folkrock | |
---|---|
Riktning | sten |
ursprung |
folkmusik rockmusik |
Tid och plats för händelsen |
mitten av 1960 -talet, Storbritannien , USA |
storhetsår | mitten av 1960-talet - början av 1970-talet [1] |
Undergrupper | |
Blues Rock Country Rock Electric Folk Midival Folk Rock Celtic Rock Latin Rock Psykedelisk Folk |
|
Relaterad | |
folk metal minstrel sång |
|
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Ett exempel på amerikansk folkrock. | |
Den första folkrockslåten var förmodligen den amerikanska folkmusiken " The House of the Rising Sun " framförd av det brittiska rockbandet The Animals 1964 [2] | |
Uppspelningshjälp |
Folkrock ( engelsk folkrock ) är en musikalisk riktning som kombinerar inslag av folkmusik och rock [3] . Inriktningen härstammar från Los Angeles - bandet The Byrds , som framförde amerikansk folkmusik och Bob Dylan -låtar i typisk rockinstrumentering, starkt influerad av The Beatles och andra "British Invasion"-band [4] [5] . Termen "folkrock" dök upp först i amerikansk musikpress i juni 1965 för att beskriva The Byrds debutalbum [6] [7] . The Byrds släpper en coverversion av låten " Mr. Tambourine Man av Bob Dylan och dess efterföljande kommersiella framgång initierade folkrockboomen i mitten av 1960-talet [8] [9] . Dylan själv hade inte mindre inflytande, i synnerhet hans album Bringing It All Back Home , Highway 61 Revisited och Blonde on Blonde , inspelade tillsammans med ett elektriskt rockband , är betydande [9] . Dylans framträdande på Newport Folk Festival den 25 juli 1965, med stöd av ett elektriskt rockband, anses också vara en viktig händelse i utvecklingen av folkrock [10] .
Bildandet av folkrock föregicks av amerikansk folkväckelse , beatmusiken från The Beatles och andra brittiska invasionsband , hitupplagan av folklåten " The House of the Rising Sun " av The Animals och verk av The Beau Brummels [9] [11] [ 12] [13] . I synnerhet är folkmusikens inflytande tydligt i Beatles låtar " I'm a Loser " och " You've Got to Hide Your Love Away ", och deras starka inflytande på folkrock [9] . Repertoaren för de flesta folkrockartister inkluderar både folksånger och sånger av singer-songwriters som Dylan [8] . Det musikaliska innehållet i stilen uttrycks av en stark sångkomponent och en relativt "ren" (utan användning av olika ytterligare elektroniska effekter och anordningar som förvränger ljudet) förhållningssätt till användningen av elektriska gitarrer , t.ex. 12-strängad gitarr från The Byrds [4] [14] . Ett liknande jangle-gitarrljud har sitt ursprung i musiken till The Searchers och inspelningar av The Beatles under 1964 och 1965, när George Harrison använde en 12-strängad Rickenbacker -gitarr [9] [15] .
Folkrocken i USA uppstod ur tre huvudkomponenter: sånggrupper för urban folkväckelse , protestlåtar för singer-songwriter och uppkomsten av nordamerikansk rock and roll efter den brittiska invasionen [16] . De två första är direkt skyldiga att protestera singer-songwriters som Woody Guthrie och Pete Seeger , tillsammans med den populistiska vänsterkulturen på 1930 -talet [16] [17] .
Repertoaren av musiker av denna stil bildades under inflytande av amerikanska folklorekällor , och ännu oftare sångare och kompositörer inspirerade av folkmusik, som Bob Dylan , Pete Seeger och senare Joni Mitchell och Neil Young . Huvudrepresentanterna är The Byrds , The Band , Buffalo Springfield , Simon & Garfunkel , Crosby, Stills, Nash & Young , Mason Proffit , Peter, Paul och Mary , We Five . Bob Dylan själv gick sedan från folkrock till folkrock på 1965 års album Bringing It All Back Home .
Amerikansk folkmusik inkluderar blues och country [18] . Bluesrock anses dock ofta inte vara en understil av amerikansk folkrock, på grund av de rådande historiska omständigheterna (till en början började brittiska band att spela bluesrock).
Bluesrock (sedan mitten av 1960-talet)Med början i mitten av 60-talet skapade brittiska band som Led Zeppelin , The Animals , Cream och The Rolling Stones , inspirerade av amerikansk folkblues, en stil som numera kallas bluesrock [19] . En gång i tiden blev de en del av den " brittiska invasionen " och skapade tillsammans med beatartister rockmusik i dess moderna bemärkelse.
Countryrock (sedan 1967)1967 släpptes John Wesley Harding , ett album av Bob Dylan som markerade början på en ny riktning inom musiken [20] . Den första countryrockgruppen var The Flying Burrito Brothers [21] [22] följt av många andra, inklusive Eagles och Linda Ronstadt , som nådde stora framgångar.
Den amerikanska formen av folkrock ledde direkt till bildandet av en distinkt, eklektisk stil av brittisk folkrock (även kallad " elektrisk folk "), banbrytande i slutet av 1960-talet av banden Pentangle , Fairport Convention och Alan Stivell [23] [24 ] . Inspirerade av brittisk psykedelisk folkmusik och den nordamerikanska formen av folkrock Pentangle, koncentrerade Fairport Convention och liknande band gradvis inslag av traditionell brittisk folkmusik [23] [25] . Kort därefter bildade Fairport Convention-basisten Ashley Hutchings det öppet brittiska folkrockbandet Steeleye Span , som i sin tur satte scenen för en expansion av elektrisk folkmusik och den mer produktiva strömmen av Celtic rock .[26] [27] [28] .
Celtic rock uppstod från elektrisk folk i slutet av 1960-talet med band som Horslips [28] . Den brittiske singer-songwritern Donovan påverkade den framväxande keltiska rocken med sina album The Hurdy Gurdy Man (1968), Barabajagal (1969), Open Road (1970), av vilka den sista innehöll en låt som heter "Celtic Rock" [29] [30] . På 1970-talet blev denna form av folkrock populär när Thin Lizzy släppte sin hit " Whisky in the Jar ", en traditionell irländsk låt framförd exklusivt med rockinstrumentering [28] [31] . Men under 1970-talet flyttade keltisk rock närmare folkloristiska rötter, med traditionella keltiska fiol- och munspelsmelodier och traditionella sångstilar, men kompletterade musiken med rockspecifika tekniker [28] [32] .
Sedan 1970-talet har flera el-folkinspirerade artister från England, Tyskland och Bretagne tagit medeltida, renässans- och barockmusik som sin grund, i motsats till 1800-talsballaderna som dominerade Fairport Convention. 1972 släppte den tidigare nämnda Steeleye Span albumet Below the Salt i en medeltida ådra. Andra liknande band är Gryphon , Gentle Giant och Third Ear Band [34] . 1970 bildades gruppen Ougenweide i Tyskland . Ripaille (1977) och Saga de Ragnar Lodbrock (1979) dök upp i Storbritannien [35] . Men i slutet av 70-talet vek några av dessa band, som Gentle Giant och Gryphon, mot progressiv rock , andra upplöstes [36] . I Ryssland (USSR) fanns det också exempel på nymedeltida musik, i synnerhet låten " Gyllene staden " framförd av Aquarium -gruppen på V. Vavilovs stilisering av den italienska renässanskompositören Francesco da Milanos musik och poesi av Anri Volokhonsky (med vissa ändringar i texten).
Sedan mitten av 1980-talet har det vuxit fram band i Storbritannien som blandar folkmusik med energisk och politiskt aggressiv punkrock. De mest betydelsefulla av dem är The Men They Couldn't Hang , Oyster Band , Dropkick Murphys , Billy Bragg och The Pogues .
En ny stil dök upp i korsningen mellan postpunk, folk och industri. David Tibet från Current 93 använde termen "apokalyptisk folkmusik" för att beskriva sin musik från slutet av 80-talet till tidigt 90-tal. Bland pionjärerna finns även Death In June och Sol Invictus .
Engelska thrash metal - bandet Skyclad korsade folkmusik med metal och grundade därmed en produktiv ny musikalisk rörelse. Orientalisk metall uppstod i Israel , medeltida metall i Tyskland och Celtic metal i Irland .
De första försöken att syntetisera rockmusik och folklore gjordes av ett antal VIA i slutet av 1960-talet och början av 1970-talet av vokalensemblen Linnik Trio , Pesnyary , Ariel [37] , Syabry , Verasy [ 38 ] , solist i VIA " Good stipendiater " Zhanna Bichevskaya . Senare fanns Alexander Gradsky med verket Ryska sånger (1980), den turkmenska gruppen " Gunesh ", separata verk " Pop-mekanik " [37] , " Mass " [39] , " Kalinov Most " [40] , " Ado " och " Sjunde vattnet ."
Under första hälften av 1990-talet uppträdde så olika grupper som Rada och Ternovnik , Farlanders och Inna Zhelannaya , Korol och Shut , Ad Libitum och Rowan Tower . Dessa gruppers musik är mångfacetterad och innehåller många andra riktningar förutom folkrock.
1996 dyker folkrockgruppen Til Ulenspiegel Ruslan Komlyakov upp, som senare bjöd in sångerskan Helavisa . 1999, som ett resultat av en konflikt mellan några medlemmar och grundaren av grupperna, bröt Til Ulenspiegel upp, men på initiativ av Helavisa återförenades hon senare utan Ruslan Komlyakovs deltagande under namnet Melnitsa .
Från slutet av 1990-talet och fram till idag har nya grupper bildats, som Wind of Water , Willow Nova , Forbs , The Dartz , Pelageya , TINTAL , Solstice , Vodan's Road , Beginning of the Century , Tol Miriam , White Owl , Troll förtrycker gran , Hattmakarna .
Folkrockartister i Ryssland kombinerar inslag av rockmusik med både rysk folkmusik och musik från de keltiska, nordliga folken, såväl som folken i Ryssland. Ett exempel skulle vara banden Yat-kha [41] och Sak-Sok [42] respektive, som framför tuvansk och tatarisk folkmusik baserad på rockmusik.
Sammanslagningen av folkmusik och rock i Ungern började 1965 när gruppen Illés , som innehöll inslag av ungersk folkmusik och beat , vann allt som gick att vinna på den tiden i olika festivaler och tv-tävlingar. Senare utvecklade de ungerska banden Barbaro, Gépfolklór, Kormorán och Drums ett unikt sound som använde udda rytmer och närmade sig progressiv rock .
Det rumänska bandet Transsylvania Phoenix (känd i Rumänien helt enkelt som Phoenix), grundat 1962, introducerade folkelement i sin rockmusik runt 1972, i ett misslyckat försök att kompromissa med regeringens förtryck av rockmusik. Försöket misslyckades, och gruppen hamnade i exil, under större delen av Ceausescus regeringstid . Den moderna representanten för rumänsk folkrock är gruppen Spitalul de Urgenţă . Moldavisk folkrock representeras av Zdob şi Zdub .
Det tjeckiska bandet Flamengo dök upp 1966 och släppte bara ett album , Kuře v hodinkách (1972), som blev en kulthit. Många experter kallar detta album det bästa i den tjeckiska rockmusikens historia. Under gruppens existens spelade många kända personligheter från den tjeckiska rockscenen i den, till exempel Vladimir Mishek och Jan Kubik. Representanter för tjeckisk folkrock är också ASPM, Vlasta Redl, Marsyas, Xindl X och andra. [43]
Representanter för den vitryska folkrocken är Osimira och Tuteisha Shlyakhta (TŠ). I ukrainsk musik inkluderar folkrock banden Tartak , Perkalaba , Gaydamaki , Trista8іsim , Chur.
Jugoslavien och efterföljande stater
Många progressiva rockband från SFRY på 1970-talet införlivade element av balkanfolkmusik i sitt sound. Korni Grupa , YU grupa och S Vremena Na Vreme var pionjärer i den jugoslaviska scenen, följt av Smak , Loeb i sol och Dah .
I mitten av 1970-talet dök en framgångsrik grupp Bijelo Dugme upp , som kombinerade hårdrock och folkmusik, som har gått mot den nya vågen sedan början av 1980-talet och mot poprock sedan slutet av 1980-talet . Bijelo Dugmes album påverkar ett antal poprock-/folkrockartister från 1980-talet från Sarajevo : Crvena jabuka , Plavi orkestar , Dino Merlin och Hari Mata Hari . Folkrock baserad på hårdrock framfördes också på 1980-talet av gruppen Griva , efter det tredje självbetitlade albumet Griva (1987). Det progressiva rockbandet Galija gick över till folkrock i slutet av 1980-talet. New wave-bandet Azra gick också över till folkrock sent i karriären.
Singer-songwritern Djordje Balašević inkluderar element från Vojvodinas folkmusik i ett antal av sina låtar, och album som Na posletku... (1996) och Rani mraz (2004) kännetecknas av en folkrockstil. En annan välkänd artist som kombinerar Vojvodina folkmusik och rockmusik är Garavi Sokak .
På 1990-talet dök den serbiska gruppen Orthodox Celts upp och framförde keltisk rock . Dess framgång bidrog till uppkomsten av nya keltiska rockband i Serbien, som Alfapop och Irish Stew of Sindidun .
Tidiga album av den norska artisten Odd Nordstoga kännetecknas av ett folkrocksound, men de var inte allmänt erkända. Senare flyttade Odd Nordstoga in på popmusikens område, där han fick betydande framgångar. Det norska bandet Gåte åtnjuter stor berömmelse genom att kombinera ljudet av folkmusik, hårdrock och electronica, ibland kallas det ett progressivt folkrockband. Ljudet av folkmusik och progressiv metal förenas av det norska bandet Lumsk . Den mest kända samiska sångerskan, Marie Boine , framför minimalistisk folkrock baserad på jojken .
1989 bildades banden Hedningarna Hoven Droven Sverige Garmarna dök upp ett år senare . Alla tre banden är välkända och representerar den svenska folkrockscenen.
Folkrocken i Finland representeras främst av folkmetalscenen . En av de tidigaste folkrockartisterna är dock Hector , som debuterade 1965 med låten "Palkkasoturi". Sedan mitten av 90-talet har folkrockbanden Viikate , Lauri Tähkä & Elonkerjuu , Pohjannaula dykt upp .
I Italien införlivar många artister element av amerikansk folkmusik i sin musik . Ett exempel skulle vara Folk beat n-albumet. 1 (1967) av Francesco Guccini eller verk av Edoardo Bennato som kombinerar country , rock och tarantella .
Folkrockens rötter kan hittas i två italienska författares verk: Fabrizio De Andre och Angelo Branduardi . 1984 ger Fabrizio De André ut albumet Creuza de ma på genuesisk dialekt (en uråldrig dialekt, med uråldriga och föråldrade ord importerade från arabiska). Han använder musikinstrument från Bosporen och Gibraltar : oud , andalusisk gitarr, makedonsk säckpipa, flöjt, turkisk sjal , luta , grekisk bouzouki , napolitansk mandolin . Angelo Branduardi är en klassisk musiker vars debutalbum Branduardi (1974) är nära ett progressivt sound, som senare går mot medeltida och keltisk musik. 1985 sjunger han William Butler Yeats poesi . Violin, harpa , sitar , banjo och lut ackompanjeras av elbas och trummor. Han bytte senare ut den akustiska fiolen mot en elektrisk.
Lou Dalfin grundades 1982 och spelade traditionell musik på traditionella instrument som gurdy , dragspel , organto fiol, flöjt, bo-hau säckpipa, och sång på occitanska . Den nya line-upen från 1990 spelar folk, jazz och rock, med elbas, trummor, elgitarr, keyboard och saxofon. 1988 grundades det italienska etno-folkrockbandet Tazenda , som använder den sardiska trippelklarinett (det äldsta vassinstrumentet i Medelhavet).
The Gang grundades 1984 som ett punkband inspirerat av The Clash , men 1990 började de sjunga om den italienska politiska och sociala situationen, gå bort från punken och använda akustisk tolvsträngad gitarr , fiol, dragspel, munspel och flöjt. Efter att ha släppt två rockalbum spelade The Gang 2004 in albumet Nel tempo e oltre cantando insieme , tillsammans med bandet La Macina från Marche , ledd av Gastone Pietrucci.
1991 grundade några Emilia -Romagna- artister Modena City Ramblers som kombinerar stilen från The Clash Combat Rock (1982) album folkmusik, traditionell irländsk musik, politiska sånger och gerillasånger. Senare går de vidare till en blandning av etnisk musik, rock, punk, olika loopar och samplingar, kallar denna stil "Celtic patchanka". Modena City Ramblers har påverkat många artister, inklusive Casa del Vento , Fiamma Fumana , Caravane de Ville, Ductia, Paulem, La strana famiglia, Cisco.
Olika kombinationer av folk och rock inkluderar New flamenco och poporienterade former av rai . Två folkrockpipare kommer från Spanien: Susana Seivane från Galicien och Hevia , som blandar traditionella och moderna danslåtar. Bandet Triquel spelar keltisk rock , men det mer kända spanska bandet är Mägo de Oz , som kombinerar keltisk folkmusik med hårdrock . Dessutom finns en representant för experimentell rock Lynda Thomas , som blev berömd för att spela en blandning av traditionell musik med rock eller eurodance .
Anatolisk rock har utvecklats sedan mitten av 1960-talet. Tidiga exponenter som Erkin Koray , Cem Karaca , Barysh Mancho , Moğollar spelade en blandning av turkisk folkmusik med rock. Anatolisk rock är alltså turkisk folkrock, som också är aktuell idag, framförd av Mor ve Ötesi , MaNga , Şebnem Ferah och andra.
Manila sound är en typ av folkrock som är populär i Filippinerna (särskilt i Manila på 1970-talet, som kombinerar inslag av filippinsk folkmusik, rock, jazz och disco, med hjälp av Taglish ). Anmärkningsvärda artister: Freddie Aguilar , Florante , Heber Bartolome , Asin , Sampaguita , Rey Valera , Sharon Cuneta , Hotdog , Apo Hiking Society , VST & Co. , Rico J. Puno och Ryan Cayabyab . Filippinsk rock kallas pinoy rock .
Kanadensisk folkrock är inte alltid, men mestadels, förknippad med den keltiska musiktraditionen . Figgy Duff , Wonderful Grand Band och Spirit of the West var banbrytande för kanadensisk keltisk rock, följt av Crash Test Dummies , Great Big Sea , The Mahones , The Dukhs , Jimmy George , Rawlins Cross , Captain Tractor , Mudmen och Michou . På senare tid har kanadensisk indiemusik berikat scenen med rockmusik baserad på olika stilar av folkmusik, exempel är banden Attack In Black , Great Lake Swimmers , City and Color , The Wooden Sky , Joel Plaskett och Two Hours Traffic .
Med sitt ursprung i form av latinamerikansk rock and roll , absorberade latinsk rock så småningom rytmerna och melodierna från folken i Latinamerika. Ett mycket stort bidrag till utvecklingen och populariseringen av denna typ av folkrock gjordes av Carlos Santana - utan tvekan en ikon för latinrock.
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
---|---|---|---|---|
|
Rockmusik efter land | |
---|---|
| |
Kategori: Rock |