Nautilus Pompilius | |
---|---|
Nautilus Pompilius | |
| |
grundläggande information | |
Genrer |
hårdrock (1982–1984) new wave (1984–1988) glamrock (1986–1988) postpunk gotisk rockkonst rock symfonisk rock folkrock indierock alternativ rock |
år |
1982 - 1988 1989 1990 - 1997 (Återträffar: 2003 , 2004 , 2013 , 2014 ) |
Länder |
Sovjetunionen Ryssland |
Plats för skapandet |
Sverdlovsk (1982-1989) Leningrad / St. Petersburg (1989-1997) |
Andra namn |
Ali Baba och de fyrtio tjuvarna (1982-1983) Nautilus (1983-1985) |
Språk | ryska |
Etiketter |
Melodi Sintez Records MP "Russian Disc" Jeff Records Moroz Records Jam Sound Productions APEX Records DANA Music |
Förening |
Vyacheslav Butusov Ilya Kormiltsev Goga Kopylov Nikolay Petrov Albert Potapkin Alexey Mogilevsky |
Tidigare medlemmar |
se Tidigare medlemmar |
Andra projekt |
Föreningen Vnuki Engels Nastya Urfin Djus Yu-Piter |
www.nautilus.ru | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Nautilus Pompilius ( "Nautilus Pompilius" ) är ett sovjetiskt och ryskt rockband , ett av de mest kända under andra hälften av 1980-talet och i mitten av 1990-talet. Grundades i Sverdlovsk 1982 av studenter från Sverdlovsk Institute of Architecture Vyacheslav Butusov och Dmitry Umetsky . Debutalbumet " Moving " spelades in 1983 .
Lagets sammansättning ändrades flera gånger. Bandets musikaliska stil förändrades också. Så under den inledande perioden spelade "Nautilus" hårdrock , och under bandets popularitet i mitten av 1980-talet var huvudgenren den nya vågen [1] ; gruppens arbete korsar också många områden av rockmusiken - alternativ rock , postpunk , gothic rock , art rock , symfonisk rock [2] [3] , glam rock [4] , indie rock , folkrock [5] .
De mest kända låtarna i denna grupp inkluderar sådana kompositioner som " Bound in one chain ", "Titanic", " View from the screen ", " Winging on water ", "Wings", " I want to be with you " och " The sista bokstaven " [6] .
Den 5 juni 1997, efter en konsert i State Central Concert Hall "Russia", kallad "The Last Swimming", och en avskedsturné runt om i landet, upphörde gruppen officiellt att existera. Bandets sista album var " Yablokoitay " och " Atlantis " .
Bandets officiella namn är "Nautilus Pompilius". Nautilus pompilius är det systematiska namnet på en art av blötdjur i släktet Nautilus . På flera album är båda orden skrivna med versaler på latin - "NAUTILUS POMPILIUS" [7] [8] , på flera fler - med stora ryska bokstäver - "NAUTILUS POMPILIUS" [9] [10] . Dessutom kallas gruppen "Nautilus", "Nau" eller ännu kortare - "NP" [11] [12] .
Till en början hette gruppen "Ali Baba och de fyrtio tjuvarna", men andra Sverdlovsk-rockmusiker hade en negativ inställning till detta namn [13] . "Nautilus"-varianten föreslogs 1983 av ljudtekniker Andrei Makarov, i analogi med " Led Zeppelin " [14] . Snart fick musikerna veta att landet redan har en grupp med samma namn som leds av Evgeny Margulis , som hade lämnat " Time Machine " kort innan, och det var orimligt att namnge bandet i nivå med Moskva i Sverdlovsk [15] . För att undvika förvirring utökades den 1985, på initiativ av Ilya Kormiltsev , som gruppen redan hade inlett samarbete med, till "Nautilus Pompilius" [13] .
Uppkomsten av gruppen "Nautilus Pompilius" har sina rötter 1978 , när studenter vid Sverdlovsk Architectural Institute Vyacheslav Butusov och Dmitry Umetsky träffades "på en potatis" . Där hade de en önskan om att skapa ett rockband . Liksom andra studenter samlade Butusov och Umetsky rotfrukter i byn Mamino. Förutom att träffa Butusov träffade Dmitry Umetsky också trummisen Igor Goncharov , som redan hade uppträtt på dansgolv i Chelyabinsk . På den kollektiva gården delade Umetsky och Goncharov musikinstrument: Goncharov fick trummorna och Umetsky fick basen. Vyacheslav Butusov studerade dock i en annan grupp och studerade musik på egen hand. Tre elever gick med på det först under andra året.
Den 6 juni 1981 hölls en stadsrockfestival för priset av AIS i kulturpalatset Avtomobilist. Det de såg gjorde ett starkt intryck på Butusov och Umetsky. Så, till exempel, Dmitry Umetsky blev överraskad av Trek -rockgruppen : "Vi insåg att om människor som bor på närliggande gator kan sjunga så, då är vi kapabla till något sådant." Vyacheslav Butusov för tidningen "Architector" intervjuade Alexander Pantykin och Anastasia Poleva . Studenter har gjort försök att samarbeta med professionella musiker. För att göra detta vände de sig till Eugene Pisak, som erbjöds att bli deras leadgitarrist. Under repetitionen var det problem med trummisen: det är inte så lätt att komponera ett program från samma långsamma låtar [16] .
Det officiella skapandet av gruppen är den 10 november 1982 [17] [18] . Gitarristen Andrei Sadnov gick äntligen med i bandet . Samtidigt spelade musikerna in ett demoalbum på magnetband som heter " Ali Baba och de 40 tjuvarna " [19] . Senare, med den nya trummisen Alexander Zarubin , spelades debutalbumet " Moving " in , som släpptes sommaren 1983 under märkbart inflytande av " Led Zeppelins " verk [20] [5] . På hösten ägde gruppens första uppträdande rum i Kulturpalatset "Avtomobilist" på kvällen för Sverdlovsk Architectural Institute [21] . På konserten tillägnad AIS Freshmans dag spelade keyboardspelaren Victor Komarov , med smeknamnet "Pifa", för första gången tillsammans med "Nautilus ". "Pifa" bjöds in till laget för att han gjorde intryck på Alexander Pantykin, som spelade piano [22] .
Tillsammans med " Urfin Deuce " gick "Nautilus" till nyårsunderhållningsprogram för Sverdlovsk TV. Som ett resultat dök den första inspelningen av en video till låten "Snow Dust", framförd på nyårsafton . Detta orsakade missnöje från de ideologiska myndigheternas sida och materialet raderades omedelbart ut. Slumpmässigt sparades en kopia av musikvideon. Trots skandalen bjöd ljudtekniker Andrey Makarov återigen in dem att spela in, men musikerna vägrade att spela in en ny video [23] . Efter examen från Sverdlovsk Institute of Architecture lämnade Alexander Zarubin laget och senare 1985 Andrey Sadnov. Zarubin och Sadnov såg inga speciella möjligheter till ytterligare musikskapande, efter att ha beslutat att byta till arkitektonisk verksamhet [24] [25] .
Butusov och Umetsky ville ta trummisen Andrei Kotov , men han vägrade eftersom han redan hade spelat med Igor Skripkar . Som ett resultat av detta bad eleverna om en "Yamaha PS-55" med en inbyggd trummaskin från Alexei Khomenko . Från och med januari 1985 kommer Viktor "Pifa" Komarov att spela på den . Samtidigt börjar samarbetet mellan Vyacheslav Butusov och Ilya Kormiltsev , som tidigare arbetat med Urfin Deuce [26] . Från februari till mars spelades albumet " Invisible " in i en ettrumslägenhet , som visar en märkbar förändring i stilen "Nautilus", dess omorientering till new wave -estetik, efter exemplet från Leningrads rockband [27] [5 ] . Den 9 mars ägde den officiella premiären av det nya materialet rum [28] .
1 juni "Nautilus Pompilius" uppträdde utanför Sverdlovsk i Tjeljabinsk . Tillsammans med gruppen uppträdde den tidigare solisten av " Trek " Anastasia Poleva , som gick med i gruppen den 15 maj [29] . Yuri Shevchuk var tänkt att delta , men av okända anledningar kunde han inte komma [30] . Den 26 oktober anordnades en underjordisk konsert i DK MZhK i Sverdlovsk, som var i publikens smak, men som inte passade distriktskommissionen. Kulturhusets chef, som organiserade föreställningen, fråntogs därefter sitt jobb. Efter dessa händelser lämnar Anastasia Poleva gruppen och skapar tillsammans med Yegor Belkin sitt eget projekt [31] .
Den 11 januari 1986 deltar gruppen i en konsert i Uraltekhenergo, tillägnad Alexander Pantykins födelsedag [32] . Saxofonisten Aleksey Mogilevsky [31] dök upp på den tillsammans med "NP" för första gången . Den 22 juni gjordes ett försök att få fotfäste på scenen under ett framträdande på Sverdlovsks rockklubbs första festival [27] . Till ljudet av låten " Farewell Letter " började bandet skjuta in pappersflygplan i hallen, andra rockmusiker började klättra upp på scenen. Detta blev grunden för starten av "nautilus mania" [33] .
I juli spelade "Nautilus" in albumet " Separation " , vars program presenterades den 4 augusti [34] . Den Sverdlovsk underjordiska rockpressen kritiserade Razluka och kallade det "ett uppenbart misslyckande för gruppen" [35] . Den 5 september uppträder gruppen vid öppningen av säsongen av Sverdlovsk rockklubb i Sverdlovs kulturpalats i en ny stil - en kvasimilitär uniform, snål smink och ännu mer snål, men uttrycksfull i sin återhållsamma plast, lånad från ledaren för Alisa - gruppen Konstantin Kinchev [36] [34] . Konserter blev nästan varje vecka, som ett resultat av detta uppstod problem: Viktor Komarov, som förutom att delta i Nautilus också spelade i Filharmonikerna i humoristen Robert Isakovs program. För att lösa svårigheterna togs den andre keyboardspelaren Alexei Khomenko [37] . Den 14 december, vid rockklubbens kreativa verkstad, uppmärksammade Vyacheslav Butusov och Dmitry Umetsky trummisen i VIA RTF UPI Albert Potapkin . Potapkin tackade inte nej till erbjudandet, men han lämnade inte heller VIA RTF UPI, så han började delta samtidigt i två grupper [38] .
Perioden 1987 blev en av de mest framgångsrika i gruppens historia. Festivaluppträdanden och aktivt deltagande var mestadels en rungande framgång [39] . Den första framgångsrika konserten hölls den 4 april på Leningrads ungdomspalats framför en jury från Union of Composers [40] . Publiken som var närvarande vid föreställningen uppskattade mycket gruppens arbete [41] . Den 28 april publicerade " Sovjetisk kultur " en "förödande" artikel som gav gruppen all-union berömmelse [42] [43] . Framgången för laget förstärktes av uppträdanden på festivalerna " Lituanika -87 " i Vilnius den 23-24 maj, " Moscow Evenings " i juni, " Podolsk-87 " den 12 september [36] . Den 3 maj framförde gruppen för första gången låten " I want to be with you " - en av gruppens främsta hits [44] .
Trummisen Albert Potapkin [45] lämnar den 7 juli på grund av militär värnplikt . Den sista konserten med hans deltagande ägde rum den 27-28 juni i Chernogolovka [46] . Berövas slagverksinstrument, "Nautilus" uppträdde med en trummaskin under en tid . Från och med september, istället för den bortgångne Albert Potapkin, blev Vladimir "Zema" Nazimov [47] trummis . Den 10 oktober uppträder Nautilus Pompilius för första gången i Moskva på Gorbunovs kulturpalats och den 10 december på Rock Panorama-87 . Publikationer dök upp i centralpressen (den första tidskriftspublikationen var i organet för centralkommittén för All-Union Leninist Young Communist League "Change" (nr 7, april 1988), en artikel av Evgeny Dodolev "Nautilus eller Pompilius? " [48] ). I slutet av 1987 sparkade gruppen ljudteknikern Andrei Makarov. Han ersattes av en kompetent ljudtekniker Vladimir Elizarov [49] .
År 1988 blev "Nautilus Pompilius" ett av de berömda rockbanden i landet, och tävlar med sådana band som: " DDT ", " Akvarium " och " Kino " [36] . Gruppens popularitet berodde delvis på dess deltagande i Vzglyad- programmet. Sergei Lomakin i tidningen " Musikalisk sanning " påminde [50] :
"Vzglyad" utnyttjade allmänhetens legitima intresse för social rock. Och han visade masspubliken de bästa lagen: DDT, Nautilus Pompilius, Kino. Det var riktig medborgerlig poesi, och vi gjorde ett hål i censurväggen med den här musiken. Parallellt med oss och med vår hjälp slog undergroundmusiker igenom till landets musikställen. På den sk. Vid det "stora" planeringsmötet i Ostankino sa en av musikredaktörerna en gång: "Tack till Vzglyad för att han introducerade sovjetisk rock till landet . " Butusov, Tsoi, Shevchuk - det här är litteraturen om omtänksamma människor. Sedan gjorde musik en revolution ...
Parallellt med popularitetens tillväxt började kreativa skillnader uppstå i gruppen: ett stort antal konserter, kommersiella framgångar och den ogynnsamma situationen i det sovjetiska rocksamhället hade en negativ effekt på relationerna inom gruppen [51] . Dmitry Umetsky trodde att bandet behövde stoppa sin konsertverksamhet, med fokus på att skapa kreativa idéer och potential, men hans förslag fick inget stöd bland resten av musikerna [36] . I början av februari ställde basisten ett ultimatum: om bandet inte slutade turnera och flytta till Moskva skulle han lämna bandet. Trots hans uttalande röstade resten av musikerna för fortsättningen av konserterna, som ett resultat av vilket Umetsky lämnade Nautilus [52] . Till konserten i Khimki kallades ljudtekniker Vladimir Elizarov tillfälligt in som basist [53] . I februari spelade gruppen in albumet " Prince of Silence " i Alexander Kalyanovs studio [54] . Det antogs att Sintez Records skulle släppa det nya materialet , men svårigheter uppstod: fabrikerna vägrade producera kooperativa produkter , och företaget Melodiya störde planerna för nya konkurrenter, och Prince of Silence släpptes först 1989 [55] .
Koncerndirektör Boris Agrest kom överens med Rosconcert om deltagandet av "Nautilus Pompilius" i en professionell turné i Alma-Ata [56] . I början av konserterna, istället för den bortgångne Dmitrij Umetskij, började Viktor Alavatsky , en tidigare kollega till Alexei Khomenko i Slides - gruppen , att spela basgitarr [53] . Ekonomiska meningsskiljaktigheter började dyka upp i gruppen. Vissa gillade inte det faktum att Ilya Kormiltsev får ett musikerpris för varje konsert. "Förmodligen betalade de inte en enda textförfattare i världen", hävdade Alexey Mogilevsky . Viktor Komarov är säker på att försämringen av relationerna förvärrades av förslag till Vyacheslav Butusov om samarbete med sina Moskvakollegor.
Publikens uppmärksamhet under föreställningen den 5 maj på UZTM Kulturpalatset drogs endast till åsynen av Vyacheslav Butusov och ljudet av Alexei Mogilevskys saxofon. Konserten gillade inte främst de som kände till bandets arbete väl: 15 gamla låtar och 5 nya såg inte övertygande ut [57] . På inbjudan av ledaren för Nautilus dök Yegor Belkin upp i juni , som deltog i laget till dess första kollaps [58] . Andra musiker gick först inte med på ett sådant beslut att inkludera Yegor Belkin i kompositionen. Butusov lyckades övertyga dem när han meddelade att han själv skulle lämna "NP" [59] . Detta påverkade dock inte förbättringen av relationerna mellan medlemmarna i Nautilus [60] .
För att undvika behovet av att sluta turnera gjorde "NP" i somras ett försök att spela in ett livealbum. Den inkluderade låtar skapade efter släppet av "Separation" och som av en eller annan anledning inte ingick i "Prince of Silence" . Sintez Records-studion, ledd av Alexander Kutikov , spelade in gruppens framträdande på en flerkanalsbandspelare, men ljudteknikern Vladimir Elizarov var inte nöjd med mixningen [61] . Under konserterna som hölls i augusti i Rossiya State Central Concert Hall började många fans lämna hallen [62] . I september äger de första utländska föreställningarna av "Nautilus Pompilius" i Finland rum , som främst gick på biografer innan visningen av filmen "Sickle and Guitar" [63] .
I motsats till arrangörernas osäkerhet äger Nautilus sista konsert rum den 14-16 oktober på Sverdlovsk Rock Clubs tredje festival [62] . Vyacheslav Butusov insåg oförenligheten mellan den ryska showverksamheten och laget den 22 november tillkännagav upplösningen av gruppen [64] , men efter kollapsen gav musikerna inte upp kreativ aktivitet. Så Viktor "Pifa" Komarov , Vladimir Nazimov och även gitarristen Nikolai Petrov blev en del av " Föreningen ", organiserad av Alexei Mogilevsky [54] . Vladimir Elizarov, Aleksey Khomenko och Viktor Alavatsky bildade gruppen " Vnuki Engels " [65] och skapade "NP Studio", där album från många Sverdlovsk rockband [1] spelades in .
Vintern 1989 återställde Vyacheslav Butusov och Dmitry Umetsky förbindelserna och träffades hemma hos Elena Anikina. Båda behövde enighet, så de utsåg varandra till "konstnärlig ledare" (Dmitry Umetsky) och "musikledare" (Vyacheslav Butusov). Under samtalen diskuterade de två grundarna av "NP" det nya albumet och började, enligt de beslut som fattades, spela in det. De kände dock att något saknades. Till detta bjöd de in Alexander Pantykin . Efter att ha fått nycklarna lämnade Pantykin till Moskva, varifrån han fördes till dacha där Butusov och Umetsky bodde.
Dmitry Umetsky var upptagen med organisatoriska aktiviteter: han reste till Moskva, där han förhandlade med sponsorer. Han gillade inte det faktum att de ville se Vyacheslav Butusov på dokumenten, och vid den tiden spelade Vyacheslav Butusov och Alexander Pantykin in en grov inspelning av ett nytt album. Umetsky kom till dem och drog slutsatsen att med deltagande av Pantykin från Nautilus kunde Urfin Deuce visa sig . Texter och musik skrevs om. Varje låt gjordes praktiskt taget i tio versioner, men trots att Vyacheslav Butusov gillade att arbeta med Pantykin, Dmitry Umetsky, tvärtom, godkände inte deras aktiviteter. Till slut vägrade "NP" Pantykin [66] [67] .
På våren flyttade Nautilus till Kolomyagi [68] . Dmitry Umetsky hittade en ny administration för laget, och Evrika Center for Scientific and Technical Creativity of Youth utfärdade varumärket Nautilus Pompilius och tilldelade utrustning för musiker till ett belopp av 75 000 rubel . Arbetet börjar med filmprojektet "Mannen utan namn", regisserad av Viktor Titov , känd för filmer som " Hej, jag är din faster!" "och" Life of Klim Samgin ". Programmet "A" börjar visa klippet för låten "Boxer", och Vyacheslav Butusov, Dmitry Umetsky och Elena Anikina gav en intervju med Artemy Troitsky [69] .
På hösten börjar inspelningen av albumet " The Man Without a Name " med deltagande av Alexander Belyaev , Igor Dotsenko och Igor Javad-Zade [70] . I november tilldelades Vyacheslav Butusov, Ilya Kormiltsev och Dmitry Umetsky Lenin Komsomol-priset [68] . Ilya Kormiltsev och Vyacheslav Butusov övergav det av ideologiska skäl. "Precis som Ilya ser jag ingen logik i sådana utmärkelser, och jag tror att priset delades ut tack vare enskilda Komsomol-arbetares uthållighet." - svarade Vyacheslav Butusov till tidningen " Argument och fakta " [71] . Dmitry Umetsky kom till ceremonin och fick priset [68] .
Efter att ha avslutat inspelningen av albumet "The Man with No Name" i Lenfilm-studion den 4 december tog Dmitry Umetsky soundtracket för sig själv, och länkarna mellan de två grundarna till "Nautilus Pompilius" avbröts igen [72] [ 73] . I Komsomolskaya Pravda dök det upp information om att efter avslutandet av vänskapliga relationer mellan grundarna av Nautilus, skulle albumet "The Man with No Name" [74] släppas, men detta material skulle släppas först i november 1995 [75] . Dmitrij Umetskij gjorde försök att försvara rätten till namnet "Nautilus Pompilius" genom domstolarna. Förutom Umetsky hade NTTM Evrika även krav som krävde att den utrustning som avsatts för inspelning skulle återlämnas [76] [77] . Vyacheslav Butusov fortsatte dock att uppträda under namnet "Nautilus Pompilius" [11] .
I januari 1990 satte Vyacheslav Butusov ihop en ny grupp av gruppen, som inkluderade: Goga Kopylov (ex -Petlya Nesterov ), Igor Javad-Zade (ex-Arsenal), Alexander Belyaev (ex -TV ). "Nautilus" har under denna tid redan hunnit repetera ett halvdussin kompositioner. Debuten av den uppdaterade kompositionen ägde rum på Blue Sparrow rockfestival, som hölls i Östberlin [73] . Inledningsvis ville ledaren för "NP" inte gå till föreställningen, och trodde att låtarna inte var helt repeterade, men resten av musikerna lyckades övertyga honom och åkte till Berlin. Han spelade fyra låtar på Nautilus-festivalen. På den sista bröt Belyaevs sträng och bandet fick spela kompositionen utan honom [78] .
På begäran av Vyacheslav Butusov var Yegor Belkin involverad i juni. Ledaren för Nautilus trodde att han med hjälp av en annan gitarrist skulle kunna stärka bandet [79] . 29 juni "Nautilus Pompilius" uppträder tillsammans med " Auktyon " och " Pop Mechanics " på "Dawai Rock 'n' Roll" festivalen, som hålls i Västberlin , Hannover , Hessen , Kassel . Den 18 juli ägde Nautilus-konserten rum i New York på Kenny's Castaways-klubben i programmet New Musical Seminar [80] som visas på MTV [81] . Dagen efter bjöds laget in att uppträda på den tidigare managern " The Yardbirds " klubb, som samlade minst 150 åskådare, varav de flesta var representanter för den sovjetiska beskickningen till FN [82] [83] .
Efter hemkomsten planerade "NP" att spela in ett album. Efter ett antal misslyckade försök att spela in ett album i LRO Music-studion, på hösten, började det magnetiska albumet Naugad att spridas , bestående av konsertinspelningar i Moskva och Leningrad . Lite senare gjordes en inspelning i Fontanka-studion, vars grund fungerade för albumet Born on This Night , som släpptes först 1991 på grund av den instabila ekonomiska situationen i Ryssland [84] . Pjotr Akimov och Oleg Sakmarov gick med i Nautilus Pompilius [85] .
På grund av den ekonomiska situationen i början av 1991 lämnade Igor Javad-Zade gruppen [87] . För laget var detta en allvarlig förlust. De sista föreställningarna med deltagande av trummisen Igor Javad-Zade ägde rum i slutet av februari i Kazan . Innan han gick, kom Vyacheslav Butusov ihåg Albert Potapkin , som hade återvänt från armén . Potapkin träffade gruppen i Perm och när han var på konserten var han förlust efter det förlorade framträdandet. Pausen mellan konserterna var tio dagar. Under denna tid hann Albert Potapkin lära sig 22 låtar. Den 8 mars gjorde Potapkin sin debut igen som en del av Nautilus Pompilius. I april deltog gruppen i välgörenhetsevenemang, inklusive " Rock Against Terror " [88] och ett framträdande i Minsk till stöd för offren för Tjernobylolyckan [89] . Pyotr Akimov, som inte passade Nautilus, slutade att delta i hans konserter [87] .
På sommaren förhandlade gruppens regissör, Igor Voevodin, med VPTO "Videofilm" om att spela in nytt material [90] och som ett resultat skedde inspelningen av albumet " Foreign Land " , som släpptes i hösten 1992 [91] . Låtarna " On the Bank of a nameless river " och " Walking on water " blev gruppens nya kända låtar, tillsammans med " I want to be with you " och " Bound in one chain " [51] . I början av sommaren spelade Nautilus en konsert tillägnad släppet av Born on This Night , sedan övergav gruppen ytterligare uppträdanden och koncentrerade sina ansträngningar på att repetera nytt material [90] .
Till hösten börjar arbetet med projektet "Rapport i 10 år", tillägnat 10-årsjubileet för gruppen "Nautilus Pompilius" [92] . Tanken med projektet var att ge Leningrad, Moskva och Sverdlovsk band de bästa kompositionerna av "Nautilus" för att släppa en samling coverversioner och hålla gemensamma jubileumskonserter. För första gången fick Alexander Gnoev en sådan idé när han läste en artikel om en konsert tillägnad John Lennon , men för andra rockmusiker visade det sig vara en ovanlig sak [93] . Våren 1993 släppte Jeff Records Report 1983-1993 , det första hyllningsalbumet i rysk rocks historia [94] . Jubileumskonserter hölls i maj i olika städer: i Leningrads ungdomspalats (S:t Petersburg) och i Kulturpalatset. uppkallad efter Gorbunov (Moskva). Rockband som Chaif , Agatha Christie, April March , Nastya , liksom DDT , Alisa och Time Machine deltog i dem [95] .
Oenigheter började igen inom gruppen, och som ett resultat lämnade gitarristerna Yegor Belkin och Alexander Belyaev Nautilus. Därför, för att spela in albumet " Titanic " , vars demoversion spelades in ett år tidigare med deltagande av musikerna från " Akvariet " och kallades " Titanic on the Fontanka " , var Vadim Samoilov från " Agatha Christie " involverad som gitarrist , som 1994 deltog i konsertföreställningar "Nautilus", som kombinerade arbete i båda grupperna [96] . Efter inspelningen av Titanic -albumet lämnade Oleg Sakmarov också line-upen, eftersom han var ganska upptagen i akvariet [97] .
Medan det nya materialet trycktes i Tyskland, planerade Butusov och Kormiltsev förändringar i uppsättningen. Vyacheslav Butusov erbjöd ungdomar från S:t Petersburgs rockband att ersätta leadgitarristen, men det beslutades att lämna Vadim Samoilov med formuleringen "så länge Agatha Christie tillåter det." Det var också meningen att Sergey Galanin (basgitarr, Serga ) och Andrey Muratov (keyboards, ex- DDT ) skulle inkludera i Nautilus Pompilius , men förhoppningarna gick inte i uppfyllelse. Till exempel, istället för Andrei Muratov, föredrog bandet Alexei Mogilevsky, som redan var bekant med det nya materialet, och spelade även ett saxofonsolo i en av versionerna av låten "Wheels of Love" [98] .
Mellan "Nautilus" och tandem av regissörer Vladimir Meskhi - Leonid Landa i mars 1994 undertecknades ett samarbetsavtal för ett år. Meskhi och Landa började sin verksamhet med att finansiera inspelningen av videon till låten "Titanic" och betalade hyran för Nautilus Pompilius-basen i St. Petersburg för att förbereda för liveversionen av albumet. Snart anordnades en presskonferens tillägnad den kommande releasen av Titanic- albumet . På några veckor förvandlades två unga män från den "ständigt svängande Nautilus" till "hajen" av den framväxande ryska showbranschen [99] . Titanic - albumet släpptes den 28 april 1994 [100] . Enligt officiella siffror såldes 35 000 CD- skivor med det nya albumet på ett år [101] . Gruppen återfick sin tidigare berömmelse [102] .
I början av juni beslutade Vladimir Meskhi och Leonid Landa att hålla en presentation av albumet i Rossiya State Central Concert Hall . Med hänsyn till deadlines skapade Vadim Samoilov och Alexey Mogilevsky en konsertversion av programmet. Innan föreställningen i Kiev blev det känt att Samoilov återvände till Agatha Christie. Vid den tiden blev Rosremstroy sponsor för sin grupp, och Agatha Christie hade möjlighet att hålla konserter i landet. För att ersätta Vadim Samoilov erbjöd Aleksey Mogilevsky Nautilus sin kollega från föreningen , Nikolai Petrov [99] . Samtidigt återutgav Moroz Records de tidiga albumen av Nautilus Pompilius ( Moving , Invisible , Separation , Prince of Silence , Cable to No One , Randomly ) [ 103 ] .
Den 12-13 juni presenterades Titanic-programmet i Rossiya State Central Concert Hall. Konserten sändes av programmet "A" . En inspelning av föreställningen släpptes på CD under titeln " Titanic Live " [104] . Under sommaren till hösten gav gruppen ett 50-tal konserter i Ryssland. En konsert som hölls i september i Berlin , tillägnad tillbakadragandet av en grupp sovjetiska trupper från Tyskland , undergrävde relationerna mellan Vyacheslav Butusov och tandem Vladimir Meskhi och Leonid Landa. Ur kollektiv synvinkel tog direktörerna ut pengar från kontona för att täppa till det ekonomiska gapet efter presentationen av Titanic-programmet och resan till Tyskland. Men Meskhi tror att Vyacheslav Butusov aldrig kom in i nyanserna och inte hade fullständig information, och litade på Ilya Kormiltsev. Som ett resultat av detta avslutades kontraktet mellan gruppen och Meskhi-Landa. Alexander Ponomarev blev ny chef för Nautilus Pompilius 1995 [105] .
Den 3 mars 1995 spelade gruppen en stor konsert i Kulturpalatset. Gorbunov. Sedan i studion " Lennauchfilm " från mars till juni spelades albumet " Wings " in , släppt i slutet av året, och i augusti släpptes singeln med samma namn för sändning på " Europe Plus ". Premiären för det nya programmet ägde rum i Minsk . Senare turnéer hölls i Ryssland , Storbritannien och Israel [106] . Trots att Wings sålde 25 000 cd-skivor och 270 000 cd- skivor , uppfattades inte albumet av folk som något extremt viktigt, och media började kritisera gruppen oftare [107] [108] [109] . Det mildaste uttalandet i detta avseende är anmärkningen från tidningen " MuzOBOZ " [110] :
Aldrig mer, torpederad av den nuvarande triumfen av Kirkorovism och popsyatin, kommer den förtrollande Ural Nautilus aldrig att stiga till det ljuvliga libidinala framgångstoppen under det sena 80-talet, aldrig ...
Slutsatsen som drogs efter ovanstående händelser visade sig vara enkel: "Nautilus Pompilius" med popartister är inte på väg i ideologisk mening och i användningen av kommersiella tekniker. Trots den sorgliga upplevelsen, som, efter att ha helt uttömt sig själv, öppnade sig nya utvecklingsmöjligheter för laget [111] .
Efter presentationen av "Wings" i St. Petersburg, i februari 1996, började gruppen arbeta på ett akustiskt program som heter "Best Songs", idén om vilket förkroppsligades sommaren 1995. Å ena sidan tack vare tv-programmet MTV Unplugged , där musiker framför låtar på akustiska instrument. Å andra sidan var teamet tvunget att uppträda akustiskt mer än en gång när det inte fanns någon förstärkningsutrustning: till exempel på radio på Radio 101 eller på BBC . Musikerna själva kände en extraordinär ankomst av nya krafter, som repeterade gamla sånger. – Det var väldigt lätt att spela. Under de första fyra dagarna samlade vi tjugo låtar, och på en vecka var det ungefär trettio av dem, ”minns bandets gitarrist Nikolai Petrov. Trummisen Albert Potapkin kände särskilt upplyftningen , och påminde om tiden då han först gick med i Nautilus Pompilius. Presentationen av programmet "Akustik" ägde rum 1-3 mars i Kulturpalatset. Gorbunov. En inspelning av en av konserterna släpptes på CD, såväl som på en videokassett som heter " Acoustics " [112] .
Den 7 september ägde presentationen av den första CD-ROM-skivan i Ryssland som heter "Immersion" rum [113] . Det var ursprungligen tänkt att släppas våren 1996, men det visade sig att gruppen inte hade något systematiskt arkiv. Själva CD-ROM-skivan var tidsinställd för att sammanfalla med jubileumssläppet - under denna tid släppte Nautilus Pompilius 100 låtar. Den innehåller också nya kompositioner "Blow, Gabriel!" och "Three Hits", framförd på Moskvas ungdomspalats. Ilya Kormiltsev föreslog att det skulle kallas "Nautilus Studies" , men bestämde sig för att använda en mer förkortad version av "Immersion in Life" . På hösten ägde öppnandet av gruppens officiella webbplats rum Arkivkopia av den 31 oktober 2018 på Wayback Machine [114] .
De sista albumen i gruppen var Yablokoitay , inspelade från november till december i Fairview Studio av Butusov och Kormiltsev i slutet av 1996 i England med deltagande av Boris Grebenshchikov och den engelske musikern Bill Nelson , som blev dess producent, och " Atlantis " - en samling av tidigare inspelade låtar av "Nautilus", av en eller annan anledning som inte ingår i andra album, mixad i oktober 1997 i Jekaterinburg i studion "Tutti", som ägs av Alexander Pantykin [115] [116] . Före frigivningen av Yablokitay gav Vyacheslav Butusov och Ilya Kormiltsev en intervju till den ryska tjänsten BBC , där ledaren för Nautilus tillkännagav upplösningen av gruppen. "Vi kom till slutsatsen att Nautilus Pompilius-gruppen hade uttömt sig tillräckligt, även om vi borde ha kommit fram till detta för länge sedan, men vi hade inte modet", svarade Vyacheslav Butusov Seva Novgorodtsev [117] . Låtar från dessa två och andra album inkluderades i soundtracket till filmen " Brother " av Alexei Balabanov , där Butusov också dyker upp i en liten roll och spelar sig själv . Efter utgivningen av filmen i bred utgivning, återfår gruppen sin tidigare framgång [118] . Den 5 juni 1997 hölls en konsert i State Central Concert Hall "Ryssland", kallad "The Last Swimming", samt en avskedsturné i landet med samma namn. Den sista officiella konserten ägde rum den 14 juni 1997 i Jekaterinburg på inomhushockeybanan på Yunost-stadion, varefter gruppen officiellt upphörde att existera [119] .
Efter Nautilus kollaps spelade Vyacheslav Butusov, tillsammans med Yuri Kasparyan , in soundtracket " Ilegitimately Born Alchemist Dr. Faust - Feathered Serpent " , som släpptes 1997, och 1998 släpptes Vyacheslav Butusovs första soloalbum " Ovals recorded " med, Oleg Sakmarovs deltagande . Två år senare följde utgivningen av studioalbum av Vyacheslav Butusov med olika musiker: " Elizobarra-Torr " , inspelad med deltagande av gruppen " Deadushki ", såväl som " Star bastard " , som upprepar upplevelsen av "olagligt född" [120] [121] .
2001 släpptes ett akustiskt livealbum " Quiet Games " , varav 9 låtar kom från repertoaren av "Nautilus Pompilius", men låtarna skrivna av Ilya Kormiltsev ingick inte i albumet [122] . Efter det slutade Vyacheslav Butusov sin soloverksamhet och grundade Yu-Piter- gruppen, som inkluderade: Yuri Kasparyan (ex - Kino ), Evgeny Kulakov (ex-El Koita), samt Oleg Sakmarov, som deltog i konsertverksamheten för Nautilus med 1990 till 1994 [123] .
Engångsåterträffar med Nautilus ägde rum den 13 januari 2003 på Old New Rock-festivalen i Jekaterinburg och den 8 augusti 2004 på Invasion-2004 . På "Invasion-2004" tillsammans med "NP" fanns ledaren för gruppen " Agatha Christie " Vadim Samoilov [124] [125] .
2008 hölls en konsert tillägnad Nautilus Pompilius-gruppens 25-årsjubileum. Speciellt för jubileet förberedde Butusov och Yu-Piter- gruppen 10 Nautilus-hits från olika år i en ny tolkning. Dessutom spelade andra välkända ryska rockband in sina versioner av Nautilus-låtarna, som: Time Machine , Alisa , Picnic , Night Snipers , Mumiy Troll , Nastya , Nike Borzov , samt ukrainska - " Vopli Vidoplyasova ", etc. Alla kompositioner är samlade på en dubbel albumsamling " Nau Boom ", vars presentation, tillsammans med firandet av Nautilus Pompilius födelsedag, ägde rum i St. Petersburg (13 december) och i Moskva (17 december 2008) [126] .
Dessförinnan, i september-november 2008, inom ramen för Rockhero-projektet, hölls Rockhero Tribute Nau-tävlingen [127] , där deltagarna framförde cirka 250 nyinspelningar , hyllningar och covers av Nautilus-låtar [128] . Vinnaren av tävlingen, Oleg "Tallboy" Karpachev, tillsammans med gruppen "Trunks" utförde en nyinspelning av låten "Black Birds" på jubileumskonserten, den ingår också i samlingen " Nau Boom ".
I december 2008 åkte U-Piter-gruppen, ledd av Vyacheslav Butusov, på Nau Boom -turnén , där de framförde Nautilus sånger, och som ett resultat av vilka två videokonserter spelades in.
2012 spelade Butusov och gruppen " U-Piter " in ett livealbum " 10-Peter ", varav de flesta är spår från repertoaren av "Nautilus", inklusive texter av Ilya Kormiltsev . Några av kompositionerna framfördes i duetter med andra musiker [129] .
Hösten 2013 gav bandet ett antal konserter tillägnad 30-årsjubileet av "Nau", som ett resultat av dessa framträdanden släpptes ett livealbum " NauRok " [130] .
Under 2013-2014 hölls 3 konserter under namnet NAU - 30 år under vatten i städerna Moskva / St. Petersburg / Jekaterinburg [131] . I synnerhet återföreningen av gruppen ägde rum i Jekaterinburg med kompositionen: Vyacheslav Butusov , Andrey Sadnov , Viktor Alavatsky , Alexei Khomenko , Viktor Komarov , Vladimir Elizarov och Vladimir Nazimov . Alexey Mogilevsky ville också vara med på konserten, men arrangörerna tackade nej till hans inbjudan [132] .
Baserat på resultatet av konserten i St. Petersburg släpptes en konsertvideo . Denna konsert är delvis en hyllning, eftersom gruppens sånger framfördes av andra musikgrupper.
2015 spelade Butusov och Nautilus trummis Albert Potapkin in låten "Baby Killer" för albumet " 3=8 " av Boris Grebenshchikovs "Terrarium"-projekt till text av George Gunitsky [133] .
I början av 2017 släpptes hyllningsalbumet " Illuminator ", med låtar av olika musiker till verserna av Ilya Kormiltsev . Albumet innehåller 7 låtar från repertoaren av gruppen Nautilus Pompilius, och Vyacheslav Butusov deltog i inspelningen [134] .
I november 2017, med anledning av gruppens 35-årsjubileum, släppte Vyacheslav Butusov albumet Goodbye America! ”, inspelad från gruppens låtar i nya arrangemang [135] .
Musikkritiker tror att de brittiska rockbanden " The Cure " [17] , " Led Zeppelin " (albumet "Moving" ) [5] , musikern David Bowie [136] samt " Akvarium " [48] . Ledaren för "NP" pekar själv på grupperna " Urfin Deuce ", " Kino ", " Alice " och "Aquarium" [137] , och Ilya Kormiltsevs arbete är baserat på Thomas Eliots dikter [138] , Bob Dylan och David Bowie [139] .
Texterna till albumet "Moving" skrevs av Vyacheslav Butusov och Dmitry Umetsky , samt Endre Adi och Lorints Szabo [140] . Butusovs bekantskap med ungerska poeters verk inträffade när han hittade en diktsamling i byn vid en busshållplats under en resa till Tjeljabinsk. Butusov förklarade utseendet på texter skrivna av Adi och Sabo i albumet "Moving" med närvaron av en mystisk mening i dem, som var populär bland rockmusiker [141] . Från 1986 och fram till gruppens upplösning var Ilya Kormiltsev författare till nästan alla texter i kompositionerna, av vilka många senare skulle bli kända [36] . Till en början utgjorde Kormiltsevs texter grunden för gruppen Urfin Juice [138] och den första Nautilus-låten som spelades in på hans dikter var Snow Dust, inspelad för nyårssändningen av Sverdlovsk television [142] .
Som svar på en fråga till Vladimir Preobrazhensky sa Ilya Kormiltsev att han och Vyacheslav Butusov förstod varandra väl [143] :
Om jag ger honom dikter som han gillar, så skriver han på de som han inte gillar, och han skriver inte på de som han inte gillar, och jag frågar honom inte: varför? Om han kommer med några låtar senare, då sätter jag kryss där, när vi håller på med ett album: att det här kommer att fungera, men det här kommer inte att fungera. Det är ett väldigt bra sätt för samarbete faktiskt.
Ilya Kormiltsev var intresserad av att arbeta med Butusov och Umetsky, vilket han medgav i ett samtal med Yegor Belkin . Medlemmarna i Nautilus själva var nöjda med samarbetet med Kormiltsev. Enligt Dmitry Umetsky skrev Ilya signaturtexter perfekt. Andrey Matveev nämner att Vyacheslav Butusov kände Kormiltsevs dikter, hur Ilja var genomsyrad av Vyacheslav Butusovs musik. "Till denna dag, när du lyssnar på detta, kommer tårarna i dina ögon. Och det handlar inte om nostalgi, det är bara lysande låtar”, sa Matveev [144] .
Trots det faktum att Ilya Kormiltsevs texter användes av majoriteten av Sverdlovsk rockband, kunde Vyacheslav Butusov exakt förmedla dem och ge en känsla av individualitet och exklusivitet [145] .
Den tidiga musiken i "Nautilus Pompilius" är nära hårdrock . Vyacheslav Butusovs sångstil liknar stilarna hos Robert Plant och Jimmy Page , musikerna i Led Zeppelin . " Moving " är gruppens enda album, upprätthållen i den tunga genren [1] . Kompositionen "Every Breath", avsedd för ett outgivet album, är den sista låten av Nautilus, inspelad vintern 1986 i stil med hårdrock [146] .
Förändringen i musikalisk riktning ägde rum 1984 , när Vyacheslav Butusov och Ilya Kormiltsev kom till Leningrad och deltog i konserterna "Kino" och "Aquarium". De intryck som fick under Leningrads rockbands framträdanden påverkade deras vidare orientering [5] . ”Vi hade inte råd med levande trummor på natten. Så den nya vågen var det idealiska alternativet för oss”, hävdade Butusov [147] . På detta sätt spelades albumet " Invisible " in , som visar en märkbar förändring i stilen av "Nautilus", dess omorientering till new wave -estetik [27] .
Gruppens popularitetsperiod 1986-1988 kännetecknades av synthesizerarrangemang och en kombination av röst och saxofon [148] , på grund av vilket gruppen upprepade gånger kritiserades för sin förkärlek för popmusik [149] [150] . Skillnaden mellan "Nautilus" var ett ljust scenframträdande, karakteristiskt för glamrockartister [151] : militäruniform, smink och uttrycksfull plast i sin återhållsamhet, lånad från ledaren för Alisa - gruppen Konstantin Kinchev [36] . Dmitry Umetsky definierade bandets musikaliska riktning som "romantisk rock" eller "postromantik" [152] .
Återupplivandet av gruppen 1990 präglades av en förändring i musikstilen: istället för tangentbord och saxofon ligger huvudvikten på hårt gitarrljud. Ändå fokuserade Alexander Belyaev och Goga Kopylov i sina tidigare band på musik, som Nautilus hade lite gemensamt med på den tiden. Enligt Kopylov gillade han inte Nautilus Pompilius på grund av det antediluvianska ljudet av tangenterna. Det visade sig snart att Vyacheslav Butusov också strävade efter ett nytt sound. "Nu är jag attraherad av nya monster -" The Rolling Stones ", Iggy Pop , Lou Reed " [51] . Under ett framträdande den 17 mars 1990 på den fjärde festivalen i Sverdlovsk rockklubb befann sig Sverdlovsk-publiken i ett missförstånd: de ställdes inför en annan "Nautilus Pompilius", som bara kopplade ihop Butusovs sång och Kormiltsevs dikter. Styv gitarrdynamik dök upp, strukturerad i komplexa rytmiska mönster [153] [78] .
Under populariteten av "Nautilus" på 1980-talet, behandlade texterna sociala teman mest av allt [51] . Så till exempel är låten " Bound in One Chain ", enligt Vyacheslav Butusov, ett handlingsprogram, där många saker sägs och inte är överens [154] . Denna sammansättning kunde väcka en rad frågor från partiledningen på grund av att den hade en skarp social och politisk inriktning [155] .
Angående sångernas betydelse svarade Ilya Kormiltsev i en intervju med tidningen Yunost [156] :
Jag är en historisk stoiker, som jag kallar det. Min position: du kan vara bra, ljus, du kan uppnå något, du kan besegra någon, men i allmänhet är mänsklighetens historia, inte ens i stor skala, utan för varje enskild person, familj, stad, en ganska bitter historia. Det finns en bitter altruism i vår musik...
I början av 1990-talet förändrades inställningen till texter: nu, istället för sociala problem, övervägdes redan religiösa och filosofiska [157] . Detta återspeglas livligt i låten " Walking on Water ", som är en förändrad biblisk berättelse [155] . Ändå tillbakavisade Vyacheslav Butusov legenden om religiositet i kompositionen "Walking on Water", och svarade att detta med största sannolikhet är en liknelse av universell karaktär [158] .
Inspelad i juni 1986 kritiserades albumet " Separation " av Sverdlovsk rockpress och kallade det ett misslyckat försök av gruppen, och jämförde också "Separation" med " DDT " s arbete [35] . Alexander Zhitinsky , känd under pseudonymen "Rockamatör", reagerade positivt på "Separation" : när han först hörde låten " View from the Screen ", då tjöt han av förtjusning och började ringa sin vän Sergei Firsov. Firsov svarade på en fråga från Zhitinsky och sa att bandet "Nautilus Pompilius" spelade. "Utmärkt arrangerat ljud av gruppen från de" fattiga ", betyder ljud från Leningrads skola för rockmusik. För anhängare av Leningrad-rock fanns det ingen mer fruktansvärd anklagelse än anklagelsen om "pop". Men efter att ha fördjupat sig i texterna insåg alla så småningom att Nautilus tillhörde rocken.
Musikkritikern och journalisten Artemy Troitsky , som beskrev gruppens framträdande vid Lituanika-87- festivalen, noterade att Nautilus gjorde ett starkt intryck på honom, men han skämdes över melodin i de flesta sånger i stil med popmusik , vilket fick Troitsky att likna Machine time " från början av 1980-talet, såväl som med sång- och instrumentala ensembler . Enligt hans åsikt var det Vyacheslav Butusovs maskulina charm som gjorde gruppen känd i Sovjetunionen några månader senare. ”En snygg och mycket trotsig Novo-Volnovskaya-grupp från Sverdlovsk. Varje efterföljande album är bättre än det föregående, så Nautilus är kanske det bästa ryska bandet utanför Moskva och Leningrad”, svarade Artemy Troitsky [159] .
I bedömningen av albumet " Foreign Land " skrev Ilya Legostaev från tidningen " Moskovsky Komsomolets " att saxofonsolo- och keyboardljuden försvann, och istället för dem lät gitarrer redan, och detta beslut gick till lagets fördel. Romantiska sånger, populära i början av perestrojkan , ersattes av hårda, rytmiska, måttligt sentimentala kompositioner. "Naturligtvis kan "Foreign Land", "On the Shore", "Mongolian Steppe" och den akustiska balladen "Walks on Water" bli hits, men nu har den inhemska musikmarknaden en annan situation, och Butusov och kamrater, tydligen, redan måste räkna med stor svårighet. Enligt hans åsikt, om då kompositionerna såg ut som långa improvisationer, så finns det nu en koncisthet och ljudtäthet som krävs för studioarbete [160] .
Åsikterna om albumet " Titanic " , som släpptes 1994, gick isär. Således sa kritiker av reklam- och informationsbulletinen "Ivanov" att "Titanic" visade sig vara lyrisk, måttligt återhållsam och också ganska smal. I den här recensionen bedöms låten "Tutankhamun" negativt och kallar den "ett rassel, en absurd bindning, det är inte klart för vad och varför" och kompositionen "Titanic" - "patos och en bukett frimärken." ”Tanken är trivial och klar, som en brud under en slöja. Texten i låten liknar en ritning på folie - ögat är bländande, men det finns inget mönster "- så här talade kritiker om låten" Titanic ". Men de citerar också möjliga hits som "Polina's Morning", "Scoundrel and Angel", "Wheels of Love", men den bästa låten från albumet är "Air" [161] . En annan kritiker från tidningen Moskovsky Komsomolets talade också om Titanics möjliga misslyckande och noterade att i det nya materialet kan människor höra analoger av låtarna " Khaki Balloon " och " Casanova ", men "Titanic" är inte som en kopia av " Separation " , men ett perfekt stadium i utvecklingen av just den substansen [162] .
Efter släppet av albumet " Wings " kritiserades "Nautilus" ofta av media [163] . Så, till exempel, sa en av kritikerna att gruppen inte hörde vindpustarna från sin egen intuition, vilket antydde att andra titlar kan komma med detta album. "Sångerna fångade inte - varken av musik eller ord, men "Wings" kommer gradvis att gillas och de kommer att bli ihågkomna för refränger och rytmiska koder i låtarna "Breath" och "Thirst" [108] . Marina Lesko bildade en negativ åsikt och svarade att det nyligen släppta albumet bevisade att det inte finns någon livsfilosofi bakom Butusov [109] .
På ett av de sista verken av "Nautilus" som kallas " Apple Kina " reagerade kritiker med återhållsamhet. Recensenten av " Musikaliska tidningen " noterar att albumet inte är jämnt, men han ser att Vyacheslav Butusov genom att experimentera med ljud försöker antingen hitta sitt forna jag eller nå en ny kreativ nivå [164] . Alexander Malyukov betonade att alla låtar smälter samman till en enda ljudbakgrund. Orden är nästan meningslösa. I detta album var han intresserad av låten "People on the Hill", och nämnde att Boris Grebenshchikov sjöng i sin låt "Sitting on a Beautiful Hill". Recensenten sa att "du ser en slags kulle, planterad av ryska klippidoler, som ett omslag från en smält glass med flugor." Men han lägger också märke till det negativa: låten "Orange Day" låter enligt hans mening exakt som "Aluminum Cucumbers" [165] .
År | Pris | Utnämning | Resultat |
---|---|---|---|
1987 | " Lituanica-87 " | "Bästa grupp" [166] | Seger |
" ZD Awards-87 " | "Bästa sångaren" | Utnämning | |
"Den bästa gruppen" | Utnämning | ||
"Bästa låt" - (" Khaki Ball ", " Bound in One Chain ", " Farvälbrev ", " Casanova ") | Utnämning | ||
1988 | " ZD Awards-88 " | "Den bästa gruppen" | Seger |
"Bästa låt" - (" Jag vill vara med dig ") | Seger | ||
"Bästa låt" - ("Bound in One Chain") | Utnämning | ||
"Bästa sångaren" | Utnämning | ||
" TASS Hit Parade " | "Bästa låt" - ("Jag vill vara med dig") [167] | Utnämning | |
" Musikmaraton " | "Bästa låt" - ("Jag vill vara med dig") | Utnämning | |
"Bästa låt" - ("Bound in One Chain") | Utnämning | ||
"Bästa låt" - ("The Last Letter") | Utnämning | ||
" ME Hit Parade " | "Bästa album" - ( Separation ) [168] | Seger | |
1989 | " TASS Hit Parade " | "Den bästa gruppen" | Utnämning |
"Bästa låt" - ("Jag vill vara med dig") | Utnämning | ||
1992 | " Hit Parade HB " | "Bästa låt" - ("Bound in One Chain") [169] | Utnämning |
"Bästa låt" - ("The Last Letter") [170] | Utnämning | ||
1995 | " Ovation " | "Bästa rockband" [171] | Seger |
1996 | " Hit Parade Seven " | "Bästa låt" - ("Breath") | Seger |
"Bästa retroalbum" - ( Separation ) [172] | Seger |
Foto, video och ljud | |
---|---|
Tematiska platser | |
Ordböcker och uppslagsverk | |
I bibliografiska kataloger |
Nautilus Pompilius | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Tidigare musiker |
| ||||||||
Numrerade album | |||||||||
Livealbum _ |
| ||||||||
Hyllningar och mer | |||||||||
Låtar |
| ||||||||
Relaterade artiklar | |||||||||
Besläktade artister |
Vyacheslav Butusov | |
---|---|
Grupper |
|
Album utanför grupper |
|
Relaterade album och konserter |
|
Filmkompositör |
|
Samarbete | |
se även | Cameo Butusov på bio |
Jupiter | |
---|---|
| |
Album | |
Hyllningar och sånger | |
Livealbum och videor |
|
Besläktade artister |
Soundtrack Award för bästa grupp | |
---|---|
|