Pianosonat nr 14 (Beethoven)

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 17 maj 2019; kontroller kräver 39 redigeringar .
Pianosonat nr 14
tysk  Mondschein [1]
ital.  Sonata quasi una fantasia
Kompositör Ludwig van Beethoven
Formen sonat
Nyckel cis-moll
datum för skapandet 1801
Opus nummer 27, nr. 2
tillägnande Juliet Guicciardi
Datum för första publicering 1802 [2]
Utförande personal
piano
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Pianosonat nr 14 i cis-moll, op. 27, nr 2 (bättre känd som Lunar ) är ett musikstycke skrivet av den tyske kompositören Ludwig van Beethoven 1800-1801 . Båda Opus 27-sonaterna (nr 13 och 14) har titeln Sonata quasi una fantasia [3] .

Den första delen av sonaten (Adagio sostenuto) kallades "lunar" av musikkritikern Ludwig Relshtab 1832 , redan 5 år efter författarens död - han jämförde detta verk med "månsken över sjön Firwaldstet ".

Historik

Sonaten publicerades som ett opus tillsammans med sonat nr 13. Sonaterna är tillägnade den 18-åriga Juliet Guicciardi , till vilken den 31-åriga Beethoven gav musiklektioner 1801 . Kompositören var kär i den unga grevinnan och ville gifta sig med henne.

Förändringen som har skett i mig nu är orsakad av en söt underbar tjej som älskar mig och är älskad av mig.

— Beethoven, från ett brev till Franz Wegeler den 16 november 1801

I mars 1802 publicerades Sonat nr 14 - med en dedikation till Julia - i Bonn , även om Julia från de första månaderna 1802 hade en tydlig förkärlek för kompositören Wenzel Galenberg och som ett resultat gifte sig med honom. Sex månader efter att ha skrivit sonaten, den 6 oktober 1802 , skriver Beethoven " Heiligenstadttestamentet " i desperation. Vissa Beethoven-forskare tror att det var grevinnan Guicciardi som kompositören adresserade brevet, känt som brevet "till den odödliga älskade". Den upptäcktes efter Beethovens död den 26 mars 1827 i en hemlig låda i hans garderob (tillsammans med porträtt av andra älskare - kompositören blev ofta kär). Beethoven behöll ett miniatyrporträtt av Julia tillsammans med detta brev och Heiligenstadt-testamentet. Den obesvarade kärlekens ångest, plågan av hörselnedsättning - allt detta uttrycktes av kompositören i Moonlight Sonata.

Illusionen varade inte länge, och redan i sonaten kan man se mer lidande och ilska än kärlek.

Romain Rolland

Kärleksmonumentet som han ville skapa med denna sonat förvandlades mycket naturligt till ett mausoleum. För en man som Beethoven kunde kärlek inte vara något annat än hopp bortom graven och sorgen, andlig sorg här på jorden.

Alexander Serov

Analys

Båda sonaterna i opus 27 (nr 13 och 14) har undertiteln "i fantasins anda" ( italienska  quasi una fantasia ): Beethoven ville betona att sonaternas form skiljer sig från sammansättningen av den klassiska sonatcykeln som antogs vid tidpunkten för skapandet av denna sonat.

Sonaten är i tre satser:

1. Adagio sostenuto  - den första delen av sonaten ("Lunar").

Sonaten börjar med det som i den klassiska sonatcykeln vanligtvis är mittdelen av sonatcykeln – långsam, dyster, ganska sorgsen musik. Den välkände musikkritikern Alexander Serov finner i sonatens första del uttrycket för "dödlig förtvivlan". I sin metodiska analys och revidering av sonaten identifierade professor A. B. Goldenweiser tre nyckelelement som är viktiga för analysen och tolkningen av rörelsen:

Sammanfattningsvis bildar dessa tre element en harmonisk helhet, men samtidigt fungerar de separat, bildar en kontinuerlig levande deklamatorisk linje, och "spelar inte med" bara deras roll till den ledande rösten.

2. Allegretto  - andra delen av sonaten.

Den "tröstande" stämningen i den andra delen av de otillräckligt känsliga eleverna förvandlas lätt till en underhållande scherzando , som i grunden motsäger verkets mening. Jag har hört dussintals om inte hundratals gånger denna tolkning. I sådana fall brukar jag påminna eleven om Liszts bevingade fras om denna allegretto : "Detta är en blomma mellan två avgrunder", och jag försöker bevisa för honom att denna allegori inte är tillfällig, att den inte bara förmedlar andan. , men också formen på verket med otrolig noggrannhet, för de första takterna påminner melodierna om den ofrivilligt öppnande koppen av en blomma, och de efterföljande - löv som hänger på stjälken. Kom ihåg att jag aldrig "illustrerar" musik, det vill säga i det här fallet säger jag inte att den här musiken är en blomma - jag säger att den kan framkalla ett andligt, visuellt intryck av en blomma, symbolisera den, föreslå för fantasin bild av en blomma.

Heinrich Neuhaus , "Om konsten att spela piano"

Jag glömmer att säga att det också finns ett scherzo i den här sonaten . Det är omöjligt att inte bli förvånad över hur denna scherzo blandat sig här, som inte har något att göra med varken den föregående eller nästa. "Det är en blomma mellan två avgrunder," sa Liszt. Kanske! Men en sådan plats tror jag inte är särskilt imponerande för en blomma, så att från denna sida kanske herr Lists metafor inte är utan trohet.

— Alexander Serov 3. Presto agitato  - sonatens tredje del.

Plötsligt adagio ... piano ... Mannen, driven till det yttersta, tystnar, andan stannade. Och när andedräkten på en minut kommer till liv och personen reser sig, är meningslösa ansträngningar, snyftningar och upplopp över. Allt är sagt, själen är förstörd. I de sista takterna återstår bara den majestätiska kraften som erövrar, tämjer, accepterar flödet.

— Romain Rolland

Några tolkningar

Anteckningar

  1. Sonat "Sonat för piano nr. 14 i cis-moll, op. 27 nr. 2 "Moonlight"" - Alias ​​- MusicBrainz
  2. Grove Music Online  (engelska) - OUP . — ISBN 978-1-56159-263-0 — doi:10.1093/GMO/9781561592630.ARTICLE.40026
  3. Italienska.  Sonata quasi una fantasia  - "sonat i fantasins anda."

Litteratur

Länkar