Fåglar | |
---|---|
Fåglarna | |
Genre | Skräck |
Producent | Alfred Hitchcock |
Producent | Alfred Hitchcock |
Baserad | Fåglar |
Manusförfattare _ |
Evan Hunter |
Medverkande _ |
Tippi Hedren Rod Taylor Jessica Tandy |
Operatör | Robert Burks |
Kompositör | Bernard Herrmann |
produktionsdesigner | George Milo [d] |
Film företag | Universella bilder |
Distributör | Universella bilder |
Varaktighet | 119 min |
Budget | cirka 2,5 miljoner dollar |
Avgifter | 11 436 618 USD [1] och 11 403 529 USD [1] |
Land | USA |
Språk | engelsk |
År | 1963 |
nästa film | Fåglar 2: Land's End |
IMDb | ID 0056869 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
The Birds ( 1963) - en thriller regisserad av Alfred Hitchcock med Tippi Hedren , Rod Taylor , Jessica Tandy , Suzanne Pleshette och Veronica Cartwright i huvudrollerna, en gratis anpassning av berättelsen med samma namn av Daphne Du Maurier ( 1952 ), tillägnad en serie av plötsliga och oförklarade våldsamma fågelattacker på invånare i Bodega Bay , Kalifornien , under loppet av flera dagar. Manuset skrevs av Evan Hunter , som fick rådet av Hitchcock att utveckla nya karaktärer och en mer komplex handling samtidigt som verkets originaltitel och konceptet med oförklarliga fågelattacker behölls. Genremässigt kombinerar bilden också element av en thriller , en apokalyptisk katastroffilm och traditionell melodrama .
Efter att filmen visades på NBC-TV 1968 , blev den den högst rankade bilden på tv vid premiären, med rekordet i 4 år. Hedren, för vilken rollen blev en debut i en stor film, tilldelades Golden Globe Award i motsvarande kategori. Bilden nominerades även till en Oscar för bästa visuella effekter.
2016 infördes den i det amerikanska nationella filmregistret för att ha "kulturell, historisk eller estetisk betydelse."
Enligt American Film Institute är bilden rankad på sjunde plats på listan över 100 actionfilmer .
Som med regissörens tidigare film, " Psycho ", förbereder ingenting tittaren för de oförklarliga händelserna som utgör filmens huvudinnehåll.
Början av 1960-talet. San Francisco , Kalifornien . Melanie Daniels ( Tippi Hedren ), en charmig och lite självbelåten societet, träffar Mitch Brenner ( Rod Taylor ), en ung advokat i en djuraffär som vill köpa lovebirds till sin syster Kathys 11-årsdag. Efter att ha känt igen Melanie från hennes framträdande i rätten för ett spratt som gick snett, låtsas Mitch missta henne för en butiksarbetare och testar flickans kunskap om fåglar, men hon misslyckas. Han avslöjar att han kände till henne tidigare och att hans knep var att få henne att förstå hur det är att vara i andra änden av ett skämt. Mitch går utan att köpa något. Hans kyla stöter inte bort henne - när Melanie tycker att en man är attraktiv och vill rätta till ett misstag, köper hon fåglar och åker till bosättningen Bodega Bay i Bodega Bay och får veta att Mitch åkte dit för en helg till familjens gård.
Melanie besöker en lokal lärare, Annie Hayworth ( Suzanne Pleshette ), för att ta reda på namnet på Mitchs syster. Kvinnan berättar för henne att hon dejtat en man, men avslutade förhållandet på grund av den förkylda och bossiga frun Lydia Brenner ( Jessica Tandy ), som är väldigt svartsjuk på sin son och full av ägande känslor.
I byn hyr Melanie en båt och korsar viken för att lämna dvärgpapeglarna på Brennergården obemärkta. Mitch upptäcker Melanie under hennes reträtt och kör in till stan för att träffa flickan vid piren. När hon närmar sig dit blir hon attackerad av en mås som slår henne i huvudet. Mitch tar hand om ett sår på ett kafé. När fru Lydia Brenner anländer meddelar hennes son att han bjuder Melanie på middag. Melanie återvänder till Annie och hyr ett rum av henne.
På gården vägrar Lydias kycklingar plötsligt att äta. Mrs Brenner uttrycker sitt ogillande av Melanie Mitch på grund av hennes överdrivna rykte, vilket rapporterades i skvallerspalterna om att hon påstås ha hoppat naken i en fontän i Rom . Melanie skingra ryktena om en tidning som konkurrerar med hennes fars förlag. Melanie återvänder till Annie. Mitch ringer Melanie och bjuder in henne till sin systers födelsedagsfest. Kort därefter knackar det skarpt på Annies dörr. På tröskeln står en död mås.
Nästa dag, under ett utomhusfirande för Katies ( Veronica Cartwright ) 11-årsdag , berättar Melanie konfidentiellt för Mitch om sitt oroliga förflutna och hur hennes mamma rymde med en annan man när hon var i Katies ålder. Under spelet attackerar måsar barn, och på kvällen bryter hundratals sparvar sig in i huset genom skorstenen . Mitch insisterar på att Melanie ska skjuta upp sin återkomst till San Francisco och stanna över natten.
Nästa morgon går fru Brenner för att besöka bondekollegan Dan Fossett för att ta reda på varför kycklingarna vägrar att äta, hittar honom med ögonen utplockade i ett förstört rum med flera fågelkroppar och återvänder mållös snabbt hem, men rapporterar inte vad han såg. Efter att ha återhämtat sig visar hon öppet Melanie sin moderliga sårbarhet och rädsla för sin dotters säkerhet; flickan erbjuder sig att hämta henne från skolan. När Melanie ser en hotfull svärm av kråkor på skolgården som sakta byggs upp bakom henne, leder hon och Annie barnen ut ur byggnaden under sken av en brandlarmrepetition; fåglar skadar flera elever.
Melanie och flera barn räddas på en restaurang där flickan ringer sin pappa. Ornitologen Mrs Bundy ( Ethel Griffis ) tror inte att fåglarna kunde ha attackerat människor, och en diskussion uppstår mellan en man som citerar Bibeln om världens ände , en fiskare, Sebastian, vars båt har attackerats av fåglar, och en besökare som anser att alla fåglar ska skjutas. Mitch kommer snart. Fåglarna attackerar bensinstationsvakten, Mitch och flera män hjälper honom. Utspilld bensin antänds av en tändsticka från en bybor som tänder cigarrer som inte hörde varningen, vilket orsakar en explosion. När elden eskalerar springer Melanie och de andra ut och paniken inträder. På flykt från måsarna tar flickan sin tillflykt till en telefonkiosk, Mitch räddar henne och de återvänder till institutionen. Den upprörda kvinnan anklagar Melanie för attackerna och hävdar att de började med hennes ankomst. De går till Annies hus för att hämta Cathy och upptäcker kroppen av en lärare som hade blivit hackad av kråkor och försökte skydda flickan på tröskeln till huset. Melanie stoppar Mitch från att kasta en sten, han täcker den mördade kvinnans kropp med en jacka.
På kvällen går Melanie och Brenners ombord och barrikaderar husets fönster. Snart börjar de upprörda fåglarna attackera och träffar väggar, dörrar och fönster med en blomstring. Mitch kastar ved i den öppna spisen och när han stänger en av luckorna blir han skadad. Han binder sin hand och stiger upp genom ytterdörren. Efter ett strömavbrott blir det lugnare ett tag. Melanie, efter att ha hört konstiga ljud på vinden, reser sig för att ta reda på deras källa. Det visar sig vara fullt av fåglar som kastar sig mot henne och hindrar henne från att öppna dörren; hon tappar medvetandet. Mitch kommer till hennes räddning. Melanie är svårt skadad och psykiskt traumatiserad. Mitch insisterar på att de alla åker till San Francisco för att ta henne till sjukhuset. När Mitch försiktigt går igenom de lugnande fåglarna och förbereder flickans cabriolet för en flykt, samlas ett hotfullt hav av fåglar runt huset. Bilradio rapporterar attacker mot närliggande samhällen som Sebastopol och Santa Rosa , och det diskuteras militär intervention. De går ut på verandan. Utrymmet mellan huset och garaget och bortom, där ögat kan se, är fyllt av hundratals fåglar, Lydia och hennes son leder Melanie till bilen. Mitch låter Cathy ta torstpapeglarna, de enda icke-aggressiva fåglarna. De går långsamt, tusentals kråkor och måsar sitter illavarslande runt omkring.
Alfred Hitchcock gjorde en cameo som en man som lämnade en djuraffär med två terrier
1961 attackerades staden Capitola , Kalifornien av hundratals gråsvalor som attackerade förbipasserande och kraschade in i fönster och husväggar. Förändringen i beteendet hos dessa fåglar var förmodligen orsakad av skaldjursförgiftning . Rapporter om denna incident inspirerade Hitchcock att göra filmen. Enligt andra källor fanns det en gång i en tidning i San Francisco en anteckning om hur kråkor attackerade lamm precis i området där skottlossningen sedan utfördes. Hitchcock pratade med en bonde som bevittnade händelsen, och det var så han fick idén till den framtida filmen [2] . Han erbjöd sig att skriva manuset till Joseph Stefano , som han arbetade med på Psycho, men han visade inget intresse för Du Mauriers berättelse .
Jag började medvetet filmen med lätt, slentrianmässigt och oviktigt beteende. För titlarna var jag tvungen att kompromissa genom att göra dem olycksbådande. Jag ville använda mycket lätta och enkla kinesiska fågelbilder - miniatyr, känsliga teckningar. Jag övergav den här idén och förutsåg att tittaren skulle tappa tålamodet och börja fråga: "Så när kommer fåglarna?" Därför retar jag då och då tittaren genom att visa fågeln bredvid dörren, fåglarna på telegraftrådarna, fågeln som pickade på flickan. Jag tycker att det viktigaste är att lära känna dessa människor, speciellt mamman, för det är hon som är nyckelpersonen här. Vi får vänta med att insupa atmosfären innan fåglarna dyker upp. Jag påminner dig om att detta är en fantasi. Men allt runt omkring är extremt realistiskt - topografin, landskapet och människorna. Nåväl, fåglarna var tänkta att vara de mest vanliga - ingalunda hökar, inte vilda fåglar.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Jag började medvetet med ett lätt, vanligt, oviktigt beteende. Jag kompromissade till och med av öppningstitlarnas natur, vilket gjorde dem olycksbådande. Jag ville använda mycket lätta, enkla kinesiska målningar av fåglar - fina små teckningar. Jag gjorde inte det eftersom jag kände att folk kunde bli otåliga efter att ha sett reklamkampanjen och frågade: "När kommer fåglarna?" Det är därför jag ger dem en strumpa då och då--fågeln mot dörren, pang! fåglar upp på trådarna, fågeln som biter flickan. Men jag kände att det var viktigt att lära känna människorna, mamman speciellt, hon är nyckelpersonen. Och vi måste ta oss tid, absorberas av atmosfären innan fåglarna kommer. Återigen är det fantasi. Men allt måste vara så verkligt som möjligt, omgivningen, miljöerna, människorna. Och fåglarna själva måste vara tamfåglar - inga gamar, inga vilda fåglar av något slag. — Alfred Hitchcock [3]Under arbetet med filmen försökte regissören identifiera paralleller mellan människor och fåglar. I den första delen av filmen håller människor fåglarna i burar, i den andra delen låser fåglarna in dem i bilars och husburar [4] . Det finns till och med en likhet med fåglarna i några av karaktärernas gester (särskilt hjältinnan Tippi Hedren) [5] .
Att omarbeta berättelsen till ett filmmanus var tänkt att ges till Ray Bradbury . Men på grund av arbete med ett annat Hitchcock-projekt kunde han inte fortsätta med The Birds. Bradbury var extremt missnöjd med resultatet: ”Filmen är full av hål. Det är för långt. Jag tänker ofta på vad som skulle hända om jag skrev manuset. Slutet på filmen, som vi känner den, visade sig vara extremt olyckligt . I manuset stannade Annie Hayworth i Mitchs hus till slutet, och gick sedan upp på vinden och blev offer för den sista attacken [7] .
Hitchcock sa till François Truffaut : "Jag är inte alls intresserad av trovärdighet; det är bara det enklaste att uppnå - för vad finns det för att knäcka spjut? Kommer du ihåg den där långa scenen i The Birds som diskuterade fågelvanor? Bland karaktärerna fanns en kvinna - en specialist i dessa frågor, en ornitolog . Hon hamnade där av en ren slump! Självklart skulle jag kunna redigera tre avsnitt för att motivera hennes närvaro, men vem bryr sig! [8] .
Sedan filmen släpptes har tvister om betydelserna som påstås krypteras i den inte upphört. I en tidningsannons för filmen, bland annat på uppdrag av regissören, skrevs det: ”... Den här gången föreslås dock förutom nöje ett allvarligt ämne. I The Birds, bakom fasaden av chock och spänning , döljer sig en fruktansvärd idé. När du förstår det kommer ditt nöje att mer än fördubblas . Hitchcock kallade själv The Birds för en film om självbelåtenhet , som tydligen antydde övertro på huvudkaraktären, som är övertygad om att allt runt henne är under kontroll [10] . Baserat på denna kommentar uttrycktes åsikter om att fågelattacker har karaktären av vedergällning för filmens hjältar (eller människor i allmänhet) för stolthet eller andra synder. Den noterade filmkritikern Jacques Lourcelle listar några versioner:
" Apocalypse , the Last Judgment (en hypotes som stöds av Hitchcock i hans intervju med Peter Bogdanovich " Alfred Hitchcock Cinematography "), den bibliska avrättningen som en arg och hämndlysten gud utsätter en person för - alla tolkningar av vad som händer bör förbli öppna och kl. samtidigt förvirra tittaren så mycket som möjligt så att allt moraliska och metafysiska frågor som väckts i dussintals av Hitchcocks tidigare filmer har kunnat stiga upp till ytan igen och lysa igen med en aldrig tidigare skådad påtaglig och imponerande kraft").
Den välkände Hitchcock-forskaren Robin Wood analyserar i sin bok Hitchcock Films olika tolkningar av filmen. Han avfärdar den ekologiska versionen (fåglar hämnas på människor för den ondska de orsakat dem) och eskatologiska (gudomlig vedergällning för människors synder) av den anledningen att filmen betonar de oadresserade attackerna, eftersom fåglar attackerar alla, inklusive små barn. Enligt forskaren, genom att introducera ett fantastiskt element i filmen, försöker Hitchcock demonstrera det mänskliga livets "bräcklighet, totala meningslöshet" [10] :
Fåglar är den materiella förkroppsligandet av det slumpmässiga och oförutsägbara, allt som för med sig osäkerhet i människors liv och deras relationer, det är en påminnelse om skörhet och instabilitet som inte kan undvikas eller ignoreras, och vidare en antydan om möjligheten att allt liv är utan mening och absurt [11] .
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Fåglarna... är en konkret gestaltning av det godtyckliga och oförutsägbara, av allt som gör mänskligt liv och mänskliga relationer osäkra, en påminnelse om skörhet och instabilitet som inte kan ignoreras eller undvikas, och bortom det, om möjligheten att livet är meningslöst och absurd.Slavoj Žižek ger i sitt verk " The Pervert 's Film Guide " en psykoanalytisk förklaring: fågelattacker representerar Mitchs mors undertryckta incestuösa begär, hennes oförklarliga ångest orsakad av intrånget i det uppmätta livet i hennes hem av en självsäker flicka, rädslan att hon ska ta sin son ifrån henne [12] . Framträdandet av Melanie i huset vid sjön väcker all oro och fobier som förträngs från hennes mammas sinne: rädsla för osäkerhet, övergivenhet, ensamhet och slutligen bara svartsjuka . Ju närmare Mitch och Melanie kommer samman, desto våldsammare blir fågelattackerna. I slutet av filmen tröstar Melanies mamma Melanie och hjälper till att förbinda hennes sår, som om hon kommer överens med sin sons val [13] .
Zizek noterar att motivet med fåglar växer i Hitchcocks verk från filmen " North by Northwest " (en attack på huvudpersonen av "stålfågeln" - ett flygplan) till " Psycho " (många uppstoppade fåglar, till vilken den bortgångna modern av protagonisten likställs) med fåglarna. Han tolkar de skrämmande bilderna av fåglar i dessa filmer som en symbol för olösta spänningar i familjerelationer och jämför dem med pesten som rasar i Oedipus Rex Thebe . Pest och fåglar, enligt Zizek, personifierar en djup oordning i familjerelationerna: figuren av en imponerande far ger vika för ett moderligt överjag, ondska och despotiskt, vilket blockerar sonens normala sexuella liv [14] .
Som personifieringen av sexuellt missnöje, gudomligt vedergällning, kaotiskt nonsens, metafysisk inversion och värkande skuldkänslor - är bilden av fåglar som skapats av Hitchcock inte sämre än Melvilles Moby Dick när det gäller skiktningen och dynamiken i betydelser .
— Dave Ker [15]Vissa filmkritiker ansåg att filmen var pretentiös, i stil med den " franska nya vågen ", filmens slut lämnade inte bara orsaken till fågelattacken oklart, utan också huvudkaraktärernas öde. En kritiker från tidskriften Time skrev: "Mästaren, som skapade enligt sina okomplicerade principer att framtvinga skräck och rädsla, började göra anspråk på ett nytt utseende, som knappast kan kallas Nouvelle Vague " [9] .
Hitchcock vägrade att använda musik i den här filmen. I inledningstexterna ackompanjeras stiliserade bilder av slumpmässigt flygande fåglar av elektroniska, ihåliga ljud som mekaniskt imiterar fåglarnas kurrande; verkliga ljud av fåglar blandas med dem [5] . Hitchcock beskrev sitt val av soundtrack som ett "monotont dovt ljud ... ett konstigt konstgjort ljud, som om fåglarna på sitt eget språk säger till oss:" Vi är ännu inte redo att attackera, men vi förbereder oss för det. Vi är som en motor som startar och kan starta när som helst” [12] .
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|