Uppträdande

Conductus ( Senlatin  conductus ) är en medeltida sång på latin, främst på ett andligt (kristet) tema. Genrens storhetstid - i Frankrike under andra hälften av XII och under första hälften av XIII-talet. Författarna till musiken och dirigenternas texter är vanligtvis okända; kända poeter vid namn inkluderar Philip Chancellor och Walter av Châtillon . På ett tidigt stadium av utvecklingen dominerade monofoniska ledningar, senare uppträdde polyfoni. Ett specifikt kännetecken för kompositionen av polyfoniska ledningar är frånvaron av en känd given melodi i tenoren (i motsats till organum och motett , där cantus firmus var grunden för den polyfoniska kompositionen).

Termen

Termen finns i musikaliska manuskript och musikteoretiska avhandlingar, främst av franskt ursprung, under 1100-1300-talen. Trots den transparenta etymologin (från latin conduco att dra åt , reducera) är det problematiskt att härleda detaljerna i beteendet från det. På ytan ligger termens koppling till tekniken för polyfonisk komposition. Detta etymologiska koncept förklarar dock inte förekomsten av hundratals monofoniska uppföranden. Enligt B. Gillingham (se referenslista) ska conductus förstås i betydelsen reduktion, "sammandragning" av den poetiska formen, som har etablerats som normativ för (tidigare i tiden) sekvenser och psalmer . Den vanligaste indirekta förståelsen av begreppet är som en pekare till någon form av ”gemensam handling” (till exempel till gemensam sång i en liturgisk procession).

Substantivt conductus i medeltida texter avvisas enligt den andra (plural conducti) eller fjärde (plural conductus) deklinationen.

Egenskaper

Uppföranden fungerade i regel utanför den kanoniska gudstjänstens ram, även om de innehållsmässigt förknippas med den (se paraliturgisk musik ). Dirigenter kunde sjungas under liturgiska processioner - vid jul och under andra kyrkliga högtider. Dessutom levde liturgiska dramer (som också framfördes i kyrkan) kvar, där uppförandet utgjorde en del av den formella strukturen. Funktionen hos ett antal beteenden på sekulära texter (särskilt satiriska, "antikleriska", filosofiska, "mytologiska", elegiska och många andra), vars prestanda är omöjlig att föreställa sig under gudstjänsten, förblir oklart, representerar en "stor klyfta ” (M. Everist ) i modern ”konduktivitetsvetenskap”.

En karakteristisk skillnad mellan ett polyfoniskt uppförande och ett organum och en motett (andra viktiga Ars antiqua- genrer ) är kompositionen av ny musik till en nykomponerad text (och inte bearbetning av cantus prius factus ). Ur denna synvinkel är den nästan fullständiga frånvaron av kontrafakta i uppföranden (både monofoniska och polyfona) också vägledande , dess exempel i uppförande är sällsynta.

Ämnena för uppförandet är mycket olika, de flesta av texterna är andliga verser som parafraserar den Heliga Skrift, inklusive de som innehåller direkta vädjanden till Jungfru Maria och Kristus. Omkring 10 procent av den parisiska korpusen av uppförande skrevs i minnes- och "enstaka" texter, som svar på händelserna i den dåvarande världsliga historien och kyrkans historia [1] . Det finns satiriska ("anti-klerikala"), moraliserande, elegiska och till och med filosofiska (teologiska) texter i uppförandena. En ungefärlig uppfattning om uppförandeversen (med en refräng) ges av Luto carens et latere (författaren till texten är Philip Chancellor ; de två första stroferna visas ):

I. Luto carens et latere Transit Hebreus libere Novo novus charactere. (R.) In sicco mente munda Transit Hebreus libere Baptismi mundus unda.	1. Avvisande fångenskapens smuts går juden fritt, Med förnyelsens sigill går juden fritt längs reningsvägen, tvättad av dopets våg.
II. Sortis tributum misere, Transit Hebreus libere Culpe recluso carcere. (R.) In sicco mente munda Transit Hebreus libere Baptismi mundus unda.	2. Föraktar ett obetydligt öde, juden går fritt, Lämnar det gudlösa mörkret, Juden går fritt längs reningens väg, Tvättad av dopets våg [2] .

Tidiga dirigeringar är monofoniska, skrivna i strofisk form , ibland med en refräng (sådana dirigeringar kallas också rondels - rondellus ); dikter - rimmad syllabic eller syllabotonic, syllabic chant method . Genrens höjdpunkt är det polyfoniska uppförandet i den gamla monofoniska (monorytmiska) texturen, skapad på Notre Dame-skolan . Enligt statistiken har 439 monofoniska och 428 polyfoniska ledare bevarats; de senare är övervägande tvådelade (236 stycken) och tredelade (136); exempel på fyrdelat uppförande är sällsynt (11) [3] . Upphovsmännen till uppförandemusiken är vanligtvis okända; undantaget är ett fåtal beteenden som tillskrivs Perotinus .

I utvecklade polyfoniska ledningar finns det ofta sektioner med noterad rytm (den ursprungliga termen är cauda, ​​lit. "svans"). Konduktörer med sådana sektioner på latin kallades cum cauds ("svansad"), utan sådana - sine caudis ("svanslös"). I "cauda"-vokaler sjöngs en (vanligtvis den första eller sista i en fras) stavelse i texten; av denna anledning kallades sådana avsnitt i antik terminologi termen lat.  sine littera ("textlös"). I de återstående delarna av formuläret (där texten sjöngs stavelsemässigt) noteras rytmen som regel konventionellt med kvadratiska notationsgrafem utan systematisk användning av ligaturer .

Platsen för caud-vokaliseringar visas i exemplet med tvåstemmigt uppförande "Luget Rachel iterum" [4] (cauds är i fetstil):

Lu få Rachel iterum Cuius dampnat uterum Filiorum orbitas. Lap so tabernaculo Quondam plena populo Sola sedet civi tas . Lan guent Syon filiae Coditie Affligentes animam Cum non sit qui faciat, Nec veniat, Ad paschalem vic timam...

Rachel gråter igen , vars sköte är dömd till barnlöshet. Med templets fall är staden, en gång full av människor, ensam. Dag för dag vissnar Sions döttrar [5] och krossar deras själar, för ingen bär påskoffret.

Intresset för uppförande bleknade under andra hälften av 1200-talet, troligen på grund av den snabba utvecklingen av konkurrerande genrer: i "hög" musik - motetter , i höviska och "låg" - sånger på franska ( ballad , rondo , virele , strophic chanson ). De sista slående exemplen på (en- och flerstemmig) uppförande finns i den poetisk-musikaliska samlingen " The Romance of Fauvel " (sammanställd omkring 1317). Populära exempel på uppförande: anonyma "Verbum patris humanatur", "Orientis partibus" (tillägnad Donkey Festival ), "Redit aetas aurea", Perotins uppförande "Beata viscera".

För att identifiera beteenden i den vetenskapliga litteraturen är det vanligt att använda Gordon Andersons katalog, publicerad av honom 1972-73 [6] . Den unika identifieraren består av en stor bokstav i det latinska alfabetet och en arabisk siffra följt av inget mellanslag, till exempel "Salve sancta parens patrie" (J58).

Problemet med uppföranderytmen

Att dechiffrera uppförande ger betydande svårigheter ur synvinkeln av korrelationen mellan vers och musikalisk meter . När det gäller rytmisk tolkning är musikvetarna delade. Anledningen till uppkomsten av vetenskapliga kontroverser gavs av den form som är typisk för många polyfoniska uppföranden, som kombinerar stavelse och melismatiska (med "cauda") avsnitt.

En grupp revisionistiska forskare (Ernest Sanders, Christopher Page , Mark Everist och andra) anser att melismatiska avsnitt bör dechiffreras "metriskt", enligt lagarna för modala rytmer , och syllabiska avsnitt föreslås tolkas som "icke-metriska rytmer". " ( Engelska  icke-metriska rytmer ) [7] . Begreppets vaghet uttrycks följaktligen i vagheten i den revisionistiska avkodningen: "icke-metriska rytmer" transkriberas av svarta nothuvuden utan stammar (liknande de sedan länge accepterade avskrifterna av gregoriansk sång ). Problemet med rytmen förskjuts därför till de utövande musikerna, som tvingas utföra sådana "transkriptioner" i den utsträckning som deras egen förståelse av medeltida rytm [8] . I praktiken realiseras revisionistiska tolkningar av de syllabiska avsnitten i uppföranden som "deklamationsrapsodi" (särskilt i monofoniska verk, där ingen vertikal synkronisering av röster krävs), eller i tvådelad meter.

En grupp konservativa forskare (Gordon Anderson, Hans Tischler, Janet Knapp, och andra) tror att det polyfoniska beteendet helt och hållet kan tolkas i systemet för modal rytm. Argumentet för deras position är registreringen av ett uppenbart faktum - uppförandena ingår i samlingarna av andra polyfoniska kompositioner Ars antikvametriserade organum och motetter, vars modala tolkning är otvivelaktig. Dessutom påpekar de att alla 1200-talets teoretiker (anonyma Discantus positio vulgaris , John de Garland , Anonymous IV, Anonymous of St. Emmeram, etc.) uppenbarligen sätter det polyfoniska beteendet i paritet med det (modalt inriktade) organum och motett. Anhängare av den "konservativa" tolkningen förklarar också frånvaron av modal-rytmisk notation i "problem"-uppföranden med ett "allmänt kulturellt" argument: i västeuropeisk musiks historia uppträder den skriftliga (teoretiska) fixeringen av regeln senare än monument av musikalisk notation som antyder användningen av denna regel.

Mottagning

Undertiteln till den första delen av Mahlers femte symfoni " Wie ein Kondukt" har ingenting att göra med det medeltida uppförandet (även om samma ord används här); hela frasen betyder "i andan av en påkostad begravning".

Upplagor

• Trettiofem conductus för två och tre röster, red. av Janet Knapp. New Haven: Yale University, 1965 (Collegium Musicum 6).
• Notre Dame och tillhörande conductus. Opera omnia, transkriberad och redigerad av Gordon Anderson. 9 wls. Henryville, Ottawa: Institute of Medieval Music, 1978-1988 (samling av dirigenter från 1100-1200-talen):

vol. 1. Fyr- och tredelad conductus i de centrala källorna. 1986. 176 sid. vol. 2. Tredelad conductus i de centrala källorna. 1986. 104 sid. vol. 3. Tvådelad conductus - överförs i fyra och tre centrala källor. 1981. - XXXVIII, 230 sid. vol. 4. Tvådelad conductus i de centrala källorna. 1986. - IXL, 105 sid. vol. 5. Tvådelad conductus, unica i de fyra centrala källorna. 1979. - L, 125 sid. vol. 6. Endelad conductus - överförd i Fascicle X i Florensmanuskriptet. 1981.-CX, 153 sid. [vol. 7.Endelad conductus; volym har inte publicerats] vol. 8. Enstämmig conductus - den latinska rondeaurepertoaren. [1978]. - LXXVII, 69 sid. vol. 9. Tredelad conductus i relaterade källor. 1986. 134 sid. vol. 10. Tvådelad conductus i relaterade källor. 1988. - XXXII, 108 sid. ISBN 0931902258 . [vol. 11. Conductus känd endast genom texter, inciplts och citat. Kommentar, studie och historia av 1200-talets conductus; volym har inte publicerats]

• Conductus-samlingarna av Ms. Wolfenbüttel 1099, red. av Ethel Thurston. 3 vls. Madison (Wisconsin): AR Editions, 1980.
• Den tidigaste polyfoniska konstmusiken. Den 150 tvådelade conductusen i Notre-Dame-manuskripten, ed. av Hans Tischler. 2 vls. Ottawa: Institute of Medieval Music, 2005-2006 [9] .

Anteckningar

1. ↑ Som (monofonisk) dirigent "Aurelianis civitas", skriven i kölvattnet av studentupproret 1236 i Orléans . Se Payne, Thomas B. Aurelianis civitas : Studentoroligheter i medeltida Frankrike och en konduktör av Philip the Chancellor // Speculum 75 (2000), s.589-614.
2. ↑ Poetisk översättning av Olga Lebedeva.
3. ↑ Everist 2018, sid. 5. Förhållandet mellan monofoniska och polyfoniska ledningar från källa till källa kan variera. I det berömda florentinska manuskriptet I-Fl Plut. 29.1 , som täcker material från Notre Dame-skolan, är polyfoniska dirigeringar klart överlägsna monofoniska. Statistiken för det florentinska manuskriptet är följande: 83 monofoniska, 130 tvåstämmiga, 59 trestämmiga och 3 fyrstämmiga dirigeringar. I tre manuskript (från Sens, Beauvais och Le Puy) som innehåller uppföranden för inkludering i nyårsoffitsen (se Åsnefestivalen , Dårarnas högtid ) finns tvärtom endast monodisk uppförande; det finns inte en enda polyfonisk ledare i dem.
4. ↑ Manuskript I-Fl Plut. 29.1, f.359v-360.
5. ↑ Metaforen "Sions dotter" syftar oftast på Jerusalem. Se: Othmar Keel, Max Küchler, Christoph Uehlinger . Orte und Landschaften der Bibel. Ein Handbuch und Studien-Reiseführer zum Heiligen Land. Band 4/1. Göttingen, 2007, S. 630.
6. ↑ Anderson G. Notre Dame och relaterad conductus: A catalog raisonné // Miscellanea Musicologica 6 (1972), pp.152–229; Miscellanea Musicologica 7 (1973), s.1–81.
7. ↑ Everist M. Det trettonde århundradet // Cambridges följeslagare till medeltida musik. Cambridge, 2011, s.69.
8. ↑ Ansvarslösheten i tillvägagångssättet, där den musikaliska rytmen i transkriptioner inte noteras på något sätt, har blivit föremål för kritik. D. Wulstan, som kritiserade K. Page för detta , skrev: "Och för alla Pages friskrivningsklausuler om att rytmlösa transkriptioner 'inte är en försakelse av redaktionellt ansvar', det är vad de är" // Notes 55 (1999), s.644.
9. ↑ Transkription av 150 dirigenter från 4 musikmanuskript från 1200-talet: Wolfenbüttel, Herzog August Bibliothek, Helmstedt 1099 och 628; Florence, Biblioteca Medicea Laurenziana, Pluteo 29.1; Biblioteca Nacional (Spanien), 20486.

Litteratur

• Green GC The song of the Ass // Speculum VI/4 (1931), s. 534-549.
• Knapp J. The polyphonic conductus. En studie av den sjätte och sjunde fascikeln av Ms. Florence, Biblioteca Laurenziana, Pluteus 29. 1. PhD diss. Yale University, 1961.
• Knapp J. 'Quid tu vides Jeremia': two conductus in one // Journal of the American Musicological Society 16 (1963), s. 212-220.
• Anderson GA Notre Dame och relaterad conductus: a Catalog raisonné // Miscellanea Musicologica 6 (1972), s.152–229; Miscellanea Musicologica 7 (1973), s.1–81 (= Adelaide Studies in Musicology).
• Anderson GA Rhythm of cum littera-sektioner av polyfonisk konduktivitet i mensurala källor // Journal of the American Musicological Society 26 (1973), pp. 288-304.
• Anderson GA Rytmen av den monofoniska conductusen i Florens manuskript som anges i parallella källor i mensural notation // Journal of the American Musicological Society 31 (1978), s.480–489.
• Knapp J. Musikalisk deklamation och poetisk rytm i ett tidigt lager av Notre Dame conductus // Journal of the American Musicological Society 32 (1979), s.383–407.
• Sanders EH Conductus and modal rhythm // Journal of the American Musicological Society 38 (1985), s.439–469.
• Sanders EH Stil och teknik i daterbar polyfon Notre Dame conductus // Gordon Anderson. In memoriam von seinen Studenten, Freunden, Kollegen. Vol.2. Henryville (PA), 1985, sid. 505-530.
• Stevens J. Ord och musik under medeltiden: Sång, berättelse, dans och drama, 1050-1350. Cambridge, 1986, sid. 48-79.
• Gillingham B. A new etiology and etymology for the conductus // Musical Quarterly, LXXV (1991), s.59-73.
• Sida C. Latinsk poesi och conductusrytm i medeltidens Frankrike. London, 1997.– 76 s.
• Everist M. Reception och omkomposition i den polyfoniska conductus cum cauds (Metz-fragmenten) // Journal of the Royal Musical Association 125 (2000), s.135-163.
• Knapp J. Conductus // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London, New York, 2001.
• Payne T. Datable "Notre Dame" conductus: Nya historiska observationer om stil och teknik // Current Musicology 64 (2001), s.104-151.
• Conductus // Jackson R. Performance praxis: en ordbok-guide för musiker. NY: Routledge, 2005, s. 101-102.
• Gossen, Nicolette. Musik in Texten, Texte in Musik: der poetische Text als Herausforderung an die Interpreten der Musik des Mittelalters // Basler Jahrbuch für historische Musikpraxis. Sonderband IV. Winterthur: Amadeus, 2006. 310 SS.
• Payne T. Philip the Chancellor and the conductus prosula: "motetiska" verk från School of Notre Dame // Music in Medieval Europe. Studies in honor eller Bryan Gillinham, red. av T.Bailey och A.Santosuosso. Aldershot: Ashgate, 2007, s.220-238.
• Lebedev S.N. Uppförande // Great Russian Encyclopedia . T.15. M., 2010, s.35.
• Payne T. The music and text of the conductus // The Cambridge History of Medieval Music. Cambridge: Cambridge University Press, 2018, s.1048-1078. ISBN 978-0-521-51348-7 .
• Everist M. Upptäcker medeltida sång: latinsk poesi och musik i conductus. Cambridge: Cambridge University Press, 2018.

Diskografi

• Genomför samling i 3 volymer (Potter / O'Gorman / Covey-Crump)
• Den tidigaste sångboken i England (gotiska röster)
• Musik för den lejonhjärtade kungen (gotiska röster)
• Perotin (Hilliard Ensemble)
• Richard Coeur de Lion (Alla Francesca)
• Dårarnas högtid (New London Consort)

Länkar

Ordböcker och uppslagsverk	Österrikisk musikal Stor ryss runt världen Musikal Riemann Ortodox Britannica (online)
I bibliografiska kataloger	BNF : 13568634k GND : 4148271-2 J9U : 987007552925905171 LCCN : sh85030811 NKC : fd980114 , ph224320

• Perotins dirigent "Beata viscera" (latinskt original och engelsk översättning, kort analys)
• Cantum pulcriorem invenire. Uppförandedatabas (publicering av texter och bakgrundsinformation; musik inte publicerad)
• Cantum pulcriorem invenire. Forskningsprojekt (Internetarkiv för ett forskningsprojekt som slutade med ett anslag)