Orff, Carl

Carl Orff
Carl Orff

Carl Orff (foto 1956)
grundläggande information
Namn vid födseln Carl Heinrich Maria Orff
Födelsedatum 10 juli 1895( 1895-07-10 ) [1] [2] [3] […]
Födelseort München
Dödsdatum 29 mars 1982( 1982-03-29 ) [1] [2] [4] […] (86 år)
En plats för döden München
begravd
Land
Yrken kompositör , musikpedagog
Verktyg kropp
Genrer klassisk musik
Utmärkelser
DE-BY Der Bayerische Maximiliansorden für Wissenschaft und Kunst BAR.png
orff.de
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Karl Orff ( tyska:  Carl Orff ), fullständigt namn Karl Heinrich Maria Orff ( tyska:  Carl Heinrich Maria Orff ; 10 juli 1895 , München - 29 mars 1982 , ibid; begravd i Andechs ) - tysk kompositör och musiklärare . Han blev känd för sina kompositioner för musikteater, mest känd för sin "scenkantat" "Carmina Burana" .

Biografi

Orffs farfar (på hans fars sida) var en döpt jude [6] , resten av förfäderna är bayerska. Karl Orffs far, en officer, spelade piano och flera stråkinstrument. Mamman, som var amatörpianist, upptäckte tidigt sin sons talang för musik och började lära honom. Redan som nioåring skrev Orff musik till sin egen dockteater.

Från 1912-1914 studerade Orff vid Musikhögskolan i München . 1914 fortsatte han sina studier hos Herman Zilcher. 1916 arbetade han som kapellmästare vid Münchens kammarteater. 1917, under första världskriget, gick Orff till frivillig tjänst i armén i det första bayerska fältartilleriregementet. 1918 blev han inbjuden till posten som Kapellmeister vid Nationalteatern i Mannheim under ledning av Wilhelm Furtwängler , och sedan började han arbeta på Palace Theatre i Storhertigdömet Darmstadt .

1920 gifte sig Orff med Alice Solscher ( tyska  Alice Solscher ), ett år senare föddes hans enda barn, Godels dotter, 1925 skilde han sig från Alice.

1923 träffade han Dorothea Günther ( tyska:  Dorothee Günther ) och 1924 skapade han tillsammans med henne "Günthershule" ( tyska:  Günther-Schule ) gymnastik-, musik- och dansskolan i München . Från 1925 till slutet av sitt liv var Orff avdelningschef vid denna skola, där han arbetade med unga musiker. Med ständig kontakt med barn utvecklade han sin teori om musikundervisning.

Kantaten " Carmina Burana " ( lat.  Carmina Burana ) var mycket populär i Tredje riket (premiär i Frankfurt 1937). Vissa nazistiska kritiker kallade den "degenererad" ( tyska  entartet , se " Degenererad konst " [7] ), medan andra (Goebbels) ansåg att den var "en modell av tysk musik" [7] .

Under de nazistiska åren var Orff den enda kompositören som svarade på den officiella uppmaningen att skriva ny musik till Shakespeares En midsommarnattsdröm , efter att Felix Mendelssohns musik förbjöds [8] . För att skriva använde Orff sina tidigare blanks [9] .

Orff var nära vän till Gauleitern i Wien och en av ledarna för Hitlerjugend, Baldur von Schirach [7] .

Orff var också nära vän med Kurt Huber , en av grundarna av motståndsrörelsen White Rose , som dömdes till döden av folkdomstolen och avrättades av nazisterna 1943 . Efter andra världskriget uppgav Orff att han var medlem i rörelsen och själv var involverad i motståndet, men det finns inga andra bevis än hans egna ord, så vissa källor bestrider detta påstående [10] . Orffs uttalande accepterades av de amerikanska denazifieringsmyndigheterna, som tillät honom att fortsätta göra det han älskade – att komponera musik. Det är känt att Orff inte vågade använda sin auktoritet och vänskap med von Schirach för att skydda Huber, med hänvisning till rädsla för sitt eget liv. Samtidigt gjorde han inga offentliga uttalanden till stöd för regimen [9] .

Orff ligger begravd i barockkyrkan Andechs Abbey , sydväst om München.

Kreativitet

Orff är mest känd som författaren till scenkantaten " Carmina Burana ", som betyder "Songs of Boyern". ( 1937 ). Det är den första delen av en trilogi som även innehåller "Songs of Catullus" ( latin:  Catulli Carmina ) och "Aphrodites triumf" ( italienska:  Trionfo di Afrodite ). " Carmina Burana " speglar hans intresse för medeltida tysk poesi. Alla delar av trilogin kallas gemensamt för "Trionfi" (italienska "triumfer"). Kompositören beskrev detta verk som ett firande av den mänskliga andens seger genom balansen mellan det köttsliga och det universella. Musiken skapades på verser skrivna av goliarder från ett 1200-talsmanuskript som hittades 1803 i det bayerska benediktinerklostret Beuern ( Beuern , lat. Buranum ); denna samling är känd som " Carmina Burana " (q.v.) och är uppkallad efter klostret. Trots inslag av modernitet i vissa kompositionstekniker uttryckte Orff i denna trilogi andan från medeltiden med en smittsam rytm och enkla tangenter . Medeltida dikter, skrivna på tyska i sin tidiga form och på latin , är ofta inte riktigt anständiga, men sjunker inte ner till vulgaritet.

Succén med "Carmina Burana" överskuggade alla Orffs tidigare verk, med undantag för "Catulli Carmina" och "Entrata", som skrevs om i en acceptabel kvalitet, ur Orffs synvinkel. Ur en historisk synvinkel är "Carmina Burana" förmodligen det mest kända exemplet på musik som komponerats och framfördes först i Nazityskland . Faktum är att "Carmina Burana" var så populär att Orff fick en order i Frankfurt att komponera musik till pjäsen " En midsommarnattsdröm ", som skulle ersätta musiken av Felix Mendelssohn , som var förbjuden i Tyskland . Efter kriget uppgav Orff att han inte var nöjd med kompositionen och reviderade den till den slutliga versionen, som först presenterades 1964 .

Orff motsatte sig att något av hans verk bara skulle kallas en opera i traditionell mening. Hans verk "Moon" ( tyska:  Der Mond , 1939 ) och "Clever Girl" ( tyska:  Die Kluge , 1943 ) tillskrev han till exempel "Märchenoper" ("sagooperor"). Det speciella med båda verken är att de upprepar samma rytmlösa ljud. , inga musikaliska tekniker från den period då de skapades används, det vill säga de kan inte bedömas relatera till någon speciell tidpunkt. Melodier, rytmer och, tillsammans med dem, texten i dessa verk förekommer endast i föreningen av ord och musik.

Om sin opera Antigone ( 1949 ) sa Orff att det inte var en opera, utan "Vertonung", en "inställning till musik" av en gammal tragedi . Texten i operan är Friedrich Hölderlins utmärkta tyska översättning av Sofokles tragedi med samma namn . Orkestreringen är starkt slagverksbaserad . Orff tros ha fångat historien om Antigone i sin opera, eftersom den har en markant likhet med livsberättelsen om Sophie Scholl , hjältinnan i Den vita rosen .

Orffs sista verk är "Komedi för tidens ände" ( lat.  De temporum fine comoedia ). Den hade premiär vid musikfestivalen i Salzburg den 20 augusti 1973, framförd av Kölns radiosymfoniorkester och kör under ledning av Karajan . I detta arbete använde Orff "mystiska" texter på grekiska, tyska och latin.

Orffs didaktiska idéer, utvecklade i kreativt samarbete med G. Ketman, förkroppsligades i ett innovativt förhållningssätt till musikalisk utbildning av barn, känt som "Orff-Schulwerk". Termen "Schulwerk" är ett tyskt ord som betyder "skolarbete". Musik är grunden och förenar rörelse, sång, spel och improvisation.

Mottagning

Melodin från Orffs didaktiska manual "Musica poetica" (Gassenhauer aus 4 Stücke für Xylophon) användes som huvudtema för Terrence Malicks film " Desolate Lands " ( 1973 ). Hans Zimmer omarbetade senare detta partitur för True Love ( 1993 ).

Minne

I byn Varna finns en skola uppkallad efter Karl Orff, där barnen får undervisning i musik enligt hans program.

Litteratur

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Carl Orff // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Carl Orff // filmportal.de - 2005.
  3. ↑ Carl Orff // Berlins konstakademi - 1696.
  4. ↑ Carl Orff // Frankfurter Personenlexikon - 2014.
  5. ↑ LIBRIS - 2018.
  6. ↑ Carl Orff, kompositören som levde en monstruös lögn .
  7. ↑ 1 2 3 Tony Palmer. Carl Orff  (engelska) . klassisk musik.com. Hämtad 4 november 2014. Arkiverad från originalet 21 augusti 2014.
  8. ↑ Andra kompositörer vägrade att delta i detta
  9. ↑ 1 2 Victor Licht. Varför Orff ? – Vi spelar från början. Da capo al fine" (21 maj 2014). Hämtad 4 november 2014. Arkiverad från originalet 3 november 2014.
  10. ↑ Se t.ex. David B. Dennis recension Arkiverad 23 februari 2004 på Wayback Machine 

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol