Daniel Day-Lewis | ||
---|---|---|
engelsk Daniel Day-Lewis | ||
| ||
Namn vid födseln | Daniel Michael Blake Day-Lewis | |
Födelsedatum | 29 april 1957 [1] [2] [3] (65 år) | |
Födelseort | Kensington , London , England , Storbritannien | |
Medborgarskap |
Storbritannien Irland (sedan 1993) |
|
Yrke | skådespelare | |
Karriär | 1970 - 2017 | |
Riktning | drama | |
Utmärkelser |
|
|
IMDb | ID 0000358 | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Sir Daniel Michael Blake Day-Lewis ( eng. Daniel Michael Blake Day-Lewis ; född 29 april 1957 , Kensington , London , England , Storbritannien ) är en engelsk skådespelare som för närvarande har avslutat sin karriär [4] . Daniel Day-Lewis, som anses vara en av de mest begåvade och framstående skådespelarna i sin generation, har mottagit en mängd utmärkelser i en karriär som sträcker sig över nästan fyra decennier, inklusive tre rekordstora Oscars för bästa skådespelare , vilket gör honom till den första och enda trefaldiga vinnare i den här kategorin, såväl som den tredje mannen att få tre skådespelarpriser och den sjätte personen totalt [5] [6] [7] [8] . Day-Lewis är också yngsta engelska skådespelaren vinna en Oscar bästa skådespelare. Dessutom har Day-Lewis mottagit två Golden Globe Awards, tre Screen Actors Guild Awards och fyra BAFTA Awards . 2013 utsågs han till en av de 100 mest inflytelserika personerna i världen av tidskriften Time [9] . I juni 2014 blev han adlad som ungkarl för sitt bidrag till skådespeleri och drama [10] .
Född och uppvuxen i London, var Daniel Day-Lewis en framgångsrik artist på National Youth Theatre han antogs till Bristols Old Vic Theatre School i tre år Förutom traditionell träning och färdighetsträning på Bristols Old Vic Theatre, är han också känd som en anhängare av skådespelarmetoden , designad för att utveckla skådespeleriets uppriktighet, uttrycksfullhet och känslomässiga rikedom [11] [12] . Han porträtterade en "fluktuerande intensitet" och förblev ofta i karaktären under hela inspelningsperioden, även vid tillfällen då ett sådant förhållningssätt till roller påverkade hans hälsa negativt [13] [14] . Han är en av de mest selektiva skådespelarna och har bara lyckats spela i sex filmer sedan 1998, med ett uppehåll på fem år mellan varje roll [15] . Han lever ett ensamt liv, ger nästan aldrig intervjuer och framträder sällan offentligt [16] .
I början av 1980-talet spelade Daniel Day-Lewis roller i både teater och film. Han gick med i Royal Shakespeare Company och spelade rollen som Romeo Montecchi i " Romeo och Julia " och rollen som Dudka i " En midsommarnattsdröm ". Medan han spelade titelrollen i tragedin Hamlet på Royal National Theatre i London lämnade Day-Lewis hysteriskt scenen mitt under föreställningen i scenen där Hamlet ser sin fars spöke – detta var skådespelarens sista framträdande på scenen [17] .
1984 spelade Day-Lewis huvudrollen i The Bounty innan han året därpå fick beröm för sina roller i Stephen Frears My Fine Laundry och James Ivorys A Room with a View . Han etablerade äntligen titeln på en av sin tids ledande skådespelare med huvudrollerna i filmerna The Unbearable Lightness of Being av Philip Kaufman (1988) och My Left Foot av Jim Sheridan (1989) och fick de första Oscars- och BAFTA-priserna i kategorin "Bästa skådespelare", vid en ålder av 32 och blev yngsta engelska mottagaren av . Han spelade också i Michael Manns historiska krigsfilm The Last of the Mohicans (1992), Sheridans hovdrama In the Name of the Father (1993) och Martin Scorseses historiska film The Age of Innocence . Efter sin roll i sportdramat The Boxer (1997) lämnade Day-Lewis skådespeleriet i tre år och arbetade som skomakare i Italien. Han återvände till skådespeleriet 2000 och återförenades med Martin Scorsese för Gangs of New York (2002), ett historiskt kriminaldrama som gav honom en andra BAFTA och en tredje Oscarsnominering. Day-Lewis vann återigen en BAFTA och en Oscar i kategorin Bästa manliga huvudroll för att ha spelat huvudrollen i Paul Thomas Andersons episka Oil (2007) och Steven Spielbergs biografiska drama Lincoln (2012). Tio år efter släppet av deras första samarbete återförenades Day-Lewis med Anderson för kostymdramat Phantom Thread (2017), vilket gav skådespelaren en sjätte Oscar-nominering och en sjunde BAFTA-nominering . Han tillkännagav slutet på sin skådespelarkarriär efter slutet av inspelningen i filmen [18] [19] .
Daniel Michael Blake Day-Lewis föddes 29 april 1957 i London Borough of Kensington , som andra barn till poeten Cecil Day-Lewis (1904-1972) och hans andra fru, skådespelerskan Jill Balcon (1925-2009). Hans äldre syster, Tamasin Day-Lewis , är tv-kock och matkritiker . Hans far, född i den irländska staden Ballintubbert, County Laua, var av protestantisk anglo-irländsk härkomst, bodde i England från två års ålder och utsågs till poetpristagare i Storbritannien [21] . Day-Lewis mamma var av judiskt ursprung. Hennes judiska förfäder var invandrare från Lettland och Polen [22] [23] [24] [25] . Day-Lewis morfar, Sir Michael Balcon , blev chef för Ealing - studiorna och hjälpte till att utveckla den nya brittiska filmindustrin . BAFTA -priset för enastående bidrag till brittisk film delas ut varje år för att hedra Balcons minne [27] .
Två år efter att Day-Lewis föddes, flyttade familjen till Croomes Hill i Greenwich via Port Clarence, County Durham . Han och hans äldre syster såg knappt sina två äldre halvbröder, som var tonåringar när Day-Lewis pappa skilde sig från deras mamma . Medan han bodde i Greenwich (han gick på Invicta och Sherington Primary Schools), [29] var Day-Lewis tvungen att ta itu med svåra barn i södra London. Han blev mobbad på denna skola för att han var judisk och överklass [30] [31] . Han behärskade den lokala accenten och manérerna och anser att detta är hans första prestation. Senare i livet var han känd för att beskriva sig själv som en översittare i sina yngre år, ofta hamnade i problem för snatteri och andra småbrott [32] [33] .
1968 skickade Day-Lewis föräldrar, som tyckte att hans beteende var för vilt, honom som elev till den oberoende Sevenoaks School i Kent. I skolan introducerades han för tre av sina mest anmärkningsvärda hobbyer: träbearbetning, skådespeleri och fiske. Men hans förakt för skolan växte, och efter två år på Sevenoaks överfördes han till en annan skola, Bedale i Petersfield, Hampshire . Hans syster studerade redan där, och det rådde en lugnare och mer kreativ atmosfär. Han gjorde sin brittiska filmdebut vid 14 års ålder i " Sunday Cursed Sunday " där han spelade en vandal. Han beskrev upplevelsen som en njutning, efter att ha betalats £2 för att vandalisera dyra bilar parkerade utanför hans lokala kyrka. Detta är den första av fem filmer med Daniel Day Lewis som ingår i BFI:s 100 största brittiska filmer under 1900-talet [35] .
Under flera veckor 1972 bodde familjen Day-Lewis i Lemmons, hemmet för Kingsley Amis och Elizabeth Jane Howard i norra London. Day-Lewis far hade cancer i bukspottkörteln , och Howard bjöd in familjen till Lemmons som en plats de kunde använda för att koppla av och återhämta sig. Hans far dog där i maj samma år [36] . När han lämnade Bedales 1975 hade Day-Lewis rebelliska attityd avtagit och han behövde göra ett karriärval. Trots att han utmärkte sig på scenen på National Youth Theatre i London, sökte han en femårig lärlingsutbildning som möbelsnickare. Han fick avslag på grund av bristande erfarenhet. Han antogs till Bristol Old Vic Theatre School, som han gick i tre år tillsammans med Miranda Richardson, och så småningom uppträdde på själva Bristol Old Vic. Vid ett tillfälle spelade han en understudy för Pete Postlethwaite, som han senare spelade med i In the Name of the Father (1994) [37] .
John Hartock, Day-Lewis skådespelarlärare vid Bristol Old Vic, mindes:
Redan då var det något speciellt med honom. Han var tystlåten och artig, men tydligt fokuserad på sitt spel – han hade en passionerad natur. Det verkade som om en riktig storm gömde sig inom honom. Det var särskilt en föreställning, när eleverna satte upp en pjäs som hette "Klassfienden", då han verkligen verkade glänsa - och det blev uppenbart för oss, anställda, att vi hade riktig talang i våra händer .
I början av 1980-talet arbetade Daniel Day-Lewis i teater och tv inklusive Frost i maj och How Many Miles to Babylon? för BBC . Elva år efter sin filmdebut spelade Day-Lewis rollen som Colin, en sydafrikansk gatuhuggare som rasistiskt mobbar titelkaraktären i Gandhi (1982). Det är den andra filmen i Day-Lewis karriär som ingår i BFI:s 100 största brittiska filmer under 1900-talet [35] . I slutet av 1982 fick han sitt stora skådespelargenombrott när han spelade titelrollen i dramat Another Country , som hade premiär i slutet av 1981. Han spelade sedan en konfliktfylld men hängiven assistent i "The Bounty " (1984). Skådespelaren gick sedan med i Royal Shakespeare Company och spelade Romeo Montecchi i Romeo och Julia och Dudka i En midsommarnattsdröm .
1985 fick Daniel Day-Lewis första kritiken när han spelade den unge gay streetpunken Johnny Burfoot i den brittiska filmen My Fair Laundromat . Filmen är regisserad av Stephen Frears och skriven av Hanif Kureishi och utspelar sig i 1980 -talets London under Margaret Thatchers tid som premiärminister . Den var rankad på 50:e plats på BFI:s 100 största brittiska film på 1900-talets lista och fick BAFTA- och Oscarsnomineringar för bästa originalmanus .
Hans nästa anmärkningsvärda filmverk var i Room with a View (1985), baserad på romanen av E. M. Forster. Handlingen utspelar sig i den edvardianska perioden i England vid 1900-talets början. Han spelade den arrogante Cecil Wise, huvudpersonens fästman . I slutet av 1986 tilldelades Daniel Day-Lewis National Council of Film Critics Award i kategorin " Bästa rollerna Johnny Burfoot och Cecil Wise [42] [43] . Den fjärde filmen i Day Lewis karriär, inkluderad i listan över "100 Greatest British Films of the 20th Century BFI".
1987 uppnådde Day-Lewis status som huvudrollsinnehavare genom att spela huvudrollen i filmatiseringen av The Unbearable Lightness of Being , där han porträtterade en tjeckisk kirurg vars hyperaktiva sexliv kastas i kaos när han låter sig känslomässigt ryckas med av en kvinna. . Under den åtta månader långa fotograferingen lärde han sig det tjeckiska språket [44] . Under denna period ansågs Daniel Day-Lewis vara en av de mest lovande och intressanta unga skådespelarna i Storbritannien. Han och andra unga brittiska skådespelare från den tiden som Gary Oldman , Colin Firth , Tim Roth och Bruce Payne döptes " British Pack
Day-Lewis utvecklade sin personliga version av skådespeleriet 1989, och spelade rollen som Christy Brown i Jim Sheridans My Left Foot . Det gav honom många utmärkelser, inklusive en Oscar och en BAFTA för bästa skådespelare, vilket gjorde 32-årige Daniel Day-Lewis yngsta engelska skådespelaren vinna en Oscar i denna kategori Brown, känd som författare och konstnär, föddes med cerebral pares och kunde bara använda sin vänstra fot [46] . Day-Lewis förberedde sig för rollen genom att besöka Sandymount School Hospital i Dublin , där han blev vän med flera personer med funktionshinder, av vilka några var mållösa . När Day-Lewis spelade en allvarligt förlamad karaktär på skärmen, var Day-Lewis tvungen att flytta runt på uppsättningen i en rullstol, och besättningsmedlemmarna förbannade att behöva lyfta honom ovanför kameran och ljuskablarna, allt för att han skulle få en glimt av varje aspekt av livet Brun, inklusive besvär [48] . Besättningsmedlemmar var också tvungna att mata honom med sked. Det ryktades att han bröt två revben under inspelningen på grund av att ha suttit böjd i en rullstol i så många veckor, vilket han förnekade många år senare vid Santa Barbara International Film Festival 2013 [49] . My Left Foot blev den femte filmen med skådespelaren som fanns med på BFI:s lista över 1900-talets 100 största brittiska filmer.
Day-Lewis återvände till den brittiska scenen 1989 för att arbeta med Richard Eyre , och spelade rollen som prins Hamlet i tragedin Hamlet på Royal National Theatre , London, men under föreställningen kollapsade han under en scen där Hamlets fars spöke dyker upp före honom . Han började snyfta okontrollerat och vägrade gå tillbaka till scenen. Han ersattes av Jeremy Northam , som uppträdde med en triumferande framgång. Day-Lewis har tidigare pratat om demoner i rollen. Även om händelsen officiellt tillskrevs utmattning, hävdade Day-Lewis att han sett sin egen fars spöke. Han förklarade senare att det var mer en metafor än en hallucination. Han erkände, "I viss mån såg jag förmodligen min fars spöke varje kväll, för om du jobbar på en pjäs som Hamlet, så utforskar du naturligtvis allt i första hand." Sedan dess har han inte synts på scen. Mediauppmärksamheten som följde på det världsomspännande erkännandet som följde på hans sammanbrott på scen bidrog till hans beslut att så småningom flytta från Storbritannien till Irland i mitten av 1990-talet för att återfå mental frid och ta en paus från sin berömmelse [50] .
Day-Lewis spelade sedan i The Last of the Mohicans (1992), en amerikansk film baserad på James Fenimore Coopers roman. Forskning om rollen som Day-Lewis för denna film fick stor publicitet. Han ska enligt uppgift styrketräna och levde i naturen, tältade, jagade och fiskade. Day-Lewis utökade också sina träbearbetningskunskaper och lärde sig att göra kanoter . Under inspelningen bar han ett långt gevär hela tiden för att hålla sig i karaktären [52] .
Han återvände till arbetet med Jim Sheridan på In the Name of the Father , där han spelade Jerry Conlon, en av Guildford Four som felaktigt dömdes för bombningen. Han gick ner 22 pund (14 kg) för rollen, behöll sin nordirländska accent på och utanför uppsättningen under hela inspelningsschemat och tillbringade mycket tid i en fängelsecell. Han insisterade på att medlemmar av filmteamet skulle kasta kallt vatten på honom och misshandla honom verbalt. För denna roll fick Day-Lewis sin andra Oscar-nominering, sin tredje BAFTA-nominering och sin andra Golden Globe- nominering .
1993 återvände Day-Lewis till USA och spelade Newland Archer i Martin Scorseses anpassning av The Age of Innocence . För att förbereda sig för filmen, som utspelar sig i USA:s guldålder, bar han aristokratiska kläder i New York från 1870-talet i två månader, inklusive en hög hatt, käpp och cape . Även om Day-Lewis var skeptisk till rollen och ansåg sig vara för engelsk , accepterade han på grund av Scorseses riktning . Filmen mottogs väl av kritiker, medan Peter Travers från Rolling Stone skrev: "Day-Lewis slår till som en man fångad mellan sina känslor och sin sociala etik. Sedan Olivier i Wuthering Heights har ingen skådespelare kombinerat ett genomträngande intellekt med ett så imponerande snyggt utseende och fysisk grace .
1996 spelade Day-Lewis i filmatiseringen av Arthur Millers pjäs The Crucible . Under inspelningen träffade han sin blivande fru, Rebecca Miller, författarens dotter . Owen Gleiberman från Entertainment Weekly gav filmen A-betyg, och kallade anpassningen för häpnadsväckande kraftfull och prisade de imponerande prestationerna av Day-Lewis, Scofield och Allen . Detta följdes av en roll i Jim Sheridans The Boxer . Hans träning innefattade träning med den tidigare världsboxningsmästaren Barry McGuigan. Fördjupad i boxningsscenen såg han Nazim Hamed träna och deltog i professionella boxningsmatcher [59] [60] . Imponerad av sin prestation i ringen kände McGuigan att Day-Lewis kunde ha blivit en professionell boxare.
Efter denna roll åkte Day-Lewis på semester och tog upp sin favorithobby - träbearbetning. Han flyttade till Florens, Italien, där han blev fascinerad av hantverket att tillverka sko. Han utbildade sig till skomakare hos Stefano Bemer. Under en tid täcktes inte hans exakta plats och aktiviteter [61] .
Efter tre års frånvaro från filmduken återvände Day-Lewis till filmen och återförenades med Martin Scorsese i Gangs of New York (2002). Han spelade ledaren för det skurkaktiga gänget, William Cutting. För att komma in i karaktären anlitade han cirkusartister för att lära honom hur man kastar knivar. Under inspelningen gick han aldrig ur karaktär mellan tagningarna (inklusive att behålla sin karaktärs New York-accent). Vid ett tillfälle under inspelningen, när han fick diagnosen lunginflammation , vägrade han att bära en varm rock eller få medicinsk behandling eftersom det var olämpligt för perioden, men han övertalades så småningom att söka läkarvård . [62] Filmen delade kritikerna, medan Day-Lewis fick beröm för sin skildring av Bill the Butcher. Den kritiska konsensus om Rotten Tomatoes lyder: Trots sina brister imponerar filmen med sin produktionsdesign och en fantastisk prestation av Day- Lewis . Rollen gav Day-Lewis sin tredje Oscarsnominering och sin andra BAFTA för bästa manliga huvudroll .
Sedan erbjöd Day-Lewis fru, regissören Rebecca Miller, honom huvudrollen i hennes film The Ballad of Jack and Rose , där han spelade en döende man som ångrar hur hans liv blev och hur han uppfostrade sin dotter. -tonåring . Under inspelningen arrangerade han att han skulle leva separat från sin fru för att uppnå den isolering som behövdes för att fokusera på sin egen karaktärs verklighet. Filmen fick blandade recensioner [65] . 2007 spelade Day-Lewis tillsammans med Paul Dano i ett drama kallat " Oil " [66] . Filmen fick stor kritik, där kritikern Andrew Sarris hyllade filmen som en imponerande prestation i sin självsäkra behärskning av att förmedla de simulerade verkligheterna från en svunnen tid och plats, mestadels med inspirerad användning av regionala amatörskådespelare och statister med rätt rörelser och ljud [67 ]
Day-Lewis fick Oscar för bästa skådespelare, BAFTA-priset för bästa skådespelare i en huvudroll, Golden Globe-priset för bästa skådespelare i en dramafilm, Screen Actors Guild Award för enastående prestation av en skådespelare i en huvudroll ( som han tillägnade Heath Ledger, som dog fem dagar tidigare, och sa att han var inspirerad av Ledgers prestation och kallade skådespelarens prestation i Brokeback Mountain unik, perfekt) [68] [69] , och många utmärkelser från filmkritikerkretsen för rollen. Day-Lewis vann Oscar för bästa manliga huvudroll och knöt ihop med Marlon Brando och Jack Nicholson som den enda vinnaren av Oscar för bästa manliga huvudroll under två på varandra följande decennier .
2009 spelade Day-Lewis i Rob Marshalls musikaliska anpassning av Nine i regi av Guido Contini . Filmen spelar en ensemble av framstående skådespelerskor, inklusive Marion Cotillard, Penélope Cruz, Judi Dench, Nicole Kidman och Sophia Loren. Filmen fick blandade recensioner, med allmän beröm för framträdandena av Day-Lewis, Cotillard och Cruz. För sitt framträdande nominerades han till Golden Globe Award för bästa skådespelare i en musikal eller komedi och Satellite Award för bästa skådespelare i en musikal eller komedi, och delade med resten av skådespelarna nomineringarna för Screen Actors Guild Award för Enastående prestation av skådespelare i en film och Association Award Film Critics Award för bästa skådespelare och satellitpris för bästa roll i en film [72] [73] .
Day-Lewis porträtterade Abraham Lincoln i Steven Spielbergs biopic Lincoln (2012) [74] . Filmningen började i Richmond, Virginia i oktober 2011 [75] . Day-Lewis tillbringade ett år med att förbereda sig för rollen, tid han bad om från Spielberg . Han läste många böcker om Lincoln och arbetade med en makeupartist under lång tid för att uppnå en fysisk likhet med Lincoln. Day-Lewis talade med Lincolns röst under hela inspelningen och bad brittiska besättningsmedlemmar som delade hans inhemska accent att inte chatta med honom . Filmen fick kritikerros, särskilt för Day-Lewis prestation. Det blev också en kommersiell framgång och samlade in över $275 miljoner över hela världen [78] . I november 2012 mottog han BAFTA Britannia Award for Excellence in Cinematography [79] . Samma månad dök Day-Lewis upp på omslaget till tidningen Time och kallade honom "världens största skådespelare " .
Vid den 70:e ceremonin den 14 januari 2013 fick Day-Lewis sitt andra Golden Globe-pris för bästa skådespelare och vid den 66:e British Academy Film Awards den 10 februari fick han sitt fjärde BAFTA-pris för bästa skådespelare i en huvudroll. Vid den 85:e ceremonin vann Day-Lewis den första trefaldiga Oscar för bästa skådespelare för Lincoln . Sedan hans tredje Oscarsvinst har det varit mycket debatt om Day-Lewis position bland de största skådespelarna i filmhistorien. Joe Quinan från The Guardian sa: "Att diskutera om Daniel Day-Lewis är en större skådespelare än Laurence Olivier , eller Richard Burton eller Marlon Brando , är som att argumentera om Messi är mer begåvad än Pelé ." om Napoleon Bonaparte överträffar Alexander den store som ett militärt geni" . När Day-Lewis själv fick frågan om hur det var att vara världens största skådespelare svarade han: ”Det är dumt, eller hur? Allt i den här världen förändras." Kort efter att ha mottagit en Oscar för Lincoln meddelade Day-Lewis att han skulle ta en paus från sin skådespelarkarriär och återvända till sin gård i County Wicklow , Irland, under de kommande fem åren.
Efter ett femårigt uppehåll återvände Day-Lewis till filmduken för att spela i Phantom Thread , ett perioddrama av Paul Thomas Anderson (2017). Day-Lewis utspelar sig i 1950-talets London och spelar en skräddare som blir kär i en servitris . Innan filmen släpptes den 20 juni 2017 meddelade Day-Lewis pressekreterare Leslie Dart att han drar sig tillbaka från skådespeleriet. Det gick inte att ge en exakt anledning till sitt beslut, i en intervju i november 2017, sade Day-Lewis: "Jag har inte riktigt räknat ut det än. Men denna önskan har satt sig i mig, och den bara existerar ... Jag är rädd för att använda ordet "artist", som används för ofta, men det finns ett visst ansvar som hänger över mig. Jag måste tro på värdet av det jag gör. Arbete kan verka livsviktigt, till och med överväldigande. Och om publiken tror på det borde det räcka för mig. Men på sistone har det inte varit fallet." Om Day-Lewis pensionering sa Anderson, "Jag skulle vilja hoppas att han bara behöver en paus. Men jag är inte säker. Nu liknar detta inte alls det som är ett stort hinder för oss alla” [83] . Filmen och dess prestanda fick brett kritikerros, och Day-Lewis nominerades återigen till en Oscar för bästa skådespelare .
Vida respekterad bland sina samtida skrev Michael Simkins från The Guardian i juni 2017: I denna glittrande avloppsbrunn som vi kallar skådespelaryrket, finns det gott om rivaliserande skådespelare som genom ren tur eller slump verkar ha gjort de karriärer vi själva kunde har gjort om bara korten hade fallit annorlunda. Men Day-Lewis, i samförstånd, skiljer sig åt. Vi kommer inte att se hans like igen, åtminstone inte på ett tag. Sådana skådespelare föds en gång i generationen.”
2020 rankade New York Times Daniel Day-Lewis på tredje plats på sin lista över 25:a största skådespelarna under 2000 -talet .
Daniel Day-Lewis har varit irländsk medborgare sedan 1993 och har dubbelt medborgarskap [86] [87] .
Day-Lewis hävdar att han inte har någon specifik religiös uppväxt och anser sig själv vara en "pålitlig agnostiker " [88] .
Han hade ett förhållande med den franska skådespelerskan Isabelle Adjani . Deras son, Gabriel-Kane Day-Lewis, föddes den 9 april 1995 i New York City , några månader efter att förhållandet tog slut.
1996, medan han arbetade med en anpassning av teaterpjäsen Degeln , besökte han dramatikern Arthur Millers hem , där han introducerades för författarens dotter, Rebecca Miller . De gifte sig senare samma år den 13 november 1996 [90] . Paret har två söner, Ronan Cal Day-Lewis (född 1998) och Cashel Blake Day-Lewis (född 2002). De bor i två hus: i Annamou, County Wicklow och Manhattan , New York [28] [91] .
År | ryskt namn | ursprungliga namn | Roll | |
---|---|---|---|---|
1971 | f | Söndag jäkla söndag | Söndag blodiga söndag | ung vandal |
1982 | f | Gandhi | Gandhi | Colin |
1984 | f | Frikostighet | Frikostighet | John Fraer |
1985 | f | Min fina tvätt | Min vackra tvättstuga | Johnny Burfoot |
1985 | f | Rum med utsikt | Ett rum med utsikt | Cecile Wise |
1986 | f | Nanu | Nanou | Max |
1988 | f | Varandets outhärdliga lätthet | Varandets outhärdliga lätthet | Thomas |
1988 | f | Stjärnor och ränder | Stjärnor och barer | Henderson dörrar |
1989 | f | Bländande leende från New Jersey | Eversmile, New Jersey | Dr Fergus O'Connell |
1989 | f | mitt vänstra ben | My Left Foot: The Story of Christy Brown | Christy Brown |
1992 | f | Den sista av mohikanerna | Den sista av mohikanerna | Hawkeye |
1993 | f | Oskuldens ålder | Oskuldens tidsålder | Newland Archer |
1993 | f | I faderns namn | I faderns namn | Jerry Conlon |
1996 | f | Degeln | Degel | John Proctor |
1997 | f | Boxare | boxare | Danny Flynn |
2002 | f | Gäng i New York | Gäng i New York | William "Butcher Bill" Cutting |
2005 | f | Balladen om Jack och Rose | Ballad om Jack och Rose | Jack Slavin |
2007 | f | Olja | Det kommer att finnas blod | Daniel Plainview |
2009 | f | Nio | Nio | Guido Contini |
2012 | f | Lincoln | Lincoln | Abraham Lincoln |
2017 | f | Fantomtråd | fantomtråd | Reynolds Jeremiah Woodcock |
År | ryskt namn | ursprungliga namn | Roll | |
---|---|---|---|---|
1981 | tf | Artemis 81 | Artemis 81 | Student på biblioteket |
1982 | tf | Hur många mil till Babylon? | Hur många mil till Babylon? | Alex |
1983 | Med | BBC: Månadens pjäs | Månadens pjäs | Gordon Whitehouse (avsnitt Dangerous Corner) |
1985 | tf | Min bror Jonathan | Min bror Jonathan | Jonathan Dakers |
1986 | tf | Försäkringsmannen | försäkringsman | Franz Kafka |
År | namn | ursprungliga namn | Roll | Plats |
---|---|---|---|---|
1979 | rekryterande tjänsteman | Rekryteringsansvarig | Medborgare/Soldat | Theatre Royal, Bristol |
1979 | Troilus och Cressida | Troilus och Cressida | Deiphobe | Theatre Royal, Bristol |
1979 | roligt och konstigt | Roligt egendomligt | Stany Baldry | Little Theatre, Bristol |
1979 - 1980 | Gamle King Cole | Gamle King Cole | Otroligt Phaz | Old Vic Theatre, Bristol |
1980 | klassfiende | Klassfiende | Järn | Old Vic Theatre, Bristol |
1980 | Edvard II | Edvard II | Leicester | Old Vic Theatre, Bristol |
1980 | Åh vilket underbart krig! | Åh vilket härligt krig! | okänd | Theatre Royal, Bristol |
1980 | En dröm i en sommarnatt | En midsommarnattsdröm | Philostratus | Theatre Royal, Bristol |
1981 | Se tillbaka i ilska | Se tillbaka i ilska | Jimmy Porter | Little Theatre, Bristol |
1981 | Dracula | Dracula | Greve Dracula | Little Theatre, Bristol |
1982 - 1983 | Ett annat land | Ett annat land | Guy Bennett | Queen's Theatre , Shaftesbury Avenue |
1984 - 1984 | En dröm i en sommarnatt | En midsommarnattsdröm
Romeo och Julia |
Dudka | Royal Shakespeare Company |
1984 | Dracula | Dracula | Greve Dracula | Crescent Theatre , London |
1986 | Futurister | Futurister | Volodya Majakovskij | Royal National Theatre , London |
1989 | Liten by | Liten by | Prins Hamlet | Royal National Theatre, London |
År | namn | ursprungliga namn | Roll |
---|---|---|---|
2005 | Balladen om Jack och Rose | Balladen om Jack och Rose | Original musikproducent |
2009 | Nio | Nio | Utförare av "Guido's Song", "I Can't Make This Movie" |
Fullständig lista över utmärkelser och nomineringar på IMDb- webbplatsen [92] .
År | namn | Pris | Kategori | Resultat |
---|---|---|---|---|
1985 | " Rum med utsikt " | US National Board of Film Critics | "Bästa manliga biroll" | Victory (även för " My Beautiful Laundry ") |
US National Society of Film Critics | "Bästa manliga biroll" | Nominerad (även för "My Beautiful Laundry") | ||
New York Film Critics Circle | "Bästa manliga biroll" | Victory (även för "My Beautiful Laundry") | ||
1988 | " Varets outhärdliga lätthet " | Boston Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger |
1989 | " Min vänstra fot " | New York Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger |
US National Society of Film Critics | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Montreal filmfestival | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Ekumeniska juryns pris - Särskilt omnämnande | Seger | |||
Los Angeles Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
London Film Critics Circle | "Årets skådespelare" | Seger | ||
" Golden Globe " | "Bästa skådespelare - Drama" | Utnämning | ||
Evening Standard Newspaper Award | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
European Film Academy Award | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Chicago Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Boston Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
BAFTA | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
" Oscar " | " Bästa skådespelare " | Seger | ||
1992 | " Sista av mohikanerna " | London Film Critics Circle | "Årets brittiska skådespelare" | Seger |
Evening Standard Newspaper Award | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
BAFTA | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
1993 | " I faderns namn " | US National Society of Film Critics | "Bästa skådespelare" | Utnämning |
Los Angeles Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Nominerad (även för "The Age of Innocence ") | ||
"Gyllene glob" | "Bästa skådespelare - Drama" | Utnämning | ||
" David di Donatello " | "Bästa utländska skådespelare" | Utnämning | ||
Boston Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
BAFTA | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
"Oscar" | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
1997 | " Boxer " | "Gyllene glob" | "Bästa skådespelare - Drama" | Utnämning |
2002 | " Gäng of New York " | Washington DC Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning |
Vancouver Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Toronto Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Seattle Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
US Screen Actors Guild Award | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
" satellit " | "Bästa skådespelare - Drama" | Victory (delad med Michael Caine ) | ||
San Diego Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Guild of Film Critics and Film Critics of Russia | "Bästa utländska skådespelare" | Seger | ||
Phoenix Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Internet Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
New York Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
MTV Movie Awards | "Bästa skurk" | Utnämning | ||
Los Angeles Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger (delad med Jack Nicholson ) | ||
Las Vegas Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Kansas Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Gyllene glob" | "Bästa skådespelare - Drama" | Utnämning | ||
Florida Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
" Emperium " | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Dallas-Fort Huerta Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Chicago Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Ohio Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
" Kritikernas val " | "Bästa skådespelare" | Seger (delad med Jack Nicholson) | ||
Boston Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
BAFTA | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Oscar" | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
2005 | " Balladen om Jack och Rose " | Marrakech International Film Festival | "Bästa skådespelare" | Seger |
2007 | " olja " | Vancouver Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger |
US Screen Actors Guild Award | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
San Diego Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Phoenix Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Palm Springs internationella filmfestival | Desert Palm Award för enastående prestation | Seger | ||
Internet Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
New York Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
US National Society of Film Critics | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Los Angeles Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
London Film Critics Circle | "Årets skådespelare" | Seger | ||
Las Vegas Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Kansas Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Irish Film and Television Awards | "Bästa internationella skådespelare" | Seger | ||
"Gyllene glob" | "Bästa skådespelare - Drama" | Seger | ||
Florida Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Evening Standard Newspaper Award | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Imperium" | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Dallas-Fort Huerta Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Chlotrudis" | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Chicago Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Ohio Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Kritikernas val" | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Boston Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
BAFTA | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Austin Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
" Saturnus " | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
"Oscar" | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
2009 | " Nio " | Washington DC Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning |
US Screen Actors Guild Award | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
"Satellit" | Bästa skådespelare - komedi eller musikal | Utnämning | ||
"Bästa skådespelare" | Seger | |||
"Gyllene glob" | Bästa skådespelare - komedi eller musikal | Utnämning | ||
"Kritikernas val" | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
2012 | BAFTA Britannia | "För enastående prestation inom kinematografi" | Seger | |
" Lincoln " | New York Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | |
" satellit " | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Boston Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Washington DC Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
San Diego Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Kritikernas val" | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
St Louis Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
US Screen Actors Guild Award | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Las Vegas Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Gyllene glob" | "Bästa skådespelare - Drama" | Seger | ||
Dallas-Fort Huerta Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Chicago Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Kansas Film Critics Circle | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
US National Society of Film Critics | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
Australian Film and Television Academy | "Bästa internationella skådespelare" | Seger | ||
BAFTA | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
"Oscar" | "Bästa skådespelare" | Seger | ||
2017 | " Fantomtråd " | "Satellit" | "Bästa skådespelare" | Utnämning |
Washington DC Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
"Kritikernas val" | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
St Louis Film Critics Society | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
"Gyllene glob" | "Bästa skådespelare - Drama" | Utnämning | ||
Dallas-Fort Huerta Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Chicago Film Critics Association | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
US National Society of Film Critics | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
Australian Film and Television Academy | "Bästa internationella skådespelare" | Utnämning | ||
BAFTA | "Bästa skådespelare" | Utnämning | ||
"Oscar" | "Bästa skådespelare" | Utnämning |
I sociala nätverk | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|