet innehåller ett mörkare och mörkare sound än sin föregångare Violator , starkt influerad av alternativ- och grungescenen i USA [4] .
Songs of Faith and Devotion nådde höga placeringar på de flesta countrylistorna och blev också det första Depeche Mode- albumet som debuterade på listorna i både Storbritannien och USA. Till stöd för albumet gav sig Depeche Mode ut på en turné som heter Devotional Tour ., som varade i 14 månader, vilket är bandets längsta turné på den tiden.
Inspelningen av albumet och den efterföljande turnén förvärrade de växande spänningarna och svårigheterna inom bandet, vilket fick Alan Wilder att lämna Depeche Mode, vilket gjorde Songs of Faith and Devotion till hans sista album. Prövningen uttömde deras kreativitet efter den enorma framgång de hade uppnått med Violator , vilket ledde till mediaspekulationer om att bandet snart skulle upplösas. Därefter fortsatte Depeche Mode sin aktiva musikaliska aktivitet och släppte nästa album, Ultra , 1997.
Från och med april 1997 har Songs of Faith and Devotion sålt 4,5 miljoner exemplar världen över [5] .
Under arbetet med det här albumet tog bandet in ytterligare sångare och musiker för första gången. Låten " One Caress " spelades in med en symfoniorkester . I allmänhet är albumet extremt harmoniskt, och elektroniken spelar för det mesta en sekundär roll och ger vika för "live" instrument och solistens röst.
Detta landmärkeverk kan säkert betraktas som början på en ny era av Depeche Mode. Eran är inte bara "levande", men jag är inte rädd för detta ord, gudomlig musik, som tränger in i alla hörn av den mänskliga själen, medvetandet och undermedvetet. Från de allra första ljuden upplöses lyssnaren bokstavligen i dessa hjärtliga romantiska skapelser, som kallas "låtar".
Den känslomässiga chocken från att lyssna på ”Songs of Faith & Devotion” är så stor att det inte ens går att objektivt utvärdera albumet. Tja, att bryta ner det i ett dussin olika delar, det vill säga låtar, saknar i allmänhet någon som helst mening. Ingen av dem är mediokra. Absolut alla kompositioner är lika nära perfektion, om inte redan. Och bokstavligen var och en är sin egen lilla, men skimrande värld. En värld av ren tro och stor evig kärlek.
— A. Glebov [6]
Elektroniskt ljud reduceras nästan till episodiskt ljud och bakgrund. Gitarrer, trummor, trumpeter och andra akustiska instrument kom i förgrunden, för att inte tala om London Symphony Orchestra med 28 stycken. Alan sätter sig vid trummorna. Albumet ... visar ett nytt koncept av "depeshmode", med fokus på liveljud, vilket är typiskt främst för rockband. Det finns inga dansspår på albumet.
Temat för albumet är religion, kärlek och sex. På det här albumet inspirerades de, enligt "depechisterna" själva, av amerikansk rocks otyglade energi. David Gahan hittade plötsligt oväntade rytmer i musiken till Nirvana , Jane's Addiction och Tool , som påminde honom om sjuttiotalet - brittisk punkens storhetstid . Dave var övertygad om att grunge var framtiden för rock and roll och ju mindre syntetiserade ljud desto bättre.
- Depeche Mode. Upp- och nedgångar" [7] :Songs of Faith and Devotion spelades in under åtta månader i en hyrd villa i Madrid 1992 och i studior i Hamburg och London [8] . Efter sitt arbete med U2 :s sjunde studioalbum Achtung Baby kom producenten Flood på idén att sätta upp sin egen studio i ett hyrt hus där bandet skulle bo och arbeta, en process som var en stor framgång för U2. En studio sattes upp i villans källare, innehållande två trumset för att uppnå olika ljud. Inspelningar från trumset bearbetades sedan med synthesizers som Roland System 700, som bandet installerade i studion. Bandet insåg att att komma in i den enkla rutinen i studion leder till tristess och ville därför ändra så många aspekter av deras inspelningssätt som möjligt [9] .
Wilder påminde om att bandet under produktionen av Violator förlitade sig mycket på actionsekvenser; även om albumet använde mycket mer liveinspelat ljud än tidigare Depeche Mode-släpp, kvantiserades ljudet till exakta stickslag, vilket resulterade i en jämn men konsekvent känsla. För Songs of Faith and Devotion ville bandet att soundet skulle vara friare och mindre programmerat. Spåret "I Feel You", inkluderade trummor framförda live av Wilder, som sedan valdes ut och sekvenserades för att bilda trumslingor med Steinberg Cubase -mjukvara , i en annan struktur än de ursprungligen framfördes, och behöll all dynamik och inneboende fel. Dekorationer som inverterade plattor lades till senare på begäran av Wilder, som ofta föreslog sådana experiment [9] .
Ytterligare tekniker som användes på inspelningen inkluderade uppochnervända pianoljud som lades till mot slutet av spåret "Mercy in You". Introt till "Judas" spelades in med irländska säckpipor med omvänd reverb blandat med ljudet för att uppnå en hemsk, atmosfärisk känsla. Låten "Walking in My Shoes" inkluderade en pianostämma som bearbetades genom en gitarrprocessor för att lägga till distorsion . Cembalo- ljudet spelades sedan in , vilket gav riffen ett unikt lagerljud. Tidiga demos av "Condemnation" inkluderade hela personalen i bandet som uppträdde i samma anda - Andy Fletcher dunkade kroppen med en stång, producenten Flood och Dave Gahan som klappade händerna, Alan Wilder spelade trummor och Martin Gore spelade på orgeln . Ljudet är mycket germinalt; han gav dock bandet anvisningar om hur spåret skulle låta. Gitarrer bearbetades med hjälp av enheter som Leslie-högtalaren , som ursprungligen var avsedd för orgeln, för att uppnå olika ljud [9] .
Efter framgångarna med Violator- albumet och efterföljande turnéer gick bandet på ett längre uppehåll. Efter att ha vilat erkände de att deras samarbete var svårt, och flera faktorer bidrog till den svårare atmosfären som bandet upplevde när de spelade in albumet. Bandmedlemmarna bodde och arbetade tillsammans i samma hus, vilket aldrig hade hänt tidigare. Fletcher beskrev gruppens liv tillsammans som "klaustrofobiskt" och avsaknaden av ett uppbrott som en bidragande faktor till stress [4] . Martin Gore kände spänningen när han skrev texter till låtar som kunde ha fortsatt framgången med det tidigare Violator- albumet , trots uppmuntran från Fletcher. Dave Gahan var i Los Angeles ett tag när Violator blev kommersiellt framgångsrik och, inspirerad av alternativa rockband som Jane's Addiction , lade Gahan idén till ett rockljudorienterat album, vilket ledde till kreativa skillnader med resten av bandet. . Sedan dess har Dave Gahan också utvecklat ett drogberoende , vilket saktade ner inspelningsprocessen. Bandet började också arbeta tillsammans på ett album. Bristen på musikaliska idéer ledde till stark besvikelse [4] .
Till skillnad från tidigare album hade bandet lite förproduktion där de lyssnade på demos skapade av Gore och sedan kom på idéer för att bygga en kreativ grund. Flood erkände bristen på förproduktion som ett stort misstag som hade en negativ effekt på de tidiga inspelningssessionerna. På grund av dessa frustrationer var den första omgången av fyra veckors inspelningar i stort sett oanvändbara i vad Wilder beskrev som "ett fullständigt jävla slöseri med tid" i Floods sarkastiska skål på flygplatsen på väg hem. Bristen på framsteg frustrerade alltmer alla Depeche Mode-medlemmar. Flood jämförde den kollektiva insatsen på albumet Violator , som bandet bidragit till överlag, och även om det fanns meningsskiljaktigheter var det ett erkännande av att det var till det större bästa, medan bandmedlemmarna var mycket orubbliga när de skapade Songs of Faith and Devotion . i sina egna individuella idéer, vilket ledde till ett betydande spänningstillstånd. Flood beskrev också atmosfären som "som att dra tänder" och känslomässigt dränerande. Gore, Gahan och Daniel Miller delade hans känslor och jämförde det föregående albumets produktionsatmosfär med den inaktuella atmosfären på Songs of Faith and Devotion . Även om Wilder önskade att bandmedlemmarna skulle ha glidit ifrån varandra som någonsin, bidrog den känslomässiga stressen till några av Depeche Modes bästa låtar, som "In Your Room" och "Walking in My Shoes", som många ansåg vittnade om den största verk av Martin Gore [4] .
Gahan tonade ner sin roll på albumet och påstod att det enda bidrag han anser var sången till låten "Condemnation". Omvänt berömde Wilder sin roll och påstod att Gahans bidrag i tidigare studioarbete ofta bara var vokalframträdanden och därför inte störde mycket; men under inspelningen av Songs of Faith and Devotion erbjöd Dave ofta mycket positiv uppmuntran, och Wilders kreativa skillnader med Gore var faktiskt en riktig källa till spänning i bandet. Flood minns att Wilder och Gore hade ett gräl om en annan version av låten "Judas", och att det under hela inspelningsprocessen fanns ständiga meningsskiljaktigheter mellan bandmedlemmarna och Flood själv. Trots känslan av att bandet förverkligade ett av deras största verk, kommenterade Flood att de "små sakerna" i inspelningsprocessen aldrig gick smidigt, vilket ledde till ständiga, mestadels okonstruktiva argument. Förhållandena förbättrades mellan banden när bandet flyttade till en annan inspelningsstudio, Chateau du Pape, som låg i Hamburg , mest för att det var en återgång till en normal rutin snarare än ett liv tillsammans [4] .
Det var under inspelningen av albumet som Wilder bestämde sig för att han var tvungen att lämna bandet, även om han inte hade för avsikt att lämna innan slutet av Devotional Tour .. Wilder jämförde senare meningsskiljaktigheterna mellan medlemmar av The Beatles under inspelningen av The White Album med villkoren i Songs of Faith and Devotion :
Vi var i sämst skick, men vi skapade något som anses vara ett av de bästa verken. Berättelserna jag hör om dem [The Beatles] var inte ens i samma rum tillsammans - det var väldigt likt oss när en person var i studion och den andra var i en annan stad, och nästa dag kommer den personen in och spelar in hans sång och vi gick för vi kunde inte vara i samma rum. … på den tiden var det ett helvete. Under arbetet med det här albumet tog jag faktiskt beslutet att lämna bandet; även om jag bara lämnade två eller tre år senare minns jag att jag tänkte: "Jag kommer aldrig att jobba under de här omständigheterna igen för det är inte alls kul." Och musiken ska vara rolig - det ska finnas njutning [10] .
Albumet mixades i Olympic Studios i London av Wilder, Flood och Mark Stent [11] .
På skivomslaget till Songs of Faith and Devotion överlappas fotografiska bilder av medlemmarna av figurer. Ovan är Alan Wilder , nedanför Andrew Fletcher , till vänster är Martin Gore och till höger är Dave Gahan . Omslaget till singeln " I Feel You " liknar omslaget till albumet, bara utan bilderna på medlemmarna och med något ändrade former på figurerna. Omslaget till singeln har fyra pinnfigurer, som var och en motsvarar en medlem i gruppen.
Recensioner | |
---|---|
Kritikernas betyg | |
Källa | Kvalitet |
All musik | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Chicago Sun-Times | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Chicago Tribune | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Robert Christgau | ![]() |
Entertainment Weekly | (B) [16] |
Väktaren | inget betyg [17] |
New York Times | inget betyg [18] |
NME | (8/10) [19] |
Philadelphia Inquirer | ![]() ![]() ![]() ![]() |
F | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Rullande sten | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Rolling Stone Album Guide | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Välj | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Stereo recension | orankad [25] |
Songs of Faith and Devotion var det enda Depeche Mode- studioalbumet som nådde nummer ett på både UK Album Chart och US Billboard 200 [26] [27] . Den toppade också listorna i Österrike , Belgien , Frankrike , Tyskland och Schweiz [28] [29] [30] .
Albumet fick mestadels positiva recensioner från musikkritiker och andra medlemmar i Depeche Mode. Adam Sweeting från The Guardian kallade Songs of Faith and Devotion för ett "överraskande kraftfullt album" och ett "mästerverk " . David Quantikfrån NME kallade albumet "en riktigt bra skiva" [19] . Jon Pareles från The New York Times sa att "låtarna skapar en önskan att vara mer desperat och mer lockande än någonsin" [18] . En blandad recension gavs av Arion Berger från Rolling Stones , och sa att albumet "dokumenterar hur Depeche Modes kunniga rättfärdigar sina värsta instinkter; liksom gruppen själv är den dyster, pretentiös och segerrik” [22] . Ned Ruggett från AllMusic sa att " Songs of Faith and Devotion fortsätter Depeche Modes vinnarsvit" [12] och 1999 rankade han albumet som nummer 18 på sin lista "The Top 136 or So Albums of the Nineties", publicerad av Freaky Trigger e-zine[31] . Tillsammans med Violator inkluderadetidningen Q Songs of Faith and Devotion i "In Our Lifetime: Q's 100 Best Albums" [32] .
Alan Wilder , som var medlem i Depeche Mode vid tidpunkten för produktionen av Songs of Faith and Devotion , uppgav att han anser att låtarna "In Your Room" och "Walking in My Shoes" är bland de bästa bandet någonsin har gjort. inspelad - denna åsikt hölls med producenten Flood , som kommenterade att "många människor" som är involverade i projektet delar sådana erfarenheter. Bandmedlemmen och musikern Gary Newman sa också att albumet Songs of Faith and Devotion räddade hans karriär och noterade, "[efter att ha lyssnat på det här albumet] förändrades [min] musik dramatiskt. Hon blev mycket mörkare. I skolan var jag befriad från religiös träning för att jag inte hade tro, och sånger om tro och hängivenhet gav mig plötsligt något att skriva om och oroa mig för. […] Jag älskar Depeche Mode och kommer alltid att göra det” [33] .
Andaktsrundturtill stöd för albumet blev den längsta turnén på den tiden för Depeche Mode. Turnén varade i fjorton månader och besökte tjugosju länder. Den täckte 100 000 miles och krävde 90 ton utrustning [4] . Turnéns enorma omfattning fick täcka de enorma kostnaderna. Anton Corbijn utvecklade en genomarbetad scenografi, vilket han gjorde för första gången i sitt liv. Turnéns enorma omfattning tog ut sin rätt på bandmedlemmarna. Trots Fletchers kommentar att "Dave var ganska imponerad av det [turnén...han var i någon annan värld", intensifierades hans heroinberoende , Gore drack mycket och fick flera anfall, Fletcher led av klinisk depression till den grad att han byttes ut. av Daryl Bamontepå varje show sedan april, och den ansträngande naturen av turnéer har tagit ut sin rätt på Wilder. Martin Gore kommenterade senare, "Jag tror inte att någon någonsin har varit sig lik sedan den här turnén", och lyfte fram den spända atmosfären på turnén, och tidningen Q kallade senare Devotional Tour "den mest depraverade rockturnén någonsin". [34] .
Efter att ha arbetat på Songs of Faith and Devotion- albumet och turnerat till stöd för det, meddelade Wilder att han lämnade gruppen på sin 36-årsdag 1995, vilket lyfte fram detta med "växande missnöje med de interna relationerna och arbetsmiljön i gruppen" [35 ] . Wilders avgång och spänningar inom bandet, i synnerhet Gahans växande drogberoende, fick många att spekulera i att bandet var på väg att upplösas.
En samlarupplaga av Songs of Faith and Devotion släpptes 2006 , inklusive en bonus- DVD . Den släpptes som en del av den andra vågen av återutgivningar - tillsammans med albumen A Broken Frame och Some Great Reward . Den första CD-skivan remastrades och släpptes på en CD / SACD- hybrid , förutom i USA, där den remastrade första skivan flyttades till en standard-CD. Bonus-DVD:n innehåller 5.1-ljud från originalalbumet, B-sidorna av "My Joy" och "Death's Door" (Jazz Mix), och flera andra remixer.
Dessutom ingår den 36 minuter långa dokumentären Depeche Mode: 1991-94 (We Were Going to Live Together, Record Together and It Was Going to Be Wonderful) , uppkallad efter Wilders citat om livets potential i deras inspelningsstudio, som var baserad i Madrid .. Den innehåller intervjuer med Depeche Mode (inklusive Wilder, som lämnade gruppen 1995) och andra stora namn som har samarbetat med Depeche Mode som Daniel Miller , Anton Corbijn och Daryl Bamonte. Det finns också filmer från Devotional -videoalbumet och videoklipp. Dokumentären fokuserar på svårigheterna som medlemmarna i Depeche Mode upplevde när de arbetade med albumet och turnén som följde efter albumet, vilket lämnade ett dåligt intryck på bandet.
En nyutgivning av albumet släpptes den 2 oktober 2006 i Storbritannien och 3 oktober 2006 i USA. Den remastrade utgåvan släpptes på vinyl den 2 mars 2007 i Tyskland och den 5 mars 2007 över hela världen.
UK LP : Mute (katalognummer: Stumm 106 )
Ord och musik av alla låtar av Martin Gore . David Gahan är huvudvokalisten på alla låtar utom "Judas", "One Caress" och "Death's Door", som sjungs av Martin . "Interlude #4 - My Kingdom Comes" - instrumental.
sida ett | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
ett. | " Jag känner dig " | 4:35 | |||||||
2. | " Gå i mina skor " | 5:35 | |||||||
3. | " Fördömande " | 3:20 | |||||||
fyra. | "Nåd i dig" | 4:17 | |||||||
5. | Judas | 5:14 | |||||||
23:01 |
sida två | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
6. | " I ditt rum " | 6:26 | |||||||
7. | "Get Right with Me" (mellanspel #4 - My Kingdom Comes, startar 2:59) | 3:52 | |||||||
åtta. | Rusa | 4:37 | |||||||
9. | Man bryr sig | 3:32 | |||||||
tio. | "Högre kärlek" | 5:56 | |||||||
24:23 (47:24) |
Originalalbum | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
ett. | " Jag känner dig " | 4:36 | |||||||
2. | " Gå i mina skor " | 5:26 | |||||||
3. | " Fördömande " | 3:29 | |||||||
fyra. | "Nåd i dig" | 4:20 | |||||||
5. | Judas | 5:13 | |||||||
6. | " I ditt rum " | 6:23 | |||||||
7. | "Få rätt med mig" | 3:51 | |||||||
åtta. | Rusa | 4:40 | |||||||
9. | Man bryr sig | 3:33 | |||||||
tio. | "Högre kärlek" | 5:56 | |||||||
47:24 |
Bonusspår | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
elva. | "Min glädje" | 3:57 | |||||||
12. | "Condemnation" (Paris Mix) | 3:21 | |||||||
13. | "Death's Door" (Jazz Mix) | 6:38 | |||||||
fjorton. | "In Your Room" (Zephyr Mix) | 4:19 | |||||||
femton. | "I Feel You" (Life's Too Short Mix) | 8:35 | |||||||
16. | "Walking in My Shoes" (Grungy Gonads Mix) | 6:24 | |||||||
17. | "My Joy" (Slow Slide Mix) | 5:11 | |||||||
arton. | "In Your Room" (Apex Mix) | 6:43 | |||||||
45:08 |
Film om tillkomsten av albumet
Nej. | namn | Varaktighet |
---|---|---|
19. | "Depeche Mode: 1991-1994 (Vi skulle leva tillsammans, spela in tillsammans och det skulle bli underbart)" | 36:01 (128:33) |
Alla låtar har varit upphovsrättsskyddade sedan 1992 av EMI Music Publishing Ltd, med tillstånd från Grabbing Hands Music Overseas Ltd., förutom Get Right with Me , One Caress och Rush , med tillstånd från Grabbing Hands Music Ltd [36] .
Område | Certifiering | Försäljning |
---|---|---|
Österrike (IFPIÖsterrike) [58] | Guld | 25 000 * |
Kanada (Music Canada) [59] | Platina | 100 000 ^ |
Frankrike (SNEP) [60] | 2× Gyllene | 200 000 * |
Tyskland (BVMI) [61] | Guld | 250 000 ^ |
Schweiz (IFPISchweiz) [62] | Guld | 25 000 ^ |
Storbritannien (BPI) [63] | Guld | 100 000 ^ |
USA (RIAA) [64] | Platina | 1 000 000 ^ |
* Försäljningsdata endast baserad på certifiering |
![]() | |
---|---|
Tematiska platser |
Depeche Mode | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Studioalbum | |||||||||
Livealbum |
| ||||||||
Samlingar |
| ||||||||
Videoalbum |
| ||||||||
Relaterad |
| ||||||||
|