Kvinna (film, 1958)

Kvinna
Det kvinnliga djuret
Genre Melodrama
Film noir
Producent Harry Keller
Producent Albert Zagsmith
Manusförfattare
_
Robert Hill
Albert Sugsmith (berättelse)
Medverkande
_
Hedy Lamarr
Jane Powell
Jen Sterling
George Neider
Operatör Russell Metty
Kompositör Hans J. Salter
Film företag Universella bilder
Distributör Universella bilder
Varaktighet 82 min
Land  USA
Språk engelsk
År 1958
IMDb ID 0050385

The Female Animal är en  melodrama med inslag av film noir i regi av Harry Keller , som släpptes 1958 .

Filmen handlar om den åldrande filmstjärnan Vanessa Windsor ( Hedy Lamarr ) som blir förälskad i den unge och stilige blivande skådespelaren Chris Farley ( George Nader ), och inleder en affär med honom. Överberoendet av Vanessa tynger Chris, som vill gå sin egen väg. Snart finner Penny, Vanessas ( Jane Powell ) adoptivdotter, ett kärleksintresse för Chris , och skådespelaren måste göra ett val både mellan de två kvinnorna och om hans framtida karriär.

Filmen fick blandade recensioner från kritiker, som noterade bildens sekundära karaktär och överdrivna melodrama och samtidigt en intressant visning av Hollywood bakom kulisserna. Huvudskådespelarnas prestationer fick också blandade recensioner, med kritiker som enhälligt berömde Jen Sterlings prestation i en biroll.

Det var den sista filmen i Hollywood filmstjärnan Hedy Lamarrs karriär.

Plot

Vid inspelningen vacklar filmstjärnan Vanessa Windsor ( Hedy Lamarr ) berusad ut ur sitt omklädningsrum för att utföra en utstuderad hängbroscen över ett tumultartat vattenfall. När hon står på bron lägger hon märke till sin dotter Penny ( Jane Powell ) nedan i sällskap med skådespelaren Chris Farley ( George Nader ), varefter hennes huvud snurrar, hon tappar balansen och flyger ner i vattnet från stor höjd ...

Några månader tidigare spelade Vanessa in en annan film, dikterade nonchalant sina villkor för regissören på inspelningsplatsen och diskuterade sedan med sin personliga sekreterare planen för hennes aktiviteter för dagen. När Vanessa är på väg till lunch exploderar en av strålkastarna plötsligt och är på väg rakt mot henne. Chris, som spelar en cameo-roll i filmen, märker detta och lyckas blockera Vanessa från en strålkastare som flyger några centimeter från henne. Efter det ber Vanessa Chris att gå in i sin grimwagon så att läkaren kan undersöka och läka såret han fick på sin axel. Direktören för reklamstudion komponerar omedelbart en nyhet för tidningarna om hur en vacker ung skådespelare räddade livet på en filmstjärna. Dagen efter ringer Vanessa hem Chris och bjuder in honom att gå på filmpremiär med henne. Chris, som inte är van vid att bära smoking och röra sig i ett sekulärt samhälle, känner sig besvärlig på premiären, då han inte är van vid ökad uppmärksamhet på sin person. När filmen är slut bjuder Vanessa in Chris till sitt strandnära hem i Malibu , där hon öppet börjar flirta med honom. De dricker och lyssnar på musik vid den öppna spisen och beger sig sedan till havet för ett dopp, där de kramas och kysser varandra. När de återvänder till huset ringer Vanessas hembiträde och informerar henne om att Penny inte mår bra. Chris tar Vanessa till sin herrgård i Hollywood och han går för att tillbringa natten i sin bungalow. Hemma inser Vanessa snabbt att allt är bra med Penny, hon drack bara för mycket en gång till. Vanessa tuktar Penny och kräver att bete sig anständigt på offentliga platser för att inte skada hennes rykte, vilket flickan svarar att Vanessa adopterade henne endast för sin egen publicitet. När Penny påminner sin mamma om att hon själv en gång låg i ett dike, slår Vanessa henne i ansiktet, men ber sedan omedelbart om förlåtelse.

Nästa morgon besöker Vanessa en ovaknad Chris i hans bungalow och erbjuder honom ett jobb som vaktmästare i hennes kusthem. Detta kommer att tillåta honom att ständigt vara nära havet han älskar, och dessutom få en lön och inte betala hyra. Chris gillar verkligen det här erbjudandet, men han är generad över ställningen som en anställd under Vanessa. Till slut håller han med och de kysser adjö. Den kvällen på Tom Maloneys ( James Gleasons ) bar hittas Chris av den oberoende producenten Hank Galvis ( Jerry Paris ), och erbjuder honom huvudrollen i en film som ska spelas in i Mexiko . Trots att betalningen för arbetet endast kommer att göras från intäkterna från försäljningen av filmen, tar Chris manuset att läsa. I samma bar hänger en berusad Penny med en viss Piggy ( Gregg Palmer ), som försöker göra henne ännu mer full genom att be Tom lägga till en dubbel shot vodka till hennes cocktail. När bartendern, som ser Pennys tillstånd, vägrar uppstår en konflikt, som ett resultat av att Tom sparkar ut killen på gatan. Piggy går därifrån och tar tag i en dansande Penny, som han försöker tvinga in i sin bil. I det här ögonblicket kommer Chris ut från baren, som ännu inte har träffat Penny. Han kommer till försvar för flickan och slår ner på den berusade Piggy. När han går ensam, föreslår Chris att Penny går till hans hus i närheten, där hon kan rengöra sin klänning och återhämta sig. Chris förklarar att han inte är ägare till huset, utan bara sköter om det. Han tvingar Penny att ta av sig sina smutsiga kläder, som han skickar till tvättstugan, och kör flickan själv in i duschen. Efter att ha nyktrat till lite avslöjar hon att hon rymde från en annan privatskola i San Francisco , där hennes mamma satte henne, och Piggy är bara en väns bror som skjutsade henne. En taxi kallad av Chris anländer snart och Penny kör iväg och kysser honom adjö.

En tid senare, medan Chris solar vid strandhuset, dyker en piccolo upp vid dörren med lådor med sex dyra herrkostymer. Förvirrad ringer Chris Vanessa som säger att hon ville ge honom en fin present. Men Chris är upprörd över en sådan omsorg om Vanessa, som, enligt hans åsikt, förödmjukar hans värdighet och lägger argt på. Den kvällen, som ett tecken på försoning, tar Vanessa med Chris till en restaurang. Där träffar de en äldre filmstjärna, Lily Frain ( Jen Sterling ), som har kommit med sin unga vän. Lily får reda på vad Chris håller på med och berättar sedan för Vanessa att när hon tröttnar på Chris, låt Vanessa skicka honom till henne eftersom hon också har egendom att ta hand om. Efter dessa ord springer en kränkt Chris ut från restaurangen. Tillbaka vid strandhuset packar han sina saker och tänker gå. När Vanessa försöker lugna ner honom svarar han att han bara gick med på att ta hand om huset och inte vara hennes eskort till sociala tillställningar. Chris tackar Vanessa för allt hon har gjort för honom, samtidigt som han hävdar att de inte kan ha ett normalt förhållande, eftersom hon är en stjärna och han är en vaktmästare. Vanessa säger att hon älskar honom och ber honom att stanna, och det slutar med att Chris ger efter för henne.

Nästa dag, när Chris kommer tillbaka från affären, ser han Penny i en baddräkt sola på gården till huset. Hank kommer snart, som Chris berättar att han har läst manuset, men att han inte kommer att kunna resa till Mexiko för inspelningen just nu. Hank drar slutsatsen att Chris vägrar för att han inte vill offra ett bekvämt liv med Penny i ett rikt hus. Efter att producenten har lämnat börjar Penny öppet plåga Chris, hon kramar honom och försöker kyssa honom. Chris gör först motstånd, men dukar sedan för flickan och ger tillbaka sina kyssar. Penny trycker sedan ner Chris på soffan och säger att Vanessa är hennes mamma. När Chris knuffar bort henne hotar Penny att berätta för sin mamma att han kysste henne. Chris vänder på henne och slår hennes rumpa, varefter Penny i tårar säger att han bara är en av en lång lista med människor, inklusive henne, som Vanessa först plockade upp och sedan övergav. Enligt Penny ägnade hennes mamma nästan ingen uppmärksamhet åt henne hela livet, och när Penny blev för gammal skickade Vanessa henne till en internatskola för att behålla illusionen om hennes ungdom hos andra. Efter dessa ord kramar och tröstar Chris Penny försiktigt.

En tid senare, medan Chris sover ensam, kommer Vanessa. När hon märker läppstift på cigarettfimpar, en servett och ett av glasen, kör hon hem i tårar. Hemma börjar hon snyfta och försöker bli full. Penny hör sin mamma gråta och går in i sitt rum. Vanessa berättar för sin dotter att hon älskar Chris, men han är ung och otrogen mot henne, han har en annan kvinna. Penny kramar sin mamma och försöker trösta henne. Nästa morgon anländer Chris till Vanessa och informerar henne om att han åker till Mexiko för att skjuta på obestämd tid, eftersom han vill reda ut sitt liv. Som svar uppmanar Vanessa dem att legalisera deras förhållande och gifta sig omedelbart och tillbringa sin smekmånad i Mexiko. Vanessa "presenterar" snabbt Chris för Penny och springer sedan iväg till telefonen. Lämnade ensamma vet chockade Chris och Penny inte vad de ska säga till varandra. Snart anländer en glad Vanessa till Chris strandhus, men han är inte där. Hon hittar en lapp där Chris skriver: "Förlåt, jag försökte, men det gick inte. Tro mig, det är bättre så." Vanessa går till Chris bungalow och väntar på att han ska dyka upp. Snart anländer Chris, till vilken Vanessa säger att hon insåg att han hade en annan flickvän. Hon förstår honom, varefter hon säger att han kan älska två på en gång, vilket Chris inte håller med om, och säger att det finns sann kärlek, men det finns passion. Vanessa insisterar på att hon verkligen älskar Chris och att deras känslor är verkliga och att han aldrig kommer att få en kvinna som hon. Med orden "bara du och jag" går hon därifrån.

Några dagar senare besöker Chris Vanessa på inspelningsplatsen och träffar Penny, som avslöjar att Vanessa vill tillkännage sitt kommande bröllop för honom efter att inspelningen är över idag. Efter dessa ord börjar Penny att gråta och bekänner sin kärlek till Chris, samtidigt som hon inser att Vanessa älskar honom på riktigt. I ögonblicket av ömsesidiga bekännelser ser Lily dem och gissar vad som händer. Hon tar Chris åt sidan och gratulerar honom till det faktum att han fick två kvinnor samtidigt med ett äktenskap. Hon ber sedan ut Chris på en dejt och säger att hon kommer att behandla honom med mer förståelse än Vanessa, men han vägrar. Sedan går Chris till Vanessa och tillkännager för henne att han inte vill vara en legaliserad gigolo med henne, utan vill gifta sig på sina egna villkor – när han själv friar till en kvinna, och han själv kommer att försörja familjen. När han går uppger han att han vill bli behandlad som en person och inte bara som en dekoration på granen. När han lämnat hittar Vanessa Penny, som tillkännager för sin mamma att Chris inte älskar henne. Penny säger vidare att hon inte träffade Chris idag, utan har dejtat en tid. Efter dessa ord springer en trasig Vanessa bort till sin släpvagn och blir full.

Vanessa bjuds in att spela en scen på en hängbro över ett vattenfall, och hon vacklar ur släpet, varefter hon lyfts upp på en kran. När Vanessa ser Penny och Chris stå tillsammans från bron, kastar sig Vanessa ut i den rasande strömmen nedanför, men Chris kommer till hennes hjälp och drar upp henne ur vattnet. Någon gång senare besöker Penny och Chris Vanessa, som ligger på sänggåendet. Vanessa ber om ursäkt för sin själviskhet och orättvisa mot dem båda. Penny kramar sin mamma och går ut med Chris, men han återvänder en stund senare för att tacka Vanessa och uttrycka sin beundran för henne. Men Vanessa låter honom inte avsluta, tyvärr noterar de att de fortfarande inte skulle ha lyckats, och låter honom gå till Penny. Chris kysser Vanessa och går ut, varefter hon vänder bort huvudet på kudden och gråter.

Cast

Filmskapare och ledande skådespelare

Som den samtida filmvetaren Raquel Stecher skriver, gjordes filmen av " Universals permanenta team av regissören Harry Keller , producenten Albert Zagsmith och filmfotografen Russell Metty " som fick projektet efter att ha arbetat tillsammans på Orson Welles ' Seal of Evil (1958 ) ). Med Stechers ord, "denna trio kunde man lita på för att ta sig an allt Universal kastade på den " [1] . Filmens producent, Albert Zagsmit, var en välkänd journalist och musikpromotor innan han började på Hollywood, och på 1950-talet började han producera filmer för RKO Pictures , inklusive så kända filmer som melodramerna Words Written in the Wind (1956) och Stained Angels " (1957), fantasyfilmen " The Incredibly Shrinking Man " (1957) och film noir " Torn Dress " (1957) och " Murder on 10th Street " (1957) [1] [2] . Harry Keller var filmredaktör och regissör för lågbudgetgenrefilmer, främst westernfilmer, för Republic Pictures och Universal [1] . Enligt Hal Erickson är han mest känd för att ha regisserat några av extrascenerna till Welles film Seal of Evil [3] . Filmfotograf Russell Metty , "känd för sin distinkta användning av chiaroscuro, arbetade ofta med regissören Douglas Serk ", som agerar filmfotograf på tio av hans filmer. Dessutom, enligt Stecher, har Metty "skjutit över ett brett spektrum av genrer, stilar, format och budgetar", inklusive film på totalt sex filmer med Keller som regissör [1] .

Hedy Lamarr började agera i filmer i Österrike 1930, och vid 18 års ålder spelade hon en nakenscen i den kontroversiella tjeckoslovakisk-österrikiska filmen Estaze (1933). Efter att ha flyttat till Hollywood på 1930-talet, uppnådde Lamarr, enligt Stecher, "berömdhet och erkännande som 'den vackraste kvinnan på bio'" [1] . Under sin Hollywood-karriär, som sträckte sig över perioden 1938 till 1958, spelade Lamarr i 24 filmer, inklusive sådana noir-melodramer som Algiers (1938), Crossroads (1942), Conspirators (1944), Strange Woman " (1946), " Dishonored Lady " (1947) och " Lady Without a Passport " (1950) [4] . Men enligt Stecher, "I slutet av 1950-talet var Lamarrs karriär på tillbakagång, och rollerna hon erbjöds var inte upp till nivån för hennes talang." Som ett resultat blev The Female "hennes svanesång, och ångesten och ångesten som hennes karaktär går igenom återspeglar Lamarrs tillstånd i verkligheten" under den perioden. Efter denna bild lämnade Lamarr biografen vid 44 års ålder, varefter hon levde i ytterligare 42 år och dog 2000 [1] .

Toppen av Jane Powells karriär kom i början av 1940- och 1950-talen, när hon spelade huvudrollen i sådana Metro-Goldwyn-Mayer musikaliska komedier som Date with Judy (1948), Two Weeks with Love (1950), " The Royal Wedding ". " (1951), " Sju brudar för sju bröder " (1954) och " Mord på däck " (1955) [5] . Som Stecher påpekar, för Powell, var The Doe "också en indikator på att hennes egen filmkarriär var på väg att ta slut. Vid det här laget hade hon lämnat MGM , och inte bara var detta hennes första film för Universal , utan också, i motsats till sin roll, spelade hon sin första icke-skådespelarroll här. Efter det spelade hon i ytterligare fyra filmer och flyttade sedan till tv" [1] .

När det gäller George Nader , som spelade den huvudsakliga manliga rollen i filmen, så var han, enligt Stecher, "en universell kontraktsskådespelare som, på grund av sin starka fysik, ofta spelade rollen som stiliga män", som agerade i ungefär samma sak. roll, men "flera storleksordningar lägre än hans nära vän och studions största stjärna Rock Hudson " [1] . Bland Naders mest anmärkningsvärda filmer är film noir " Phone Call from a Stranger " (1952), " Cross Six Bridges " (1955), " Rendezvous with a Shadow " (1957), " A Man Afraid " (1957) och " Nowhere to Go " (1958). ) [6] .

Historien om filmens skapelse

Enligt Stecher hade Robert Hills originalmanus titeln " Hideaway House ", med hänvisning till hjältinnans strandstuga i Malibu .  Filmens arbetstitel var densamma, men den ändrades så småningom till den mer förföriska "Female" för att spela på berättelsens sexuella karaktär [1] [7] .

Även om Hollywood Reporter uppgav att filmen innehöll scener filmade på plats, skrev Los Angeles Express från juli 1957 att specialeffekter användes för att skapa en havsbakgrund [7] .

Filmens motspelare Jane Powell skrev i sin memoarbok, The Girl Next Door and Who She Became: " Hedy Lamarr var den enda skådespelerskan jag någonsin haft problem med... Jag tror inte att hon någonsin har spelat en mamma förut, och hon var mycket orolig för hennes ålder; hon tänkte på sig själv som evigt ung... Vad synd att hon var så osäker, för hon var en riktig stjärna och en otroligt vacker kvinna” [1] . Som Stecher skriver vidare, "Powell, som närmade sig 30, var bara 15 år yngre än Lamarr. Även om de spelar mor och dotter har de väldigt lite skärmtid tillsammans." Powell skrev att Lamarr "inte ville dela scener med mig alls, vilket var lite orimligt eftersom jag skulle vara hennes dotter och handlingen i filmen baserades på det" [1] .

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

När filmen släpptes kallade New York Times filmrecensent Howard Thompson den för "en underhållande" men "inte helt övertygande Hollywood-melodrama". Fram till dess "tröga, tvåliga slut" vänder filmen mot ett obekvämt, grymt drama om känslornas frätande i en mycket speciell gemenskap, enligt kritikern. Samtidigt är "det bästa med den här filmen den tråkiga fulheten och glittriga elakheten av verbalt prat", vilket stavas "smärtsamt autentiskt". Kritikern noterar också den "fantastiska castingen" och "starka atmosfären", och avslutar extatiskt recensionen med utropet: "Herregud, vilken stämning!" [8] .

Den moderna filmhistorikern Craig Butler har kallat filmen "en rörig och trög variation på den klassiska Sunset Boulevard ", i motsats till vilken "The Female" "inte har någon själ och ingen sådan värdefull fantasi. Det är en blek imitation som går vilse i sin egen såpopera, och även om det är en viss fröjd, slutar den i besvikelse." Enligt Butlers åsikt är "ingenting så bra i den här filmen som Sterling , vilket i kombination med Lamarrs försök till skådespeleri gör filmen värd att se för de som älskar filmer om Hollywood bakom kulisserna" [9] .

Enligt Stecher var denna "lågbudgetmelodrama bara ytterligare ett inträde i en lång rad Hollywood-filmer bakom kulisserna som utnyttjade detta rika berättande material." Denna serie innehöll bland annat filmer som A Star (1952), Singing in the Rain (1952), A Star Is Born (1954) och The Barefoot Countess (1954). Men The Female rankas definitivt längst ner på listan över dessa filmer, och är i huvudsak en "kitsch B-film" [1] . Men enligt Stecher, "även om filmen inte var någon framgång i biljettkassan, förtjänar den mer uppmärksamhet än den har fått genom åren." Mer än något annat, "kan han göra anspråk på berömmelse för att vara det sista kapitlet i Hedy Lamarrs filmkarriär." Men den innehåller också andra "fantastiska skådespelare" inklusive Jan Sterling, James Gleason och Jane Powell [1] .

Leonard Moltin ansåg att filmen var "slöseri med Lamarr som en mogen Hollywoodstjärna som kommer till grepp med sin adopterade dotter för Nader" [10] . Å andra sidan berömde författaren Michael Barrett filmen och noterade att den "inte var ett slöseri med tid för filmbesökare, särskilt de som var intresserade av Hollywoods underhandsförsök att vara mer öppet sexuella" [1] .

Utvärdering av det kreativa teamets arbete

Thompson krediterar manusförfattaren Robert Hill och Mr. Sugsmith, som skrev texter som "känns så autentiska att det gör ont. Dessutom passar denna iskalla verbala eldstrid bra med några av de extremt glansiga interiörerna i olika barer, hus och till och med bungalowgårdar .

Å andra sidan, enligt Butler, kvarstår känslan av att om manuset hade varit starkare, och om Lamarrs prestation hade varit edger, kunde hon ha varit ganska imponerande. Tyvärr står ett svagt manus i vägen för det, liksom motspelaren Jane Powell .

Tillförordnad poäng

Enligt Thompson, bland de två kvinnliga huvudrollerna, "spelar bara Powell ." När det gäller Nader , så ser hans "järnadel inte övertygande ut i en miljö som är ökänd för sin karriärism." Men Jen Sterling skapar "ett fantastiskt porträtt av en vulgär skådespelerska som har sina bästa dagar bakom sig" [8] .

Å andra sidan menar Butler att Lamarr levererar en roll som "är ganska intressant ibland och visar mycket potential." När det gäller Powell är hon "för gammal för sin del, men hon gör ett bra jobb och hon har ett par bra scener." Nader, enligt kritikern, "är inte särskilt imponerande, men James Gleason ser mycket bättre ut. Den riktigt framgångsrika föreställningen kommer dock från Jen Sterling i en biroll som en före detta skådespelerska, som är skriven med skrämmande noggrannhet och fullständigt fångar " [9] .

Som en TV Guide- recensent påpekade , "Detta var Lamarrs sista film före hennes pensionering, och inte ett särskilt bra slut på hennes karriär." Samtidigt, "med tanke på kvaliteten på materialet, spelar Lamarr bra, men andra ledande skådespelare ser under den nivå som krävs" [11] .

Stecher framhäver bland skådespelarna "Sterling, som spelar en annan åldrande skådespelerska som håller fast vid alla tecken på ungdom, och Gleason i en liten roll som bartender", samt "Powell med sin ganska sexiga prestation" [1] . Hal Erickson menar också att "filmens två nominella stjärnor överskuggas av Sterling som en blekande skönhet med sina egna romantiska avsikter, och Gleason som den tuffa men sympatiska bartendern" [3] .

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Raquel Stecher. Det kvinnliga djuret (1958). Artikel  (engelska) . Turner klassiska filmer. Hämtad 4 november 2019. Arkiverad från originalet 15 november 2019.
  2. ↑ Högst rankade långfilmer med Albert Zugsmith  . Internet Movie Database. Hämtad: 4 november 2019.
  3. 12 Hal Erickson. Det kvinnliga djuret (1958). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 4 november 2019. Arkiverad från originalet 4 november 2019.
  4. Mest populära långfilmer med Hedy  Lamarr . Internet Movie Database. Hämtad: 4 november 2019.
  5. ↑ Mest rankade långfilmer med Jane Powell  . Internet Movie Database. Hämtad: 4 november 2019.
  6. Högst rankade långfilmer med George  Nader . Internet Movie Database. Hämtad 4 november 2019. Arkiverad från originalet 21 april 2022.
  7. 1 2 Det kvinnliga djuret (1958). Historia  (engelska) . American Film Institute. Hämtad: 4 november 2019.
  8. 1 2 3 H. HT Skärm: U.-I. Dubbelräkning; "Man With a Shadow" och "Female Animal"  (engelska) . New York Times (23 januari 1958). Hämtad: 4 november 2019.
  9. 1 2 3 Craig Butler. Det kvinnliga djuret (1958). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 4 november 2019. Arkiverad från originalet 9 december 2013.
  10. Leonard Maltin. Det kvinnliga djuret (1958). Recension  (engelska) . Tuener klassiska filmer. Hämtad 4 november 2019. Arkiverad från originalet 14 juli 2019.
  11. Det kvinnliga djuret  . TV Guide. Hämtad: 4 november 2019.

Länkar