Serge Gainsbourg

Serge Gainsbourg
Serge Gainsbourg
grundläggande information
Namn vid födseln Lucien Iosifovich Ginzburg
Födelsedatum 2 april 1928( 1928-04-02 ) [1] [2] [3] […]
Födelseort
Dödsdatum 2 mars 1991( 1991-03-02 ) [4] [5] [6] […] (62 år)
En plats för döden
begravd
Land
Yrken poet , skådespelare , sångare , kompositör , filmregissör , ​​låtskrivare
År av aktivitet 1957-1991
Verktyg dragspel , bas , gitarr och piano
Genrer chanson , rockmusik , funk , reggae , new wave , elektronisk musik , yeh , cha cha
Etiketter Mercury Records och Philips Records
Utmärkelser " Cesar " (1996)
universalmusic.fr/… ​(  fr.)
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Serge Gainsbourg ( fr.  Serge Gainsbourg [sɛʁʒ ɡɛ̃zbuʁ] , riktiga namn - Lucien Ginsburg ( fr.  Lucien Ginsburg ); 2 april 1928 , Paris , tredje franska republiken  - 2 mars 1991 , Paris , Frankrike ) - en berömd fransk poet , kompositör , författare och låtskrivare, filmskådespelare , filmregissör och manusförfattare . Anses vara en av de viktigaste figurerna i världens populära musik. I Frankrike är hans verk legendariskt, och han är en av de mest vördade musikerna.

Son till judiska emigranter från Feodosia som flyttade till Frankrike efter oktoberrevolutionen . Först ville han bli konstnär. Han blev känd som författare, kompositör och artist inom olika musikgenrer, såväl som inom film och litteratur. Hans scensträvanden var svåra på grund av hans säregna utseende. Han har regisserat många filmer, komponerat över 40 musikspår till olika filmer.

Med åren skapar han sig bilden av en förbannad poet och provokatör, men inte för att bli utstött. ("Jag vände ut och in på min kappa när jag insåg att fodret var mink", säger han.) I sina låtar spelar han ofta på dubbla ord och visar en förkärlek för provokation, särskilt polemisk ( Lemon Incest ) eller erotisk ( Love on the Beat , Les Sucettes ) . Samtidigt leker han gärna med olika litterära referenser, som Alphonse Allais (l'Ami Caouette) eller Paul Verlaine (Je suis venu te dire que je m'en vais). Samtidigt anser han att sången, och i synnerhet orden i sången, är "en konst av sekundär betydelse", till skillnad från till exempel måleri, eftersom sången inte kräver någon initiering för att bli uppskattad. Men trots detta arbetade han ibland fram den poetiska formen på sina texter under lång tid.

Biografi

Lucien Ginsburg föddes den 2 april 1928 i Paris på sjukhuset Hôtel-Dieu , tillsammans med sin tvillingsyster, Lillian.

Ginzburgs föräldrar var invandrare från det ryska imperiet. Far, farbror, farfar och andra släktingar från fadern bodde på Krim, i Feodosia [8] . Fader - Iosif Ginzburg [9] (1896, Feodosia  - 1971, Paris ), pianist och kompositör, tog examen från St. Petersburgs konservatorium i kompositionsklassen.

Mamma - Olga Besman [9] (1894, Odessa  - 1985, Paris) - kammarsångerska, studerade också vid St. Petersburgs konservatorium. Hon kom från en familj av döpta judar och bodde i St. Petersburg.

Åren 1918-1919. Joseph och Olga Ginzburg bodde i Feodosia. Familjen lämnade Ryssland 1919 och flyttade först till Konstantinopel, sedan till Paris, där de slog sig ner på Rue de la Chine i det 20:e arrondissementet. 1922 föddes deras första son Marcel (han dog vid sexton månader av lunginflammation), 1926 deras dotter Jacqueline [10] och, slutligen, 1928 Lucien och Lillian själva (deras familjenamn var Lulu och Lili). Den 9 juni 1932 blev Ginzburgarna medborgare i Frankrike.

Han fick sin musikaliska utbildning i sin familj. Som barn sjöng Lulu i kören med sin tvillingsyster Lily. "Varje dag spelade min far precis så för sig själv, - Scarlatti, Bach, Vivaldi , Chopin eller Cole Porter . Han kunde spela Manuel de Fallas Dance of Fire i sitt arrangemang, eller latinamerikanska sånger – han var en mångsidig pianist. Sådan var upptakten till min musikaliska utbildning, min fars piano. Jag hörde det varje dag, hela mitt liv från noll till tjugo år. Och det spelade en viktig roll” [11] . Iosif Ginzburg försörjde sig på att spela på restauranger och resorter, och så småningom började Lucien uppträda med honom.

1940 gick Lucien in på Normal School of Music . Eftersom Frankrike redan var ockuperat vid den tiden , var Ginzburgarna, som alla judar, tvungna att bära en gul stjärna . Senare sa Serge Gainsbourg, som kallade henne "sheriffens stjärna", att han var "född under en lycklig stjärna ... under en gul." När antisemitismen ökade gömde sig Ginzburgs i ett härbärge i Sarthe på försommaren 1941 . Eftersom Iosif Ginzburg förlorade sina inkomster, eftersom han inte längre var inbjuden att spela någonstans, lämnade han 1942 till "frizonen". I januari 1944 lämnade Olga och hennes barn också därifrån på falska dokument, varefter familjen Ginzburg, under efternamnet Gimbar, gömde sig i byn Grand Vedey i Haute-Vienne . Jacqueline och Lillian, under falska namn, tilldelades klosterskolan Sacré-Coeur i Limoges , och Lucien, likaså under falskt namn, till jesuitkollegiet i Saint-Leonard-de-Noble. En kväll slog Gestapo till där med en check, efter att ha fått tips om närvaron av en gömd jude, men kollegiets administration lyckades varna Lucien och han flydde till närmaste skog, där han tillbringade hela natten. Under ockupationsperioden ogiltigförklarade Vichyregimen Ginzburgs franska dokument, men Lucien själv visste aldrig om detta.

Efter kriget återvände familjen Ginzburg till Paris, där Lucien gick för att studera vid Lycée Condorcet , där han var tänkt att ta en kandidatexamen, men lämnade honom strax innan.

Sedan 1947 studerade han målning vid akademin i Montmartre, där han träffade sin första fru, som liksom han kom från en rysk emigrantfamilj, konstnären Elizaveta Levitskaya. En av hans lärare var Fernand Léger . Därefter övergav Ginzburg målningen och förstörde till och med de flesta av hans målningar. Efter militärtjänsten arbetade han som lärare på ett barnhem; hans fru kallar honom "en naturlig pedagog". Innan han började sin konstnärliga karriär försörjde han sig också på att spela piano och gitarr i en kabaré. ”En pianist i en bar är den bästa skolan. Min repertoar sträckte sig från Leo Ferre till Charles Aznavour , inklusive Gershwin , Cole Porter, Irving Berlin eller Mouludja " [12] .

1948 tjänstgjorde han vid 93:e infanteriregementet i Courbevoie , där han ofta hamnade i en straffcell för olydnad. Det var i armén som han blev beroende av alkohol, som han utan tillstånd ofta drack med kollegor. Och där, i armén, lärde han sig spela gitarr.

I slutet av 1950-talet Lucien Ginzburg ändrar lite den franska stavningen av sitt efternamn, Ginsburg till Gainsbourg, tar en pseudonym - Sergey, Serge - han togs av en musiker av tillgivenhet för talangen hos den ryske pianisten Sergei Rachmaninoff . Släktingar och släktingar kallade honom fortfarande Lulu.

1958 kom Gainsbourgs första album Du chant a la une! ". Länge lyckades han inte dra till sig någon större uppmärksamhet från allmänheten, men i mitten av 1960-talet förändrades situationen. Han skriver kommersiellt framgångsrika låtar och tjänar en anständig förmögenhet på dem (inklusive att skapa låtar för flera fransktalande artister som uppträtt i Eurovision Song Contest under olika år ). Samtidigt ger han praktiskt taget inte konsertframträdanden.

1967 skapade han låten " Je t'aime... moi non plus ". Först spelar han in den i en duett med Brigitte Bardot , men på hennes insisterande släpps inte inspelningen. Två år senare spelade Gainsbourg in den igen som en duett med Jane Birkin . Låten blir populär över hela världen, den tar topplinjen i den brittiska hitparaden och når Billboard Hot 100-listan . Men på vissa radiostationer (inklusive BBC ) förbjöds låten på grund av stönen som Birkin publicerar mellan verserna av låtarna [13] .

Under hela 1970-talet fortsatte Gainsbourg att ge ut album. Hans album från den tiden har ett visst koncept, och därmed var Gainsbourg först i Frankrike att börja släppa de så kallade konceptalbumen .

Således berättar Histoire de Melody Nelson (1971) om en mogen mans tragiska kärlek till en femtonårig flicka som dör i en flygolycka.

Rock around the Bunker (1975) är en lysande och frätande satir över Nazityskland (under ockupationen fick Gainsbourg och hans familj gömma sig för nazisternas förföljelse). Den specifika humorn i detta album chockade publiken igen: innan dess var det inte vanligt att prata om nazismens brott i en sådan ton.

Huvudpersonen i albumet L'homme à tête de chou ( 1976 ), erkänd av kritiker som höjdpunkten i Gainsbourgs verk, dödar sin lättsinniga älskare, tar honom i ruin och hamnar så småningom på ett vansinneshem.

1979 började Gainsbourg arbeta med musiker från banden Peter Tosh och Bob Marley och släppte två reggaealbum efteråt . För det första albumet spelar Gainsbourg in en reggaeversion av " La Marseillaise ", vilket orsakade en skandal bland den konservativa publiken. Sedan, efter ett långt uppehåll, återupptar han konsertuppträdanden och gör succé bland tonåringar . I snart tio år har han varit aktivt engagerad i konsertverksamhet.

1980 publicerade Gainsbourg romanen Evgeny Sokolov.

På 1980-talet han spelar in två album - Love on the Beat ( 1984 ) och You're Under Arrest ( 1987 ). De låter dystra motiv – temat för låtarna är våld, droger, död. Gradvis överger Gainsbourg det traditionella sättet att sjunga och föredrar att recitera sina texter till musiken. Den sista låten på Gainsbourgs senaste album, Mon légionaire, är en rehash av 1930-talets hit som gjordes känd av Edith Piaf .

Till och med under sångarens liv, 1989, släpptes nästan alla hans låtar i en samling på CD (Gainsbourg själv skulle ironiskt nog kalla den här boxen "sin sarkofag"). Låtar som inte släpptes under Gainsbourgs livstid, inklusive liveinspelningar, fortsätter att släppas aktivt idag.

Död och begravning

Gainsbourg dog den 2 mars 1991 vid sitt skrivbord i sin lägenhet i Rue de Verneuil till följd av en femte hjärtinfarkt. Han begravs tillsammans med sina föräldrar Olga och Joseph Ginzburg på Montparnasse-kyrkogården i Paris. Hans grav är en av de mest besökta tillsammans med Jean-Paul Sartres , Simone de Beauvoirs och Charles Baudelaires grav . Den sista dikten, Le serpent qui danse (Den dansande ormen), tonsattes av Gainsbourg 1962.

Vid Serge Gainsbourgs begravning den 7 mars 1991, förutom hans familj, Catherine Deneuve , Isabelle Adjani , Francoise Hardy , Patrice Chereau , Eddie Mitchell , Renault, Johnny Hallyday , politikerna Jacques Lang och Catherine Tasca, samt ett team av kockar och anställda på restaurangen L'Espérance, som han besökte under sina sista dagar. Frankrikes president François Mitterrand sa i sitt lovtal: "Han var vår Baudelaire, vår Apollinaire ... Han höjde sången till konstens rang." Catherine Deneuve läste över Gainsbourgs grav hans dikt Fuir le bonheur de peur qu'il ne se sauve (Spring från lyckan).

Fly från lyckan tills den rinner iväg av sig själv
Tills himlens azurblå förvandlas till att leda
Tänk eller gå vidare till något annat, det är
bättre

Fly från lyckan tills den springer
iväg Säg till dig själv att ovanför regnbågen
Ovan skiner den strålande
solen

Tro på gudarna,
även när allt verkar så vidrigt
att hjärtat går genom helvetets cirklar

Fly från lyckan innan den springer iväg
Som en mus i hörnet av en alkov

Personligt liv

Utvärdering av kreativitet

Gainsbourg började skriva låtar och sjunga under starkt inflytande av Boris Vians verk . Han började sin karriär som artist relativt sent (vid 30 års ålder). Det ovanliga utseendet och det originella sättet att sjunga, liksom de provocerande teman i ett antal låtar (flatant cynism, epikurism, kvinnohat) bidrog inte till en snabb popularitet bland publiken, men med tiden lärde sig Gainsbourg att behaga allmänheten, samtidigt som förblir sig själv.

I sitt arbete experimenterade Gainsbourg ständigt och använde nya stilar: från och med klassisk fransk chanson och jazz vände han sig under hela sitt liv till kommersiell popmusik, rock and roll, reggae, funk , new wave och rap (på 1980-talet). Sonen till en professionell musiker, uppfostrad med klassikerna, använde Gainsbourg också ofta i sitt arbete teman från kända kompositörer från det förflutna - Brahms , Chopin , Grieg .

Eftersom han var en begåvad versifierare och experimenterare inom versområdet, ansåg Gainsbourg sig inte vara en poet och förnekade upprepade gånger sådana uttalanden. Ändå vimlar hans sånger av oväntade och utsökta ramsor, virtuosa ordvitsar. I texterna använde Gainsbourg aktivt engelska ord grammatikaliserade på ett franskt sätt (den så kallade franglais-stilen, " franska "), och betonade hans fokus på popkulturen. Gainsbourg hade en enorm inverkan på fransk sång och befriade genren från många "gammaldags" poetiska och musikaliska konventioner.

Eftersom han var en mångbegåvad artist, poet, sångare, kompositör, skådespelare, regissör, ​​använde han element av teatralitet i sitt liv och blev känd som en mästare av skandalöshet (uppriktiga texter och oväntade handlingar); Gainsbourgs framträdande på tv orsakade ofta en skandal (i ett av tv-programmen brände han en sedel på 500 franc, protesterade mot höga skatter, etc.)

Han skriver låtar för andra till slutet av sina dagar. Det finns dussintals namn som har framfört hans låtar, inklusive Jane Birkin , Brigitte Bardot , Catherine Deneuve , Isabelle Adjani , Vanessa Paradis , Juliette Greco , Dalida , France Gall , Françoise Hardy , Anna Karina , Minos Barelli , Mireille Dark , Michel Mercier , Regine och andra.

Gainsbourg hade ett betydande inflytande på arbetet av sådana franska konstnärer som Taxi Girl- gruppen , Renaud eller Étienne Daho , såväl som utländska artister som Beck , Portishead och kompositören David Holmes . Coverversioner av Gainsbourgs låtar gjordes av artister som Nick Cave , Kylie Minogue , Scarlett Johansson , Belinda Carlisle , Arcade Fire , och 2006 släpptes ett hyllningsalbum " Monsieur Gainsbourg Revisited ", för vilket sådana sångare och grupper gjorde sina versioner av maestrons kompositioner, som Franz Ferdinand (sjungit tillsammans med Jane Birkin), Placebo , The Kills , Tricky , Marc Almond , Carla Bruni och andra.

Erkännande

1994 släpptes filmen Elise av Jean Becker i Frankrike med deltagande av Vanessa Paradis och Gerard Depardieu , inspirerad av Gainsbourgs sång med samma namn och tillägnad honom.

2010 , Joanne Sfars film Gainsbourg . Huligankärlek "( franska  Gainsbourg, vie héroïque  - bokstavligen" Gainsbourg, heroiskt liv "), som är en romantiserad biografi om Gainsbourg med inslag av fiktion. För rollen som Gainsbourg tilldelades skådespelaren Eric Elmonino det främsta franska filmpriset "Cesar" i nomineringen "Bästa skådespelare" . I den ryska biljettkassan röstades huvudpersonen av Sergei Shnurov .

Filmografi

Skådespelare

Regissör

Manusförfattare

Kompositör

Diskografi

Hyllningar

Videografi (sångare)

Mest kända låtar

Bibliografi

  1. Serge Gainsbourg. "Evgeny Sokolov" / Serge Gainsbourg. "Evguénie Sokolov" (parabolisk berättelse). Översättning av Evgeny Pashanov. Armenian-Judish Herald "Noah" 1996, chefredaktör Vardvan Vardzhapetyan (upplaga 999 exemplar) - Den första upplagan av Serge Gainsbourg på ryska, översatt av hans rysktalande biograf Yevgeny Pashanov [18]
  2. Serge Gainsbourg. Intervju. St. Petersburg, Azbuka-classika Publishing House, 2007 . 320 s. (Art House Series) - En vackert publicerad samling intervjuer med Serge Gainsbourg, bland annat från Bruno Bayon. Översättare: Valery Kislov, Galina Solovyova, Anastasia Petrova.
  3. Serge Gainsbourg. "Evgeny Sokolov" / Serge Gainsbourg. "Evguénie Sokolov" (sagoliknelse). Förord ​​av Jane Birkin. Översättning av Natalia Chesnokova. Publisher Ad Marginem, 2011
  4. Evgeny Pashanov. "Serge Gainsbourg: Århundradets fenomen". Musca Domestica Publishing House, Moskva-Berlin 2014 (en bok om Serge Gainsbourg på ryska, innehållande hans detaljerade biografi, samt många ytterligare material och illustrationer) [19]
  5. Evgeny Pashanov. Serge Gainsbourg: Århundradets fenomen. Musca Domestica Publishing House, Moskva-Berlin-Malaga 2018 Den andra upplagan, utökad och kompletterad, för 90-årsdagen av Serge Gainsbourgs födelse, med ett porträtt av Gainsbourg av Yul Hanchas. Boken innehåller en biografi om Gainsbourg, samt många ytterligare material och illustrationer.

Filmer om Serge Gainsbourg

Anteckningar

  1. ↑ Brockhaus Encyclopedia  (tyska) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  2. ↑ Serge Gainsbourg // RKDartists 
  3. ↑ Serge Gainsbourg // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopedia Catalana , 1968.
  4. ↑ 1 2 Serge Gainsbourg // RKDartists  (nederländska)
  5. ↑ Serge Gainsbourg // Nederlandse Top 40
  6. ↑ Serge Gainsbourg // Store norske leksikon  (bok) - 1978. - ISSN 2464-1480
  7. ↑ 1 2 Lucien Ginsburg Dit Serge Gainsbourg // Fichier des personnes décédées mirror  (franska)
  8. ↑ En av Ginzburgs fruar, skådespelerskan Jane Birkin, kom till Feodosia i mitten av 2000-talet för att besöka minnesplatser förknippade med hennes mans familj. För närvarande överväger staden Feodosia ett förslag att placera en minnestavla på huset där familjen Ginzburg bodde.
  9. ↑ 1 2 Les origines familiales de Gainsbourg  (franska)
  10. ↑ Jacqueline Ginzburg (f. 1926) bor fortfarande i sin fars lägenhet på Avenue Bugeaud i Paris.
  11. ↑ Serge Gainsbourg. Intervju. SPb. 2007. S. 157.
  12. ↑ Serge Gainsbourg. Intervju. SPb. 2007. S. 163.
  13. ↑ Jane Birkin avslöjar den nakna sanningen om att vara en sextiotalsikon . maila online. Hämtad: 21 juni 2019.
  14. ↑ Lise Lewitzki. Lise och Lulu. — Paris: First Editions, 2010.
  15. ↑ Sortie de "Lise et Lulu" le livre de Lise Lévitzky première épouse av Serge Gainsbourg - Moïcani - L'Odéonie
  16. ↑ Serge Gainsbourg "Elisa" / Arkiv INAYouTube-logotyp 
  17. ↑ Kort biografi om Serge Gainsbourg
  18. ↑ Fragment av efterord av V. Varjapetyan till denna översättning av Serge Gainsbourg
  19. ↑ Boksajt

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol
 Serge Gainsbourg
Studioalbum
Samlingar
  • Bonnie och Clyde (1968)
  • La Chanson De Prevert (1978)
  • De Gainsbourg à Gainsbarre (1990)
Livealbum
  • Enregistrement public au Theatre Le Palace (1980)
  • Gainsbourg Live (1986)
  • Le Zenith de Gainsbourg (1989)
  • 1963 Theatre des Capucines (2009)
Hyllningsalbum
  • Intoxicated Man (1995, Mick Harvey )
  • Pink Elephants (1997, Mick Harvey)
  • Stor judisk musik: Serge Gainsbourg (1997)
  • Monsieur Gainsbourg Revisited (2006)
Musik för filmer
  • L'Eau À La Bouche (1960)
  • Anna (1967)
  • Ce Sacré Grand-Père (1968)
  • Cannabis (1970)
  • Je t'aime... my non plus (1976)
  • Madame Claude (1977)
  • Adjö Emmanuelle (1977)
  • Je vous aime (1980)
  • Tenue de soiree (1986)
Filmer
Författarens bok
  • Evguenie Sokolov (1980)
Relaterade artiklar