minneståg | |
---|---|
tecknad typ | mixad media |
Producent | Nikolai Serebryakov |
Baserad | baserad på dikter av Pablo Neruda |
skriven av | Alexey Speshnev |
produktionsdesigner | Alina Speshneva |
Roller röstade | |
Kompositör | Gennadij Gladkov |
Multiplikatorer |
|
Operatör | Yuri Neiman |
ljudingenjör | Viktor Babusjkin |
Redaktör | Treshcheva, Nadezhda Ivanovna [d] |
Studio | " Soyuzmultfilm " |
Land | USSR |
Språk | ryska |
Varaktighet | 19 minuter 3 sekunder |
Premiär | 1975 |
IMDb | ID 0477359 |
Animator.ru | ID 2697 |
"Minnets tåg" är en sovjetisk animerad film i mixed media, regisserad av Nikolai Serebryakov i Soyuzmultfilm-studion 1975 , baserad på ett manus av Alexei Speshnev baserat på dikter av Pablo Neruda . Tillägnad minnet av Pablo Neruda. Vinnare av priset för bästa regissör av VI International Film Festival of Short and Documentary Films i Grenoble ( Frankrike , 1976) och Grand Prize för VII International Film Festival of Short Films i Tammerfors ( Finland , 1977).
Baserad på dikterna av Pablo Neruda [1] [2] .
Till ett rytmiskt beat. Dokumentärfilm från Pablo Nerudas begravning. Hans foto med sin fru. Återigen samma filmer från begravningen. Neruda med hundarna går ner för en smal spiraltrappa. Återigen samma filmer från begravningen. Neruda sitter i en fåtölj och läser en bok. Leende Neruda. Återigen samma filmer från begravningen. Neruda omfamnar sin fru. Neruda sitter eftertänksamt på en bänk. Neruda blinkar. Återigen samma filmer från begravningen. Neruda sitter på en bänk på höststranden. Två klockor ringer efter varandra.
Till en sång om ett tåg från barndomen. På rälsen närmar sig ramen filmens titel i slutet av tunneln. Ett kullerbytta tåg ersätts successivt av bilder av bergslandskap som flyter över rälsen, en by, en byggarbetsplats, en metropol, stora folkmassor, enskilda människor, bönder som går till jobbet, symboliska poser, återigen bönder som läser för folk, en tennisbana spelare och många andra bilder.
Till en sång som påminner om ett trähus som förstördes under gränskriget. Ovanliga blandningar av bilder av djur, insekter, fåglar, fiskar, snäckor mot bakgrund av hus ersätts av porträtt av människor som svävar över fälten. Människor i båtar, ballonger, flygplan svänger på olika plan. Många andra konstiga bilder. Det slutar med att en resenär går bortom horisonten, lutad på en pinne.
Till en sång om världen. Räls igen. Mot omväxlande många händer, vilket ger olika materiella och andliga rikedomar. Händer formar en lerkruka. Väveren väver tyget. Snickare bär brädor. Metallurg häller metall. Pojken spelar gitarr. Hoppande clown. Flickan vattnar blommorna med en vattenkanna. Händerna fortsätter att skulptera krukan. Snickare fortsätter att bära brädor. Kvinnan syr. Konstnären ritar. Den dragna hästen springer iväg, medan den förblir på plats. Snickare fortsätter att bära brädor. Flickan i fönstret spelar gitarr. Bönderna går till jobbet. Bruden och brudgummen står med blommor. Man och hustru kramas i fönstret. Hästen går över träden. Den andra hästen kommer ikapp henne och går samman med henne. Sedan den tredje. Sedan den fjärde. Femte. Kvinnor hänger moln på himlen för att torka. Moln svävar över horisonten.
Till låten "Unfortunate Country". Skotten av en oroväckande ringande klocka och en soldat som rusar in i huset med ett gevär upprepas efter varandra, varvat med skott av trasiga glas, fat och glas. Märkliga bilder som symboliserar attacken. En soldat söker igenom en fånge. Medeltida sluten militär rustning. Arena. På arenan, obeväpnad med upphöjda händer, pansar på toppen, soldater med maskingevär nedanför. Fångarna har ögonbindel, deras händer är bundna, de förs någonstans, tas bort. Små barn försöker fly från kriget. Alla dessa och efterföljande skott symboliserar krigets fasor, inbördeskrig.
Till en kärlekssång. En kvinna i en lång kappa lyfter huvan från ansiktet. Hon har tomma ögon. Utsikt över staden från ovan. En tjej springer mot oss längs gränden. Skotten från fartyget, bron, vägen förändras. Slängt hår flyger upp. Fältväxter. Bilder på en tjej. Löpande hästar. Flygande pelikaner. Flickan springer tillbaka nerför gränden.
Till låten "Traitor generals, look at my dead house, at broken Spain." Explosion. Stora ögon av skräck. Fler explosioner. Inramade porträtt flyger förbi, fragment av vardagen. Medeltida slutna rustningar närmar sig. Kvinnor och män i elisabethanska dräkter (med specifika spetskragar ) mot bakgrund av medeltida befästningar. En procession av trummisar och musiker med plymer på hjälmen och fascistiska hakkors på sina paradkurasser. Osäkra tjejer i vitt som bär kransade hakkors på axlarna. Marscherande soldater. Gamla människor som täcker sina skrynkliga ansikten med rynkiga händer mot bakgrund av sönderfallande hus. Soldater på flykt. Spanska antifascister marscherar.
Till sången om Stalingrad. Filmer från den fascistiska nattfacklahändelsen i form av ett hakkors. Tyska soldater slår sönder dörren till huset. Brinnande vetefält. Gråtande gammal kvinna med en bebis i famnen. Ruinerna av Stalingrad. Spansktalande kvinna med ett barn. Ruinerna av Stalingrad igen. Ännu en latino. Ruiner igen. Latinamerikan. Ännu en latinamerikansk. Stänkande vattenstrålar. Nedanför dem är latinamerikaner. Ruiner igen. Återigen latinamerikaner. tysk örn. Paradbildning av tyska trupper. Vinterkolonn av krigsfångar. Bygg tyska soldater med väskor. Fångar. tyska soldater. Fångar. Spansktalande kvinna med ett barn. En fånge med lindningar på benen. Ruinerna av Stalingrad. Skjuta tank. Ruiner. Shooting gun. Ruiner. Stänkande vattenstrålar. latinamerikaner.
Till musik utan ord. En latinamerikan slår på trumman. Ryttaren hoppar. Vattenfall. Ryttaren hoppar. Arena igen. Soldater och fångar befinner sig på arenan. Trumman slår. Ryttaren hoppar. Vattnet faller. Arenan fylls upp. Folk skriker. Ryttaren hoppar. Det finns fler ryttare. Trumman slår. Soldaterna på arenan ställde upp i en rad, fångarna samlades i centrum. Kvinnan tar tag i hennes huvud. Folk skriker. Trumman slår. Det finns inga fångar på arenan. Men stora skaror av civila kom. Ett starkt ljus närmar sig i slutet av en biltunnel.
Till låten "Sonnet of Love". Återigen flyger tåget kullerbyttor. Mamma bilder. Fader bilder. Långt hår är uppkastat. Fåglar flyger. Leende tjej. Blå himmel med moln. Skärvor av spegeln splittras. Havet rasar nära stenarna. En kvinna med tomma ögon. Springande barn. Moln som virvlar över himlen.
skriven av | Alexey Speshnev [1] [2] [3] [4] |
Producent | Nikolai Serebryakov [1] [2] [5] [3] [4] |
produktionsdesigner | Nikolai Serebryakov [3] , Alina Speshneva [1] [2] [6] [3] [4] |
Målare | V. Abakumov [2] , I. Dobronitskaya [2] , N. Korneva [2] , Lilianna Lyutinskaya [2] , Nikolay Titov [2] |
Serietecknare | Alexander Gorlenko [1] [2] [7] [3] , Natalia Dabizha [1] [2] [8] , Lev Ryabinin [1] [2] [3] , Irina Sobinova-Kassil [1] [2] [ 9] , Nikolai Titov [1] [3] |
Operatör | Yuri Neiman [1] [2] [3] |
Redaktör | Nadezhda Treshcheva [2] |
Redaktör | Natalia Abramova [2] |
Konsult | Vera Kuteishchikova [2] |
Kompositör | Gennadij Gladkov [1] [2] [3] [4] |
ljudingenjör | Viktor Babushkin [1] [2] [10] |
Bildregissör | Nathan Bitman [2] |
sjunga | Mikhail Boyarsky [1] [2] [11] [3] , Alisa Freindlich [1] [2] [12] [3] |
Ålderskategori | 0+ [4] |
Sorts | mixed media [1] |
Chroma | färg [4] |
Varaktighet | 19 minuter 3 sekunder [1] eller 20 minuter [4] |
Antal avsnitt | 1 [4] |
Studio | "Soyuzmultfilm" [1] [3] (sammanslutning av dockfilmer) [2] [4] |
Ursprungsland | Sovjetunionen [4] |
tillverkningsdatum | 1975 [1] [4] |
hyrescertifikat | nr 214002216 daterad 9 februari 2016 [4] |
Publicistisk animerad film baserad på den store chilenske poeten Pablo Nerudas liv och verk [3] . Tillägnad minnet av Pablo Neruda [2] .
Enligt tecknad filmredaktör Natalya Abramova skapades "Memory Train" från bilder från den store chilenska poeten Pablo Nerudas verk. Filmen berättar om Nerudas öde, oupplösligt kopplat till hans långmodiga moderlands öde. Filmen gav tittaren en möjlighet att akut känna tragedin i Chile, att känna deras engagemang i händelserna som äger rum i världen [14] .
Enligt M. Platova var regissören Serebryakov inspirerad av Pablo Nerudas politiska poesi. Med ett snålt och strikt, men originellt bildsätt av sin film "Minnets tåg", avslöjade han överraskande noggrant den högtidliga tragedin i Nerudas strofer [15] .
Tack vare Gennady Gladkovs musik, som exakt matchade konceptet med filmen "Train of Memory", låter filmens början oss bedöma dess konstnärliga bild som helhet [16] . Denna musik intar en speciell plats i kompositörens verk, eftersom bandet är tillägnat ett modernt civilt tema. Trots att filmens handling inte utvecklas linjärt, utan genom improvisationsutplacering av bildbilder, är filmens musikaliska koncept komplett och särskilt harmoniskt. Samtidigt är bild och ljud i filmen tätt sammankopplade. Musik kompletterar den associativa kopplingen av Nerudas symboliska verser med visuella bilder som visas på skärmen [17] . Stilen på videosekvensen, som omväxlande påminner om Picassos uttryck, då naiva, men samtidigt kloka barnteckningar, eller målningar av chilenska målare, är mycket förfinad [18] . Musik har fått en ljus nationell prägel, dess genreursprung (oftast dans) är lätt att identifiera. Genom hela filmen löper motsättningen och konflikten mellan oförenliga idéer genom det enda motivet av både ljud- och bildsekvenser: barndom och förstörelse, kärlek och våld, krig och fred, liv och död. För bilden är Nerudas dikter mycket noggrant utvalda, som inte bara ljust och lyriskt glorifierar kärleken till livet och en värld utan krig, utan beskriver också bilderna av ondska och våld. Dramatiska konflikter i filmen uppstår på grund av abrupt byte från en figurativ sfär till en annan, orsakad av den konsekventa presentationen av verk av Neruda som har motsatt innehåll. De ursprungliga konstnärliga och musikaliska lösningarna på bandet, den ovanliga metoden att distribuera dess bilder, tar "minnetåget" bortom gränserna för standardanimation. Riken av uttrycksfulla medel, harmonin i melodin, generositeten hos orkesterfärger, det breda utbudet av känslor och tankar skiljer bildens partitur från all annan musik som komponerats av Gladkov före denna film. Senare fick denna musiks oberoende kompositören att skapa en sångcykel med samma namn baserad på den [19] .
Enligt Irina Begizova skapades först ett ljudspår baserat på dikterna från Pablo Neruda, och filmen "Train of Memory" var redan ritad på den. Den musikaliska dramaturgin av kompositören Gennady Gladkov gav filmen formen av en sångcykel med två mellanspel [20] .
Enligt Sergei Asenin är den spännande journalistiska filmdikten "Memory Train" full av ilska och hat mot fascismen. Denna innovativa, ovanliga och djärva film har blivit den starkaste och ljusaste förkroppsligandet av regissören Serebryakovs önskan om moderna teman. Regissören lyckades överföra all lyrik, all episkhet i dikterna och dagböckerna från den chilenska poeten Neruda till skärmen. I korta men rymliga episoder, den ena efter den andra, dyker upp tragiska bilder av inbördeskriget 1936-1937 i Spanien, det stora fosterländska kriget, det chilenska folkets kamp mot den fascistiska juntan, varvat med vanliga arbetsdagar, ljusa och svåra minuter av vanliga arbetande människors liv. För att förmedla mångfalden av betydelser av Neruda, tillgrep filmskaparna alla tillgängliga medel för konst. Med hjälp av collagemetoden kombinerades dokumentärfilmer från nyhetsfilmer och fragment av monumentalmålning. Folkrytmer och melodier användes. Nerudas dikter utgjorde kärnan i filmens handling [21] .
Enligt Natalya Krivulya , trots att filmen "Minnets tåg" skapades på order av de officiella myndigheterna, har den otvivelaktiga konstnärliga förtjänster [22] . Under täckmantel av eviga teman presenterar filmen vår tids aktuella problem, och verkligheten framträder i det historiska och kulturella perspektivet [23] . Collaget av fantasifullt tänkande ledde till uppkomsten i strukturen av denna film av kompositioner som är komplexa i termer av intern organisation, med en skillnad i texturer och bildprinciper. Samtidigt användes collage inte bara för enkel limning av bilder, utan också för att kombinera flera semantiska fält och sammanhang, förenade av ett enda bildspråk [24] . Teckensystemet för filmens konstnärliga bilder är lånat från verk av klassisk konst. Genom att kombinera i filmen till en enda helhet skapade bilder lånade från olika källor från olika epoker en helt ny originalvärld av Neruda [25] , där de tidsmässiga lagren av det förflutna och nuet blandas [26] . Filmens semantiska fält har ett stort antal potentiella betydelser, fullständigheten av dess avkodning beror enbart på betraktarens kulturella bagage och livserfarenhet [27] .
Enligt Alexandra Vasilkova var Serebryakovs experimentella verk "Tåg av minne" med zongs till Nerudas verser inte framgångsrikt, eftersom det förblev i det förflutna tillsammans med händelserna som beskrivs i det [28] .
Enligt Vera Prikhodko är filmen "Minnets tåg" en generaliserad uppfattning av regissören Serebryakov av Pablo Nerudas arbete och personlighet [29] .
Enligt Vladimir Kryuchkov är "Train of Memory" en underbar animerad film som lämnats av det kreativa paret Serebryakov - Speshnev, lite mindre känt än paret Norstein - Yarbusov . Trots att få människor minns denna film var det för sin tid avantgardet, ett genombrott inom animationen [30] .
Tematiska platser |
---|
Nikolai Serebryakov | Tecknad film av|
---|---|
|