"Soyuzmultfilm" | |||||
---|---|---|---|---|---|
Sorts | JSC Film Studio Soyuzmultfilm | ||||
Grundens år | 10 juni 1936 | ||||
Tidigare namn | Filmstudio "Soyuzdetmultfilm" | ||||
Plats | Moskva , st. Akademiker Koroleva , 21, hus 1 | ||||
Nyckelfigurer |
Yuliana Slashcheva — Styrelseordförande Boris Mashkovtsev — Generaldirektör |
||||
Industri | animation | ||||
Produkter | tecknade serier | ||||
Rättvisa | |||||
omsättning | ▲ 348,7 miljoner ₽ ( 2019 ) | ||||
Rörelseresultat | ▲ 1,3 miljoner ₽ ( 2019 ) | ||||
Nettoförtjänst | ▲ 1,9 miljoner ₽ ( 2019 ) | ||||
Moderbolag | Federal Property Management Agency | ||||
Utmärkelser |
|
||||
Hemsida | souzmult.ru | ||||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Soyuzmultfilm är en sovjetisk och rysk statlig filmstudio för produktion av animerade filmer . Det skapades i Moskva den 10 juni 1936 och är den största animationsfilmstudion. Under studions existens har mer än ett och ett halvt tusen tecknade serier skapats i en mängd olika genrer och konstnärliga tekniker, av vilka många har blivit en del av den "gyllene fonden" av världsanimationsklassiker och fått mer än fyrahundra internationella festivalpriser och utmärkelser.
Filmstudion skapades den 10 juni 1936 under namnet " Soyuzdetmultfilm " som ett resultat av sammanslagningen av små team " Sovkino ", " Mezhrabpomfilm " (Delvis "Mezhrabpomfilm" omvandlades till " Soyuzdetfilm " Film Studio, nu - " Gorky Film Studio ") och " Mosfilm ". Beställningen att skapa en filmstudio för animerade filmer undertecknades av chefen för huvuddirektoratet för film- och fotoindustrin i Sovjetunionen, men man tror att beslutet att skapa den kom personligen från I. V. Stalin [2] .
För studion, lokalerna för de ortodoxa kyrkorna i St Nicholas the Wonderworker i Novaya Sloboda på Dolgorukovskaya Street (i sovjettiden - Kalyaevskaya Street), där produktionen av tecknade filmer var belägen, och förvandlingens Frälsare , "som är on the Sands” [3] , i Spasopeskovsky Lane på Arbat , där Creative Association of Puppet Films fanns. Templet på Arbat återlämnades till den rysk-ortodoxa kyrkan 1991 , och templet på Dolgorukovskaya- gatan återlämnades till staten och den rysk-ortodoxa kyrkan i oktober 2017. Studions ursprungliga personal inkluderade redan välkända mästare i tecknad film - Ivan Ivanov-Vano , Olga Khodataeva , Valentina och Zinaida Brumberg , Vladimir Suteev , Dmitry Babichenko , Alexander Ivanov , Panteleimon Sazonov , Vladimir Polkovnikov , Leonid Amalrik och andra. Nikolai Mitrofanovich Kiva [4] [5] utsågs till filmstudions första regissör .
Den 20 augusti 1937 döptes filmstudion om till Soyuzmultfilm.
All produktion överfördes till den vanliga tekniken för "celluloidtransportören". Nästan det enda fokus under de första åren av studions arbete var kortfilmer för barn baserade på djurkaraktärer avbildade på ett " Disney "-sätt. Men trots den lånade stilen började konstnärligt intressanta verk dyka upp redan vid den tiden: först och främst filmer av Vladimir Suteev (" Noisy simning ", " Varför har noshörningen vikt hud? ").
Sedan 1937 började studion spela in färgfilmer (men gör också deras svartvita versioner). Sedan 1938 har studion introducerat en verkstadsprocess med ritning och användning av " eclair "-metoden (eller rotoskopering ) - naturlig fotografering av skådespelare och djur med ytterligare bild-för-bild-ritning. 1939-1941 skapade studion filmer som senare blev en del av världsfilmens "guldfond": " Limpopo " och " Barmaley " av Leonid Amalrik och Vladimir Polkovnikov , " Moidodyr " av Ivan Ivanov-Vano , " Farbror Styopa " och " Fly-Tsokotukha " » Vladimir Suteev och andra.
1940 sker en förändring i prioriteringarna från kvantitativa indikatorer till kvaliteten på släppta filmer. Studion anordnar fyramånaderskurser för animatörer och personalen fylls på av sina utexaminerade, unga specialister (sådana kurser rekryterades minst fjorton gånger i Soyuzmultfilms historia).
Under de första månaderna av det stora fosterländska kriget byttes alla kreativa grupper i filmstudion till att filma propagandafilmaffischer och tecknade filmer. Många anställda på Soyuzmultfilm kämpade på fronterna av det stora fosterländska kriget eller var involverade i inspelningen av lärorika tecknade filmer för Röda arméns behov .
I oktober 1941 började en del av studion att evakueras till staden Samarkand ( uzbekiska SSR ), Lenfilm-regissörerna Mikhail Tsekhanovsky och Mstislav Pashchenko , som anslöt sig till studiopersonalen, anlände också dit från det belägrade Leningrad . 1943 återvände Soyuzmultfilm till Moskva .
Under krigsåren, på grund av bristen på material, svåra arbetsförhållanden och brist på personal, minskade produktionen av tecknade serier avsevärt. Få filmer har släppts, men de är fortfarande kända: " Yolka " (1942) av Pyotr Nosov och Mikhail Tsekhanovsky , " Fox, Hare and Rooster " (1942) av Olga Khodataeva , " The Stolen Sun " (1944) av Ivan Ivanov -Vano , " Sagan om tsar Saltan " (1943) och " Sinbad the Sailor " (1944) av systrarna Valentina och Zinaida Brumberg , "The Eagle and the Mole " (1944) av Panteleimon Sazonov och Lamis Bredis, " Telefon " ( 1944) av Mikhail Tsekhanovsky .
Sedan 1946 har filmstudion legat i den tidigare kyrkan St. Nicholas the Wonderworker i Novaya Sloboda , som byggdes om till ett museum för ateism. Som Kultura TV-kanal noterade : "Första årsdagen firades med en inflyttningsfest på Kalyaevskaya, nu Dolgorukovskaya Street. Sedan, den fyrtiosjätte, började Soyuzmulfilms storhetstid. Den uppdaterade studion lockade de bästa av de bästa VGIK-studenterna: Vinokurov , Nikitin, Shvartsman . Nästan varje band var en hit. Tecknad film var avsedd för både vuxna och barn” [6] .
Under efterkrigstiden gjorde de ideologiska kampanjerna 1946-1953, inklusive "kampen mot Disneyism ", bort med direkt lån av tekniker från amerikanska filmprover och bestämde den ursprungliga estetiska "kanonen" för den sovjetiska barntecknad film. Nya ansikten dyker upp bland regissörer och animatörer i studion ( Lev Atamanov , Ivan Aksenchuk , etc.). Filmtekniken förändras också - från och med 1945 övergav studion förkrigsmetoden att spela in filmer på tre färgseparerade negativ, övergick till att använda flerskiktsfilm, och konstnären Yevgeny Migunov erbjuder ett innovativt sätt att skapa en bakgrund med hjälp av oljefärger (tecknad film " Polkan och Shavka ").
De mest minnesvärda verken av Soyuzmultfilm under andra hälften av 1940-talet: den tecknade fullängdsfilmen Den lilla puckelryggade hästen (1947) av Ivan Ivanov-Vano , målningarna Lost Letter (1945) och Fedya Zaitsev (1948) av systrarna Valentina och Zinaida Brumberg , filmen " The Grey Neck " (1948) av Leonid Amalrik och Vladimir Polkovnikov , en färgversion av förkrigsfilmen " The Quartet " (1947) av Alexander Ivanov , filmen " Flower-Semitsvetik " av Mikhail Tsekhanovsky (1948).
1947, vid VIII filmfestivalen i Venedig , belönades Mstislav Pashchenkos film " A Song of Joy " med en bronsmedalj "För den bästa animerade filmen." Detta är studions första internationella pris.
Under första hälften av 1950-talet producerade studion populära barnfilmer, av vilka många var baserade på användningen av " éclair ". Bland de mest slående verken från denna period: " Kashtanka " av M. Tsekhanovsky , " Scarlet Flower " och " Golden Antilope " av L. Atamanova , " Snow Maiden " av I. Ivanov-Vano , " Naughty Kitten " av M. Pashchenko , " Magic Shop " av L. Amalrik och V. Polkovnikov , " När julgranarna tänds ", " Skogsresenärer " av M. Pashchenko och många andra. Samtidigt skapades en verkstad för produktion av tecknade dockor i studion , ledd av Roman Gurov , som arbetade på Mosfilm före kriget .
Sedan 1955 har regissörerna och animatörerna i studion gradvis gått bort från strikta naturalistiska lösningar, sökandet efter mer konventionella former har börjat och den satiriska genren har aktivt utvecklats . Lev Atamanov inser den första erfarenheten av att tilldela rollen som en viss karaktär till en specifik animatör (i filmen "The Snow Queen " "spelades" Ole Lukoye av Fyodor Khitruk ).
Bland de mest kända verken i studion 1955-1959 är filmer i full längd: "The Enchanted Boy " av V. Polkovnikov och A. Snezhko-Blotskaya och "The Snow Queen " av L. Atamanov , målningarna " I en viss rike ... ” av I. Ivanov-Vano , ” Nut twig ” av I. Aksenchuk , ” Unusual match ” av M. Pashchenko och B. Dezhkin , ” Ship ” and ” Cat's House ” av L. Amalrik , ” A fire burns in the yaranga " av O. Khodataeva , " Island of Errors " av systrarna Brumberg , " Petya and Little Red Riding Hood " och " The Adventures of Murzilka " av E. Raikovsky och B. Stepantsev , " Wonder Woman " av A Ivanov.
Samtidigt utvecklar studion en ny typ av verksamhet – dubbning av utländska filmer och tecknade filmer, vilket den gör fram till början av 1990-talet. De mest kända dubbningsregissörerna på Soyuzmultfilm är Georgy Kalitievsky, Maya Miroshkina, Larisa Trifonova, Alla Goncharova.
I början av 1960-talet, under åren av " Chrusjtjovs upptining ", ökade utgivningen av satiriska serier kraftigt . Till en början sker detta genom att minska produktionen av barnfilmer, men snart fattas beslut om att öka den totala produktionsvolymen.
Tiden mellan 1950-1960-talet på Soyuzmultfilm präglades av kreativa sökningar och experiment, som 1963 helt förändrade studions "ansikte". Under denna period filmades följande målningar: " The Kid " av R. Davydov , "The Key " av L. Atamanov , " Big Trouble " av systrarna Brumberg, " Two Tales " av L. Amalrik , " Wild Swans " av M. och V. Tsekhanovsky, " Berättelsen om ett brott " F. Khitruk , "Fred till ditt hus" av V. Nikitin och I. Nikolaev, " Bath " av A. Karanovich och S. Yutkevich och andra.
Sedan 1960-talet har utbudet av stilistiska, genre- och tekniska sökningar och lösningar kontinuerligt utökats. I teamet av Fyodor Khitruk introducerades en "lagmetod" - att koppla animatörer till filmteamet även under förberedelseperioden. I dockfilm började semi-volumetrisk, "bas-relief", inklusive pappersdockor ("Den flygande proletären " av I. Ivanov-Vano och I. Boyarsky ) att användas.
Kända verk av Soyuzmultfilm från 1960-talet är " Lefty " av I. Ivanov-Vano , " The Bench " och " Ballerina on the ship " av L. Atamanova , " Thumbelina " och " About a flodhäst som var rädd för vaccinationer " av L. Amalrik , " Cockroach "and" Cat-fisher " av V. Polkovnikov , "Shareholders" av R. Davydov , " Cipollino " och " Snowy paths " av B. Dezhkin , " Vovka in Far Far Away " och " Window " av B. Stepantsev , " Puss in Boots " systrarna Brumberg, "Den lilla sjöjungfrun " av I. Aksenchuk , "The Train from Romashkov " av V. Degtyarev , " Barankin, var en man! ", " Daughter of the Sun " och " Rikki-Tikki-Tavi " av A. Snezhko-Blotskaya , " Alarm Clock " och " Grandma's Paraply " av L. Milchin , " Toptyzhka ", " Boniface's Vacation ", " The Framed Man " och "Film Film film" av F. Khitruk , "Boundaries" av V. Kotyonochkin , " Spy passions " av E. Hamburg , " Once upon a time there was Kozyavin " och " Glass harmonica " av A. Khrzhanovsky, " Song av den lilla musen " av Y. Prytkov och andra.
Bland de berömda filmerna från marionettföreningen på 1960-talet är " Vatten " av R. Kachanov , " Vem sa mjau? "Och" Barnet som räknade till tio " V. Degtyarev . Under dessa år, Vadim Kurchevsky ("Min gröna krokodil", "Legenden om Grieg", " Frantishek "), Nikolai Serebryakov (" Jag väntar på en brud ", " Lyckan inte i en hatt ", " Tangle ") , Mikhail Kamenetsky och Ivan Ufimtsev (" Vems kottar finns i skogen? ").
Permanenta karaktärer av seriefilmer från 1960-1980-talet blir favoriter för flera generationer av tittare: " Mowgli " av R. Davydov , " Kid och Carlson " av B. Stepantsev , " Umka " av V. Pekar och V. Popov, " Tja ". , vänta en minut!" " V. Kotyonochkina , " The Bremen Town Musicians " av I. Kovalevskaya , " Nalle Puh " av F. Khitruk , " Gena the Crocodile ", " Cheburashka " och " Shapoklyak " av R. Kachanov och andra.
1970-1980 ansågs Soyuzmultfilm vara den största animationsstudion i Europa . I början av 1980-talet vann Soyuzmultfilms filmer totalt mer än 150 priser och diplom vid internationella och inhemska festivaler, och cirka 500 personer arbetar i studion. Antalet filmer inspelade inom studions väggar vid denna tidpunkt överstiger tusen.
Ett slående fenomen under denna period var den animerade samlingen " Merry Carousel ", organiserad av en grupp animatörer: A. Petrov , G. Barinova , G. Sokolsky , L. Nosyrev och V. Ugarov . Den debuterade de flesta av studions unga regissörer.
Erkända mästare inom tecknad film fortsätter att arbeta: Lev Atamanov (" Ponnyn springer i en cirkel ", cykel "The Kitten Named Woof "), Boris Stepantsev (" Nötknäpparen "), Lev Milchin ("The Steadfast Tin Soldier "), Vladimir Popov (" Bobik på besök i Barbos ", " Tre från Prostokvashino "). En ny generation regissörer förklarar sig aktivt: Valentin Karavaev (" Fader Frost och sommar ", "The Wise Minnow "), Gennady Sokolsky (" Tari the Bird ", " Castle of Liars "), Valery Ugarov (" Lådan med en hemlighet ", cykla " På skrivbordet bak ", " Kalif-stork "), Galina Barinova (" Hemsk historia "). Anatoly Petrov utvecklar sin egen teknik för att få en rörlig ritad "volumetrisk" bild - den så kallade "fotograferingen" (" Och min mamma kommer att förlåta mig ", " Polygon ").
Andra mästare i dockföreningen fokuserar fortfarande på barnpubliken: M. Kamenetsky - " Den minsta dvärgen ", " Båtsman och papegoja ", " Varg och kalv ", I. Ufimtsev - cykel " 38 papegojor ", V. Degtyarev - " Hur en åsna letade efter lycka", " Nyårssaga ".
Yuri Norshtein utvecklar en ny teknisk riktning - "multi-tiered shifting" och introducerar ett antal innovativa tekniker tillsammans med operatören A. B. Zhukovsky . Hans filmer "The Fox and the Hare ", "The Heron and the Crane ", "The Hedgehog in the Fog ", " The Tale of Fairy Tales " får världsomspännande erkännande.
I början av 1980-talet blev nya namn kända för publiken: regissörerna Eduard Nazarov (" Det var en gång en hund ", " Myrans resa ") och Harry Bardin , som experimenterade med okonventionella texturer och material (" Konflikt ") "," Brack! ", " Bankett ", " Bröllop ", " Freaks ").
De tematiska gränserna för studioverk har märkbart utvidgats. Repertoaren "växer upp", studion lanserar ett antal storskaliga projekt i produktion: " The Overcoat " av Yuri Norshtein , " Hercules at Admet " av A. Petrov och andra. 1986 släpptes en kortfilm " Memories " av Vladimir Arbekov på ett militärpatriotiskt tema. Också i slutet av 1970-talet släppte Soyuzmultfilm en serie tecknade serier med olika sporttema för OS i Moskva 1980 .
Som Yuliana Slashcheva noterade: "De sista kommersiellt framgångsrika projekten producerades i studion 1984. I allmänhet var detta år mycket fruktbart för studion: ett framgångsrikt avsnitt om papegojan Kesha, samtidigt släpptes en underbar film av Ivanov-Vano "The Tale of Tsar Saltan". Efter det, inget som vi nu kallar populär animation som skulle kunna vinna en familjepubliks hjärtan, bli framgångsrik och tjäna pengar till studion .
Från de första åren av " perestroika " väcktes frågan om att omorganisera filmstudions arbete. I april 1988 bildades fem kreativa föreningar inom Soyuzmultfilm: Search (art director A. Khrzhanovsky ), Comic (art director V. Tarasov), Tradition (art director A. Petrov), "Children's Film" (art director V. Kotyonochkin ) , "Volumetriska dockfilmer" (art director V. Kurchevsky ), samt en autonom verkstad av Yuri Norshtein . Denna strukturella form varade dock bara till april 1990, då uppdelningen av studion i TPO - dockor och tecknade filmer återställdes.
Bland de bästa filmerna som spelades in i studion 1984-1995: " Martynko " av E. Nazarov , " The Return of the Prodigal Parrot " av V. Karavaev , "The Grey Wolf and Little Red Riding Hood " av G. Bardin , " Landskap med Juniper" av A. Khrzhanovsky , " Masjenka " av S. Olifirenko , " Teremok " av S. Kositsyn, " Flickvän , "Cat and Co."Gavrilko"The Parable of the Mouseoch "" av A. Ushakov , "En amorös kråka " av M. Muat .
I slutet av 1980-talet gick studion igenom flera kriser samtidigt - personal, produktion och kreativitet. Produktionsmekanismen lossnar, det råder brist på animatörer och butiksarbetare och den kreativa atmosfären håller på att torka ut. Med framväxten av den kooperativa rörelsen, som också sipprade in i biografen och lade grunden för privat oberoende filmproduktion, förlorade Soyuzmultfilm slutligen sin ledande position, upphörde att bestämma ansiktet för inhemsk animation. Produktionsvolymerna sjunker kraftigt, många hantverkare och vanliga anställda lämnar ateljén.
1989 fick Soyuzmultfilm status som ett uthyrningsföretag och förblev så till 1999.
1991 förlorade studion byggnaden som inhyste dockföreningen [8] . På 1990-talet arbetade Soyuzmultfilm också som produktionsbas för oberoende privata studior ( Julfilmer , Argus International, ShAR School-Studio , Renaissance, Studio 13, Chris, Polinkevich " och andra).
1993 fastställdes rätten för filmstudior att använda rättigheterna för filmer som producerats av dem. Samma år valdes den 24-årige Sergei Anatolyevich Skulyabin till direktör för studion på förslag från studions styrelse. Sedan 1996 börjar konfrontationen mellan studiopersonalen och den nya ledningen. 1997 fick Skulyabin sparken, men i augusti samma år genomförde han med hjälp av det privata säkerhetsföretaget ett raiderövertagande av studion. Under de kommande två åren existerar Soyuzmultfilm i kampläget. Vid denna tidpunkt slutar produktionen av filmer nästan helt, staten avbryter finansieringen. Studions kreativa team håller på att falla isär.
Som Akop Kirakosyan påminde om: "Av oerfarenhet anställdes Sergei Anatolyevich Skulyabin som regissör, som visade sig bara vara en brottsling - han flydde sedan till Amerika. Han hade en uppgift - att sätta företaget i konkurs och avveckla det. Eftersom det inte finns någon ateljé betyder det att det inte finns någon utgiftsdel, och inkomsterna droppar hela tiden ner i fickan från försäljningen av den gamla samlingen. Lyckligtvis kom vi till våra sinnen i tid, akademiker Likhachev stödde oss och vi lyckades återta Soyuzmultfilm från banditerna. Det offentliggjordes igen. Men medan detta krig fördes, slets företaget i stycken. Människor flydde, och skott är det viktigaste i animation” [7] .
Den 30 juni 1999 etablerar staten en ny struktur - FSUE Soyuzmultfilm Film Studio. Den har hand om lokalerna, produktionsbasen och rättigheterna till filmsamlingen. År 2004 fattades ett beslut om att inrätta Federal State Unitary Enterprise Film Fund för filmstudion Soyuzmultfilm, som hanterar rättigheterna till filmsamlingen, och Federal State Unitary Enterprise TPO Film Studio Soyuzmultfilm, där filmproduktionen är koncentrerad. 2010 sa Eduard Nazarov , som bland annat beskrev förödelsen som härskade i Soyuzmulfilm: "Soyuzmultfilm föll isär, istället för att den fyllde hela utrymmet, uppstod Federal State Unitary Enterprise Film Fund i Soyuzmultfilm filmstudio, en reklamfilm. företag, men samtidigt statligt. Filmer görs inte där, de tjänar bara pengar någonstans till sig själva, antar jag. De förstörde till och med den bästa tonstudion i Europa. Det var i en gammal kyrkobyggnad. Det var en och en halv meter väggar, tystnaden är helt perfekt. Nu finns kontoret för chefen för Federal State Unitary Enterprise.”
2006 tillkännagav Soyuzmultfilm Film Fund att de hade för avsikt att behålla rättigheterna att distribuera sovjetiska animerade klassiker i USA och Kanada med Films by Jove [9] , men redan nästa år köper affärsmannen Alisher Usmanov samlingen av tecknade filmer från Amerikanskt företag och returnerar det till Ryssland [10] .
Efter hand sker en teknisk omutrustning av studion. Arbetet börjar med Stanislav Sokolovs dockfilm i full längd " Hoffmaniada " (2010, den första delen av filmen - "Veronica" avslutades, filmen hade premiär 2018).
2008-2009 omvandlades Filmfonden till United State Film Collection (OGK). Vid det här laget var TPO "Soyuzmultfilm" på randen till ruin och konkurs.
OGK:s odelade ägande av rättigheterna till karaktärerna, låga royalties, opaciteten i deras beräkningar och studions bedrövliga situation väckte indignationen hos de tidigare anställda på Soyuzmultfilm, uttryckt i ett antal öppna brev till Rysslands president .
Den 9 juni 2011, på tröskeln till 75-årsdagen av filmstudion, publicerade ryska animatörer - Yuri Norshtein , Leonid Shvartsman , Andrey Khrzhanovsky och Eduard Nazarov - i Novaya Gazeta ett öppet brev till Dmitry Medvedev och Vladimir Putin , där de konstaterade: ”Ateljén existerar nästan inte. Det finns en låda med korridorer och rum och ett utsiktsrum. Det råder allvarlig tystnad i studion, ibland dyker filmteam upp, till vilka myndigheterna hyr ut vissa områden ”och uppmanade de ryska myndigheterna att göra den statliga studion för animerade filmer till ett nationellt projekt och anslå nödvändig finansiering [11] [12] .
Den 28 juni 2011 beslutar Vladimir Putin , vid ett möte med animatörer, att avskaffa WGC och överföra samlingen till TPO [13] . Från det ögonblicket började filmstudion gradvis återhämta sig från en tjugoårskris.
2013 lanserades produktionen av kort animation för barn, nya nummer av den animerade samlingen " Merry Carousel " släpptes, vars manus kunde skrivas av vem som helst [14] . Samma år blev det känt att Soyuzmultfilm skulle flytta till nya lokaler på Academician Korolev Street [15] .
En marionetttecknad film regisserad av Sergei Strusovsky " Picky Mouse " (2013) filmades i den renoverade studion, som fick många utmärkelser, inklusive internationella. De släppte också en tecknad film regisserad av Dmitry Vysotsky " Pyk-pyk-pyk " (2014), som deltog i olika festivaler och fick ett stort antal priser.
I september 2017 flyttade filmstudion från Dolgorukovskaya Street till en renoverad byggnad i Ostankino-distriktet. Samtidigt, som Yuliana Slashcheva, styrelseordförande för Soyuzmultfilm, noterade, började filmstudion i princip från början, även om den behöll rättigheterna till sin gyllene fond och fortfarande är förknippad med en galax av namn på kända animatörer: "När Jag kom först till den gamla byggnaden i studion på Dolgorukovskaya-gatan, det fanns helt enkelt ingen produktion där. Ja, faktiskt, eftersom det inte fanns något kreativt team. <...> hela dess sammansättning målades på ett A4-ark. Det mesta var en detaljerad beskrivning av den administrativa delen: revisor, ingenjör, biträdande revisor och så vidare. Endast en kolumn var tillägnad "Creative and Production Department" på 12 personer, och det var helt oklart vem som var vem där" [7] .
De nya lokalerna är utrustade med modern teknik och traditionella metoder för animationsproduktion. 7 serier sattes i produktion: " Prostokvashino ", " Bogatyryata ", " Pirate School ", " Orange Cow ", " Captain Kraken and his team ", " Zebra in a box ", " Plasticine. Siffror " för olika åldersgrupper och 15 kortfilmer. Utvecklingsprogrammet för filmstudion fram till slutet av 2017 inkluderar organiseringen av en utställning med unika dockkaraktärer och scenerier för fullängdsfilmen " Hoffmaniad ", öppnandet av museet och Children's Interactive Center.
Den 28 maj 2018 skapade Soyuzmultfilm en YouTube-kanal med samma namn . Inte bara tidigare släppta filmer laddas upp där, inklusive Prostokvashino, utan även alla korta tecknade filmer som släppts under de senaste tio åren (från 2007 till 2018) [16] .
Den 9 augusti 2019 blev det känt att filmstudion tillsammans med Sberbank planerar att skapa ett joint venture där det finansiella konglomeratet kommer att få 80% av aktierna i Soyuzmultfilm LLC från FSUE med samma namn och investera, och organisationen kommer att överföra ett antal karaktärslicenser till det kluster som skapas från samlingen av släppta filmer på royaltyvillkor. Samtidigt antas det kunna omfatta multimediaföretag, animationsstudior samt en aggregator av barn- och familjeinnehåll.
Sedan 2020 har specialisterna från filmstudion Soyuzmultfilm börjat återställa kvaliteten på sovjetiska tecknade filmer för deras fortsatta visning på biografer. Återställningsarbete var nödvändigt eftersom moderna skärmar som stöder hög upplösning visar de minsta bildfelen. De anställda i filmstudion restaurerade målningarna för hand. Originalfilmen digitaliserades, varefter varje bildruta i den tecknade filmen rengjordes från celluloiddamm, repor och vindbyar. Samtidigt separerades varje karaktär från den allmänna bakgrunden för separat rengöring och restaurering av alla delar av ramen. Dessutom korrigerade experter färgen på filmerna och återställde originalljudet [17] .
I februari 2021 öppnades den interaktiva nöjesparken Soyuzmultpark i paviljong nr 7 vid VDNKh i Moskva. Hej I/O [18] ansvarade för att utveckla projektet . Företaget MagicFactory , som arbetade med innehållsinnehållet tillsammans med Soyuzmultfilm-specialister, ansvarade för skapandet av den tvådimensionella och tredimensionella multimediadelen av parken [19] . Skapandet av parken genomfördes med stöd av Moskvas regering och Ryska federationens kulturministerium, och dess öppnande deltog av kulturminister Olga Lyubimova och Moskvas borgmästare Sergei Sobyanin [19] [20] . Själva parken innehåller 18 interaktiva attraktioner som använder virtuell verklighetsteknik [19] [21] .
Tillsammans med Bubble Comics arbetar Soyuzmultfilm på Krutiks animerade serie som hade premiär i oktober 2021. Visningen av de tre första avsnitten ägde rum i föreläsningssalen på designfabriken "Flacon" [22] , där de tre första avsnitten av den animerade serien visades, och en teckningsmästarklass hölls för barn som deltog i evenemanget. "Krutiks" är ritade i 2D-format och är designade för barn på sex till åtta år. För tillfället har totalt 7 avsnitt släppts, vart och ett på 11 minuter; dessutom planeras ytterligare 45 avsnitt [23] [24] . Den animerade serien skapades baserat på Bubble-serierna med samma namn om superhjältedjur.
I augusti 2021, som ett resultat av omvandlingen av ägarformen från Federal State Unitary Enterprise till ett aktiebolag, blev Federal Agency for State Property Management (Rosimushchestvo) ägare till 100% av aktierna i Soyuzmultfilm, 75% eller fler av dessa kommer att läggas ut till försäljning, och resten av aktierna ägs av staten representerad av Federal Property Management Agency [25] .
I maj 2022 hade den fullängdstecknade filmen " Suvorov: The Great Journey " om den schweiziska arméns kampanj under ledning av Alexander Vasilyevich Suvorov premiär .
Huvudartikel: Lista över Soyuzmultfilm-tecknade serier
Sedan skapandet av filmstudion Soyuzmultfilm 1936 har dess emblem varit bilden av en filmbit lindad runt en penna. Designad som en ritad skärmsläckare, som visades i olika varianter, användes den inkonsekvent (oftast ignoreras), ändrades periodiskt utåt och glömdes bort under åren (det kan till exempel ses i det första numret av tecknad serie " Well , vänta lite! ").
Under efterkrigstiden hade studion inte längre ett enda officiellt emblem. På 1960- och 1970-talen försökte ledande regissörer använda sina individuella karaktärer: till exempel inleddes filmerna av systrarna Brumberg med en bild av en tecknad man från filmen Fedya Zaitsev och andra. Oftast användes en enkel stavning av namnet "Soyuzmultfilm" på en eller tre rader [26] .
Från slutet av 1970-talet till början av 1990-talet var filmstudions emblem dockkaraktären Cheburashka i tecknad serie regisserad av Roman Kachanov : " Crocodile Gena " (1969), " Cheburashka " (1971), " Shapoklyak " (1974) , " Cheburashka går i skolan » (1983). Samma karaktär fram till slutet av 2010-talet avbildades också på skylten till själva filmstudion.
1992 skapade serietecknaren Leonid Kayukov ett nytt emblem, som hade färgerna på den ryska flaggan (han använde den i sin tecknade film "Chink"). Det slog dock inte rot och emblemet med Cheburashka används för närvarande igen, vilket vanligtvis publiceras på omslagen av videomedia, i synnerhet film- och videoföreningen Krupny Plan.
Dessutom användes en enkel inskription av studions namn i en rad som en symbol, utförd i ett konstnärligt teckensnitt nära konstnären Evgeny Migunovs verk . I den här formen dök hon upp i filmerna "Drinking Sparrow", " Familiar Pictures ", "Jo, du väntar!" och andra.
I sociala nätverk |
|
---|---|
Foto, video och ljud | |
Tematiska platser | |
Ordböcker och uppslagsverk | |
I bibliografiska kataloger |
Animationsstudior i Ryssland | |
---|---|
Sovjetiska och postsovjetiska filmstudior | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Goskino Sovjetunionen |
| ||||||||||
State Cinema of the Union Republics |
| ||||||||||
Gosteleradio | |||||||||||
Avskaffad och likviderad före 1948 |
| ||||||||||
se även: Ryska filmbolag |
Animationsstudior i Sovjetunionen - Ryssland | |
---|---|
|
Sberbank | |
---|---|
Finansiera |
|
Mat och varor |
|
Enheter |
|
Hälsa | |
Vertikala tjänster |
|
Transport och navigation |
|
Företagstjänster |
|
Rambler & Co |
Tecknad film från Soyuzmultfilm-studion | |
---|---|
alfabetiskt Allt MEN 0-9 A-Z B PÅ VAR F, W, I Till L M H O P R FRÅN T U, F, X C, H, W, W E, Yu, jag Efter skapandedatum Allt 1936-1939 1940-1949 1950-1959 1960-1969 1970-1979 1980-1989 1990-1999 2000-2009 2010—2019 2020 |