Carson, Jack

Jack Carson ( eng.  Jack Carson ), födelsenamn John Elmer Carson ( eng.  John Elmer Carson ; 27 oktober 1910  - 2 januari 1963 ) var en kanadensisk född amerikansk film-, radio- och tv-skådespelare från 1930-1960-talen.

Carson är mest känd som komiker. Under sin karriär spelade han anmärkningsvärda roller i sådana komedier som Stage Door (1937), Lively Lady (1938), Carefree (1938), Strawberry Blonde (1941), Love Madness (1941), " Fraud & Co " (1942), " Thank Fate " (1943), " Arsenic and Old Lace " (1944), " Roughly Speaking " (1945) och " Romance on the High Seas " (1948). Under den senare hälften av 1930-talet agerade Carson på RKO Pictures i sex filmer med filmstjärnan Ginger Rogers , som vanligtvis spelade rollen som en man som överlåter henne till sin rival. På 1940-talet bildade Carson en komisk duo med Dennis Morgan , med vilken han medverkade i 11 filmer, och i slutet av 1940-talet spelade Carson den manliga huvudrollen i tre romantiska komedier med Doris Day .

Förutom att arbeta i komedigenren visade Carson sin dramatiska talang i filmer som The Hard Way (1943), Mildred Pierce (1945), A Star Is Born (1954), Stained Angels (1957), Torn dress " (1957 ). ) och " Katt på ett hett plåttak " (1958).

Från 1943-1947 var Carson värd för det populära veckovisa CBS -radioprogrammet Everybody Loves Jack. Från 1950 till 1951 var Carson en av fyra alternativa värdar för NBC :s veckovisa komediserie Four Star Review, och från 1954 till 1955 hade Carson sitt eget varietéprogram, The Jack Carson Show, på NBC .

Tidiga år och tidiga karriärer

Jack Carson föddes den 27 oktober 1910 i jordbruksstaden Carman , Manitoba , Kanada , son till ett försäkringsbolags regionchef [1] [2] [3] [4] . Jack hade en äldre bror, Robert Carson , som också senare blev en skådespelare inom film och tv [3] [4] .

Redan i grundskolan väckte Jack uppmärksamhet i uppträdandet av dramaklubben i Carman [1] [3] . I en av föreställningarna spelade Dave Willock med honom , som de kommer att ha ett nära samarbete med i framtiden. När Jack var 12 flyttades hans far till Milwaukee , där han tog över företagets nya filial. Tillsammans med Carsons flyttade familjen Willock också till Milwaukee, vars chef arbetade med Jacks far [1] . Carson har alltid ansett Milwaukee som sin hemstad [5] [2] [6] .

Medan han var i Milwaukee träffade Carson den lokala sportradiokommentatorn Dennis Morgan , som senare skulle bli hans nära vän och partner i många Warner Bros.- filmer under många år. [3] [7] . Efter examen från gymnasiet i Milwaukee skickades Jack och Dave Willock av sina föräldrar för att studera vid St. Johns Northwestern Military School i Delafield , Wisconsin [8] [6] .

Efter examen gick Carson och Willock på Carleton College i Northfield , Minnesota [7] [3] . På college spelade Carson i och dirigerade till och med en orkester, spelade i fotbollslaget och deltog i pjäser [7] . Där gjorde han en komisk duett med Willock - de sjöng, dansade och berättade skämt var de än var inbjudna [3] [7] [3] .

1931, efter att ha tagit examen från college, bestämde sig Carson och Willock för att uppträda på scen med ett gemensamt komedinummer [7] [5] . Som Carson sa, "Vi vann den lokala talangtävlingen, varefter en av impresarios omedelbart skrev på ett kontrakt med oss ​​för 20 veckor, enligt vilket vi uppträdde i lokala klubbar" [7] . Willock och Carson gjorde ett nummer där de sjöng, dansade och imiterade olika kända personer från sin tid. Snart, under namnet "Willock and Carson" ( eng.  Willock & Carson ), etablerade de sig på varieté- och vaudevillescenen [9] [2] , uppträdde över hela Amerika, och nådde till och med Paramount Theatre i New York [8] ] [3] .

På turnén träffade Carson en ung dansare , Betty Evans Lind , som förberedde ett gemensamt nummer med henne. Med detta nummer uppträdde Carson och Lind framgångsrikt i mer än ett år [9] [3] . Som Carson kom ihåg, efter ett års uppträdande, "jag ville ha något bättre. Men jag ville inte förlora Betty, så jag gifte mig med henne." 1936 begav sig Carson och Betty till Hollywood [3] [10] [2] . Samma år fick Carson en liten roll i en av Hollywood-teatrarna, där han uppmärksammades av agenten Frank Stempel, som blev skådespelarens agent för resten av sitt liv [11] . I framtiden hjälpte Stempel inte bara Carsons professionella karriär, utan investerade också framgångsrikt skådespelarens pengar i fastigheter i Beverly Hills , vilket gjorde honom till en rik man [3] [11] .

Karriär på RKO Pictures 1937-1940

1937 undertecknade Carson ett kontrakt med RKO Pictures , som började med små roller, ibland okrediterade [3] [6] [2] . Som skådespelarens biograf Frances Redmond skrev, Carson "kom snabbt på RKO löpbandet , med huvudrollen i en ansträngande serie filmer, ibland byter kostym fyra gånger om dagen" [6] . 1937 medverkade Carson i 12 filmer, inklusive sådana betydande filmer som Fritz Langs kriminaldrama Life Once a Time (1937) med Henry Fonda i huvudrollen , komedin Stage Door (1937) med Katharine Hepburn och Ginger Rogers , en musikalisk komedi med Fred Astaire Maiden Pains (1937) och en satirisk komedi om show business med Humphrey Bogart Dream Factory (1937), där Carson, enligt filmkritikern Paula Gaita, "fick en chic biroll" [2] [12] .

1938 spelade Carson i 14 filmer, inklusive sådana betydande filmer som Howard Hawks komedi Bringing Up Baby (1938) med Katharine Hepburn och Cary Grant i huvudrollerna , där Carson var cirkusarbetare, en musikalisk komedi med Astaire och Ginger Rogers Carefree "( 1938) och en kriminalmelodrama med Louis Hayward "A Saint in New York " (1938), där Carson var en gangsters hantlangare. Enligt skådespelaren kom "vändpunkten" i hans karriär när George Stevens , som vid den tiden redan var en etablerad studioregissör, ​​visade intresse för honom . De blev vänner och Stevens bjöd in Carson till sin film Lively Lady (1938) med James Stewart och Ginger Rogers. Denna film, enligt Carson, "förändrade allt i hans karriär" [3] [11] . Som han senare sa, "Ginger Rogers, som vid den tiden redan var en stjärna, kom fram till mig en dag på inspelningsplatsen och sa att hon gillade hur jag bar mig och hur villigt jag tog till mig regissörens råd. Hon berättade att hon snart skulle ha flera filmer till, och med mitt samtycke skulle hon be producenterna att ge mig en roll i var och en av dem. Så hon gjorde" [3] [11] .

Enligt filmhistorikern Charles Foster, på begäran av Rogers, skrev RKO på ett kontrakt med Carson, enligt vilket han spelade i mer än 20 filmer under två år, medan hans roller blev fler och fler för varje gång [13] . Som Carson kom ihåg hade han totalt biroller i sex filmer med Ginger Rogers - Stage Door (1937), Lively Lady (1938), Having a Wonderful Time (1938), Carefree (1938), " The Girl from Fifth Avenue ". " (1939) och " Happy Partners " (1940) [3] . Som filmhistorikern Frances Ingram har noterat, "Carsons tidiga chefer på RKO måste ha sett honom som någon som måste förlora sin flickvän i filmerna." I sex filmer med Rogers var han faktiskt underlägsen hennes andra män. Flera år senare skulle han slutligen vinna över henne i The Groom Had Spurs (1951) [3] [13] .

1939 spelade Carson i sju filmer, inklusive sådana prestigefyllda filmer som den satiriska komedin med James Stewart " Mr. Smith Goes to Washington " (1939), där Carson spelade tidningspojke, och westernfilmen med Stewart och Marlene Dietrich , Destry Riding Again (1939), där Carson var ranchägare. Samtidigt började han få lite mer betydelsefulla roller i westerns och thrillers kategori B [2] .

1940 hade Carson 13 bilder, men med undantag för komedin med Rogers "Happy Partners" (1940), melodraman med Spencer Tracy och Hady Lamarr " I'll Take This Woman " (1940) och den musikaliska komedin med Jack Benny " Älska din granne " (1940) resten av filmerna var lågprofilerade kategori B-produktioner [12] . Som ett resultat av flera års arbete på RKO blev Carton en populär karaktärsskådespelare, som kan ses i många komedier, musikaler och flera westernfilmer [14] . Som Redmond skriver, "Efter att hans karriär tog fart kände Carson att RKO var för smal för honom, och han lyckades flytta till Warner Bros. Studios. » [6] .

Radiokarriär

Parallellt med sin filmkarriär började Carson, tillsammans med Willock, uppträda på radio, och 1938 visade Willock och Carson sig framgångsrikt i det populära radioprogrammet Kraft Music Hall som Bing Crosby var värd för . Denna prestation ledde till en rad andra radioframträdanden [6] [15] , och Carson blev så småningom värd för radioprogrammet Camel Comedy Caravan 1942-1943 [15] . Han uppträdde också i showen "Signal Carnival", där han träffade sångaren Kay St. Germain , som blev hans fru [16] .

Dessa radioframgångar ledde till att Carson var värd för sitt eget radioprogram varje vecka, Everybody Loves Jack , på CBS 1943. Showen var i luften fram till 1947 och slog regelbundet popularitetsrekord när det gäller antalet lyssnare, och de ledande Hollywoodstjärnorna deltog i den [17] [3] . På denna show bjöd Carson in Willock, först som en av författarna, och gjorde honom sedan till en av de vanliga skådespelarna [9] .

Karriär på Warner Bros. på 1940 -talet

1941 skrev Carson på med Warner Bros. , där kvaliteten på hans roller förbättrades [14] [2] . Enligt Ingram, Warner Bros. "såg honom som en stjärna och ledande biroll", och "perioden från 1941 till 1949 var för Carson toppen av hans filmkarriär" [3] .

1941-1944 spelade Carson ofta komiska roller i A-filmer och skapade bilder av "bluffande skrytare eller slarviga hantlangare" [2] . 1941 medverkade Carson i sex filmer, inklusive de A-klassade romantiska komedierna Strawberry Blonde (1941) med James Cagney och Rita Hayworth , Mr. and Mrs. Smith (1941) med Robert Montgomery och Carol Lombard , Love Madness (1941) med William Powell och Myrna Loy och Cash on Delivery Bride (1941) med Cagney och Bette Davies . Samma år spelade han en viktig roll som en begåvad men instabil musiker i musikalen film noir Blues at Night (1941) [3] . Efter filmens släpp skrev New York Times krönikör Thomas Pryor att Carson var "perfekt som den rastlösa trumpetaren" i denna bild, [18] och den samtida filmkritikern Craig Butler uppmärksammade Carsons "starka prestation" tillsammans med andra biroller [ 19 ] .

1942 spelade Carson betydande roller i fyra A-filmer, inklusive Fraud and Co. (1942), en komedi med Edward G. Robinson och Jane Wyman , och The Male Beast , en romantisk komedi med Henry Fonda och Olivia de Haviland . ( 1942), såväl som i boxningsdramat med Errol Flynn " Gentleman Jim " (1942) [3] [12] . Samma år spelade Carson i Wings of an Eagle (1942), en krigstids melodrama om flygplansfabriksarbetare , där han för första gången spelade roll tillsammans med Ann Sheridan och Dennis Morgan . Tidningen Variety kallade filmen "inspirerande utan att predika", och de tre stjärnorna blev nära vänner och bytte krigsförbindelser tillsammans. Carson och Morgan besökte också hundratals sjukhus och truppplatser under andra världskriget och gick på talrika turnéer till stöd för armén, inklusive Stillahavsflottan [3] .

Carson hade inget eget flygplan, men han flög regelbundet med skådespelaren och sångaren Allan Jones , som hade ett lätt flygplan .  Som Carson kom ihåg: "Allan gav mig alltid ett flygplan om jag bad honom att låta mig flyga själv. Jag blev en bra pilot, och när USA gick in i andra världskriget ville jag bli volontär för flygvapnet. Men jag fick avslag eftersom jag var för lång för att passa i cockpiten på de flesta militärflygplan." Sedan försökte han komma in i markstyrkorna, men han vägrades på grund av plattfot [3] [20] .

1943 fortsatte Carson sin filmkarriär med fyra filmer , inklusive Arsenic och Old Lace (1943), en svart komedi av Frank Capra med Cary Grant och Priscilla Lane , där han spelade en polis [2] . Samma år dök Carson upp i Princess O'Rourke (1943), en romantisk komedi med Olivia de Havilland, och, med Bogart och Dennis Morgan, den musikaliska komedin Thank Fortune (1943) [12] . Enligt Ingram gav Carson sitt bästa framträdande i den musikaliska melodraman The Hard Way (1943). Som filmkritikern skriver, "i denna berättelse om förtal och förtal i Broadways värld och syskonens kontroll" spelade Carson croonern och dansaren Albert Rankel, som gifter sig med den begåvade aspirerande skådespelerskan Cathy Blaine ( Joan Leslie ). Med Alberts hjälp gör Cathy en snabb karriär och blir snart inbjuden till Broadway, varefter hon, efter påtryckningar från sin äldre syster ( Ida Lupino ), gör slut med Albert. Albert kan inte överleva traumat och begår självmord och Cathy inleder en affär med Alberts tidigare scenpartner (Dennis Morgan). Filmhistorikern Doug McClelland citerade Carson som sa om filmen: "Som alla komiker, ville jag få folk att gråta. Äntligen, efter många års kamp, ​​fick jag en dramatisk roll i The Hard Way. Jag fick ett jobb. Jag var kär i (hjältinnan) Joan Leslie, som inte var kär i mig, och en massa hemska saker hände mig. Till slut, för att bli av med mitt krossade hjärta, tog jag livet av mig. Grät folk? När jag gick för att se bilden använde jag tre näsdukar” [3] . Som filmhistorikern Hal Erickson noterade, "Genom sådana filmer som The Hard Road (1943) och Mildred Pierce (1945), kunde Carson bevisa att han också var en stark dramatisk skådespelare" [5] .

1944 spelade Ann Sheridan, Morgan och Carson i Shine, Harvest Moon (1944), en musikbiografisk melodrama om ett par underhållare, där Carson var magikern The Great Giorgetti och en nära vän till paret som Sheridan och Morgan gjorde. upp [3] . Komedin " Stupid Girls " (1944) handlade om flera par som sätts in i ett rum med nygifta (spelade av Carson och Jane Wyman ) i en fullsatt krigstid i Washington [3] . Carson spelade igen mot Jane Wyman i Make Your Bed (1944), skådespelarens första stora roll på Warner Bros. [3] [5] . På den här bilden spelade han "en trevlig kille med ett hjärta av guld som förblev en trevlig kille även när han var arg" [14] .

Enligt Paul Gaita uppmärksammade Carson sig själv två gånger för sina skådespelartalanger - i Mildred Pierce (1945) som den kärlekskranka vännen till Joan Crawford , och i Rough Speaking "(1945) som Rosalind Russells hänsynslösa men trogna make " [ 2] . Enligt Erickson visade Carson att han "är en stark dramatisk skådespelare med Michael Curtis film noir Mildred Pierce (1945)" med Joan Crawford [5] i huvudrollen . Som Redmond skriver, "Genom att skapa en outplånlig bild av Wally Fay, den intrigerande fastighetsmäklaren Wally Fay, som är kär i huvudkaraktären och hjälper henne, spelade Carson sin bästa roll" [6] . Ingram tror också att filmen "innehöll några av Carsons finaste dramatiska verk" [3] . I Rough Speaking (1945), en biografisk komedimelodrama också regisserad av Curtis, spelade Rosalind Russell en fritänkande kvinna som vill ta sin plats i affärsvärlden. Hon gifter sig med en ung bankman ( Donald Woods ) och föder sex barn till honom. Senare lämnar hennes man henne och hon kämpar för att hålla ihop familjen och finner så småningom lyckan med sin andra man, spelad av Carson. Som Ingram noterar, "Carson parade väl ihop med den mycket begåvade Russell" [3] .

Men, som Gaita skriver, "trots dessa filmer ville Warners att Carson skulle agera som komiker" [2] . Enligt Redmond, "Efter en kritiskt väl mottagen prestation med Joan Crawford, fick Carson återigen roll i lättviktsmusikaler och komedier" [6] . Studion förberedde Carson och Dennis Morgan som en komediduo för att tävla med Bing Crosby och Bob Hope på Paramount Pictures [2] [5] . På kort tid spelade Carson med Morgan i en serie av 15 lätta musikaliska komedier [2] . Så 1947 spelade Carson i tre komedier tillsammans med Dennis Morgan - " One More Tomorrow " (1946), " Place, Time and a Girl " (1946) med Martha Vickers och " Två killar från Milwaukee " (1946). I Another Tomorrow (1946), som även innehöll kvinnliga stjärnor Anne Sheridan, Alexis Smith och Jane Wyman, hade Carson rollen som "Morgans vänliga butler och bästa vän". Enligt Ingram blev "filmen ojämn" och höll bara "tack vare dess stjärnor" [3] . I Two Boys from Milwaukee (1946) spelar Morgan en inkognitoprins och Carson är en taxichaufför som hjälper honom. De kvinnliga rollerna i filmen spelades av Joan Leslie och Janis Page . Enligt Ingram, "Denna mycket roliga komedi var officiellt den första i en serie av två killkomedier med Carson och Morgan" [3] .

1947 spelade Carson i två komedier med Robert Hutton  - " Always Together " (1947), där Carson hade en liten roll, och " Love and Learn " (1947). Den andra komedin berättar hur ett låtskrivarteam i New York som består av Jingle Collins (Carson) och Bob Grant (Hutton) försöker sälja en av sina låtar till ett musikförlag. Enligt Ingram, "den här nedslående musikaliska komedin kunde ha varit bättre om Morgan hade parat ihop Carson" [3] . Ett år senare, i April Showers (1948), spelade Carson och Ann Sothern ett par från sekelskiftet, Joe och June Times, som hade liten framgång tills deras begåvade son Buster ( Robert Ellis ) började uppträda med dem. Som Ingram skriver, "bra skådespeleri, bra produktion och några bra låtar gör detta till en rolig film . " Även 1948 spelade Morgan, Carson och Dorothy Malone i Two Guys from Texas (1948) , en musikalisk komedi om två underhållare som tvingas fastna på en turistranch i Texas. En komisk förödelse börjar, under vilken de hamnar i fängelse, på en rodeo och till slut hittar sin kärlek. Ingram menar att "det var förmodligen den roligaste och mest underhållande filmen som Carson och Morgan har gjort tillsammans" [3] .

Samma år, med Romance on the High Seas (1948), en musikalisk komedi, inledde Carson ett kreativt samarbete med Doris Day . Året därpå spelade de i musikalkomedierna It's a Great Feeling (1949) och My Dreams Are Yours (1949) [3] [2] . Som Ingram skriver, It's a Great Feeling (1949), med Morgan igen som sin partner, var Carsons "komiska förmånsföreställning". I berättelsen är hans karaktär så dålig som en stjärna att ingen på Warner Bros. vill inte jobba med honom. Han förstår att han måste iscensätta nästa bild själv. När en roll i hans film erbjuds Jane Wyman svimmar hon. Så småningom hittar han en servitris (Doris Day) att spela i filmen och lurar Morgan till att bli hans motspelare [3] . Under arbetet med dessa filmer var Carson 38 och Day 24, men en affär började mellan dem, som varade i tre år och ledde till att hans fru lämnade honom. Day sa senare att Carson var en mycket olycklig man som drack för mycket. Som ett resultat ledde deras förhållande inte till någonting [3] [2] .

Som Redmond skriver, i slutet av 1940-talet var Carson inte längre nöjd med erbjudna roller varken i lätta komedier med Morgan, eller senare med den nya Warners-stjärnan Doris Day. Han ville gå bort från bilden av "inte en särskilt smart karaktär, ibland svag och alltid olycklig i kärlek, och växa till en riktig skådespelare med dramatiska egenskaper." Till slut lämnade han studion och började arbeta som frilansare [6] .

Filmkarriär på 1950 -talet

1950 spelade Carson en biroll i den romantiska melodraman Bright Leaf (1950) med Gary Cooper och Lauren Bacall i huvudrollerna, och spelade även i Columbia Pictures actionkomedi The Good Humor Man (1950), där hans motspelare var hans framtida fru. , sångerska och skådespelerska Lola Albright [12] . Filmen handlar om en snäll Good Humor glassförsäljare (Carson) som, samtidigt som han försöker hjälpa en ung kvinna, visar sig vara en mordmisstänkt .

Ett år senare, i Eagle Lion Pictures -sportkomedin Mr. Universe (1951), spelade den första krediterade Carson en skurk och tvetydig sportpromotor som lurar en anständig Mr. Universe-vinnare ( Vince Edwards ) till en serie matchfixningsmatcher i en brottningsring, medan han uppvaktade sin flickvän (Janice Paige) och ordnade affärer med en gangster ( Robert Alda ) [22] [3] . Samma år spelade Carson i sin sista film med Ginger Rogers, den oberoende komedin The Groom Had Spurs (1951). På den här bilden var han en sjungande filmcowboy som verkligen inte kan sjunga eller rida häst, och dessutom hamnade han i spelskulder. För att fixa sina affärer anlitar han en advokat (Rogers), och gifter sig sedan med henne, och gradvis börjar hon göra en man av honom [23] .

Efter att ha missat ett år återvände Carson till skådespeleriet med en enda film, Metro-Goldwyn-Mayer musikalkomedin Conquer the Channel (1953), där han spelade managern och tränaren för en amerikansk tjej ( Esther Williams ) som hon övertygar att bli den första kvinnan att simma över Engelska kanalen Manche [3] . 1954 spelade Carson huvudrollen i komedierna Red Garters (1954) och Phi (1954). I den musikaliska parodien av Paramount Pictures western Red Garters (1954) var han en smart, oseriös advokat 24 och i Columbia Pictures romantiska komedi Phi, med Judy Holliday och Jack Lemmon i huvudrollerna som det gifta paret, var Carson Hollidays pojkvän då. tidpunkten när hon var på väg att skilja sig från sin man [25] [3] .

Enligt Ingram medverkade Carson 1954 också "i en av de stora filmerna A Star Is Born (1954), i en av hans finaste roller." Han spelade Matt Libby, PR-agent för teaterstjärnan Norman Maine ( James Mason ). Libby, som personligen föraktar Maine, har all anledning att oroa sig för sin klient, som på grund av sitt starka alkoholberoende har upphört att vara en pålitlig aktör i sitt arbete. Judy Garland spelade i den här filmen som en ung skådespelerska vars stjärna stiger när Maines stjärna försvinner. Enligt Ingram, "spelade Jack mästerligt Libby som en förbittrad, förbittrad person och skapade en utmärkt bild" [3] . Som Gate noterade, var Carsons filmarbete under första hälften av 1950-talet "stadigt, även om det i stort sett inte var anmärkningsvärt, med undantag för en vackert utförd dramatisk prestation som en förrädisk publicitetschef i A Star Is Born . " Redmond, å sin sida, skrev att efter flera år av ouppmärksammade roller var det inte förrän 1954 som Carson "överraskade många genom att porträttera den skrupelfria pressagenten Matt Libby i A Star Is Born . "

Ett år senare hade Carson en biroll i musikkomedin I'm Not Behaving Badly (1955), följt av en biroll i Bottom of the Bottle (1956), en melodrama med Van Johnson och Joseph Cotten och titelrollen mot Mickey Rooney i den romantiska komedin The Magnificent Roughnecks (1956), där de var oljemän som arbetade i Sydamerika. Carsons karaktär blir förälskad i en kvinnlig ingenjör ( Nancy Gates ) som kommer för att ersätta honom, och han bestämmer sig för att fortsätta arbeta med henne [3] [12] .

1957, i Douglas Sirks äventyrsmelodrama Stained Angels (1957), spelade Carson rollen som en krigshjältes lojale flygmekaniker och acepilot ( Robert Stack ) som är hemligt förälskad i sin fru ( Dorothy Malone ) [3] . I film noir " Torn Dress " (1957) var Carson en sheriff som ser sig själv som den suveräna mästaren i en liten stad i Kalifornien. När rättegångens gång inte passar Carsons karaktär, tillverkar han utan en skugga av tvivel ett mutfall mot en advokat ( Jeff Chandler ) och skrämmer honom, och dödar även ett farligt vittne [26] . Den samtida filmhistorikern Michael Keaney kallade filmen "ett tråkigt domstolsdrama, med inget annat än en bra prestation av Carson och ett fängslande, oväntat slut på trappan till Palace of Justice", [27] medan Film Fanatic- recensenten noterade att "Chandler gör ett bra jobb i titelrollen, Gail Russell är trevlig att se som alltid – men ändå sticker Carson ut här i en oväntad roll för sig själv. Han trotsar uppriktigt sagt sin vanliga allamerikanska "good guy"-typ och skapar en ond bild som inte kan annat än att skrämma oss, "men som kännetecknas av en speciell, hedersbaserad moral [28] .

Som Ingram noterar, "även om hans styrka var komedi, visade Carson avsevärd skicklighet i flera dramatiska filmer," en av de senaste var Cat on a Hot Tin Roof (1958), baserad på Tennessee Williams pjäs . I den här bilden spelade han huvudpersonens äldre bror ( Paul Newman ), en advokat och en tråkig fembarnspappa, som med uppenbar integritet är redo att få sin döende fars arv till varje pris [3] [ 2] . Carsons sista filmer var komedin med Paul Newman och Joan Collins Gather Around the Flag, Guys! (1958), melodraman The Thornbush med Richard Burton ( 1959) och det kriminalbiografiska dramat King of the Furious 20s om gangstern Arnold Rothstein ( 1961), där Carson spelade sin sista filmroll [3] .

TV-karriär

Från 1950 till 1951 var Carson en av fyra alternativa värdar för NBC :s veckovisa komediserie Four Star Revue ; från 1954 till 1955 hade Carson sitt eget varietéprogram på NBC :s The Jack Carson Show (5 avsnitt) [5 ] [3] [2] .

Dessutom spelade Carson mellan 1950 och 1962 i 115 avsnitt av 60 olika serier, inklusive Luxe Video Theatre (1951-1952, 2 avsnitt), The United States Steel Hour (1954-1962, 6 avsnitt), Damon Runion Theatre (1955) ), Jane Wyman Presents Fireside Theatre (1955), Ford Television Theatre (1956), Schlitz Theatre of Stars (1956-1958, 3 avsnitt), " Bonanza " (1959), "Zane Grey Theatre" (1960), "Thriller" (1960), "The Twilight Zone " (1961), "Bus Stop" (1961) och " Alfred Hitchcock Presents " (1962). Hans sista tv-framträdande var i Disney -serien The Wonderful World of Color (1962) [3] .

Andra kreativa aktiviteter

Under 1940-talet försvann Carson ofta från Hollywood i veckor i taget, och hans fru ville inte berätta för någon var han kunde hitta honom. Många år senare, strax före sin död, förklarade Carson att han under dessa intervaller uppträdde på Clyde Beattys Circus som en clown. Som han sa, "ingen kände mig, men jag var älskad för mina siffror. Det var den bästa gåvan som en person kan få - uppriktigt erkännande från främlingar" [3] [29] [2] .

1952 accepterade Carson ett erbjudande från Broadway Ziegfeld Theatre att spela i George och Ira Gershwins återupplivande av musikkomedin I Sing of You. Showen var tänkt att pågå i tre veckor, men den var så framgångsrik att den pågick i 15 veckor innan Carson meddelade att han var tvungen att lämna på grund av andra Hollywood-åtaganden [3] [29] [30] .

Carson var en av de första bland många Hollywood-skådespelare som hade en separat karriär som ståuppkomiker på klubbnivå. 1952-1953 uppträdde han på en klubb i Las Vegas i två veckor och fortsatte att uppträda regelbundet under 1953-1954 [3] [5] .

1957 spelade Carson in och släppte musikalbumet Jack Carson Sings His Favorite Student Songs. Senare fortsatte han att spela in enskilda låtar då och då [3] .

1961 spelade han i Take Me With You, baserad på Eugene O'Neills pjäs Oh Desert! [3] . 1962, i Milwaukee, iscensatte Carson Light the Sky med William Bendix , vilket var en succé [3] .

Carson kunde filosofi väl, tyckte om att prata om filosofiska ämnen, och vid tiden för sin död avslutade han arbetet med en bok om religion [3] .

Skådespelarroll och kreativitetsutvärdering

Som noterats i skådespelarens dödsruna i New York Times , var Jack Carson "en stor komisk skådespelare och dansare med rund ansikte i film, nattklubbar och tv" [31] . Lång (190 cm), massiv (100 kg), "begåvad med ett rörligt ansikte som lockade filmbesökare", Carson var "en karaktärsskådespelare som specialiserade sig på vänliga men ofta opålitliga karaktärer" [4] [6] [2] .

Carson började sin karriär med framträdanden på scenen, och i slutet av 1930-talet kom han på bio [2] . 1937 fick Carson sitt första kontrakt med RKO Pictures , "där han under flera år spelade bitar i A-filmer och otacksamma biroller i B-filmer " [5] .

Carsons karriär på RKO utvecklades till stor del tack vare stödet från filmstjärnan Ginger Rogers , som var genomsyrad av sympati för skådespelaren och bad studioledningen att Carson skulle få roller i alla hennes filmer. Som ett resultat, på RKO , spelade Carson i sex filmer med Rogers - " The Door to the Stage " (1937), " The Lively Lady " (1938), " Corefree " (1938), "A Wonderful Time " (1938) , " The Fifth Avenue Girl " (1939) och " Happy Partners "(1940). Alla dessa filmer var romantiska komedier där karaktären Rogers lämnade Carson för stjärnan i filmen varje gång. Han vann henne slutligen bara elva år senare i komedin The Groom Had Spurs (1951) [4] [32] .

1941 flyttade Carson till Warner Bros. , där hans liv förändrades märkbart [5] . Under 1940-talet spelade han biroller i en serie prestigefyllda A-komedier som " Strawberry Blonde " (1941) med James Cagney och " Arsenic and Old Lace " (1944) med Cary Grant , samt medverkade i en serie av musikaliska komedier där han samarbetades med den "lika stiliga Dennis Morgan " [2] . Som Frances Redmond skriver är det på Warner Bros. Carson gjorde en duett med Morgan och spelade med honom i många filmer. Enligt Redmond var "deras duo tänkt att tävla med Crosby och Hope från Paramount Pictures , men detta hände inte" [6] .

Men Carson och Dennis Morgan spelade tillsammans i 11 filmer. Med undantag för krigstidsmelodraman Wings of an Eagle (1942) och skådespelarlivets två melodramer The Hard Way (1943) och Shine Harvest Moon (1944), var alla Carsons och Morgans andra filmer komedier. Bland dem är " Thank Destiny " (1943), " Hollywood Troop Shop " (1944), " One More Tomorrow " (1946), " Two Guys from Milwaukee " (1946), " Time, Place and Girl " (1946), " Always Together " (1947), " Två killar från Texas " (1948) och " It's a Great Feeling " (1949) [4] .

Trots hans starka byggnad, robusta snygga utseende och vänliga personlighet blev Carson känd som "mannen som aldrig får en tjej" [1] . I en intervju 1950 med Hollywood Citizen-News kolumnisten Sidney Skolsky sa Carson, "Ginger Rogers var den första tjejen jag saknade i en film. Vi kom dock så bra överens under arbetet att hon bad RKO att spela killen som förlorar henne i hennes nästa fem filmer... Sedan förlorade jag Doris Day till min gode vän Dennis Morgan i fem filmer till . Carson sa senare, "Jag har inget emot att förlora en tjej i nästan varje film jag gör. Men jag har alltid hatat att jag förlorar henne för att jag är en stor dum kille. Om ens en av författarna skulle få mig att förlora min flickvän för att jag är elak och elak, skulle jag vara helt lycklig .

Med filmhistorikern Paul Gaitas ord, "en älskvärd nummer två i många komedifilmer på 1940- och 1950-talen," Carson "var inte en filmstjärna av första storleken, men han lämnade en mängd karaktäristiska bilder som väcker skratt decennier senare. " [2] . Han förblev en populär komiker fram till slutet av 1950-talet [2] , och omväxlande komiska och dramatiska roller under hela 1950 -talet [5] .

Carson visade sin dramatiska talang särskilt ljust i sådana filmer som The Hard Way (1943), Mildred Pierce (1945), A Star Is Born (1954), Torn Dress (1957) och Cat on a Hot Roof [2] .

Under sin karriär medverkade Carson i fyra Oscarsnominerade filmer, Stage Door (1937), Mr. Smith Goes to Washington (1939), Mildred Pierce (1945) och Cat on a Hot Hot roof" (1958) [4] .

Som Gaita skriver, "Carson använde också sin sympatiska skärmpersona på tv, oftast som gäststjärna eller programvärd." På 1950-talet gjorde han en smidig övergång till tv, där han arbetade heltid som gäststjärna och värd för otaliga varietéprogram, inklusive sin egen The Jack Carson Show (NBC, 1954-1955) [2] .

Trots sin roll som en ibland fånig komisk karaktär, var Carson en av de mest belästa personerna i Hollywood [2] . Enligt Sidney Skolsky var Jack Carson "förmodligen den mest utbildade och lärde skådespelaren i filmbranschen" [7] [3] .

Som filmhistorikern David Thomson skrev om Carson i The New Biographical Dictionary of Film , "Aldrig nominerad eller hyllad, aldrig med huvudrollen i en förstklassig bild, Jack Carson kunde vara dum, tom, oförskämd, inbilsk, vänlig, anständig, patetisk. , otäck, hatisk... till och med vanlig. Av någon anledning råder det till och med tvivel om att han någonsin fått eller behövt särskild vägledning från regissören. Han förstod bara historien och karaktären. När de satte honom i en roll kunde man lita på honom, och låt oss säga att i ett av tio fall var han oefterhärmlig ... I andra fall var han helt enkelt perfekt ” [3] .

Personligt liv

Jack Carson har varit gift fyra gånger [5] [6] . Från 1938 till sin skilsmässa 1939 var han gift med popdansösen Elizabeth (Betty) Alice Lindy ( eng.  Elizabeth (Betty) Alice Lindy ), med vilken han uppträdde i ett gemensamt sång- och dansnummer [4] [3] . 1940 gifte han sig med sångaren Kay St.  Germain Wells , som han levde med tills en skilsmässa 1950, paret hade två barn - sonen Jack (1941) och dottern Kathleen (1944) [20 ] [3] . Från 1952 till 1958 var Carson gift med skådespelerskan och sångerskan Lola Albright , som han spelade med i filmen The Good Humor Man från 1950 . 1961 gifte sig Carson med Sandra Jolley , som tidigare varit hustru till skådespelaren Forrest Tucker .  Carson bodde hos henne till sin död i början av 1963 [3] [4] .

Skådespelerskan Doris Day påminde om att hon i början av 1940- och 1950-talen, under tre år, hade en smärtsam affär med Carson under perioden då de filmade tillsammans. Som Day sa, "livet skulle ge mig mer nöje om vi gifte oss." Studiorna var dock starkt emot deras äktenskap, eftersom det skulle förstöra Days kommersiella image som "the girl next door", och de slutade bryta upp [1] .

Jack hade en äldre bror, Robert Carson , som spelade med honom i filmerna My Dream is Yours (1949) och The Groom Had Spurs (1951), såväl som i avsnitt av TV-programmen General Electric Theatre och Theatre of the Stars " Schlitz"" [3] [4] .

Som Carsons långvariga partner, skådespelaren Dennis Morgan, kom ihåg: "Jack var min bästa vän. Förutom filmer åkte vi till hundratals arméläger och sjukhus under kriget. Vi gick ofta på jakt och fiske tillsammans .

Död

I augusti 1962, medan han repeterade för Ira Levines Critics' Choice-pjäs i Andover , New Jersey , kollapsade Carson, varefter han fick diagnosen magcancer . Sex veckor senare, under operationen, konstaterade läkarna att cancern hade påverkat njuren och redan spred sig i hela kroppen [34] [3] [2] .

Carson tillbringade de sista månaderna av sitt liv i sitt hem i Encino , Kalifornien , där han dog i mag- och njurcancer den 2 januari 1963 vid en ålder av 52 [31] [33] [5] [2] [6] .

Filmografi

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Foster, 2003 , sid. 60.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 Paul Gaita. Jack Carson. Biografi  (engelska) . Turner klassiska filmer (3 januari 1963). Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 7 december 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 Frances Ingram. Magnifik Roughneck  . Klassiska bilder (13 december 2007). Tillträdesdatum: 6 juni 2022.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Jack Carson. Biografi  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 26 januari 2021.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Hal Erickson. Jack Carson. Biografi  (engelska) . AllMovie. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 23 oktober 2021.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Frances Redmond. Jack Carson. Ingen vanlig kille . JackCarson lang=en (juli 2009). Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 1 augusti 2021. (obestämd)
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Foster, 2003 , sid. 62.
8. ↑ 12 Foster , 2003 , sid. 61.
9. ↑ 1 2 3 Foster, 2003 , sid. 63.
10. ↑ Foster, 2003 , sid. 64.
11. ↑ 1 2 3 4 Foster, 2003 , sid. 65.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jack Carson. Biografi  (engelska) . Internet Movie Database. Tillträdesdatum: 6 juni 2022.
13. ↑ 12 Foster , 2003 , sid. 66.
14. ↑ 1 2 3 Tony Fontana. Jack Carson. Biografi  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 26 januari 2021.
15. ↑ 12 Terrass , 2015 , sid. 60.
16. ↑ Foster, 2003 , sid. 68.
17. ↑ Foster, 2003 , sid. 59.
18. ↑ TMP på  stranden . New York Times (12 december 1941). Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 26 november 2021.
19. ↑ Craig Butler. Blues i natten (1941). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 26 november 2021.
20. ↑ 12 Foster , 2003 , sid. 70.
21. ↑ Den goda humormannen. Synopsis  (engelska) . Turner klassiska filmer. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 12 juli 2021.
22. ↑ Hal Erickson. Herr. Universum (1951). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 31 juli 2021.
23. ↑ Hal Erickson. Brudgummen bar sporrar (1951). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 23 mars 2020.
24. ↑ Hal Erickson. Röda strumpeband (1954). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 27 oktober 2021.
25. ↑ Hal Erickson. Phffft! (1954). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 3 mars 2022.
26. ↑ Den slitna klänningen (1957). Synopsis  (engelska) . American Film Institute. Tillträdesdatum: 6 juni 2022.
27. ↑ Keaney, 2003 , sid. 425.
28. ↑ admin. Den slitna klänningen (1957). Recension  (engelska) . Film Fanatic (13 maj 2010). Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 20 oktober 2018.
29. ↑ 12 Foster , 2003 , sid. 73.
30. ↑ Jack Carson  . Internet Broadway Database. Hämtad 6 juni 2022. Arkiverad från originalet 18 juni 2021.
31. ↑ 1 2 Jack Carson död av cancer; Komiker från Screen, TV, 52  (engelska) . New York Times (3 januari 1963). Tillträdesdatum: 6 juni 2022.
32. ↑ Långfilm med Jack Carson , Ginger Rogers  . Internet Movie Database. Tillträdesdatum: 6 juni 2022.
33. ↑ 12 Foster , 2003 , sid. 76.
34. ↑ Foster, 2003 , sid. 74.

Litteratur

• Vincent terrass. Radioprogram, 1924–1984: En katalog över mer än 1800 program . - McFarland & Company, Inc., 2015. - ISBN 9781476605289 .
• Charles Foster. Once Upon a Time in Paradise: Canadians in the Golden Age of Hollywood . - Dundurn, 2003. - ISBN 9781550024647 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Länkar

• Jack Carson på Turner Classic Movies

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD dansk nationell filmografi discoggar Filmportal Internet Broadway Database Internet Movie Database Kinopoisk
Ordböcker och uppslagsverk	kanadensisk Anmärkningsvärda namndatabas
Släktforskning och nekropol	Hitta en grav WikiTree
I bibliografiska kataloger BNE : XX1166609 BNF : 13892209z GND : 133370887 ISNI : 0000 0000 5932 4852 J9U : 987007446806805171 LCCN : nr 90021194 NKC : xx0151899 NUKAT : n2012166751 SUDOC : 055738834 VIAF : 66651226 WorldCat VIAF : 66651226