Paterson | |
---|---|
Paterson | |
Genre | drama |
Producent | |
Producent |
Joshua Astrachan Carter Logan |
Manusförfattare _ |
Jim Jarmusch |
Medverkande _ |
Adam Driver Golshifte Farahani Barry Shabaka Hanley William Jackson Harper Masatoshi Nagase |
Operatör | Frederic Elms |
Kompositör |
Carter Logan Jim Jarmusch SQÜRL |
Film företag |
K5 International Amazon Studios Le Pacte Animal Kingdom Inkjet Productions |
Distributör | Amazon Studios [d] och Circo Film [d] [2] |
Varaktighet | 118 min |
Land | USA |
Språk | engelsk |
År | 2016 |
IMDb | ID 5247022 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Paterson är en amerikansk dramafilm regisserad av Jim Jarmusch efter hans eget manus [3] . Filmen visar en vecka i Patersons liv, en poet som arbetar som busschaufför i staden Paterson . Varje dag av Paterson liknar den föregående, men han lyckas skapa poesi från vardagen. En av inspirationskällorna för Jarmusch var verk av William Carlos Williams , en av de största amerikanska poeterna under första hälften av 1900-talet, författare till den episka femdelade dikten "Paterson"[4] [5] .
Den hade Adam Driver och Golshifteh Farahani i huvudrollerna . Den hade premiär på filmfestivalen i Cannes , där "Paterson" nominerades till Guldpalmen [ 6] .
Filmen visar en vecka i Patersons liv ( Adam Driver ), en busschaufför i Paterson , New Jersey. Varje dag i Paterson är densamma som den föregående: han går upp tidigt, äter frukost, går till parkeringen, där han sätter sig på bussen och kör genom stadens gator hela dagen, och under rasterna skriver han poesi i en anteckningsbok. På kvällen återvänder han hem, äter middag med sin fru Laura ( Golshifte Farahani ), och går sedan ut på en promenad med bulldoggen Marvin. På vägen stannar han till vid en bar för en öl.
Laura har länge bett Paterson att publicera sina dikter, eller åtminstone göra en kopia av manuskriptet, som finns i ett enda exemplar. Till sist lovar Paterson att han ska göra en kopia av anteckningsboken på kopieringscentret under helgen. Men på lördagskvällen går Paterson och Laura på bio, och vid den här tiden river Marvin sönder anteckningsboken som ligger kvar i soffan.
På söndagsmorgonen går en förkrossad Paterson på en promenad och kommer till sin favoritplats - ett vattenfall vid Passaicfloden.där han ofta sitter vid lunchtid. Där sitter en mystisk japansk man ( Masatoshi Nagase ) bredvid honom, som inleder ett samtal om William Carlos Williams , Patersons favoritpoet, författare till dikten " Paterson". När han går därifrån ger japanen Paterson en tom anteckningsbok.
Filmen avslutas med att Paterson skriver nya dikter i en anteckningsbok som ges av en japansk man.
Skådespelare | Roll |
---|---|
Adam förare | Paterson |
Golshifte Farahani | Laura (Laura) |
William Jackson Harper | Everett |
Chasten Harmon | Mary |
Masatoshi Nagase | poet från Japan |
Kara Hayward | studerande |
Jared Gilman | studerande |
Barry Shabaka Henley | Doc (bartender) |
Rizwan Manji | Donnie |
Method Man (Clifford Smith) | Metod man |
Sterling Jerins | ung poetess |
I april 2014 nämnde Jim Jarmusch i en intervju att han hade en film om en poet som arbetar som busschaufför i Paterson [7] på sin lista över projekt . Jim Jarmusch närde idén till filmen i över tjugo år. Under denna tid ackumulerades ett stort antal anteckningar, och en utkastversion av manuset skrevs inom några veckor [3] [4] .
I januari 2016 blev det känt att Adam Driver och Golshifte Farahani castades för huvudrollerna i filmen, kallad "Paterson". Filmen producerades av K5 International och Amazon Studios .[8] .
Innan inspelningen började gick Adam Driver en busskörningskurs och fick ett körkort av lämplig kategori. Filmen spelades in på 30 dagar sommaren 2015 i Paterson och New York [3] .
"Paterson" innehåller dikter av den samtida amerikanske poeten Ron Padgett, några av dem skrevs specifikt för filmen [9] [4] [10] . Dikten Water Falls ("Vatten faller" [not 1] ), som, enligt filmens handling, skrevs av en tjej, komponerades av Jarmusch själv [10] .
Världspremiären ägde rum den 16 maj 2016 på filmfestivalen i Cannes , där filmen nominerades till Guldpalmen [ 6] . I Ryssland ägde premiären rum den 16 februari 2017 [11] .
Paterson möter andra fiktiva poeter under hela filmen: en tioårig flicka som läser Water Falls gratisvers för honom , en tvättrappare och, i slutet, en pilgrimspoet från Japan. Samtidigt är filmen fylld av referenser till riktiga poeter, främst till William Carlos Williams , en av de största amerikanska poeterna under första hälften av 1900-talet, författare till den episka femdelade dikten "Paterson".
Williams dikt "Paterson" var en inspiration för Jim Jarmusch. I en intervju för Time nämner han att dikten inte står honom nära, det mesta förstod han inte, men tack vare denna dikt och i synnerhet metaforen "man-city", idén om en manus om vardagen för en okänd poet dök upp [4] [5] . Huvudpersonen kallar Williams en av sina favoritpoeter och reciterar den berömda dikten This Is Just To Say till sin fru Laura.(" eng. bara för att säga "). Den japanska poeten, som gav Paterson en tom anteckningsbok, berättar för honom att han kom till Paterson av intresse för Williams arbete [not 2] .
New York School of Poetry nämns i "Paterson" . Arbetet av poeterna i denna skola, och i synnerhet Ron Padgett [not 3] , författaren till de flesta av dikterna från "Paterson" [4] , och Frank O'Hare , var starkt influerad av William Carlos Williams [10] . Williams var också en mentor till Allen Ginsberg [not 4] , en välkänd beatpoet som tillbringade sin barndom i Paterson.
En annan representant för New York School som nämns i filmen är Kenneth Koch [not 5] , en poet och dramatiker som undervisade i litteraturvetenskap vid Columbia University , där Jim Jarmusch studerade , i över fyrtio år . William Carlos Williams var ett betydande inflytande på tidiga Koch. Därefter, när Koch började undervisa, upptog Williams dikter den översta raden av hans rekommendationer till sina studentpoeter [14] .
Förutom referenser till amerikanska poeters verk, bildas atmosfären i "poeternas stad" av mindre detaljer i filmen. Epiforan som används av Jarmusch skapar en rytm och bildar många rim som hjälper till att översätta poesi till filmspråket [not 6] : Laura "formaterar" världen omkring sig med sina svartvita mönster, motivet med tvillingarna upprepas flera gånger, en hund som skjuter en kolumn med en brevlåda varje dag.
Filmen har ett betyg på 95 % på aggregator Rotten Tomatoes med ett genomsnittligt betyg på 8,6 av 10 [16] .
Colin Covert, i en recension för Star Tribune , gav filmen det högsta betyget, och noterade Jarmuschs karaktäristiska uppmärksamhet på detaljer - det felfria i att iscensätta vilken som helst, även vid första anblick, en mindre scen [17] .
För Owen Gleiberman, huvudfilmkritiker för tidskriften Variety , verkade Jarmuschs konstnärliga språk daterat. Han uppmärksammade det faktum att estetiken i hans filmer inte har förändrats mycket sedan tiden för " Mystery Train " som filmades 1987, och 2016 har charmen med meditativ rytm bleknat - "Paterson" ser ut som ett konstgjort försök att stanna på 1900-talet, århundradet för svartvit film och beatnikpoeter [18] .
Anne Hornaday, som skriver i The Washington Post , noterar att Jarmuschs återgång till den trettio år gamla principen att undvika stora konflikter i berättelsen förskönar filmen, och lägger till den en uppriktighet och värme som "kan få tittaren att vilja krama först filmens karaktärer, och sedan han." författare" [19] .
Kritikern Ivan Chuvilyaev kallade "Paterson" "den mest lyriska och rörande" bilden av 2016. Han anser inte monotonin i berättandet mättad med repetitiva strukturer som en nackdel - i den lugna berättelsen "om de små sakerna som världen är vävd av" känner man den igenkännliga, finslipade stilen hos en sedan länge bekant regissör. Filmkritikern noterade särskilt kameramannen, Frederick Elmes , som arbetade med Lynch på " Eraserhead " och " Blue Velvet ", och med Jarmusch (" Natt på jorden ", " Kaffe och cigaretter ", " Broken blommor "):
I "Paterson" skapar Elms nästan hälften av all magi i filmen: filigran arbetar med färg, löser tejpen i svart och vitt (Laura målar allt i världen i dessa färger) och blått (som uniformen för en busschaufför, himlen på Paterson, väggarna i huset, ett vattenfall i en lokal park) skalor.
— Recension för " Fontanka.ru " [20] .Natalya Serebryakova ser bakom kulisserna i Patersons familjeliv en berättelse om "själsbitande ensamhet, oförmågan att kommunicera med en älskad", Bergmans tragedi av relationer. Det är inte vardagen som fungerar som inspirationskälla för Paterson, utan vice versa – han gömmer sig från vardagen i poesins värld. Samtidigt är det inte tragedin i sig som kallas bildens nackdel, utan ett försök att mjuka upp och dölja den med söt artificiell optimism:
…förut var Jarmusch inte rädd för att berätta bittra, sarkastiska historier, men nu kryddar han den obekväma sanningen om livet med vanilj, villkorligt stryker han tittaren och hans hjälte över huvudet.
— Recension för Colta.ru [21] .Stanislav Zelvensky kritiserar "Paterson" och andra nya målningar av Jarmusch (" Limits of Control ", " Only Lovers Left Alive ") för förlusten av den naturliga "vardagslivets poesi" och dess ersättning med en artificiell "predikan om kulturell eskapism" , uppkomsten av fokus på ens eget tidiga arbete och ens egen personlighet:
Att förvandlas med åldern från en generations röst till en töntig, grumlig posör är en mycket vanlig historia, men i fallet Jarmusch ser det på något sätt särskilt förolämpande ut. Ägaren till ett skarpt öra och en unik röst, en dag slutade han göra filmer om människor och började filma om kreativitet ... Med andra ord, istället för att titta ut genom fönstret, började Jarmusch titta intensivt i spegeln - där varje år, som vi alla vet, är allt intressant mindre.
- Recension för tidningen "Afisha" [22] .År | Festivalen | Kategori / Award | Nominerade | Resultat |
---|---|---|---|---|
2016 | Belgiska filmkritikerföreningen | Grand Prix | "Paterson" | Nominering [23] |
2016 | Boston Film Critics Society | Bästa manus | Jim Jarmusch | 2:a plats |
2016 | Cannes filmfestival | « palmhund» | Nellie | Seger [not 7] [24] |
Guldpalmen för bästa film | "Paterson" | Utnämning | ||
2016 | Chicago Film Critics Association | Bästa skådespelare | Adam förare | Nominering [25] |
2016 | Gotham Film Award | Bästa filmen | "Paterson" | Nominering [26] |
Bästa skådespelare | Adam förare | Utnämning | ||
Bästa manus | Jim Jarmusch | Utnämning | ||
People's Choice Award | "Paterson" | Utnämning | ||
2016 | IndieWire Critics Rating | Bästa filmen | "Paterson" | 6:e plats [27] |
Bästa skådespelare | Adam förare | 2:a plats | ||
Bästa manus | "Paterson" | 9:e plats | ||
2017 | London Film Critics Circle Award | Årets skådespelare | Adam förare | Nominering| [28] |
2016 | Los Angeles Film Critics Association | Bästa skådespelare | Adam förare | Seger [29] |
2017 | US National Society of Film Critics | Bästa skådespelare | Adam förare | 3:e plats [30] |
2017 | Association of Online Film Critics | Bästa filmen | "Paterson" | Nominering [31] |
Bästa skådespelare | Adam förare | Utnämning | ||
2016 | San Diego Film Critics Association | Bästa skådespelare | Adam förare | Nominering [32] [33] |
2016 | Toronto Film Critics Association | Bästa skådespelare | Adam förare | Seger [34] |
2017 | Circle of Women filmkritiker | Bästa manliga karaktär i film | "Paterson" | Nominering [35] |
Bästa filmparet | "Paterson" | Utnämning | ||
Pris för bästa återspegling av jämställdhet | "Paterson" | Utnämning |
![]() |
---|
av Jim Jarmusch | Filmer|
---|---|
|