Tony Iommi | |
---|---|
Tony Iommi | |
grundläggande information | |
Namn vid födseln | engelsk Anthony Frank Iommi |
Fullständiga namn | Anthony Frank Iommi |
Födelsedatum | 19 februari 1948 (74 år) |
Födelseort | Handsworth , Birmingham , England |
Land | Storbritannien |
Yrken | musiker |
År av aktivitet | sedan 1964 |
Verktyg | gitarr , keyboard , mellotron , piano , flöjt [1] |
Genrer |
heavy metal doom metal hårdrock |
Kollektiv |
Mythology Black Sabbath Jethro Tull Heaven & Hell Whocares |
Etiketter | Sanctuary Records |
Utmärkelser |
![]() |
iommy.com | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Tony Iommi , födelsenamn Frank Anthony Iommi ( eng. Tony Iommi, Frank Anthony Iommi ; född 19 februari 1948 , Birmingham ) är en brittisk gitarrist , låtskrivare och producent . Han är mest känd som grundare, kompositör och permanent medlem av Black Sabbath- bandet .
Tillsammans med resten av bandet hade han ett avgörande inflytande på utvecklingen av hårdrock och metal som stil. [2]
Född i Birmingham , England . Han arbetade som svetsare i en fabrik, till följd av en olycka tappade han kuddarna på mitten och ringfingrarna på höger hand. Iommi lämnade en kort stund Black Sabbath (uppträdde då under namnet Earth) för att gå med i bandet Jethro Tull . År 2000 släppte han sitt första soloalbum . Efter att ha släppt Fused med sin vän Glenn Hughes 2005, gick han med i Heaven & Hell , med vilka han uppträdde fram till Ronnie James Dios död 2010.
Iommi anses vara heavy metals fader och en av de största och mest inflytelserika rockgitarristerna genom tiderna. En produktiv riffmakare , han rankades 86:a på Rolling Stones 100 Greatest Guitarists of All Time (2003 års upplaga) och 25:a på 2011 års lista.
För välgörenhetsverksamhet tilldelades han hedersorden ( Armenien ).
2011 publicerade han sin självbiografi, Iron Man. My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath" ( Iron Man: My Journey through Heaven and Hell with Black Sabbath ).
Tony Iommi föddes den 19 februari 1948 i Birmingham , England. Han var det enda barnet till italienska föräldrar - Anthony Frank Iommi ( eng. Anthony Frank Iommi ) och Sylvia Maria ( eng. Sylvia Maria , född - Valenti). [3] När pojken var fem år gammal flyttade familjen till Washwood Heath-området i Birmingham. [3] Enligt Iommi ville hans far inte ha ett barn och skulle ibland skrika åt honom, "Jag ville aldrig ha dig ändå," och detta gjorde honom psykologiskt traumatiserad. [4] Runt tio års ålder går Tony in på Birchfield Road High School. Ozzy Osbourne, som var ett år yngre än Iommi, studerade också där. [5] I området där familjen Iommi bodde fanns det många banditer som ofta antastade Tony. Därför började han träna judo och karate och blev sedan intresserad av boxning . Sedan funderade han på en ytterligare karriär relaterad till boxning. Tillsammans med sin vän Albert skapar Tony en grupp som heter "Comanche". [5] Tonys far och hans bröder var ganska musikaliska - de spelade alla dragspel . Iommis barndomsdröm var ett trumset, som han enligt honom inte kunde få på något sätt på grund av platsbrist hemma – "valet var antingen ett dragspel eller inget". [6] Iommi lyssnade ofta på Radio Luxembourg och Top 20. Att ofta lyssna på instrumentala band som The Shadows ingav Iommi en kärlek till musik och fick honom att ta upp gitarren. [6] Hans första gitarr var Watkins Rapier. Valmöjligheterna var begränsade, eftersom Iommi var vänsterhänt. Gitarren kostade cirka 20 pund och Tonnys mamma betalade för den i veckobetalningar. [6] . Tillsammans med sin vän började Albert Iommi repetera olika sånger. Albert försökte sjunga och Iommi försökte spela gitarr. Enligt Iommi var han "tolv eller tretton år" på den tiden. [6] 1964 gick Iommi med The Rockin' Chevrolets, som sjöng "The Shadows" och spelade mycket rock and roll. Passionen för musik blev mer och mer seriös och Iommi köpte sig en Burns Trisonic-gitarr. Rockin' Chevrolets upplöstes snart [6] . Efter att bandet bröts upp gjorde Iommi audition och blev inbjuden att gå med i The Birds & The Bees. Gruppen var professionell och förberedde sig i det ögonblicket för en resa till Europa. [6]
På den tiden arbetade Iommi som svetsare på ett stålverk. När han skulle ut på turné med gruppen ville Iommi sluta sitt jobb och inte gå ut på det längre. Men hans mamma övertalade honom att jobba sista dagen. Iommis partner, som arbetade för pressen, dök inte upp på jobbet och ledningen satte Tony i hennes ställe. Efter middagen slappnade Iommi av fokus och sänkte magen till höger arm. Som ett resultat tappade gitarristen spetsarna på mitt- och ringfingret på sin högra hand. Tony gick igenom depression, alla läkare sa att han aldrig skulle kunna spela gitarr. [7]
Medan Iommi var dyster hemma, besökte en fabrikschef vid namn Brian honom upprepade gånger och en gång gav honom en inspelning av zigenargitarristen Django Reinhardt , som spelade med två fingrar efter att han skadats i en brand, och detta inspirerade Tony Iommi att ta upp gitarren om igen. [7]
Till en början försökte Iommi bara spela med pekfingret, men det fungerade inte bra. Enligt honom skulle det enklaste sättet vara att träna om för att spela med högerhanden, men han avvisade det och trodde att han skulle förlora flera år på omskolning. [7] Efter lite övervägande smälte han ner en flaska Fairy Liquid tvättmedel, gjorde något som liknade fingerborg och såg till att de passade ordentligt på hans fingrar. Efter att ha ägnat lång tid åt att göra den upptäckte Tony att hans fingrar inte hade någon kontroll över hur strängarna trycktes. Sedan gjordes försök att göra fingertoppar av tyg och olika läderbitar. Valet gjordes på en gammal skinnjacka av Iommi. Lädret på jackan var gammalt och tufft, och efter polering tillät det honom att leka. Även användningen av fingertopparna orsakade Iommi smärta. När du spelar måste du vara försiktig, för om fingertoppen faller av är det stor sannolikhet att skära av huden på leden. Enligt Iommi, när han kommer in på scenen, knyter han fingrarna med keepertejp, droppar superlim och pressar allt, och efter föreställningen sliter han av det hela. [7] På grund av fysiska begränsningar var Iommi tvungen att komma på sin egen teknik för att spela några ackord och lära sig att spela med lillfingret. [7]
Vid tiden för sin skada hade Iommi bytt gitarr till en Fender Stratocaster . Konsekvenserna av skadan ledde till att musikern inte kunde spela någon gitarr. Iommi var tvungen att slipa nötterna på sin gitarr. På grund av förlusten av känslighet för kraften på strängen, letade Iommi efter ett sätt att installera tunnare strängar, som inte var tillgängliga vid den tiden. Han använde de två tunnaste banjosträngarna som B och topp E på gitarren, och ersatte resten av strängarna genom att flytta dem lägre och göra dem mindre styva. Han blev av med den tjocka Mi-strängen och ersatte den med La -strängen . [åtta]
Sex månader efter att ha blivit skadad gick Bill Ward , som spelade i The Rest , in i butiken där Iommi arbetade . Han övertalade Tony att gå med dem. Bandets andra gitarrist, Vic Redford, fick fingret avskuret. [9] Bandet spelade covers av The Shadows, Beatles, Stones. Det fanns inga pengar, och enligt Iommi "sökte Bill igenom området och letade efter trasiga trumdelar från andra band" [9] Vid den här tiden arbetade Iommi för B&D Typewriters, som servade skrivmaskiner . Vid det här laget hade bandets framträdanden blivit för mycket att kombinera med huvudverket, och Iommi lämnade henne. [tio]
Efter upplösningen av The Rest får Iommi en inbjudan från bandet Mythology. Han gick till gruppen i staden Carlisle , tillsammans med sångaren Chris Smith. Snart lämnar Mythology trummisen och Iommi ringer Bill Ward för att ersätta honom. [11] Bandet spelade blues med många gitarrsolon. Där fick Iommi möjlighet att spela "på riktigt" och, med hans ord, "Jag lärde mig faktiskt att spela solo." [11] Vid den tiden provade Iommi först hasch . En gång bad en av knarklangarna musikerna att lämna sin resväska hos dem. De gick med på det och på morgonen slog polisen till mot dem. Musikerna försökte förklara att drogerna inte var deras, och även om polisen visste detta, spillde skandalen över i pressen med rubrikerna "Band arresterat med droger". [11] Denna händelse var huvudorsaken till mytologins kollaps.
Iommi och Ward försökte sätta ihop ett nytt band och började leta efter en sångare. I en musikaffär såg de en annons där det stod: "Ozzy Zig söker ett band, han har en förstärkare" ("Ozzy Zig kräver en spelning, äger sin egen PA"). Iommi sa till Ward: "Jag känner en Ozzy, men det kan inte vara han." När Iommi kom till adressen som anges i annonsen och såg Ozzy Osbourne gå, sa Iommi: "Åh nej, glöm det. Jag känner honom." vände sig om och gick. [11] Några dagar senare satt Ward hemma hos Iommi när Ozzy Osbourne och Geezer Butler oväntat dök upp och letade efter en trummis till deras band. Iommi bedömde situationen och erbjöd sig att försöka spela fyra. [12]
I gruppen ingick förutom Iommi, Ward, Butler och Osbourne även Ozzys vän Jimmy Phillips, som spelade slide-gitarr, och saxofonisten Alan Clark. [13] Vid den tiden spelade Butler gitarr, men bestämde sig för att omskola sig till bas. Eftersom han inte hade några pengar, sänkte han sin Fender Stratocaster , vilket förskräckte Iommi. Däremot fick han sedan låna basgitarren från sitt tidigare band. Den nybildade gruppen kallade sig The Polka Tulk Blues Band och lärde sig några blueslåtar och försökte uppträda. Närvaron av slidegitarr och saxofon i gruppen var mycket upprörande för Iommi, som ansåg dem överflödiga. Han kallade ihop Ozzy, Bill och Geezer och erbjöd sig att göra slut med dem. För att inte förolämpa någon meddelade de fyra att gruppen splittrades, och ett par dagar senare blev de tillsammans som fyra. [12] Ganska snabbt bytte musikerna namn från The Polka Tulk Blues Band till Earth. En av Iommis idéer [13] var att vänta på att kända team skulle komma till stan. Sedan samlade gruppen ihop utrustning och körde till platsen i hopp om att musikerna inte skulle komma. Ozzy kallade det "The Craziest Thing Ever". [13] . En dag hade de tur. Som det visade sig senare gick Jethro Tulls buss sönder och de kunde inte komma dit i tid. Iommi höll med arrangörerna av konserten och Earth intog scenen. Mitt under föreställningen lyckades Jethro Tull ta sig dit och Ian Anderson tittade på konserten. Föreställningen gick mycket bra, och Earth blev känd i musikkretsar. [13] En tid senare meddelade Jethro Tull-gitarristen Mick Abrahams sin avgång, och Ian Anderson bjöd in Iommi att ta hans plats. [14] Iommi tvekade, men resten av gruppen uttryckte sin tro att han borde acceptera inbjudan.
Efter audition i London fick Tony en position som gitarrist för Jethro Tull. Iommi började repetera, men efter ett tag bestämde han sig för att lämna, eftersom han inte gillade stämningen som rådde i laget. "Jag ville vara en del av en grupp där allt görs tillsammans, och inte bli inbjuden till en lineup där allt redan är bestämt." [14] Iommi informerar Anderson om hans beslut att lämna, men på hans begäran deltar han i showen " Rock and Roll Circus Rolling Stones ". [14] Efter att ha återvänt från London, återvänder Iommi till jorden och bandet börjar repetera igen. Under sin kurs börjar de komponera sina egna låtar som "Wicked World" och " Black Sabbath ". [femton]
I England fanns det en annan grupp som hette Earth, som en gång ledde till ett märkligt fall: gruppen bjöds in att uppträda, och när deltagarna intog scenen såg de en ovanlig publik för sig själva. [16] Det visade sig att arrangörerna misstog gruppen för popgruppen med samma namn och bjöd in henne att uppträda på dansen. Enligt Tony Iommi bestämde man sig därefter för att komma på ett annat namn för gruppen, som skulle återspegla dess sound. [16] Deltagarna förkastade olika alternativ och bestämde sig för Butlers föreslagna namn Black Sabbath , efter den amerikanska översättningen av titeln på den italienska skräckfilmen "I tre volti della paura". [17]
I februari 1970 släppte Vertigo Records det första Black Sabbath-albumet, vars titel liknade bandets namn. Albumet spelades in i studion i tolv timmar på två fyraspårsbandspelare. [18] Musiken på detta album var hårdrock med bluesrockinfluenser, men Black Sabbaths signaturstil uppstod från de allra första inspelningarna. Enligt Ozzy Osbourne föreslog Tony en dag när han såg en skräckfilm : "Om folk gillar att betala för skräckfilmer, kanske de också kommer att gilla skräckmusik?" [19] Debutalbumet sammanfattade denna idé med titelspåret " Black Sabbath ", för vilket Tony Iommi komponerade ett ovanligt "olycksbådande" riff med ett sällsynt tritonintervall . På medeltiden kallades denna konsonans "djävulen i musiken" (diabolus i musica), som musikerna verkligen gillade, eftersom den kombinerades med sångens mystiska text. Men i motsats till rykten fick tritonen detta smeknamn inte för sitt "mystiska" ljud, utan för att det ansågs dissonans under medeltiden . [tjugo]
Albumet återutgavs i USA fyra månader senare ( Warner Bros. Records ) och sålde en miljon exemplar.
Den 18 september 1970 släpptes Paranoids andra album , som klättrade till nummer ett i Storbritannien. [21] Albumet var tänkt att ha titeln " War Pigs ", men eftersom bandet skulle turnera i Amerika, där efterdyningarna av Vietnamkriget var hårda , beslutades det att inte fokusera publikens uppmärksamhet på den här låten, i texten varav "generaler samlades i ett gäng som häxor", och "politiker gömde sig och startade ett krig." [22] Låten "Paranoid", som nådde nummer fyra i Storbritannien, spelades bara in för att göra albumet längre. [21] Inspelningen av albumet i studion varade i fyra dagar. [23]
Efter en av den här tidens konserter attackerade skinheads bandmedlemmarna och Tony Iommis hand skadades, vilket tvingade in nästa uppträdande. [24]
I augusti 1971 publicerades det tredje albumet Master of Reality . Det här albumet toppade som nummer fem i Storbritannien. Liksom de två första nådde albumet en försäljning på en miljon exemplar. Ljudet på albumet är anmärkningsvärt för Tony Iommis sänkta gitarrstämning (från E-flat till C-sharp). Albumets första låt, "Sweet Leaf", handlar om marijuana och börjar med att Tony hostar i en loop. Förutom att spela gitarrriff spelade han flöjt på "Solitude" och spelade även keyboard.
I september 1972, Black Sabbath Vol. 4 . Med detta album började bandet experimentera med ljud. [25]
Friktion uppstod mellan bandmedlemmarna under inspelningsprocessen; enligt Ozzy Osbourne spelades albumet in i ett tillstånd av narkotiskt kaos. [21] Albumet var ursprungligen tänkt att heta "Snowblind", efter låten med samma namn om kokainvurm. [22] Albumet nådde som nummer åtta i Storbritannien.
I november 1973 släpptes Sabbath- albumet Bloody Sabbath . Musikerna hyrde ett slott i Wales , som ryktades vara hemsökt. [26] Utrustningen installerades i fängelsehålorna, vilket, enligt Tony Iommi, inspirerade till nya idéer för bandet. [26] Ja keyboardisten Rick Wakeman togs in för Black Sabbath-albumet . Tony Iommi spelade elgitarr, akustisk gitarr, synthesizer (på låten "Killing Yourself to Live"), piano , cembalo , orgel , flöjt, säckpipa . Med tanke på den här perioden sa Tony att han hade en fantastisk känsla från repetitioner till inspelning, att det var en underbar tid. [27]
Basisten Geezer Butler sa att bandet var utmattat efter turnén, förhållandet mellan medlemmarna var svårt, men efter att Tony Iommi kommit på ett riff till låten "Sabbath Bloody Sabbath" piggnade alla till och nya låtar började dyka upp. [27] Black Sabbaths femte album toppade som nummer fyra i Storbritannien och sålde, liksom sina föregångare, över en miljon exemplar.
Det sjätte Black Sabbath Sabotage- albumet släpptes i september 1975 . [28] Releasen av albumet försenades med ett år på grund av managementproblem. [21] Enligt Tony Iommi spelades albumet in på natten, eftersom bandet var i domstol under dagen. [26]
Sabotage nådde sin topp som nummer sju i Storbritannien. Det är bandets första album som inte är certifierat platina och anses vara bandets mest underskattade album. [21] Efter releasen av albumet blev Tony Iommi erkänd som den bästa hårdrocksgitarristen i världen. [29]
1976 släpptes albumet Technical Ecstasy . I Storbritannien nådde det en topp på nummer tolfte. När han arbetade med det ville Tony Iommi diversifiera gruppens arrangemang, använda blåsinstrument, medan Ozzy Osbourne ville att gruppen inte skulle ändra sin vanliga stil. [21] Experiment med ljud gjordes fortfarande, och gruppen började avvika längre och längre från den stil som de första fem albumen spelades in i. [trettio]
Ozzy lämnade gruppen i november 1977 , men återvände i januari 1978 och deltog i inspelningen av albumet Never Say Die! .
Säg aldrig dö! släpptes i oktober 1978 och toppade som nummer tolfte på de brittiska listorna. Det var bandets sista album med sång av Ozzy Osbourne. Han missade flera veckors repetitioner och ville lämna gruppen, Tony Iommi var trött på Ozzys upptåg och i maj 1979 bestämde sig Iommi för att sparka Osbourne. [28]
I juni 1979 ersattes han av Ronnie James Dio , som lämnade bandet Rainbow . Den första natten av sångarens framträdande i bandet ägde en repetition rum hemma hos Tony Iommi, under vilken låten " Children of the Sea " skrevs.
Med en förnyad line-up släppte Black Sabbath ett nytt album , Heaven and Hell , i april 1980 . Albumet toppade som nummer nio i Storbritannien, sålde över en miljon exemplar och fick bandet en ny generation unga fans. [31] Geezer Butler brukade skriva texterna till låtarna, men när Dio gick med i bandet var han den enda som skrev dem. [31] Hans textstil av "svärd och trolldom, drakar och torn" fångade lätt gruppen. [31] [32]
Om vikten av att Ronnie blir medlem i gruppen sa Tony Iommi detta [33] :
Dios ankomst i gruppen gav oss möjligheten att fortsätta vår kreativa drift i en lite annan riktning. Inställningen till att skriva musikaliskt material har förändrats. Detta hände för att vi redan jobbade för en helt annan sångare. Trots allt är Dios sångstil väldigt annorlunda än Ozzys. Så Ronnie Dio tillät oss att öppna nya horisonter i vår musik, för att förändra rytmen.
Dios andra album, The Mob Rules , släpptes i november 1981 och blev guld. Under inspelningen av Live Evil livealbumet (The Mob Rules-turnén) hade Iommi och Dio ett slagsmål. Den sistnämnde anklagades för att ha smugit in i studion på natten och ökat inspelningsnivån på sin sång. Ronnie sa själv att bråken i studion bara var en ursäkt för att bandmedlemmarna bara såg varandra på konserter och i studion, och relationen dem emellan var ansträngd. [34]
Dio lämnade gruppen i november 1982 och inledde en solokarriär som var en förlängning av vad Black Sabbath gjorde under sin tid som medlem. [35] Deep Purple -sångaren Ian Gillan var inbjuden att ta hans plats .
Gruppen bjöd in Ian Gillan 1982, men han vägrade. 1983 bjöd Tony Iommi och Geezer Butler in Ian till ett möte på en pub i Oxford. Sångaren avslöjade senare att "de blev fulla och han kom inte ihåg någonting...och nästa morgon fick han ett samtal från bandets manager och frågade när han tänkte börja jobba med Black Sabbath." [36]
Albumet Born Again , inspelat med medverkan av Ian, publicerades 1983 och tog en fjärde plats på de brittiska listorna. Black Sabbath och producenten Robin Black tog med sig de mörkaste verken till albumet. [29] Tony Iommi sa att låtarna från "Born Again" "hade funnits i Geezers huvud ett tag, men det fanns ingen sångare som kunde hantera materialet." [36] De musikaliska arrangemangen lät mer som Ians soloprojekt än Black Sabbaths, och bandets gamla låtar lät konstiga när han spelade dem. [24] Och Gillan själv var mycket besviken över ljudet på albumet. [36] Som ett resultat lämnade sångaren bandet för ett återuppstått Deep Purple. Bill Ward och Geezer Butler, missnöjda med Tony Iommis experiment, lämnade också gruppen, och Black Sabbath upplöstes faktiskt. [24]
1986 förblev Tony Iommi den ende från gruppens ursprungliga lineup. Han köpte upphovsrätten till Black Sabbath, bestämde sig för att behålla namnet och började leta efter en ny lineup. Den nya besättningen inkluderade: Jeff Nichols (keyboard), Glenn Hughes (sång), Dave Spitz (bas) och Eric Singer (trummor). Utgiven 1986, Seventh Star var Tony Iommis soloprojekt, han skrev musiken och de flesta texterna, men i sista minuten insisterade skivbolaget på att den skulle släppas under namnet Black Sabbath, vilket resulterade i inskriptionen på omslaget " Black Sabbath med Tony Iommi". Albumet, där orientaliska influenser lades till, påminde ännu mindre om gruppens ursprungliga stil, och Glenn Hughes kraftfulla sång passade inte in i Black Sabbath-materialet. [37] Glenn själv sa att han inte var medlem i denna grupp, utan var med i Iommis soloprojekt. Albumet toppade som nummer tjugosju i Storbritannien. Turnén för albumet var tvungen att ställas in efter att Glenn Hughes skadades i ett slagsmål, vilket hindrade honom från att sjunga. Samma år fick han sparken för ett starkt missbruk av alkohol och droger. [24]
Gruppen har en ny sångare, Ray Gillen . Med hans deltagande spelades ett album in med arbetstiteln "Bloodgood", men innan det släpptes lämnade Ray gruppen, och Black Sabbath skrev om allt material med en ny sångare - Tony Martin .
Den ominspelade skivan släpptes i december 1987 under titeln " Eternal Idol ". Den nådde sin topp som nummer sextiosex på de brittiska listorna. Den nya sångaren lyckades tillföra något nytt till soundet, och tiden sedan början av hans framträdande i Black Sabbath började betraktas som en ny scen för gruppen. [24] Nivån på biljettförsäljningen under turnén efter utgivningen av albumet var låg [38] och Black Sabbath, efter att ha ställt in några av de planerade konserterna, började spela in ett nytt album.
I april 1989 släppte Black Sabbath albumet Headless Cross , som blev mer populärt än sin föregångare [29] och fick positiva recensioner från kritiker. AllMusic utsåg Headless Cross och Eternal Idol till bandets bästa album utan medverkan av Osbourne och Dio. [39] I Storbritannien nådde albumet en topp som nummer nio.
I november 1989 anländer Iommi med en konsert i USSR [40] .
I augusti 1990 dök albumet Tyr upp . För första gången vände sig gruppen till skandinaviska motiv både musikaliskt och i texter (låtar "Valhalla", "Odins hov"). Tyr toppade som nummer tjugofyra på de brittiska listorna . Precis som med de två föregående albumen ställdes vissa spelningar in på grund av dålig biljettförsäljning.
1991 återupplivades en av de gamla Black Sabbath-uppställningarna: Dio och Butler återvände till gruppen. Denna line-up spelade in albumet Dehumanizer , vars texter riktade sig till problemet med överdrivet inflytande från datorer och film på människor. Samma år lämnade Dio bandet igen, och ville inte delta i en konsert där Black Sabbath var tvungen att förbereda publiken för släppet av Osbourne. [41] Judas Priest -sångaren Robert Halford hjälpte till att göra flera framträdanden , och sedan dök Tony Martin upp igen i Black Sabbath.
Det nya albumet spelades in 1994 och släpptes under namnet " Cross Purposes ". Allmusic säger att "Cross Purposes är det första albumet sedan Born Again som låter som riktig Black Sabbath." [42]
Albumet " Forbidden " släpptes året därpå. Kritiker kallade det ett av bandets sämsta album. [43] Tony Iommi sa att han var missnöjd med honom [44] .
Forbidden är det artonde och näst sista studioalbumet av Black Sabbath. Gruppen gav inga offentliga uttalanden om uppbrottet, men var och en av medlemmarna gjorde solokarriärer. [24]
1997 kom de ursprungliga medlemmarna i Black Sabbath ihop igen. Hösten 1998 släpptes skivan " Reunion ", som var en inspelning av en konsert i Birmingham (gamla låtar) och två nya låtar. Tony Iommi sa att ingen av musikerna satte sig i uppgift att förena sig, ingen ville gå in i ett hektiskt arbetsläge, att det var precis vad de verkligen ville göra. [24] Med den ursprungliga line-upen turnerade bandet, deltog i Ozzfest 2001, Music Hall of Fame 2005 ceremonin.
2007 bildade Tony Iommi, Geezer Butler, Vinnie Epis och Ronnie James Dio bandet Heaven and Hell . Bandet presenterade ett set bestående av femton låtar från Black Sabbath och Dio-samarbetet och två nya låtar - " The Devil Cried " och "Shadow of the Wind". Efter att ha turnerat 2007 tog medlemmarna upp sin egen kreativitet: Dio återvände till sitt band, Iommi planerade att arbeta med den ursprungliga Black Sabbath-uppsättningen. Men trots detta förnekade inte musikerna möjligheten till ytterligare samarbete [45] .
Tony Iommis första officiella soloalbum var Iommi , som släpptes i oktober 2000 . Ett stort antal kända rockmusiker var inbjudna att spela in. I en intervju sa Tony att han "har spelat sin roll i Black Sabbath så länge, spelat in varje album med en sångare, en basist och en trummis, att han bara ville prova något annat." [46]
Låten "Who's Fooling Who" spelades in med medverkan av Ozzy Osbourne och Bill Ward. Henry Rollins ( Rollins Band ) på "Laughing Man" , Phil Anselmo ( Pantera ) på "Time Is Mine" , Billy Corgan ( The Smashing Pumpkins ) på "Black Oblivion" , Dave på "Goodbye Lament" ( Foo Fighters ) också känd som trummis i Nirvana , i "Into the Night" - Billy Idol , i "Flame On" - Ian Estbury ( The Cult ), i "Meat" - Skin ( Skunk Anansie ), i "Just Say No - Peter Steele ( Type ) O Negative ), i "Patterns" - Serj Tankian ( System Of A Down ). Musiken komponerades av Tony Iommi i samarbete med producenten Bob Marlette, och texterna skrevs av solisterna som framförde dem. Iommis vän Brian May var med på två spår på albumet ("Goodbye Lament" och "Flame On") .
2004 släpptes albumet " The 1996 DEP Sessions ". Materialet spelades in redan 1996 och var känt bland Tonys fans under namnet "Eighth star" (liksom i albumet "The Seventh Star" deltog Glenn Hughes i det).
Medan de spelade in The 1996 DEP Sessions bestämde sig Tony Iommi och Glenn Hughes för att fortsätta sitt samarbete, vilket resulterade i Fused , som släpptes i juli 2005 . [47] Albumet har ett modernt sound (till exempel är låten "Grace" nära Linkin Parks ljud ). [48] Tony själv kallade albumet "starkt". [49] I Storbritannien blev "Fused" ett av de mest sålda albumen. [femtio]
2011 samlade Iommi, tillsammans med Ian Gillan , ett välgörenhetsturnerande band Whocares , som förutom dem inkluderade Iron Maiden- trummisen Nico McBrain , tidigare Deep Purple- keyboardisten Jon Lord , HIM- gitarristen Mikko Lindström och ex- Metallica -basisten Jason Newsted . Den 6 maj släpptes debutsingeln med två låtar, "Out Of Mind" och "Holy Water". Alla intäkter från försäljningen av musik av Whocares donerades till restaureringen av en barnmusikskola i den armeniska staden Gyumri , som Gillan och Iommi har hjälpt till under lång tid. CD-versionen av Whocares-singeln kommer med en 40-minuters dokumentär om skolan. [51] En promovideo lades ut på Youtube för att marknadsföra evenemanget . [52]
Den 11 november 2011 (11/11/11) klockan 11:11 på Whiskey a Go Go , meddelade Osbourne, Iommi, Butler och Ward bandets återförening [53] . Invigningen av världskonsertturnén var planerad med konserter i Moskva (18 maj 2012) och St Petersburg (20 maj) [54] . Musikernas planer var att besöka de länder där de aldrig hade uppträtt med en klassisk line-up. Dessutom tillkännagavs musikerna som headliners för ledande rockfestivaler som Download Festival (Storbritannien), Azkena Rock Festival (Spanien), Hellfest (Frankrike), Graspop Metal Meeting (Belgien) och Gods of Metal (Italien).
Två månader senare fick Tony Iommi diagnosen en tumör i lymfvävnad ( lymfom ) i ett tidigt utvecklingsstadium. I samband med behandlingen uppträdde musikerna endast på 3 festivaler 2012, men fortsatte att arbeta på ett nytt studioalbum, som släpptes 2013 och kallades " 13 ". Musikerna firade släppet av albumet med en storskalig turné till stöd för det.
Under skrivprocessen för Black Sabbaths första album var Tony Iommis instrument en Fender Stratocaster , men i början av inspelningen gick en pickup sönder och gitarristen bytte sin saxofon, som han aldrig hade spelat, mot en Gibson SG- gitarr . [55]
På grund av en fingerskada använde Tony tunna ".008"-strängar. [56] Gitarren stämdes i tonarten E-flat [56] , vilket berodde på det speciella med Tony Iommis fingrar, såväl som hans önskan att "uppnå ett mycket imponerande ljud som förtjockade ljudet." [55] Ibland stämde Iommi ner ett och ett halvt steg (i cis) eftersom Ozzy inte kunde slå några toner. [55]
2002 sa Tony att han redan från början av sitt arbete experimenterade med ljud, men nu har han slutat [46] :
Jag kom på ett sound som jag gillar och det är därför jag har spelat samma i flera år. Jag har mina signaturgitarrer och förstärkare och de ger mig precis det ljud jag vill ha. Jag vill att ljudet ska vara väldigt krispigt och skarpt. Mitt sound på 70-talet var nog lite mer lerigt och flummigt än det är nu. Ljudet jag behöver just nu är tätt och kraftfullt.
I en intervju med tidningen Total Guitar avslöjade Tony att han spelar en Gibson SG "Iommi series" gitarr gjord speciellt för honom. [57] Gitarren har tunnare grepptråd, tjugofyra band och en greppbräda dekorerad med kors. Förstärkaren till gitarristen är tillverkad av Laney. Under framträdanden använder han bara wah-wah och chorus , och överväxlingen kommer från förstärkaren. [57] Ett tag använde Tony en Dallas Rangemaster-pedal för att få överväxeln, vilket förstärkte signalen från gitarren innan den gick till förstärkaren, men senare byggdes denna pedal in i förstärkare. [57]
När han spelade in Iommis soloalbum använde Tony en Gibson Les Paul utöver en Gibson SG , gjord speciellt för honom av ett speciellt stycke mahogny, med tjockare strängar. [46] Hemma har Tony en samling gitarrer.
Musikern uttryckte sina preferenser för gitarrens struktur enligt följande [46] :
Jag älskar den lite tunnare halsen jämfört med klassiska Gibson eftersom det är lättare för mig att svepa runt. Jag gillar när det finns 24 band. Jag föredrar också tunna band som den gamla Gibson från 1961. Jag gillar inte tjocka band och föredrar låga strängar.
I juli 2015 släppte gitarrtillverkaren Epiphone en gitarr i begränsad upplaga designad med input från Iommi [58] .
Tony Iommi är gift med Maria Sjoholm . [59] Maria var också engagerad i musik: hon var sångare i det svenska bandet Drain STH . Efter upplösningen av gruppen avslutade hon sina musikaliska aktiviteter. [60]
Tonys dotter, Tony-Marie Iommi , är en av grundarna till bandet LunarMile , där Alex Hill (son till Judas Priest -basisten Ian Hill ) spelar basgitarr. [61] Tony-Marie Iommi har öppnat flera Glenn Hughes-shower i Storbritannien.
Black Sabbath anses vara förfadern till heavy metal [2] , och påverkade också uppkomsten av olika nya stilar och riktningar av tung musik [21] [62] .
Tony Iommi var en av de första gitarristerna som använde det tunga ljudet av kvintackord i sin musik. [56]
Gitarristen förevigades på Avenue of Stars i sin hemstad Birmingham.
James Hetfield sa att han "inte ens trodde mina öron" när han hörde Black Sabbath-skivorna, att bandet "var något som sextiotalet inte var" och "deras musik var cool eftersom den var helt anti-hippie". [56]
Många musiker har känt igen Black Sabbaths och Tony Iommis inflytande på deras arbete, på utformningen av deras stil. Bland dem: Kirk Hammett [63] och Cliff Burton [64] ( Metallica ), Zach Wild [63] , Pepper Keenan [63] ( Corrosion of Conformity ), Jerry Cantrell [63] ( Alice in Chains ), Mike McCrady [63 ] ( Pearl Jam ), Stone Gossard [63] (Pearl Jam), Marty Friedman [63] ( Megadeth ), Rob Connavino [63] ( Overkill ), Kerry King [63] ( Slayer ), Mark Arm [63] ( Mudhoney ) ), Rocky George [63] ( Suicidal Tendencies ), Uf Kederlund [63] ( Entombed ), Rick Hunnault [63] och Gary Holt [63] ( Exodus ), Bruce Kulik [63] ( Kiss ), Paul Gilbert [63] ( Mr Big ), Adam Siegel [63] ( Infectious Grooves ), Marco Hietala [65] ( Nightwish ), Dimebag Darrell [66] ( Pantera ).
Joe Satriani medgav att han "lärt sig att sjunga, det vill säga att passera genom sig själv delar av en mängd olika musiker", bland vilka var Tony Iommi. [67]
Ozzy Osbourne tror att Tony Iommi är "den obestridda kungen av tunga, demoniska rockriff", att "på det här området har ingen någonsin överträffat honom." [55] Han sa också att Tony enligt hans åsikt är "en bra, om inte den bästa gitarristen", "den mest underskattade gitarristen på vår planet". [68]
Geezer Butler har sagt att låtskrivandet med Tony Iommi är "otroligt": "du behöver inte prata med honom om det, alla vet redan vad som kommer att hända." [69] Han avslöjade också att Tony kunde riffa oändligt, till och med behöva stoppas ibland; att när de träffades första gången var Tony Iommi en fantastisk jazzgitarrist, vilket betyder att han täcker alla stilar, och att Black Sabbath minskade honom. [69]
Konstantin Kinchev sa att han "fångades" av hårdrock efter att han hörde Black Sabbath [70] vid femton års ålder , och "eftersom detta är hans favoritband under lång tid, har Tony alltid varit och förblir gitarristen nummer ett för honom Iommi" [71] .
Henry Rollins erkände att han kände sig stolt, under tre eller fyra minuter av sitt liv, över att kombinera sin röst med ljudet av Tony Iommis gitarr. [72] Han tillade också att Tony är av stor betydelse, att Black Sabbath är "ett av världens universella språk inom musik." [72]
Gitarristen i thrash metal - bandet Overkill , Bobby Gustafson , sa att han var starkt influerad av Tony Iommi som ung och att hans "domy ton, solon och mycket ljusa gitarrriff är symbolen för metalgitarr." [73]
Iommi är ett återkommande inslag på listorna över "Bästa gitarrister genom tiderna". Tony rankades bland de 100 bästa gitarristerna av den välrenommerade Rolling Stone-tidningen , som placerade honom på plats 86. [74] Och gitarristtidningen Guitar World , som listar de bästa metalgitarristerna , rankade Iommi som nummer ett. [75] Gibson rankades också som nummer 1 bland musikerns bästa heavy metal-gitarrister . Black Sabbath är officiellt invald i USA och Storbritanniens Rock and Roll Halls of Fame. [21]
Tony Iommi är heavy metals sanna fader, ett ständigt förbättrande geni, mästare på riff och en av de största männen i världen. [77]Brian May
Tony Iommi har varit engagerad i välgörenhetsarbete. Bryan Adams bjöd in de musiker han kände att delta i hans plan: de världsberömda stora gitarristerna satte sina autografer på Bryans gitarr. Denna gitarr såldes på auktion för 1,6 miljoner dollar, som gick till en fond för att stödja offren för den asiatiska tsunamin . Bland musikerna som deltog i detta välgörenhetsevenemang var: Bryan Adams själv, Tony Iommi, Jimmy Page , Brian May , Jeff Beck , Eric Clapton , Mick Jagger , Keith Richards , Ronnie Wood , David Gilmour , Paul McCartney , Pete Townsend , Mark Knopfler , Angus och Malcolm Young , Ritchie Blackmore , Sting , Def Leppard , Ray Davis , Liam och Noel Gallagher .
1992 uppträdde Iommi med medlemmar av Queen- gruppen på en konsert tillägnad minnet av Freddie Mercury .
Tony Iommi deltog i kampanjen "Rock The Cure" som organiserades av Gibson -koncernen . Inblandade också i denna action: Sheryl Crow , Rod Stewart , David Carradine , Fleetwood Mac , Joe Perry ( Aerosmith ), Brian Johnson . Tony lade ut sin gitarr på auktion. Alla intäkter går till kampen mot cancer.
Black Sabbath-bandet spelade in låten "Headless Cross" för Rock Aid Armenia -samlingen som organiserades för att hjälpa offren för jordbävningen i Spitak .
2009, för den hjälp som gavs till det armeniska folket, belönades Tony med Armeniens högsta utmärkelse - hedersorden [78] .
Tony Iommi dök upp som värd för sin egen "Black Sunday"-show på radiostationen Planet Rock. Showen sänds varje söndag från 19:00 till 21:00 lokal tid och upprepas på måndagar från 18:00 till 20:00.
I oktober 2010 spelade Iommi, tillsammans med Ian Gillan, keyboardisten Jon Lord, basisten Jason Newsted, gitarristen Miko Lindström och Iron Maidens trummis Nicko McBrain, in låten "Out Of My Mind" i studion, vars intäkter går till omstrukturering av en armenisk musikskola.
I mars 2013 skrev Iommi en låt till de armeniska deltagarna i Eurovision Song Contest . Enligt musikern använde han en av sina tidiga utvecklingar för låten, kallad " Lonely Planet ". [79]
Soloalbum
Jethro Tull
Black SabbathHuvudartikel Black Sabbath diskografi Himmel och helvete
Whocares
|
Andra projekt
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video och ljud | ||||
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Black Sabbath | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Tidigare medlemmar |
| ||||||||
Sessionsmusiker | |||||||||
Studioalbum | |||||||||
Livealbum |
| ||||||||
Samlingar |
| ||||||||
Singel |
| ||||||||
Andra låtar |
| ||||||||
Video |
| ||||||||
Övrig |
Himmel helvete | |
---|---|
Studioalbum | |
Livealbum |
|
Singel |
|
Turer |
|
Andra artiklar |
Jethro Tull | |
---|---|
| |
Studioalbum |
|
Livealbum |
|
Samlingar |
|
Box set |
|
Video |
|
Relaterade artiklar |
|
Invald i Rock and Roll Hall of Fame 2006 | |
---|---|
Skådespelare | • Black Sabbath ( Geezer Butler , Tony Iommi , Ozzy Osbourne , Bill Ward ) • Blondie ( Clem Burke , Jimmy Destri , Nigel Harrison , Debbie Harry , Frank Infante , Chris Stein , Gary Valentine ) • Miles Davis • Lynyrd Skynyrd ( Bob Burns , Allen Collins , Steve Gaines , Ed King , Billy Powell , Artimus Pyle , Gary Rossington , Ronnie Van Zant , Leon Wilkson ) • Sex Pistols ( Paul Cook , Steve Jones , Glen Matlock , John Lydon , Sid Vicious ) |
För livstidsprestation | • Arms of Alpert och Jerry Moss |