Largilliere, Nicolas de

Nicolas de Largilliere
fr.  Nicolas de Largilliere

Självporträtt. 1707
Olja på duk. 92,7 × 73 cm
National Gallery of Art , Washington
Födelsedatum 10 oktober 1656( 1656-10-10 )
Födelseort Paris
Dödsdatum 20 mars 1746 (89 år)( 1746-03-20 )
En plats för döden Paris
Medborgarskap kungariket Frankrike
Genre porträtt
Studier Anthony Gubo
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Nicolas de Largillière [1] , Nicolas de Largillière [2] ( franska  Nicolas de Largillière ; 10 oktober 1656 , Paris - 20 mars 1746 , ibid ) - Fransk målare , en av de mest betydande porträttmålarna från XVII-skiftet -XVIII århundraden.

Biografi

Nicolas de Largillières far, en köpman, tog sin treårige son till Antwerpen ; Senare bodde Nicolas i London i cirka två år . Fadern ville att pojken skulle gå till handelsdelen, men han visade en förkärlek för att teckna och när han återvände till Antwerpen började han från 1668 sina studier i Anthony Goubos verkstad . År 1672 antogs han i Antwerp Guild of St. Luke . Vid arton års ålder åkte han åter till England , gjorde bekantskap med Peter Lely , under vars ledning 1675-1679 han (tillsammans med Antonio Verrio ) producerade restaureringen av målningar i Windsor Castle och skapade sina egna verk av historiskt innehåll, och även målade stilleben och porträtt ; var influerad av Rubens och van Dyck .

Målarens skicklighet tilldrog sig Karl II :s uppmärksamhet , som ville behålla honom i sin tjänst; men upptäckten av Reyhouse-planen 1683 äventyrade hans säkerhet som katolik, och Largilliere tvingades lämna landet. Från 1682 arbetade Largillière i Paris , där han främst ägnade sig åt porträtt. I Paris var han högt ansedd av Lebrun och Adam van der Meulen . Briljant behärskning av färg och livlighet i stroke lockade många kändisar från den tiden till hans studio: skådespelerskor, offentliga personer, berömda predikanter. Bland de mest kända modellerna av målaren var Pierre Daniel Huet , biskop av Avranches , kardinal de Noailles , familjen Duclos och president Lambert med sin familj.

James II , som regerade i England 1685, kallade konstnären för sig själv och erbjöd posten som förvaltare av de kungliga samlingarna, men konstnären accepterade inte erbjudandet, fortfarande under intryck av händelserna för två år sedan. Under vistelsen i London målade han ett porträtt av Karl II och påbörjade ett porträtt av drottningen.

När han återvände i början av 1686 till Paris, blev han hedersmedlem i Franska Akademien . Som ett introduktionsverk presenterade han ett porträtt av Lebrun – en av höjdpunkterna i hans verk. Personen som porträtteras visas på jobbet, omgiven av klassiska byster och figurer.

År 1690 ingick Larzhiliere i listan över medlemmar av akademin som historisk målare. Hans högsta prestation på detta område är de flerfigurskompositioner som skapades för Pariskyrkan Saint-Étienne-du-Mont 1694. En annan historisk och biblisk duk, som dök upp senare, 1720 (" Kristi inträde i Jerusalem "), vittnar bland annat om landskapsmålarens enastående talang . I Largillières porträttverk, liksom de av hans andra dåvarande kollegor, spelade också landskapet en viktig roll och användes som bakgrund för figurerna. Landskapsbakgrunder och iriserande pastellfärger på Largillière föregriper rokokokonst .

Porträtt är den bästa delen av konstnärens arv. I dem uppnådde han med tiden mer och mer frihet och naturlighet i målningen, i att avbilda poser och kläder. Från den flamländska skolan i Largillières konst finns det sådana drag som varma toner, breda tjocka streck, vågiga linjer, vilket ger målningarna dynamik. En av konstnärens mest realistiska målningar och ett av franska porträtters mästerverk är The Man in Purple Robe (1700). Stilistiskt ligger detta verk nära porträttet av skulptören Charles Boucher som dök upp två år senare . Vissa funktioner i oljemålningstekniken gör att dessa verk är relaterade till Velázquez' verk .

Tre olika genrer som konstnären lyckades med förkroppsligades 1710 i målningen " Lodvig XIV med sin familj", vars karaktärer var Ludvig själv, läraren till hans barnbarnsbarn och kunden till målningen, hertiginnan Vandadour , hennes elev, den unge hertigen av Bretagne (som dog tre år senare), kungens son, Dauphinen Ludvig , och slutligen den äldste sonen till denne senare, hertigen av Bourgogne . Förutom verkets huvudsakliga porträttgenre finns ett landskap på duken bakom prinsen och ett stilleben bredvid guvernanten. Ett år senare skapades ett självporträtt av mästaren - det enda där han avbildar sig själv i det fria, i sällskap med sin fru och dotter, och inte på jobbet vid ett staffli i skymningen av studion, som i andra fall (inklusive i det sista självporträttet som skapades 1725; i det påminner motsättningen mellan ljus och mörker om Karavadzhevs " chiaroscuro ").

1714 dök ett av konstnärens mest ovanliga verk upp - "A Study of Different Types of Hands", som visar hur brett författaren behärskade teknikerna för oljemålning: han skriver själva händerna i tjocka lager, avbildar tyg i tunna lager ( Largilliere var känd för sin skicklighet att överföra textur).

1718 - året då det berömda porträttet av Voltaire skapades .

Mot slutet av sitt liv målar Largilliere allt mer manliga porträtt av personer som tillhör den parisiska bourgeoisin, vars namn vanligtvis inte är etablerade (i detta område var hans främsta rival Jacent Rigaud , som dock föredrog att måla aristokrater). Intima porträtt av Largillière präglas av subtiliteten hos individuella egenskaper. Han föredrog i allmänhet privata order framför officiella: detta var förenat med mindre ansvar och snabbare betalning. Konstnären skapade också gruppporträtt designade för att fira någon högtidlig händelse ("Möte i Paris stadshus 1687", en skiss till en förlorad målning). Framgång åtföljdes av karriärutveckling. 1722 blev konstnären direktör och 1743, tre år före sin död, blev han akademikansler. Efter Largillières död blev några av hans landskap och stilleben kända för allmänheten; det bästa av dessa verk är Forest Landscape.

Lärlingar

Mästarens mest framstående elev var Jean Baptiste Oudry . Andra elever är den franske porträttmålaren Jacques François Delien den ungerske målaren Adam Maniok och den svenske målaren Gustaf Lundberg .

Anteckningar

  1. ↑ Somov, 1896 , sid. 351; BDT, 2010 , sid. 718; Kudrikova, 2010 , sid. 221–228 och andra.
  2. ↑ Vlasov, 1996 , sid. 479.

Se även

Litteratur

Kreativitetskatalog Utställningskataloger Andra jobb Ordböcker och uppslagsverk Referenspekare

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk