Opera | |
Trojaner | |
---|---|
Les Troyens | |
Titelsidan för en av de tidiga utgåvorna av The Fall of Troy | |
Kompositör | Hector Berlioz |
librettist | Hector Berlioz , baserad på Vergilius Aeneid |
Librettospråk | franska |
Plot Källa | Aeneid |
Genre | Romantisk opera , Grand Opera |
Handling | 2 operor, 8 akter |
Skapandets år | 1858 |
Första produktionen | 4 november 1863 - "Trojaner i Kartago", 7 december 1879 - "Trojas fall" |
Plats för första föreställning | Paris Lyric Theatre |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Troyens ( fr. Les Troyens ) är en opera av Hector Berlioz i 2 delar , 8 akter, 10 scener, till hans eget libretto, baserad på Virgils Aeneid , H 133a . Den består av två logiskt sammanlänkade delar: "Trojas fall" (i tre akter) och "Trojaner i Kartago " (i fem akter). Den totala varaktigheten av operan är över 5 timmar. Operan kombinerar traditionerna från det klassiska heroiska eposet och fransk romantik [1] . Arbetet med operan utfördes under två år - från 1856 till 1858 [2] .
Den första uppsättningen av Trojanerna i Kartago ägde rum den 4 november 1863 på Lyric Theatre i Paris (dirigenter: Hector Berlioz , Adolphe Delofre ). The Fall of Troy sattes upp för första gången efter kompositörens död den 7 december 1879 på Châtelet-teatern i Paris . För första gången demonstrerades hela dilogin för allmänheten på tyska den 6 december 1890 (dirigent Felix Motl ) på Grand Duke's Court Theatre , Karlsruhe ( Baden-Württemberg , Tyskland ). Och premiären av dilogin på originalspråket ägde rum 1906 i Bryssel [2] .
Berlioz närde genom åren idén om att skapa en storslagen opera baserad på motiv från de heroiska eposerna av Homer och Vergilius . Han ville skapa en storslagen komposition, som han betraktade som en "fransk nationalopera" och hans livsverk [3] .
Samtidigt sökte tonsättaren etablera sitt eget ideal för musikdramatik, som skiljer sig från idealet i Wagners uppfattning. Och även om både Berlioz och Wagner i samtidens ögon var ljusa figurer av den "nya musiken" och likasinnade, hade de i verkligheten helt olika musikaliska åsikter.
Wagner instämde i Glucks åsikt att "musik bör spela samma roll i förhållande till ett poetiskt verk som färgernas ljusstyrka spelar i förhållande till en korrekt teckning", han satte den poetiska komponenten i operamusik i spetsen. Och för Berlioz var själva idén om diktens dominans över musiken hädisk. När han började arbeta på Trojanerna skrev han:
Detta arbete kommer att bli mycket svårt. Må Vergilius alla gudar komma till min hjälp, annars är jag vilsen. Det är omåttligt svårt att hitta en musikalisk form i allt detta, den formen utan vilken musiken inte existerar eller bara är en ödmjuk slav av ordet. Detta är Wagners brott. Han vill detronisera musiken, reducera den till uttrycksfulla accenter, han överdriver Glucks system (som själv, lyckligtvis, misslyckades med att följa hans hädiska teori). Jag är för musiken du kallar gratis. Ja, fri, stolt, suverän och segerrik, jag vill att hon ska ta över allt, assimilera allt, så att det för henne inte kommer att finnas fler Alperna eller Pyrenéerna
— Ur ett brev till Caroline Sayn-Wittgenstein . 12 augusti 1856. Baden-Baden [4]Berlioz började skriva librettot den 5 maj 1856 och avslutade det i slutet av juni. Det tog lite mindre än två år att skriva hela verket - operan stod färdig den 7 april 1858 [2] . Kompositören tillägnade operan till Caroline Wittgenstein , sambo till Franz Liszt .
Det visade sig vara lättare att klara av skrivandet av detta kolossala verk än att åstadkomma dess teaterproduktion. I sina memoarer beskriver Berlioz mycket detaljerat den besvikelse han upplevde på grund av bristen på ordentligt intresse från teaterledningens sida.
Operahuset drivs just nu av en av mina gamla vänner, som har de konstigaste åsikterna om min stil - en stil han aldrig känt till, och därför inte kan uppskatta. Båda cheferna för musikavdelningen, som står under hans befäl, är mina fiender. Skydda mig, Ers Majestät, från min vän, och, som det italienska ordspråket säger, jag kommer själv att skydda mig från fiender ... Jag kan inte anförtro mitt arbete till bedömning av människor vars åsikter är fördunklade av fördomar och fördomar och vars åsikt därför har ingen auktoritet för mig.
— Från ett osänt brev till Napoleon III , Frankrikes kejsare [4]
Efter fem år av misslyckade försök (från 1858 till 1863 ) att få Les Troyens uppsatt på scenen i det franska operahuset , trött på att vänta, går Berlioz med på en mindre scen. Förberedelserna började för produktionen av operan på det lilla parisiska Théâtre-Lyric. Samtidigt insisterade teaterledningen, skrämd av verkets stora storlek, på att kompositören skulle dela upp det i två delar. Den befintliga teatertruppen räckte inte för en fullfjädrad produktion, det var inte möjligt att hitta utföraren av rollen som Cassandra . Som ett resultat beslutade teaterchefen Leon Corvalho att bara lämna den andra delen av operan, och endast om den reviderades avsevärt [5] .
O min ädla Cassandra , min heroiska jungfru! Jag är tvungen att underkasta mig, jag hör dig aldrig
— Hector Berlioz. Memoarer [6]Premiären av den andra delen av "Trojanerna", vars handlingsaxel var Dido och Aeneas tragiska kärlekshistoria , ägde rum den 4 november 1863 . Vid den tiden var Berlioz auktoritet i Frankrikes konstnärliga kretsar redan mycket hög, även om de många leden av hans beundrare balanserades av en lika imponerande armé av öppet talande motståndare. Därför gick inte författarens dröm om en fullskalig produktion av hela operan i uppfyllelse. Trots det ägde premiären rum och publiken bokstavligen stormade [3] [7] teaterbyggnaden på Chatelet Square .
Det sägs att M. Berlioz hade fel när han valde detta gamla ämne; att han inte korrekt förmedlade innehållet i Aeneiden... Men herr Berlioz är för det första inte en dramatiker, utan en musiker, som redan har lyckats gråna i många år och råkar ut för sina samtidas skepsis. ; en konstnär övertygad om sin rätt, förgäves knackar på stängda dörrar...
Scenografin är magnifik, allt gnistrar och lyser - både kostymerna och kulisserna. Utförande samvetsgrann och flitig; Kören klarade tappert svåra uppgifter. I allt kan du känna maestros ögon och öron.
.
Den första produktionen av Trojanerna i Kartago blev en bra framgång, med totalt 22 föreställningar. Men den första delen av dilogin väntade i kulisserna i ytterligare 16 år. Slutligen, under tioårsdagen av Berlioz' död, den 7 december 1879, ägde en konsertföreställning av Trojas fall rum på Châtelet Theatre i Paris . [8] [9]
Premiären av den fullständiga versionen av operan ägde rum i ett främmande land, i Tyskland . I december 1890 framförde dirigenten Felix Motl Trojanerna i Karlsruhe på tyska ( Saint-Saens 's Samson och Delilah hade ett liknande "tyskt" öde, till exempel ). Det var först 1906 som operan uruppfördes på franska i Bryssel .
Den historiska återupplivningen av Berlioz' mästerverk började först under andra hälften av 1900-talet. 1957 utförde Rafael Kubelik , som då var Covent Gardens musikaliska ledare, en dilogi i denna teater, varefter hennes triumftåg gradvis började på världsoperascenerna.
1969 , på 100-årsdagen av Berlioz död, kom en komplett upplaga av partituret av Les Troyens. Samma år sattes operan upp i sin helhet på Covent Garden (dirigent Colin Davies ). 1973 uppträdde Kubelik, som vid den tiden hade blivit musikalisk ledare för Metropolitan Opera , Les Troyens här. Bland de viktigaste produktionerna är också föreställningarna av Wiener Staatsoper ( 1976 ), La Scala ( 1982 ), Frankfurt -uppsättningen 1983 (dirigent Michael Gielen ). Samma år sattes en ny produktion upp av Metropolitan Opera (dirigenten James Levine ). Les Troyens framfördes vid invigningen av Bastilleoperan i Paris 1990 (dirigerad av Myung Van Chung ). Bland de senaste produktionerna är framförandet av Salzburg Festival 2000 (dirigent Sylvain Cambreling ).
1899 gjordes ett försök att bemästra Berlioz verk (mer exakt hans andra del "Trojaner i Kartago") av Bolsjojteatern (dirigent Ippolit Altani ). Pjäsen gick 12 gånger och drogs ur repertoaren 1904 . Trots stort intresse för musikaliska kretsar lämnade trojanerna inga märkbara spår i den ryska operans historia [10] .
I det moderna Ryssland ägde den första produktionen av Troyens rum den 6 oktober 2000 . Operan presenterades i sin helhet på scenen i opera- och balettteatern i St. Petersburgs konservatorium under ledning av Sergei Stadler . Hon stannade i repertoaren ännu mindre än den pre-revolutionära produktionen och togs snart bort [2] .
En annan produktion hade premiär den 25 december 2009 på Mariinsky-teatern . Musikalisk ledare och dirigent - Valery Gergiev . Produktionen genomförs med deltagande av Valencia-operan och den polska nationaloperan. Den nuvarande produktionen av Mariinsky Theatre är ett viktigt steg i skapandet av den ryska traditionen att framföra Les Troyens [11] .
Försändelsen | Röst | Premiärartist (Uppförande av akter 3-5) 4 november 1863 (dirigenter: Adolphe Deloffre och Hector Berlioz) [12] |
Skådespelare vid premiären av den fullständiga versionen 6-7 december 1890 (dirigent: Felix Motl ) [13] |
---|---|---|---|
Aeneas (Énée), trojansk general, son till Venus och Anchises | tenor | Jules-Sebastien Montjoz | Alfred Oberländer |
Cassandra , trojansk profetinna, dotter till kung Priamos | mezzosopran | Louise Reuss-Belze | |
Horeb (Chorèbe), en ung asiatisk prins, Cassandras fästman | baryton | Marcel Kord | |
Pantheus (Panthée), trojansk präst, vän till Aeneas | bas | peron | Carl Nebe |
Priam , kung av Troja | bas | ||
Hecuba (Hécube), drottning av Troja, hustru till kung Priamos | sopran- | Polina Mayak | |
Elenus (Hélénus), trojansk präst, son till Priam | tenor | tyska Rosenberg | |
grekisk militärledare | bas | Fritz Planck | |
Ascanius , son till Aeneas | sopran- | Estagel | Augusta-Elise Harlacher-Rupp |
Dido , drottning av Kartago, änka efter Sycheus, kung av Tyrus | mezzosopran | Anne Arsene Charton Demeur | Polina Mayak |
Anna (Anna), hennes syster | alt | Marie Dubois | Christina Freeline |
Narbal, rådgivare till Dido | bas | Jules Petit | Fritz Planck |
Iopas, hovpoet till drottning Dido | tenor | De Quercy | tyska Rosenberg |
Polyxena (Polyxena) | sopran- | Annette Heller | |
Shadow of Hector (L'ombre d'Hector), grekisk hjälte, vision av Aeneas och Dido | bas | ||
Hylas, en ung frygisk sjöman | tenor | Kabel | Wilhelm Guggenbuhler |
Merkurius | bas | ||
Två trojanska soldater | bas, baryton | Guyot, test | |
Andromache , änka efter Hector | utan att sjunga | ||
Astyanax , son till Hector och Andromache | utan att sjunga |
|
Berlioz var inte bland de skapare som inte kändes igen under sin livstid, men för sin samtid var han först och främst ett geni inom symfonisk musik. Och även de storslagna "trojanerna" misslyckades med att ändra detta, vars scenhistoria under kompositörens liv visade sig vara särskilt sorglig. Hans innovativa fynd, ofta före sin tid (till exempel försummelse av perfekta kadenser ), var obegripliga och oacceptabla för många.. För vissa var han ett ouppskattat geni, en okänd reformator, andra såg honom tvärtom som en person full av absurda fördomar, en matematiker i musik som inte skapade något genom inspiration. Fokus på den föråldrade genren av den franska "stora operan" och valet av en intrig från den antika mytologin, som hade gått ur mode vid den tiden och inte hade tid att återvinna popularitet, återvände senare till det av Strauss operor , Orff , Milhaud , Stravinsky , spelade också en roll . [14] Därför var bedömningar av hans arbete ofta diametralt motsatta. Och om för moderna musikproduktioner mångfald av åsikter inte ens är en dygd, utan helt enkelt "god form", så blev det vid tiden för Berlioz för Les Troyens en dödlig faktor, på grund av vilken operan förblev nästan helt okänd i många decennier.
Till herr Berlioz olycka är hans överdrivet nitiska försvarare för det mesta absoluta ignoranter inom musiken: dessa är poeter, konstnärer, ofta av ganska tvivelaktig värdighet; personer som är absolut oförmögna att styrka sin åsikt, som inte har tillräcklig musikalisk utbildning. Och så misslyckas de med att förklara för mig vad som förblir helt obegripligt: vilken typ av charm kommer från musik där kadenser är helt frånvarande ?
Vi kallar slutet på en musikalisk fras en kadens. Det här är en kejsar , ett andrum, ett stopp. Det finns två typer av kadenser - perfekta och ofullkomliga, beslöjade, avrivna... Det behöver inte sägas att perfekta kadenser är mycket viktigare och förekommer mycket oftare: de bestämmer tonaliteten och ger lyssnaren möjlighet att bokstavligen ta en paus. Men M. Berlioz känner igen och använder endast cadances evites. Frasen börjar och slutar inte ... Föreställ dig någon bok där i ett kapitel en enstaka fras utvecklas på många sidor. Början av nästa kapitel är inte tänkt. Detsamma gäller i Les Troyens: hela akten är en enda mening. Det är sant att några stackars, som saknar musiksinne, till och med henna från detta: de har inte intuition, och de är inte trötta på bristen på struktur i musiken ... Och hur förolämpande det än är för Mr. Berlioz , dessa är hans mest hängivna beundrare. [3]
Inspelningsår | Skådespelare: Aeneas, Horeb, Pantheus, Narbal, Jopas, Ilas, Ascanius, Cassandra, Dido, Anna |
Dirigent, kör, orkester | Skivbolag |
---|---|---|---|
1969 | John Vickers, Peter Glossop, Anthony Raffell, Roger Soye, Ian Partridge, Ryland Davis, Ann Howells, Berit Lindholm , Josephine Veasey, Heather Begg |
Sir Colin Davies , orkester och kör från Theatre Royal, Covent Garden ( London ) |
Studioljud: Philips Records Kat.: 416 432-2 (CD) Kat.: 6709 002 (LP) |
1983 | Placido Domingo , Alan Monk, John Cheek, Paul Plishka, Douglas Elstedt, Philip Creech, Claudia Catania, Jessie Norman , Tatiana Troyanos , Joslyn Tyone |
James Levine , orkester och kör - Metropolitan Opera ( New York ) |
Livevideo: Deutsche Grammophon Katt: 00440 073 4310 (DVD) Pioneer Artists Katt: PA-85-137 (LD) |
2000 | Ben Heppner , Peter Mattei, Tigran Martirosyan, Stephen Milling, Kenneth Tarver, Toby Spence, Isabelle Kals, Petra Lang, Michelle de Young, Sarah Mingardo |
Sir Colin Davies , London Symphony Orchestra , London Symphony Choir |
Live ljudinspelning: LSO Live Cat: LSO0010 (CD) |
2003 | Gregory Kunde, Ludovic Tezier, Nicolas Teste, Laurent Nauri , Mark Padmore, Topi Lehtipuu , Stephanie d'Ustrac, Anna Caterina Antonacci, Susan Graham , Renata Pokupic |
John Eliot Gardiner , Revolutionary Romantic Orchestra ( Storbritannien ), Monteverdi Choir (UK), Chorus of the Theatre Chatelet ( Paris ) |
Livevideoinspelning: Opus Arte Cat: OA 0900 D (DVD) |
Inspelningsår | Skådespelare: Aeneas, Horeb, Pantheus, Narbal, Jopas, Ilas, Ascanius, Cassandra, Dido, Anna |
Dirigent, kör, orkester | Producent | Skivbolag |
---|---|---|---|---|
2000 | John Villars, Russell Brown, Tigran Martirosyan , Robert Lloyd , Ilya Levinsky , ej specificerad, Gael Le Roy, Deborah Polaski (Cassandra och Dido), Yvonne Naef |
Sylvain Cambrelin , orkestern i Paris |
Herbert Wernicke | konsthus |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Hector Berlioz | Verk av||
---|---|---|
operor |
| |
Symfoniska verk | ||
liturgier |
| |
Körverk |
| |
Kantater och sångcykler |
|