Naruse, Mikio

Mikio Naruse (成瀬 巳喜男Naruse Mikio , 20 augusti 1905 , Tokyo - 2 juli 1969 , ibid.) - Japansk filmregissör, ​​manusförfattare och producent som gjorde 89 filmer från slutet av stumfilmseran (1930) till sextiotalet 1967). Hans samtida var Yasujiro Ozu och Kenji Mizoguchi . Alla tre anses vara de viktigaste japanska regissörerna på sin tid, även om Naruses verk fortfarande är relativt okänt utanför Japan.

Naruse tenderar att fylla sina filmer med en dyster, pessimistisk attityd. Han regisserade övervägande shomin-geki (arbetarklassdramer) med kvinnliga huvudroller porträtterade av skådespelerskor som Hideko Takamine , Kinuyo Tanaka och Setsuko Hara . På grund av hans fokus på familjerelationer och skärningspunkten mellan traditionella och moderna japanska kulturer jämförs hans filmer ofta med Ozus verk.

Akira Kurosawa jämförde Naruses stil med "en stor flod: tyst på ytan, men våldsam i dess djup."

Biografi

Mikio Naruse föddes i Tokyo 1905. Han arbetade för Shochiku i många år under Shido Kido som fastighetsförvaltare och senare som biträdande direktör. Han lyckades inte få tillstånd att göra filmen själv förrän 1930, då han avslutade arbetet med sitt debutprojekt, The Marriage Pick (Chanbara fūfū).

Naruses anmärkningsvärda tidiga arbete inkluderar filmen Little Man Try! (Koshiben gambare, 1931) där han kombinerade melodrama med fars i ett försök att uppfylla kraven från Kamatas studio. 1933 lämnade han Shochiku för att arbeta på Photochemical Laboratory, senare känt som Toho Studio .

I Toho , under hela 1930-talet, nådde han både kritikerros och kommersiell framgång, som kulminerade i Naruses första stora film, Wife! Var som en ros! (Tsuma yo Bara no Yo ni, 1935). Filmen vann Kinema Junpo Award och var den första japanska filmen som släpptes på bio i USA, där den inte blev framgångsrik. Filmen handlar om en ung kvinna vars pappa övergav sin familj för många år sedan för en geisha. Som ofta är fallet i Naruses filmer är gestaltningen av den "andra kvinnan" subtil och sympatisk: senare, när dottern besöker sin far i en avlägsen bergsby, visar det sig att den andra frun är mycket mer lämplig för honom än den första. Dottern tar med sig sin far för att lösa problemet med sitt eget äktenskap, men hans möte med sin första fru - en dyster poetess - förvandlas till ett fullständigt misslyckande: det finns inget gemensamt mellan dem, varefter fadern återvänder till sin andra fru.

Under krigsåren gick Naruse igenom ett uppbrott med sin fru, Sachiko Kiba, som spelade huvudrollen i filmen Wife! Var som en ros! Naruse nämnde senare att han på grund av dessa händelser började en period med lång nedgång. Efterkrigstiden gav honom mer samarbete, då han började regissera filmer från andras manus. Noterbara framgångar från denna period inkluderar filmer som Mother (Okasan, 1952, Blue Ribbon Award för bästa regi), en realistisk blick på familjelivet under efterkrigstiden, som släpptes i Frankrike, och 1955-filmen " Flytande moln " (Ukigomo, Blue Ribbon Award för bästa film), en dödsdömd kärlekshistoria baserad, liksom många av Naruses filmer, baserad på en roman av Fumiko Hayashi .

Filmen When a Woman Climbs the Stairs (Onna ga kaidan o agaru, 1960) berättar historien om en åldrande barägare som försöker anpassa sig till det moderna livet. Filmen är känd för den nästan fullständiga frånvaron av närbilder och utomhusscener. Filmen " Scattered Clouds " (Miidaregumo, 1967), som blev den sista för Naruse, anses vara ett av hans största verk. Det här är en berättelse om dödsdömd kärlek mellan en änka och en chaufför som av misstag dödade sin man. Filmen gjordes 2 år innan regissörens död.

Egenskaper

Naruse är en detaljerad illustration av det japanska konceptet mono no aware , charmen med saker och en liten sorg på grund av deras flyktiga natur.

Naruses filmer tenderar att ha ganska enkla manus med minimal dialog, diskret kameraarbete och lågmäld art direction. Naruses tidiga filmer har en mer experimentell, expressionistisk stil, men stilen i hans senare verk är mer känd: medvetet långsamt och lugnt, med avsiktligt överdrivet drama av vanliga japaners vardagsupplevelser och den maximala handlingsfrihet som skådespelarna ges till skildra de subtila psykologiska nyanserna i varje blick, gest, rörelse.

Naruses sparsamhet är också känd. Han använde ofta tekniker som undveks av andra regissörer som sparade pengar och tid som krävs för att göra en film. Till exempel filmade jag skådespelarna separat, uttalade deras dialoger och kopplade sedan ihop dem i kronologisk ordning under redigeringen (detta gjorde det möjligt att minska förbrukningen av film som krävs för varje tagning och spela in hela dialogscenen med en kamera). Det är kanske ingen slump att pengar är ett stort tema i många av Naruses filmer, vilket förmodligen speglar hans egen barndomsupplevelse av ett tiggande liv. Ett särskilt hett ämne i hans filmer är familjeekonomiska problem, som i " Ginza Cosmetics " (1951), där huvudpersonen slutar med att försörja alla sina släktingar genom att arbeta i en bar, eller " The Wife's Heart " (1956), där ett par förlorar sitt banklån på grund av bedrägeri från anhöriga.

Filmografi

Litteratur

• Russell C. The Cinema of Naruse Mikio: Women and Japanese Modernity : [ eng. ] . - Duke University Press, 2008. - 488 sid. — ISBN 978-0-8223-4290-8 .

Länkar

• Mikio Naruse  på Internet Movie Database

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD dansk nationell filmografi Internet Movie Database Kinopoisk
Ordböcker och uppslagsverk	Stor katalanska Stor norsk Kroatisk Universalis
I bibliografiska kataloger BNC : a11216396 BNE : XX1353357 BNF : 136108121 GND : 12068568X ISNI : 0000 0000 8099 1350 J9U : 987007425252705171 LCCN : nr91011303 NDL : 00624542 NKC : xx0165481 NTA : 315643080 NUKAT : n2007079750 SUDOC : 059217960 VIAF : 19853715 WorldCat VIAF : 19853715