Tar hem allt | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av Bob Dylan | ||||
Utgivningsdatum | 22 mars 1965 | |||
Inspelningsdatum | 13-15 januari 1965 | |||
Genre | folkrock , bluesrock , folk | |||
Varaktighet | 47 min. 23 sek. | |||
Producent | Tom Wilson | |||
Land | USA | |||
Sångspråk | engelsk | |||
märka | Columbia Records | |||
Professionella recensioner | ||||
Bob Dylans tidslinje | ||||
|
R S | Position #31 på Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna |
Bringing It All Back Home är det femtestudioalbumet av den amerikanske singer-songwritern Bob Dylan , släppt 1965 av Columbia Records . Det första albumet i den så kallade "Bob Dylan's Great Rock Trilogy".
Albumet är uppdelat i elektriska och akustiska sidor. På den första (elektriska) sidan av original - LP : n framför Dylan låtar ackompanjerade av ett rockband, ett drag som ytterligare fjärmade honom från folkmusikgemenskapen. På den akustiska sidan av albumet tog han avstånd från protestlåtarna han ofta förknippades med (som " Blowin' in the Wind " och " A Hard Rain's a-Gonna Fall ") eftersom hans texter fortsatte sin trend mot det abstrakta och personligt.
Albumet toppade som nummer 6 på Billboard Pop Albums Chart , Dylans första topp 10 i USA .
Dylan tillbringade en stor del av sommaren 1964 i Woodstock, en liten stad i delstaten New York, där hans chef, Albert Grossman, bodde. När Joan Baez besökte Dylan i augusti bodde de hemma hos Grossman. Baez minns att "under större delen av månaden eller så vi var där stod Bob vid skrivmaskinen i hörnet av sitt rum och drack rött vin, rökte och dunkade obevekligt i timmar. Och mitt i natten vaknade han, knorrade, tog en cigarett och snubblande gick han åter till skrivmaskinen. Dylan hade redan en låt klar för sitt nästa album: " Mr. Tambourine Man " skrevs i februari 1964 men ingick inte på Another Side of Bob Dylan . En annan låt, "Gates of Eden", skrevs också tidigare samma år, som förekom i originalmanuskripten till "Another Side of Bob Dylan"; några lyriska ändringar gjordes så småningom, men det är inte klart om de gjordes i augusti på Woodstock. Minst två låtar skrevs den månaden: "If You Gotta Go, Go Now" och "It's Alright Ma (I'm Only Bleeding)". Under denna tid blev Dylans författarskap allt mer surrealistiskt och hans prosa blev alltmer stilistisk, ofta ström-av-medvetande , med publicerade brev daterade 1964 som blev mer intensiva och drömlika allt eftersom året gick.
Dylan återvände till staden och träffade den 28 augusti The Beatles för första gången på ett hotell i New York [2] . Detta möte med The Beatles påverkade riktningen för Dylans musik, eftersom han snart skulle spela in rockmusik för åtminstone de kommande tre albumen. Dylan skulle förbli på god fot med The Beatles och, som biografen Clinton Heylin skriver, "den kväll satte en personlig dimension för en mycket verklig rivalitet som skulle pågå till slutet av ett landmärke decennium."
Dylan och producenten Tom Wilson började snart experimentera med sin egen fusion av rock och folkmusik. Enligt Wilson var det första misslyckade försöket att överdubba " Fats Dominos tidiga rock and roll " över Dylans tidigare akustiska inspelning av " House of the Rising Sun ". Det hände i Columbia 30th Street-studion i december 1964 [3] . Resultatet förkastades snabbt, även om Wilson sedan använder samma teknik för att lägga ett elektriskt bakgrundsspår över en befintlig akustisk inspelning från " The Sound of Silence " av Simon och Garfunkel. Under tiden vände Dylan sin uppmärksamhet till ett annat folkrock-experiment ledd av John P. Hammond, en gammal vän och musiker vars far, John H. Hammond, ursprungligen hade tecknat Dylan till Columbia. Hammond planerade att släppa ett elektriskt album med blueslåtar som ramade in hans dåtida akustiska liveframträdanden. För att göra detta anlitade han tre medlemmar av den amerikansk-kanadensiska bargruppen, som han träffade runt 1963: gitarristen Robbie Robertson , trummisen Levon Helm och organisten Garth Hudson - medlemmar av The Hawks, som senare blev känd som Bandet ). Dylan var mycket kunnig om det resulterande albumet So Many Roads; enligt hans vän Danny Kalb, "Bob var väldigt exalterad över vad John Hammond gjorde med elektrisk blues. Jag pratade med honom på Le Figaro 1964 och han berättade om John, hur han åkte till Chicago, spelade med bandet och så vidare...".
Men när Dylan och Wilson började arbeta med nästa album avstod de tillfälligt från sina egna elektriska experiment. Den första sessionen, som hölls den 13 januari 1965 i Columbia A Studios i New York City, spelades in solo, med Dylan som spelade piano eller akustisk gitarr. Tio kompletta låtar och flera sångutkast skapades, som nästan alla kasserades. Första taggen av "Bob Dylan's 115th Dream" som ska användas för albumet, men tre skulle så småningom släppas: "I'll Keep It With Mine" i Biograph 1985, och "Farewell Angelina" och en akustisk version av "Subterranean Homesick" Blues" på The Bootleg Series Volumes 1-3 (Rare & Unreleased) 1961-1991 1991.
Andra låtar och sketcher inspelade under denna session: "Love Minus Zero/No Limit", "It's All Over Now, Baby Blue", "She Belongs to Me", "On the Road Again", "If You Gotta Go, Go Now ", "Du behöver inte göra det", "California" och "Outlaw Blues". Alla var originalkompositioner.
Dylan och Wilson höll en annan session i Studio B nästa dag, denna gång med ett fullt elektriskt band. Gitarristerna Al Gorgoni, Kenny Rankin och Bruce Langhorne anställdes, tillsammans med pianisten Paul Griffin, basisterna Joseph Macho Jr. och William Lee, och trummisen Bobby Gregg. Dagens arbete fokuserade på åtta låtar, som alla hade samplats föregående dag. Enligt Langhorne blev det ingen repetition: "Vi gjorde bara de första tagningarna och jag minns att det, oavsett vad det var, var förvånansvärt intuitivt och framgångsrikt." Varje låt krävde flera inspelningar, och efter tre och en halv timmes inspelning (som varar från 14:30 till 18:00) spelades master take av "Love Minus Zero/No Limit", "Subterranean Homesick Blues" in och valdes ut för det sista albumet. , "Outlaw Blues", "She Belongs to Me" och "Bob Dylan's 115th Dream".
Någon gång efter middagen fortsatte Dylan enligt uppgift att spela in med en annan uppsättning musiker, inklusive John P. Hammond och John Sebastian (endast Langhorne kom tillbaka från samma dag). De spelade in sex låtar, men resultaten ansågs vara otillfredsställande och kasserades till slut.
Dagen efter var det ännu en session på Studio A, och det var tänkt att vara den sista. Återigen lämnade Dylan föregående dags musiker till sitt förfogande (det vill säga de som deltog i sessionen från 14:30 till 18:00); det enda undantaget var pianisten Paul Griffin, som inte kunde närvara och ersattes av Frank Owens. Daniel Kramer minns: ”Musikerna var väldigt entusiastiska. De konfererade med varandra för att lösa problem när de uppstod. Dylan hoppade från en person till en annan, förklarade vad han ville, och riktade dem ofta mot pianot till vad de behövde, tills bitarna passade ihop som ett gigantiskt pussel och hela bilden kom ihop... De flesta av låtarna låg lätt och bara tog tre eller fyra take... I vissa fall lät den första taken helt annorlunda än den sista, eftersom materialet spelades i ett annat tempo, kanske ett annat ackord valdes, eller att solonen kanske har arrangerats om... Hans sätt att arbeta på , vissheten om vad han vill tvingas gå framåt" [4] .
Sessionen började med "Maggies Farm": bara en tagning spelades in. Efter det spelade Dylan framgångsrikt in master-tag av "On the Road Again", "It's Alright, Ma (I'm Only Bleeding)", "Gates of Eden", "Mr. Tambourine Man" och "It's All Over Now, Baby Blue", som alla lades på hyllan för albumet. En master take av "If You Gotta Go, Go Now" valdes också men ingick inte på albumet; istället släpptes den bara som singel i Europa, inte i USA eller Storbritannien.
Även om Dylan kunde spela in elektriska versioner av praktiskt taget varje låt som ingick på det sista albumet, hade han uppenbarligen aldrig för avsikt att göra Bringing It All Back Home helt elektrisk. Som ett resultat kommer ungefär hälften av det färdiga albumet att innehålla kompletta elektriska bandarrangemang, medan den andra hälften kommer att bestå av akustiska soloframträdanden, ibland ackompanjerat av Langhorne, som kommer att pryda Dylans akustiska framträdande med en motmelodi på sin elgitarr.
Alla låtar skrivna av Bob Dylan .
Sida A
Sida B
Bob Dylan | |
---|---|
Studioalbum _ |
|
Livealbum _ |
|
Låtar |
|
Samlingar |
|
Bootleg-serien |
|
Bob Dylan i filmer |
|
Böcker |
|
Relaterade artiklar |
|