| Vera Mukhina | |
| Revolutionens låga . 1922 | |
| brons , gjutning . Höjd 104 cm | |
| State Tretyakov Gallery , Moskva , Ryssland |
Revolutionens låga är en skulptur från 1922 av den sovjetiska skulptören Vera Mukhina , som blev ett tävlingsprojekt för ett ouppfört monument över revolutionären Yakov Sverdlov .
Arbete enligt planen för monumental propaganda var fröet från vilket sovjetisk skulptur växte. Oöverträffade utsikter öppnade sig innan konsten, den berikades med nya mål. Den uppgift som Lenin satte var viktig och nödvändig inte bara för folkmassorna utan också för oss konstnärer. Genom att göra det lärde vi oss tankens skala och mod, vi lärde oss Kreativitet i ordets högsta bemärkelse [1] .
Vera MukhinaEfter oktoberrevolutionen och inrättandet av en ny regering visade sovjetstatens chef, Vladimir Lenin , särskilt intresse för de ideologiska möjligheterna med monumental konst, uttryckt i undertecknandet av dekretet från rådet för folkkommissarier "Om avlägsnandet" av monument uppförda för att hedra tsarerna och deras tjänare, och utvecklingen av projekt för monument från den ryska socialistiska revolutionen" daterad 14 april 1918, med smeknamnet " monumental propagandaplan " och gav upphov till en ny riktning i det sovjetiska konstnärslivet Ryssland . Monument över "kungar och deras tjänare" föreslogs rivas, och i stället för dem borde monument över kända författare, filosofer, revolutionärer skapas; i listan som utvecklats av Folkets kommissariat för utbildning fanns det omkring 60 namn [2] [3] [4] [1] [5] . Inbördeskriget och förödelsen tillät inte att tillgripa den utbredda användningen av monumental propaganda [2] . De första monumenten skapades av instabila material - gips , trä , cement [3] . I detta avseende noterade Lenin, i ett samtal med folkets utbildningskommissarie Anatoly Lunacharsky , att statyerna borde vara "tillfälliga, åtminstone av gips eller betong", det är också "viktigt att de är tillgängliga för massorna, så att de fånga ögat", och deras öppning låter "det vara en propagandahandling och en liten helgdag, och sedan i samband med årsdagar kan du upprepa en påminnelse om denna store man, alltid, naturligtvis, tydligt koppla honom till vår revolution och dess uppgifter" [6] . Under perioden 1918 till 1921 restes därför över 25 monument i Moskva och Petrograd - ett extremt stort antal för den tiden [3] [1] . 47 skulptörer gick med i genomförandet av bestämmelserna i dekretet bara i Moskva; Vera Mukhina [2] [1] var aktivt involverad i arbetet . Hon var en framstående medlem av Association of Artists of Revolutionary Russia [7] , och 1920-1930-talen var den verkliga blomningen av hennes arbete och berömmelse [8] [9] . Projekt av monument diskuterades under många tävlingar, men genomförandet av dem sköts upp i många decennier [3] . Således förverkligades inte Mukhinas fyra projekt [2] , ett av de många orealiserade verk som hon kallade "drömmar på hyllan" [3] . Bland dem var en skiss av ett monument över Lenins vapenkamrat och en av författarna till den första sovjetiska konstitutionen - revolutionären och statsmannen Yakov Sverdlov , sekreterare i RSDLP:s centralkommitté (b) , ordförande för den allryska Verkställande kommittén , som dog under en influensapandemi 1919 [2] [4 ] [10] [11] .
Den första tävlingen för monumentet till Sverdlov ägde rum 1919, men gav inget resultat, och 1922 utlystes den andra tävlingen, innan skulptörerna fick fotografier av Sverdlov, och även gav möjlighet att undersöka hans dödsmask [1] ] , som togs bort av en annan berömd skulptör - Sergey Merkurov [12] . Mukhina bestämde sig dock för att komma bort "från historisk fotografisk uttrycksfullhet" och porträttnoggrannhet, och använde sig av allegori som ett medel, "ibland mycket kraftfullare, vilket möjliggör en stark kondensering och koncentration av temat" [1] [13] . Det är anmärkningsvärt att den magre Sverdlov var en typisk intellektuell med glasögon [14] [15] , och i hans ansikte, enligt Lenin, framträdde framför oss "den mest raffinerade typen av professionell revolutionär" [16] . Det bör noteras att under sovjettiden ställdes krav på monument som inte motsvarade detaljerna för denna eftertraktade typ av monumental konst. Utan att gå in i den snäva ramen för ämbetet, förespråkade Mukhina, som en konstnär av realism och en målare av människokroppens skönhet, utan framgång konventionalitet, användningen av allegoriska och mytologiska bilder som metoder för att skapa den nödvändiga graden av generalisering [3] [17] . På jakt efter allegori vände hon sig till antikens Grekland och Rom [1] [13] . Mukhinas figurativa skisser, kännetecknade av drag av skarpa vinklar och raka linjer, framträder med en rasande blick av en upprorisk ängel med mäktiga armar, en okuvlig ande Moses eller teomachisten Prometheus , med kokande passioner hämtade från antika legender, viljestark strävan och energi , moralisk styrka [1] [13] . Skulpturen "Revolutionens låga" var en slags frukt av dessa kreativa uppdrag som är förknippade med konceptet med Moskva-monumentet till Sverdlov [3] . Först ville Mukhina använda myten om Stymphalidae - enorma fåglar med människohuvuden som Hercules bekämpade , men fågelns siluett passade inte monumentet, vilket krävde en lång och smal figur. Genom att avvisa både en kvinna i långa klädnader med vingar istället för händer, och en bevingad Nike , krönte hjälten med en lagerkrans , kom skulptören inte till ärans gudinna, inte till Stymphalis, utan till revolutionens geni med en facklan i handen, som bär revolutionens låga in i framtiden, till den som rusar för att slåss mot Herkules [1] . I detta kan vi se det uppriktiga uttrycket för skulptörens ideal, hennes tro på en ny människa, perfekt och fri [18] .
Trots några formella hänvisningar till modernism , kubism och futurism , förkroppsligar Revolutionens lågor alla romantiserade element av socialistisk realism . Den halvnakna gestalten av revolutionens geni, prototypen av Sverdlov utan specifika porträttdrag, är en romantisk bild av bolsjevik-leninisten, som personifierar apoteosen för de rebelliska delarna av den revolutionära kampen. Sträckte armarna uppåt och framåt, i en av vilka Geniet håller en tänd fackla, kastar håret bakåt, sänkte han envist huvudet, målmedvetet och modigt kämpande med stormiga vindbyar och virvelvindar av motståndsvinden. Hela figurens skarpa lutning, förkroppsligad i motivet av energisk och uttrycksfull konfrontation, får ett fast stöd i lutningen på den snett skurna piedestalen, vilket ytterligare förstärker dynamiken i kompositionen, som om den bubblade av rasande spänning. Genius klädsel är villkorad - hans kropp omsluts i spiralform av något som en enorm fladdrande halsduk eller mantel med spektakulära vikta och kantiga draperier, som bildar kraftfulla volymer oberoende av plasticitet, som, som segel omfamnade av vinden, skapar känslan av att flyga upp [19] [13] [1] [20] [21] [22] [2] [10] [23] [24] .
Mukhina återvände till motivet för flygningen 1938 i en version av monumentet till "Saving the Chelyuskinites ", gjort i mer realistiska former [2] . Nordanvindens enorma figur - Borea i form av en gammal man med huden av en isbjörn fladdrande över axlarna , som om den var underlägsen människors mod och flög bort från iskristallblocket på öns pil , som var tänkt att skapas på platsen mellan sten- och Krimbroarna . Nedan, till höger och till vänster, vid stöden på avsatserna på bron som designades, men inte byggdes, som skulle förbinda vallen nära Sovjetpalatset med Zamoskvorechye , var det tänkt att installera två stora skulpturgrupper - Chelyuskiniter ledda av Otto Schmidt och deras frälsare-piloter [3] [17] .
Motiven till "Revolutionens låga" ses också i skulpturen " Arbetare och kollektiv bondflicka ", gjord av Mukhina för världsutställningen i Paris 1937 och installerades därefter vid huvudentrén till VDNKh i Moskva. Facklan ersattes av en skära och en hammare , som hålls ovanför huvudet av hjältarna i detta monument, utan de sista delarna av avantgardet , men som blev Mukhinas professionella triumf som den ledande kvinnliga skulptören under socialismens era. realism [10] [17] .
Efter exemplet med "revolutionsmonumentet" för staden Klin , tänkte Mukhina göra en polykrom skulptur för monumentet till Sverdlov - en figur gjuten av svart gjutjärn , en dräkt och en ficklampa av ljus gyllene brons [1] [17 ] . Emellertid förkastades Mukhinas projekt som en karikatyr och inte hade en porträttlikhet [11] [15] . Verket kritiserades för " formalistisk schematism " och missförstods av kritiker, varför det inte ens återgavs i monografier [13] [15] . Monumentet till Sverdlov restes aldrig, men en reducerad kopia av hans projekt har bevarats [10] . Mukhina ångrade sin ouppfyllda dröm och ansåg att gipsmodellen var förlorad [17] . Redan efter hennes död 1953 hittades den skadade statyn i förråden på Centralmuseet för revolutionen i Moskva, varefter den restaurerades och gjuts i brons 1954 för skulptörens misslyckade museum [25] [17] [26] . För närvarande är gipsversionen utställd i Hall nr 15 "Culture of Sovjetryssland" i Rysslands statliga centralmuseum för samtidshistoria - den engelska klubbens eldstadsrum [4] . Vaxskissen finns i Vera Mukhinas museum i Feodosia [27] . En bronskopia 104 cm hög förvaras i Statens Tretjakovgalleri [2] , där den ställdes ut 2014-2015 i samband med 125-årsdagen av Mukhina [28] . 2017 ställde hon ut på en utställning på Royal Academy of Arts i London , tillägnad konsten född av oktoberrevolutionen [10] .