Gata utan namn

The Street with No Name är en  film noir från 1948 i regi av William Keely .

Filmen berättar om Federal Bureau of Investigations verksamhet för att avslöja och förstöra en organiserad brottslig grupp som verkade i den fiktiva staden Central City i USA:s mellanväster . Under operationen introducerades FBI-agenten Jean Cordell ( Mark Stevens ) i leden av hemliga gangsters , som kunde få förtroende för gängets ledare ( Richard Widmark ). Som ett resultat av det välkoordinerade arbetet av operationschefen, FBI-inspektör Briggs ( Lloyd Nolan ), Cordell och andra anställda vid FBI, lokal polis och FBI:s kriminologiska laboratorier i Washington, lyckades brottsbekämpande myndigheter få fram avgörande bevis för att avslöja gänget och korrupta krafter inom polisen, samt att förstöra gängledaren.

Filmen är gjord i en semi-dokumentär stil, och fortsätter delvis linjen från film noir House on 92nd Street (1945), där Lloyd Nolan också spelade rollen som FBI-inspektör Briggs. De andra mest betydande semi-dokumentärfilmerna inkluderar Treasury Agents (1947), Naked City (1948), He Wandered at Night (1948), Call Northside 777 (1948) och Panic in the Streets (1950).

År 1955 gjorde Twentieth Century Fox en nyinspelning av samma berättelse som heter " Bambuhuset ", regisserad av Samuel Fuller och med Robert Stack , Robert Ryan och Shirley Yamaguchi [1] i huvudrollerna . Remaken berikades med japansk stil och "gav några extra ryck för att krydda historien ännu mer" [2] .

Plot

I den stora staden Center City i mellanvästern i USA ägde en rad vågade brott under fem dagar rum. Först slog ett organiserat gäng av flera maskerade män till en förorts nattklubb, under vilken banditerna sköt en oskyldig klubbbesökare. Snart attackerades banken, varvid en säkerhetsvakt sköts ihjäl. Eftersom attacken mot banken anses vara ett federalt brott, överfördes dess utredning till Federal Bureau of Investigation . FBI-chefen Edgar Hoover tilldelade fallet till inspektör George A. Briggs ( Lloyd Nolan ), som omedelbart flög till Center City, där han höll en konferens med den lokala FBI-tjänstemannen Richard Atkins, stadens polischef Bernard Harmatz ( Ed Begley ) och kommissarie Ralph Demory ( Howard Smith ). Kulanalyser från ett laboratorium i Washington visar att båda morden utfördes med samma Luger -pistol , vilket innebär att samma gäng var inblandat i båda fallen.

På brottsplatsen hittades ett bankkörkort i namn av Frank Danker, en mångårig brottsling som snart grips av polisen. Under förhör förnekar Danker all inblandning i rånen och morden och hävdar att han var i Chicago vid tidpunkten för ett av brotten . Enligt ett färskt spår av färg på Dankers jacka i laboratoriet i Washington är det fastställt att han verkligen tillbringade natten på den plats som han angett i Chicago vid rånet, vilket betyder att han har ett alibi. Det blir tydligt för Briggs att någon skapade Danker med flit för att skylla båda brotten på honom. När Briggs anländer för att återförhöra Danker, avslöjas det att Danker just har släppts mot borgen som betalats genom ett specialiserat företag av en "John Smith". På kvällen hittas kroppen av den knivhuggna Denker i ett av stadens öde områden.

Briggs bestämmer sig för att för att avslöja ett farligt gäng som redan har begått tre mord, skulle det mest effektiva sättet vara att introducera hans agent i dess led. För detta ändamål reser han till FBI Academy i Quantico , Virginia , där han hittar en utmärkt utbildad agent, Gene Cordell ( Mark Stevens ). Briggs instruerar Cordell att åka till Center City och bosätta sig på samma hotell i ett av de skuggiga områdena i staden där Danker bodde, och förse honom med dokument i George Manleys namn. På hotellet tvärs över gatan har FBI stationerat en annan av sina agenter, Cy Gordon ( John McIntyre ), som har till uppgift att ha daglig övervakning och assistans med Cordells arbete, samt operativ kommunikation med Briggs.

När han anländer till staden med buss, hyr Cordell ett rum på ett nedgånget hotell, varefter han börjar besöka närliggande barer och biljardrum i hopp om att väcka uppmärksamhet på detta sätt. Under ett besök på ett lokalt gym kommenterar Cordell sarkastiskt boxarnas arbete, vilket gör en av tränarna upprörd, varefter ägaren till gymmet, Alec Styles ( Richard Widmark ), bjuder in Cordell att själv gå in i ringen och demonstrera sin Kompetens. En av klubbens starkaste boxare ställs mot honom, och den församlade allmänheten satsar på sin atlets seger i den första omgången. Men i en tuff kamp är Cordell inte på något sätt underlägsen sin motståndare, vilket väcker intresse från Styles.

Den kvällen, när han träffade Gordon på en lokal nöjespark, informerar Cordell honom om att någon har stulit hans socialförsäkringskort från honom på gymmet. Strax under samtalet närmar sig två poliser Cordell och arresterar honom för att ha deltagit i ett rån av en smyckesbutik, eftersom hans sociala kort hittades på brottsplatsen. För att förstärka Cordell-legenden producerar FBI en motsvarande kriminalakt om Manly, som på begäran lämnas in till den lokala polisen. Cordell släpps snart mot borgen som betalas av John Smith, som visar sig vara Styles.

Styles bjuder in Cordell att besöka honom, där han visar brottsunderlaget om Manley, som han fått genom sina kontakter inom polisen. Sedan tillkännager han att han skapar en organisation som han bygger enligt vetenskapliga principer på grundval av strikt armédisciplin och fullständig lydnad mot sig själv, och accepterar endast beprövade människor i den. Och studien av brottsregistret och installationen med hjälp av planterade dokument tjänar som ett sätt för honom att kontrollera valet av lämpliga kandidater. Styles tror att Cordell har klarat testet och bjuder in honom att gå med i gänget, vilket han går med på. Snart, under ett hemligt möte ombord på färjan, rapporterar Cordell till Briggs om det utförda arbetet, varefter han kommer fram till att Styles-gänget är exakt den kriminella organisation som de jagar. Än så länge finns det dock inga bevis mot henne så att hon kan ställas till svars.

Styles samlar hela gänget på åtta personer, inklusive Cordell, i hans hus, där han lägger upp en plan för att råna herrgården från en av stadens rika, vilket ger var och en av hantlangarna en specifik uppgift. Efter att gangstersna lämnat uttrycker Judy, Styles ( Barbara Lawrence ) fru, missnöje med deras beteende och vad de gör. För sådana samtal slår Stiles henne flera gånger hårt, som svar uppger Judy att polisen skulle ha gripit dem alla så snart som möjligt. Cordell lyckas snabbt förmedla information om det förestående rånet till Gordon, varefter FBI tillsammans med den lokala polisen förbereder ett bakhåll nära herrgården. Under tiden samlas Styles och alla medlemmar i gänget i en hemlig lya, där alla får ett vapen i en specialutrustad arsenal. Men precis innan avresan för fallet får Styles ett samtal från någon från polisavdelningen, varefter han oväntat avbryter hela operationen. När han återvände hem, misshandlar han sin fru allvarligt och trodde att det var hon som lämnade in dem till polisen.

Sent på kvällen anländer Cordell i smyg till gängets lya, hämtar Styles Luger från arsenalen och avfyrar den för att få ett kulprov som matchar de som återvunnits från kropparna av de dödade i tidigare rån. Plötsligt kör Styles fram till huset. Av lamporna som flimrar i fönstret gissar han att någon är inne. Stiles glider in obemärkt för att fånga inbrottstjuven, men Cordell lyckas fly i tid och senare smuggla kulan genom Gordon för laboratorieanalys. Under tiden, efter att noggrant undersöka rummet, gissar Styles att någon avlossat ett kontrollskott från hans Luger. Styles plockar försiktigt upp pistolen och tar hem den till kommissarie Demory, som visar sig vara hans korrupta partner i polisstyrkan. Styles ger kommissionären ett vapen att undersöka efter fingeravtryck. Styles inser att en snich har dykt upp i hans gäng, eftersom ingen annan visste om arsenalen. Senare anländer Styles till Demorys hus, utan att veta att FBI redan följer efter hans bil. Demory informerar Styles om att Cordells avtryck hittades på hans pistol, varefter han bestämmer sig för att eliminera Cordell. Vad planerar Stiles att göra med Demorys händer för att avvärja misstankar om brott från honom själv och hans gäng, och samtidigt höja kommissariens auktoritet som att ha förstört en farlig rånare och mördare.

Samtidigt får Briggs, som redan känner till Styles och Demorys koppling, en rapport från Washington enligt vilken kulan Cordell sköt från samma vapen som kulorna från de tidigare morden. På polisen får Briggs dessutom veta att kriminalteknikern på uppdrag av kommissionär Demory tog fingeravtryck från pistolen, som tillhör Cordell.

Styles skickar två av sina hantlangare, Shivvi ( Donald Buka ) och Matti ( Joseph Pevni ), till Cordells hotell för att ta honom till en av fabrikerna i stadens industriområde under sken av brådskande affärer. I det ögonblick då banditerna tillsammans med Cordell lämnar hotellet och sätter sig i bilen märker Gordon genom fönstret, som genast springer ut på gatan och följer efter dem i en taxi. De anländer till fabriksportarna, varpå Shivvi och Matti eskorterar Cordell till fabriksledningen, skenbart för att stjäla pengar från kassaskåpet. Stiles möter honom där. Under tiden drar Gordon också fram till anläggningens portar, varefter han ber taxichauffören att gå till närmaste telefon och omedelbart berätta för Briggs var Cordell är. Gordon själv fortsätter att förfölja fabrikens territorium på egen hand, men Chevvy lägger märke till honom och kastar en kniv mot honom. Allvarligt skadad faller Gordon och förlorar medvetandet.

Styles öppnar fabriksskåpet, tar ut pengar från det och tvingar Cordell att ta det. Cordell förstår inte Styles spel förrän han avslöjar att han kommer att rama in Cordell i ett fabriksrån och ordna så att polisen Deory redan har skickat för att "råka" döda honom. Efter det slog banditerna Cordell, vilket fick honom att förlora medvetandet. De försöker luta hans slappa kropp mot kassaskåpsdörren på ett sådant sätt att hans siluett kan ses genom fönstret, och Demorys män skulle lätt kunna skjuta honom. Men Cordell kommer snabbt till besinning och slingrar sig ur händerna på banditerna och vrider en av dem. Samtidigt dyker en polisgrupp ledd av Briggs och Harmatz, uppringd av en taxichaufför, upp på anläggningens territorium. När polisen ser att Styles och medlemmar i hans gäng är redo att använda vapen, öppnar polisen kraftig eld från maskingevär och dödar båda hantlangarna, men Styles själv lyckas gömma sig bland fabriksbilarna. Cordell förföljer honom, och så småningom hörn de redan sårade Styles och dödar honom med en pistol. Under tiden lägger Briggs handbojor på den förvirrade Demory som precis har anlänt, och Gordon, med hjälp av sina kamrater, kommer till sans.

Cast

Filmskapare och ledande skådespelare

Som film noir-historikern Alan Silver noterade , regisserade filmens regissör William Keely "också flera klassiska gangsterfilmer från 1930-talet på Warner Bros. Studios" [3] . Webbplatsen Film Noir of the Week säger att "Keely visste hur man gör filmer med skurkar. På 1930-talet regisserade han filmer som Jimena (1935), Special Agent (1935), Bullets or Voices (1936) och Every Morning I Die (1939). Den här filmen är en av hans sista, och möjligen den sista bra . Det var Richard Widmarks första film sedan hans enorma framgång som psykisk mördare i Kiss of Death (1947) [5] , som gav honom en Golden Globe och en Oscarsnominering [6] . Widmark fortsatte med att spela anmärkningsvärda roller i så betydelsefulla film noir-filmer som " Roadhouse " (1948), " Natt och staden " (1950), " No Exit " (1950), " Panic in the Streets " (1950), " Du kan gå in utan att knacka " (1952) och "The South Street Incident " (1953) [7] . Mark Stevens spelade i film noir Dark Corner (1946), Snake Pit (1948), Between Midnight and Dawn (1950), Cry for Vengeance (1954) och Crime Plan (1956), han iscensatte också de två sista som regissör [ 8] .

Plats och inspelning av filmen

Filmen utspelar sig i den fiktiva staden Center City i mellanvästern i USA. Som nämnts på American Film Institutes webbplats , filmades platser främst i Los Angeles , inklusive "en sportklubb i centrala Los Angeles, Royal och Gilbert-hotellen, American Bus Companys garage och Maine Amusement Park." samt FBI-kontoret i Los Angeles på Spring Street. Ytterligare inspelningsplatser inkluderade Lincoln Heights-fängelset och borgensbolaget mittemot fängelset, såväl som Los Angeles-lägenheter och småhus, ett kafé i Culver City , Municipal Ferry Company-byggnaden och fasaden på en bank i Inglewood . Holly Sugar Factory i Santa Ana användes för att filma klimatscenen på fabriken. Avsnitt filmades också vid FBI:s högkvarter i Washington DC och vid FBI Academy i Quantico, Virginia. Av de 65 inspelningsdagarna ägnades endast tre dagar åt studiofotografering .

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

När filmen släpptes fick den mycket kritik. Speciellt skrev tidskriften Variety att denna "gangsterfilm är en av de bästa dokumentärfilmerna som kommit ut ur filmuppsättningen 20th Century Fox ." Enligt tidningen, "filmens magra, hårda yta omsluter en kärna av explosivt våld. Under dess dokumentära exteriör döljer sig ren melodrama som tar tittaren tillbaka till de stora gangsterfilmerna i början av 1930-talet." Tidningen lyfter fram "en utmärkt slagsmålsscen mellan Stevens och en professionell boxare, som visar FBI:s mekanik, och en frenetisk final där poliser och beväpnade män deltar i en skjutning på anläggningen" [9] . New York Times kallade filmen "en livlig och allmänt spänd kriminalfilm, trots dess traditionella konstruktionsschema och användning av melodramatiska klichéer." Som artikeln konstaterar är filmen "en annan demonstration av att FBI alltid får saker gjorda med sin vanliga kombination av mod och vetenskaplig kunskap, där mod visas av agenter som agerar briljant som riktiga detektiver, och Washington visar kunskap." Hela filmen är "i den numera populära 'dokumentären'-stilen, där brott åtalas och undertrycks med samma pedanteri som FBI:s labb." Det är sant, enligt författaren, "ibland i vissa ögonblick av filmen, trots förberedelserna", ... "karaktärerna är inte för smarta och ... gör egentligen ganska dumma saker", men detta är också typiskt för gangsters och för en korrupt kommissionär [10] .

Moderna kritiker utvärderar positivt själva filmen som en spännande thriller, men karaktäriserar negativt dess propagandainledande del. Tidningen TimeOut noterar särskilt att filmen, "inspirerad av FBI:s oro för att den organiserade brottsligheten återuppstår och besvärad av en berättare som skryter om det enastående arbete som FBI gör", sedan "tyst glider in i film noir med sitt obskyra kameraverk, tvetydiga relationer och de skadliga nöjena i en korrupt stad, som Widmark blir personifieringen " [11] . Alan Silver påpekar att filmen "är ett exempel på en semi-dokumentär thriller producerad av Fox Studios" som innehåller "storskaliga platsfilmer och små roller med riktiga FBI-agenter, samt en stentorisk berättare som hyllar fördelarna med detta organisation" [3] . I sin tur kallar Spencer Selby bilden för "en halvdokumentär thriller i noir-stil" där "en FBI-agent går undercover för att komma till ett gäng rånare och mördare" [12] . Kritikern Craig Butler beskriver filmen som "en spänd, spännande kriminalthriller i dokumentärstil som kanske inte är den absolut bästa i sin klass, men utan tvekan kommer att glädja fans av genren", och "trots all" den manipulation som filmen och inte döljer mycket, kommer de flesta tittare gärna att ge sig ut på vägen med en fartfylld historia." [13] Dennis Schwartz drog slutsatsen att "filmen är välspelad, har fantastiska bilder tack vare Joe MacDonald , ger en skrämmande känsla av en korrupt stad, och på inget sätt åtminstone inte låtsas vara något mer konstnärligt än bara en bra film om poliser och rånare. Med dessa meriter är den ganska värd att se " [2] .

Konstnärliga drag i filmen

Många kritiker pekar på bildens nära koppling till Federal Bureau of Investigation , och dess semi-dokumentära karaktär - med ett försök på detta sätt att förbättra bilden av denna organisation. Filmen inleds särskilt med följande krediter: "Filmen du ska se är baserad på material från Federal Bureau of Investigation. Där det var möjligt ägde filmning rum på just de platser där händelserna ägde rum, och rollerna spelades av de FBI-agenter som var inblandade i fallet. Följande var ett skriftligt meddelande från J. Edgar Hoover: "Gatan där brottslighet frodas är gatan som sträcker sig över Amerika. Organiserad gangsterism är tillbaka igen. Om de lämnas oadresserade kommer så småningom tre av fyra amerikaner att bli dess offer. Där lag och ordning bryter samman finner vi social likgiltighet. Ett vaksamt Amerika kommer att vara ett säkert Amerika." [1] .

Enligt webbplatsen Film Noir of the Week är det första intrycket av filmen förstörd av "omogen regeringspropaganda med en vulgär patriotisk marsch i början." För att vara säker, "ett antal 20th Century Fox- filmer från det sena 1940-talet började med ouppriktigt pro-regering babbel - bland dem House on 92nd Street (1945), 777 Northside Ring (1948) och Panic in the Streets " (1950) - sätta standarden för det stabila officiella tempo som andra studior började använda. I sin öppning är denna film den mest outhärdliga av dem alla, med Hoovers skrämmande teletypvarning " [4] . Artikeln fortsätter med att notera att "de första tio minuterna av filmen känns nästan som en statlig träningsfilm, med platsfilmning på FBI-labbet i Washington och agentutbildningscentret i Quantico, Virginia." Men "den förvandlas sedan till en ganska underhållande liten film med ett fantastiskt smutsigt urbant utseende" som är "dramatiskt kanske en av de bästa" i sitt slag, och även om "inte är en bra film på något sätt, är den värd att se." noir fans av olika anledningar" [4] . Dennis Schwartz menade att filmen presenterar "en alltför välbekant berättelse om en modig agent som hotas av exponering, och med tilltagande spänning om huruvida FBI kan komma till gänget i tid för att rädda deras modiga hemliga agent." Kritikern konstaterar att ”det finns ingen effekt på publikens känslor, karaktärsutveckling eller ett försök att säga något som öppnar ögonen för brottsvärlden. Huvudmålet med filmen är att på ett fascinerande sätt berätta hur effektiv FBI är och hur farligt dess arbete är. Och "för ökad realism, vissa roller spelas av riktiga FBI-anställda," och "den skrytsamma berättaren, som tycks vara med på Edgar Hoovers lönelista, ger en okritisk redogörelse med en officiell blomstrande röst om hur effektiv byrån är i sin laboratoriearbete och hur modiga dess fältanställda" [2] .

Andrew Deekos noterar att "dokumentärfilmer introduceras medvetet i detta noir-drama", och "atmosfären i bilden skapas främst genom valet av handlingsplatser, ljussättningen och karaktärerna som skapas." I detta avseende jämför kritikern bilden med sådana noir-filmer som " Treasury Agents " (1947) av Anthony Mann , " Brute Force " (1947) av Dassin och, i mindre utsträckning, " Naked City " (1948) av samma Dassin och " Lament of the Big City " (1948) Siodmak [14] . Han citerar också kritikern J.P. Thelotte som säger "att semi-dokumentärer 'vanligtvis begränsar sina störande teman till ett okarakteristiskt realistiskt men lugnande, till och med melodramatiskt format som dämpar deras potentiellt rastlösa röst'" [14] .

Regissörens och det kreativa teamets arbete

Kritiker berömde i allmänhet manusförfattarens och regissörens arbete. Således noterade New York Times att Harry Kleiner i sitt manus "följde ett tydligt system", och William Keely "levererade filmen skarpt och i snabb takt, vilket i slutändan gav ett starkt resultat" [10] . Samtida kritiker har också hyllat manus och regi, särskilt hyllat filmens film. Speciellt skrev Craig Butler att "manusförfattaren Harry Kleiner startar berättelsen på ett klassiskt, rigoröst sätt, sätter alla skådespelare på sina ställen, ger dem de nödvändiga drivande motiven, skapar avsnitt och radar upp dem i rätt ordning på ett effektivt och effektivt sätt. spännande sätt." För sin del, regissören "William Keely levererar på ett rent och professionellt sätt, bara då och då saktar ner tempot lite för en intressant vinkel eller ett oväntat litet drag." Samtidigt "blir Joe McDonalds kameraarbete ett stöd för Keely när det behövs - maximerar spänningen och vid andra ögonblick låter honom ta ett andetag" [13] . Schwartz noterade att "Harry Kleiner ger ett stramt manus" och "Keely levererar sakkunnigt detta semi-dokumentärliknande kriminaldrama på ett affärsmässigt sätt" genom att skapa "en air of autenticitet" som först hittades i House on 92nd Street (1945) [ 2] .

Alan Silver uppmärksammade "Joe Macdonalds kinematografi, nära halvdokumentärer från perioden" som " Call Northside 777 " och " Panic in the Streets ", som förmedlar bilden av en korrupt stad med stiliserad och förmörkad fotografering, men gör det på ett helt annat sätt, skiljer sig från studioproducerade noir-filmer som Nightmare (1940) och Dark Corner (1946) [3] . Film Noir of the Week skriver att "de mörka gatubilderna på natten i Los Angeles är underbara, medan källarinspelningen, filmad i nästan total svärta, är lika stark som film noir själv", och påpekar vidare att "om man inte räknar FBI nonsens i början, de dramatiska scenerna är gjorda av en mästares händer" [4] .

Tillförordnad utvärdering

Konstverk av Richard Widmark

Vid utvärderingen av filmen ägnade kritikerna särskild uppmärksamhet åt Richard Widmarks prestanda , som enligt tidskriften Variety "banade sin väg till stjärnstatus med sitt framträdande i Kiss of Death (1947)". Här blir han "filmens ryggrad" och spelar rollen som "ledaren för ett gäng ungdomar som agerar enligt militärvetenskapens principer." Tidningen konstaterar att "Widmark är fullständigt mästerlig i behandlingen av en psykopatiskt hänsynslös karaktär. Hans utseende och karaktär bär det dolda hotet från ett laddat maskingevär" [9] . The New York Times upprepade tidningen och noterade att "efter "Richard Widmark gav en frisk fläkt av gift till rollen som en våldsam psykopatisk gangster i The Kiss of Death (1947)" väntade brottsfilmskännare på att få se honom igen som en annan. dagens desperado med en illvillig glimt i ögat." De som blev rörda av hans första mordiska verk "kan vara lite upprörda över hans nuvarande utseende, eftersom, vi måste erkänna, i denna thriller om poliser och rånare, är han inte det så imponerande som i det där." Tidningen konstaterar att "här är han inte så plågsamt ond och mindre uttrycksfull i sin galenskap, och hans kriminella manér är avsevärt dämpad. Den där djävulska grimasen och det där fruktansvärda sadistiska flinet som kännetecknade Tommy Udo lämnades bakom." Men enligt tidningen har Widmark i sin nuvarande roll tagit sig upp till en ny nivå i den kriminella hierarkin. Det finns ingen organisation på vetenskapliga principer.” Här är han ett högtflygande hot, en man som FBI har lagt märke till, och hans enda utmärkande egenhet är en mani för drag – som blåser genom fönster eller dörrspringor.” Därför är det inte alls förvånande att hans beteende började likna beteendestilen hos "filmgängledare som borde vara artiga och lugna. Trots denna begränsning är han fortfarande flamboyant i sin roll som chef för en grupp unga ligister infiltrerade av en FBI-kille. Ingen skådespelare har ännu kunnat röra sig så kattlikt som den här killen, och få visade en sådan hänsynslöshet i deras ansikten. Hans koordination och spänning är perfekta, och klangfärgen i hans röst är som smutsigt vatten som rinner ner i avloppet . Tidningen TimeOut inleder också sin bedömning av Widmarks prestation med en reminiscens av hans första skådespelarjobb: "Skrattar på sitt sadistiska sätt i Kiss of Death, Widmark marscherar segrande genom den här uppföljaren till House on 92nd Street." Den här gången skapar han "en briljant bild av en udda gangster i hypokondrins våld (han är förskräckt av bakterier och drag, och drar fram sin inhalator oftare än en pistol) och kvinnohat (mellan anfallen att slå sin fru, han flirtigt kokett med Stevens, en ung FBI-agent, som är inbäddad i hans gäng)" [11] .

Silver noterar att "Widmarks närvaro präglas av många neurotiska upptåg, kvinnofientlighet , tydligt i hans grova behandling av sin fru, såväl som otydlig homosexuell inställning till Manley, användning av en inhalator och en tvångsmässig rädsla för frisk luft och bakterier. Ännu mer ovanlig i Widmarks karaktär är hans önskan att driva gänget på militärt sätt och bygga en organisation baserad på vetenskapliga principer . Schwartz noterar också att Widmark "tonar ner sitt neurotiska skådespeleri, men visar fortfarande udda egenskaper som en överbekymmer med bakterier och torka, han hanterar också sin inhalator som en nöjesleksak, flirtar smygt på ett lite homosexuellt sätt med sin nya beväpnade bandit , och misshandlar sin irriterande fru för att hävda sina så kallade mansrättigheter" [2] . Film Noir of the Week avslutar att "Den här gången skapar Widmark en mer olycksbådande karaktär intellektuellt... Han har någon form av märklig relation med en av sina hantlangare som heter Shivvi, han litar inte på någon och känner intuitivt när något inte är så här. För andra filmen i rad levererar Widmark en skurkaktig bild med fängslande och skrämmande djup .

Utvärdering av andra aktörers arbete

Variety skriver att i motsats till Widmark , " spelar Stevens rollen som en vanlig amerikansk kille som, som FBI-agent, blir medlem i gänget. Hans ansträngningar att samla bevis för polisen utgör grunden för filmenshandlingssammansättning och spänning . Enligt New York Times visar Mark Stevens "det modiga och flexibla arbetet av en federal agent som infiltrerar maffian" [10] . Silver tror att "Stevens lågmälda prestation för tankarna till hans karaktär av Bradford Gold från Dark Corner , och hans dolda energi påminner om Alan Ladd " [3] . Butler är av åsikten att "Stevens är väldigt bra i rollen som en hjälte, och även om han inte har uttalade personliga drag är han fixerad i minnet" [13] . En recensent i Noir of the Week drog slutsatsen att "Stevens är ganska endimensionell. Även när han röker cigaretter en efter en och beter sig som en tuff kille, är han inte särskilt övertygande." [4] .

Variety noterar att Lloyd Nolan spelar samma FBI-inspektör Briggs i The House on 92nd Street i en biroll, och ger ifrån sig sin vanliga kompetenta prestation . New York Times menade att "Lloyd Nolan är en bra inspektör" och "och Donald Buka och Joseph Pevney sticker ut för sina tandiga prestationer som medlemmar av maffian" [10] . Keaney uppmärksammar också Bukeys skådespeleri, som "gör det väldigt bra som Widmarks hotfulla hantlangare. Nolan spelade samma karaktär som i The House on 92nd Street . Enligt Silver, "spelar Nolan och John McIntyre de vanliga stereotypa rollerna för sådana fall" av FBI-agenter [3] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 Gatan utan namn  . American Film Institute. Hämtad 10 juni 2016. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.
2. ↑ 1 2 3 4 5 Dennis Schwartz. Film noir får sina färgglada smaker från stjärnan Richard Widmark som spelar en annan psykopatisk mördare som han gjorde i Kiss of Death  (  länk ej tillgänglig) . Ozus World Movie Recensioner (16 februari 2005). Hämtad 10 juni 2016. Arkiverad från originalet 15 oktober 2015.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Silver, 1992 , sid. 272.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Gatan utan namn (1948  ) . Veckans film Noir (2 augusti 2005). Hämtad 10 juni 2016. Arkiverad från originalet 7 april 2016.
5. ↑ 1 2 Keaney, 2010 , sid. 254.
6. ↑ Richard Widmark. Utmärkelser  (engelska) . Internationell filmdatabas. Hämtad 10 juni 2016. Arkiverad från originalet 14 april 2016.
7. ↑ Högst rankade Film-Noir-titlar med Richard Widmark . Internationell filmdatabas. Tillträdesdatum: 10 juni 2016.  
8. ↑ Högst rankade Film-Noir-filmtitlar med Mark Stevens . Internationell filmdatabas. Tillträdesdatum: 10 juni 2016.  
9. ↑ 1 2 3 4 Variety Stuff. Recension: 'Gatan utan namn ' . Variety (31 december 1947). Tillträdesdatum: 10 juni 2016.  
10. ↑ 1 2 3 4 5 Bosley Crowther. "Street With No Name", berättelsen om FBI:s jakt på tjuvar (engelska) . New York Times (15 juli 1948). Tillträdesdatum: 10 juni 2016.  
11. ↑ 12TM . _ Gata Utan Namn. Time Out säger . Paus. Tillträdesdatum: 10 juni 2016.  
12. ↑ Selby, 1997 , sid. 184.
13. ↑ 1 2 3 Craig Butler. Gatan utan namn. Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 10 juni 2016. Arkiverad från originalet 30 oktober 2014.
14. ↑ 12 Dickos , 2002 , sid. 190.

Litteratur

• Alain Silver (redaktör), Elizabeth Ward (redaktör). Film Noir: An Encyclopedic Reference to the American Style, tredje upplagan . - Woodstock, New York: The Overlook Press, 1992. - ISBN 978-0-87951-479-2 .
• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jeffeson, NC och London: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Andrew Dickos. Street With No Name: A History of the Classic American Film Noir . - Lexington, Kentucky: The University Press of Kentucky, 2002. - ISBN 978-0-8131-2243-4 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2010. - ISBN 978-0-7864-6366-4 .

Länkar

• Gata utan namn på IMDB :s webbplats
• Namnlös gata på Allmovies webbplats
• Namnlös gata på American Film Institute webbplats
• Gata utan namn på Turner Classic Movies
• Gata utan namn på Rotten Tomatoes
• Gata utan namn filmtrailer på YouTube

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitet Internet Movie Database Ruttna tomater AFI långfilmskatalog
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)

Filmer av William Cayley

Match King (1932) Ladies of Talk (1933) Lätt att älska (1934) Journal of Crime (1934) Dr. Monica (1934) Big Hearted Herbert (1934) Kansas City Princess (1934) Babbitt (1934) Jimens (1935) Specialagent (1935) Rätt till liv (1935) By Bullets or Voices (1936) Country of God and Women (1936) Gröna betesmarker (1936) Prinsen och fattigen (1937) Variety (1937) Robin Hoods äventyr (1938) Secrets of an Actress (1938) Brother rat (1938) Valley of the Giants (1938) Yes My Dear Daughter (1939) Varje morgon jag dör (1939) Combat 69th (1940) Tropical Belt (1940) Ingen tid för komedi (1940) Fyra mammor (1941) Postförskott Bride (1941) Mannen som kom på middag (1942) George Washington sov här (1942) Syfte för idag (1944) Smekmånad (1947) Gata utan namn (1948) Nära hjärtat (1951) Rocky Mountain (1950) Master of Ballantrae (1953)