| Kungliga Operan i Versailles | |
|---|---|
| fr. Opera Royal de Versailles | |
| teaterbyggnad | |
| Plats | Versailles |
| Arkitekt | Ange Jacques Gabriel |
| Konstruktion | 1763-1770 |
| Öppna | 16 maj 1770 |
| Kapacitet | 712 vanligtvis, 1200 för banketter |
| Hemsida | chateauversailles-spectacles.fr/… |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
The Royal Opera of Versailles ( fr. Opéra Royal de Versailles ) är opera- och dramateatern i Versaillespalatset . Ritad av arkitekten A.-J. Gabriel och dekorerad av skulptören O.Pazhu , teaterbyggnaden byggdes helt av trä och målad i marmor.
Teatern ligger i den norra delen av Versailles ädla flygel. Publiken gick in i teatern genom en tvåvånings lobby. Några av de arkitektoniska detaljerna i strukturen (den kungliga boxen och den kungliga boudoiren ) är de första manifestationerna av vad som senare skulle kallas Louis XVI-stilen [1] .
Teatern öppnade den 16 maj 1770 med en föreställning av musiktragedin Perseus av J.-B. Lully . Föreställningen organiserades för att hedra äktenskapet mellan Dauphin (blivande Ludvig XVI ) och Marie Antoinette [2] .
Som musikteater fungerade Kungliga Operan inte alltid. Slottets lokaler tjänade olika ändamål, inklusive de som var mycket långt från musik, och 1789-1836. och var helt stängd för allmänheten. Sedan 2009 har Kungliga Operan använts som en offentlig plats för konserter av operor (olika grupper, inklusive autentiker ) [3] , symfoni-, solo- och ensemblekonserter.
Hallen kan ta emot upp till 712 åskådare. När det gäller ceremoniella mottagningar och banketter tillåter mekanismen som utvecklats av mästare Arnoux att höja stånden till nivån på scenen och salen kan ta emot upp till 1200 personer. Till sin storlek är Royal Opera House fortfarande den största palatsteatern i världen.
Under upplysningstiden i Frankrike blev teatrar en plattform för diskussion om sociala och politiska idéer, samt för att testa myter och religiös vidskepelse. När fler tänkare från upplysningstiden började ifrågasätta religiösa principer började fler och fler stadsbor på 1700-talet att ersätta predikstolen med teaterscenen i jakt på såväl moraliska normer som underhållning. [4] Aristokratin hade mycket att göra med det ökade intresset för teatern på den tiden. Ludvig XIV , som fick sitt smeknamn "Solkungen" för den allegoriska roll som den uppgående solen spelade i "Nattens balett" 1653 [5] , flyttade det kungliga hovet från huvudstaden Paris till Versailles, i syfte att stärka hans regeringsmakt. Kungliga Operan, som byggdes för Ludvig XV , byggdes senare. Hans favorit, Marquise de Pompadour , ruinerade Frankrike, nedlåtande artister, skådespelare och musiker. Samtidigt var aristokratin och kyrkan befriade från skatter, och borgarklassen betalade räkningarna för monarkins nöje [6] . Trots detta började bygget av Operan först efter Louis favorit [7] .
I början av Ludvig XIV :s regeringstid var teatrar ofta tillfälliga strukturer som uppfördes för en viss händelse och demonterades efter dess slutförande. Den första sådana teatern byggdes med anledning av festligheterna för nöjen på en förtrollande ö , som ägde rum 1664. En tillfällig teater byggdes lite väster om där Apollobassängen nu ligger, och den 8 maj ägde debutföreställningen av komedi-baletten Molière , Princess of Elis rum på denna scen . Under detta firande uppfördes en annan teater inne i slottet för att presentera tre andra pjäser av Molière : The Obnoxious , A Reluctant Marriage och Tartuffe , som hade premiär i en kontroversiell form. Ingen av dessa teatrar överlevde själva semestern [8] .
År 1668, för att markera slutet på kriget för de spanska Nederländerna , hölls en Grand Royal Divertimento i Versailles . För detta evenemang byggdes en magnifik tillfällig teater i parken på platsen där Bacchuspoolen nu ligger. Byggd av papier-maché , som var förgylld och målad "marmorerad" och "lapis lazuli", rymde teatern 1200 åskådare, som den 18 juli 1668 erbjöds debutuppsättningen av Molières komedi av Georges Dandenet eller Den lurade maken . Liksom under den förtrollande öns nöjen , demonterades denna teater kort efter semesterns slut [9] .
De tredje festligheterna, närmare bestämt, en serie av sex festligheter - Versailles Divertissement - ägde rum i juli och augusti 1674 för att hedra firandet av den andra erövringen av provinsen Franche-Comté . Flera teaterföreställningar presenterades på festivalen, för vilka tillfälliga teatrar byggdes i parken . Den 4 juli spelades en tragedi i Court of Marble, med musik av Jean-Baptiste Lully Alceste ; Den 11 juli uppfördes pjäsen Cinema of the Eclogues of Versailles nära Porcelain Trianon Palace ; åtta dagar senare fungerade Thetis-grottan som bakgrund för Molières pjäs Den imaginära sjuke ; och den 18 augusti, i teatern som byggdes i Orangeriet, ägde premiären av Racines tragedi Iphigenia [10] rum .
Trots behovet av en permanent teater i Versailles började bygget av en permanent teater inte förrän 1681. Det året registrerades betalningen för bygget av teatern i Royal Building Records, som byggdes på bottenvåningen i palatset mellan huvudbyggnaden och södra flygeln. Inne i teatern - kallad Komedisalen (salle de la Comédie) - innehöll en halvcirkelformad rad med stolar och lådor arrangerade i nischer i sidoväggarna. På teaterns södra vägg, i anslutning till furstarnas trappa, anordnades den kungliga montern som bestod av en central åttakantig låda och två små lådor på sidorna [11] [12] . The Hall of the Comedy fungerade som den permanenta teatern i Versailles, faktiskt fram till 1769, då den förstördes för att ge direkt tillgång till Versailles park från Prince Court of the Court [13] .
År 1688 beordrade Ludvig XIV byggandet av en liten teater i norra flygeln av Grand Trianon Palace . Det förstördes dock 1703 under byggandet av de nya kungliga lägenheterna.
Eftersom Hall of the Comedy designades för scenproduktioner saknade Versailles en teater där mer komplexa maskinföreställningar kunde sättas upp. För större produktioner användes Grand Manège (ridbanan) vid Stora stallet , men det fanns inte tillräckligt med utrymme. År 1685 godkände Ludvig XIV en plan för en större permanent teater med scenmekanik, som skulle tillåta produktion av "maskinspel" - föreställningar med komplexa mise-en-scener, som moderna specialeffekter [14] .
Maskinspel kallades för opera- eller balettteatralföreställningar där speciella sceneffekter användes. Och för att utföra sådana effekter var det nödvändigt att teatern kunde rymma komplexa mekanismer. Maskinrummet på Palais des Tuileries i Paris , designat av den välkände scenografen Carlo Vigarani , låg inte långt från Versailles. Men med tanke på Ludvig XIV :s starka motvilja mot Paris - främst på grund av hans hastiga flykt från Tuileriepalatset 1651 - och hans växande önskan att överföra sitt hov till Versailles, godkänner kungen 1685 en plan för byggandet av ett större teater. Byggandet av denna nya teater, mer storslagen i planen än Palais des Tuileries , hyllades mycket i beskrivningarna av Versailles vid den tiden [15] .
Bygget började i den norra delen av Adelsvingen (eller norra flygeln), och genomfördes i en accelererad takt tills nioåriga kriget , som började 1688, stoppade byggandet för en lång tid. Konstruktionen återupptogs först under Ludvig XV:s regeringstid [14] .
Efter det kungliga hovets återkomst till Versailles 1722 skulle de lokaler som Ludvig XIV ockuperade återigen tjäna hovets behov. År 1729 byggdes en tillfällig teater i Court of Marble för att fira Dauphinens födelse. The Hall of the Comedy och Manege of the Great Stables används fortfarande som de var under Ludvig XIV.
Men på grund av Ludvig XV :s förkärlek för teaterns mer intima karaktär, organiserades flera tillfälliga teatrar, som kallades skåpeteatrar . Sådana teatrar byggdes vanligtvis i ett av rummen i kungens lilla lägenhet , med ett miniatyrgalleri som alltmer användes från 1746 och framåt. 1748 omvandlades Ambassadörernas trappa till en teater där Madame de Pompadour regisserade och spelade i flera produktioner. Teatern revs två år senare när Ambassadörstrappan revs för att ge plats åt lägenheter åt Madame Adelaide (Verlet, s. 366-369).
När han akut kände behovet av en stor och bestående teater, övervägde Ludvig XV nu på 1740-talet på allvar att återuppta Ludvig XIV:s projekt att bygga en permanent teatersal i norra flygelns norra ände. Men nu på grund av sjuårskriget kunde bygget inte påbörjas förrän på cirka 20 år. När 1751 en brand förstörde Stora stallet och teatern i Manegen, och Hall of Comedy blev olämplig för teaterföreställningar på grund av sin storlek, gav Ludvig XV 1763 slutligen Ange Jacques Gabriel i uppdrag att designa Kungliga Operan [16] .
Fullskaligt byggnadsarbete vid Kungliga Operan började 1765 och slutfördes 1770. Arkitekten Gabriel återvände till det gamla projektet av Jules Hardouin-Mansart och Gaspard Vigarani: Balettsalen, längst i norra delen av palatset, vars konstruktion frystes på grund av kriget för de spanska Nederländerna. Avsedd för operan, den extrema byggnaden av den norra flygeln restes till sin fulla höjd endast från sidan av parken; från sidan av gatan var byggnaden inte högre än grunden [17] . Den norra fasaden av denna byggnad, prydd med skulpturala grupper, var belägen direkt framför palatsets reservoar med vatten som används för att förse fontänerna i parken i Versailles . Den kraftiga sänkningen av nivån på området där norra flygeln och reservoaren byggdes gjorde det möjligt att ordna ett stort utrymme under operans scen. Eftersom Royal Opera House byggdes helt av trä och upplyst med tre tusen ljus, var närvaron av en stor reservoar i omedelbar närhet mycket användbar i händelse av brand. Av denna anledning bestämde sig Gabriel för att arrangera ett stenskal runt byggnadens omkrets. Även om det samtidigt var nödvändigt att offra en enda hall, var det möjligt att skydda palatsets huvudbyggnad från inträngning av eld i händelse av brand. Byggandet av tegelarbeten slutfördes 1764-1765, redan innan det allmänna projektet för Operahuset godkändes. Utförandet av skulpturer på byggnadens norra fasad anförtroddes Augustin Page och Jules-Antoine Rousseau. Fasadens utskjutande fronton symboliserar lyrisk poesi i form av en ung flicka som spelar lyra, sittande på ett moln från vilket änglar dyker upp. Reservoarens terrasser med skådespelarnas hus längs dess vänstra sida har blivit otillgängliga för allmänheten, fram till idag, så det är nästan omöjligt att beundra den fantastiska skulpturala inredningen.
För sin tid var Royal Opera House, med en kapacitet på 712 åskådare, ett utmärkt exempel på en teatralisk struktur, och det var den största teatern i Europa. Idag är denna opera en av de få 1700-talsteatrar som har överlevt till denna dag. Idén med arkitekten Gabriel var extraordinär för sin tid, eftersom den hade en ellipsoid form. För effektiv användning av området kunde stånden höjas till nivån på scenen, varefter salens yta fördubblades. Förvandlingen av bankettsalen till en teatersal genomfördes med hjälp av den stora orden av lutande korintiska kolonner , vars taklist rörde sig längs hela den joniska entablaturen . Prosceniumet bildades av två par pelare kopplade i par av deras entablatur. På varje sida fanns ytterligare två par av kolonner, långt ifrån varandra, intill benoirens treplanslådor [18] . I strid med de italienska teatrarnas traditioner, där lådorna låg på hög som ett hönshus, sprang två nivåer av gallerier runt i rummet, utan skiljeväggar och dekorerade med en lyxig pelargång och tack vare speglar verkade det som att de sträckte sig. in i oändligheten [19] . Det var tänkt att Kungliga Operan inte bara skulle vara en teater, utan också en bankett och balsal [20] . Cirka 10 tusen ljus brändes i teatern för att lysa upp landskapet och lokalerna för endast en föreställning, så den nya teatern användes lite.
Kungliga Operan öppnade den 16 maj 1770 med uppförandet av den musikaliska tragedin Perseus J.B. Lully [21] .
Den 1 oktober 1789 höll kungens garde en bankett för att hedra Flanderns regemente , som hade anlänt för att förstärka skyddet av kungafamiljen mot den revolutionära turbulensen som redan hade börjat i Paris. Vid denna bankett gav vakterna ett löfte om lojalitet till Louis XVI , Marie Antoinette och Dauphine . Den jakobinske revolutionära journalisten Jean-Paul Marat beskrev banketten som en kontrarevolutionär orgie, där soldaterna slet av sina blå-vit-röda kokarder och ersatte dem med vita, färgen som symboliserar Bourbon - monarkin . I verkligheten finns det inget material som bekräftar detta faktum, och ögonvittnen och deltagare, till exempel drottningens tärna, och senare författaren, Madame Campan , nämner ingenting om förstörelsen av kokarder. Detta var det sista evenemanget som hölls på den kungliga operan under eran av det prerevolutionära Frankrike [22] .
Inredningen var helt gjord av trä, som delvis målades för att se ut som marmor. Tack vare detta har Kungliga Operan utmärkta akustiska egenskaper och är ett av de mest slående exemplen på neoklassisk dekoration . Designen använder teman Apollo och gudarna i Olympia . Designen av Kungliga Operahusets inredning regisserades av Augustin Page , som gjorde basrelieferna som pryder lådornas framsida. I taket finns en målning av Louis Jean-Jacques Duramo , som föreställer Apollon med muserna [23] .
Trots sin utmärkta akustik och rika utsmyckning användes Kungliga Operahuset inte ofta under Ludvig XVI :s regering , främst av ekonomiska skäl. Men de händelser som Operan öppnades för blev minnesvärda. Bland de mest minnesvärda händelserna på Opéran under Ludvig XVI :s regeringstid är:
5 maj 1777: Ny iscensättning av den lyriska tragedin Rameau , Castor och Pollux med anledning av besöket av kejsar Joseph II , bror till Marie Antoinette . 23 maj 1782: Ny version av Sedans produktion Queen of Golconda ; 29 maj 1782: En nyproduktion av Glucks största opera Iphigenia i Tauris och en nyproduktion av Maximilian Gardels balett Ninetta vid hovet ; 8 juni 1782: En kostymbal hölls för att hedra besöket av storhertigen, den blivande kejsaren av hela Ryssland , Paul I och storhertiginnan Maria Feodorovna , som reste inkognito [24] . [25] 14 juni 1784: Nyuppsättning av Glucks opera Armida med anledning av Sveriges kung Gustav III :s besök [26] .Efter att kungafamiljen lämnat Versailles i oktober 1789 stängdes slottet och den kungliga operan. Visst ägde en del arbete rum i palatset under Napoleon Bonapartes tid (ny utsmyckning av en del av drottningens kvarter för kejsarinnan Marie-Louise av Österrike ) och under Ludvig XVIII :s tid , men Kungliga Operan öppnade inte igen förrän 1837, när Louis Philippe I , efter en ny dekoration av teatern, representerade Molières Misantropen . Under drottning Victorias och prins Alberts statsbesök förvandlades Royal Opera House till en festlokal med anledning av en galamiddag den 25 augusti 1855 [27] . Detta var en av de mest högtidliga händelserna som hölls i Versailles under det andra imperiets era .
År 1872, under Pariskommunens regeringstid, byggdes den kungliga operan om av Edmond de Joly för att hysa Frankrikes nationalförsamling , som inhyste den kungliga operan fram till 1876; mellan 1876 och 1879 sammankallades möten i Frankrikes senat på operan . [28]
Mellan 1952 och 1957 skedde en betydande restaurering av teatern, som anses vara en av de mest magnifika utförda restaureringarna i Versailles. Under ledning av Andre Japi återställdes operahuset till sitt ursprungliga utseende 1770 (Verlet, s. 384). Royal Opera House öppnade officiellt igen den 9 april 1957 i närvaro av drottning Elizabeth II av Storbritannien och Nordirland . Vid invigningen, andra akten av operabaletten av J.-F. Ramo Gallant Indien . Efter slutförandet av restaureringen tjänade teaterlokalerna huvudsakligen för statliga evenemang. Sedan 2009 har opera- och balettföreställningar återuppförts på Kungliga Operans scen (med tonvikt på 1600-1700-talen), samt konserter med symfonisk musik och kammarmusik, solosångskvällar m.m.
| The Pleasures of an Enchanting Isle , en tillfällig teater uppförd för föreställningen av Molière , prinsessan av Elis (8 maj 1664). Silvestre Israel Silvestre , 1621-1691. | Grand Royal Divertimento , en tillfällig teater byggd för debutuppsättningen av Molières komedi av Georges Dandenet (15 juli 1668). Gravyr av Jean Lepôtre , 1618-1682. | Divertissement of Versailles , en teater inrättad i Court of Marble för att presentera tragedin om Lully Alceste (4 juli 1674). | Versailles Divertissement , en tillfällig teater byggd framför Thetis-grottan för produktionen av Molières pjäs Den imaginära sjuke . (18 juli 1674). Gravyr av Jean Lepôtre , 1618-1682. |
| ”Premiären av den komiska baletten Prinsessan av Navarra den 23 februari 1745 i Arenan av de stora stallet med anledning av äktenskapet mellan Dauphin och Infanta Maria Theresia av Spanien; gravyr av Charles-Nicolas Cochin "(yngre), 1715-1790. | "Akid och Galatea, uppsatt på teatern byggd på ambassadörernas trappa i Versailles (23 januari - 10 februari 1749." Adolphe Laluze , 1838-1906. | "Maskerad arrangerad av kungen i manegen av det stora stallet i Versailles med anledning av äktenskapet mellan Dauphin och Infanta Maria Theresia av Spanien (24 februari 1745)." Gravyr av Charles-Nicolas Cochin (den yngre), 1715-1790. |
| "Invigning av Kungliga Operan, 16 maj 1770." Jean-Michel Moreau (1741-1814). |
Huvudtaket på Kungliga Operan i Versailles. "Apollo Crowning Illustrious Masters of the Arts" cirka 1770. Verk av Louis Jean-Jacques Duramo (1733-1796). |
Versaillesoperans sal under firandet av bröllopet mellan Dauphine och Marie Antoinette 1770. Jean-Michel Moreau (1741-1814). |
| "Kungliga gardets bankett, värd på Versaillesoperan den 1 oktober 1789." Jean-Louis Prieux (1759-1795). |
Bankett arrangerad av Napoleon III för att hedra drottning Victoria och prins Albert på Versaillesoperan den 25 augusti 1855. Eugene Lamy (1800-1890) |
Operahuset i Versailles, omvandlat för att hålla möten i tredje republikens senat, cirka 1876. |