Djävulens lärjunge

Djävulens lärjunge
Djävulens lärjunge

1937 affisch
Genre melodrama
Författare George Bernard Shaw
Originalspråk engelsk
skrivdatum 1896
Tidigare "Vänta och se"
Följande " Caesar och Cleopatra "
Wikisources logotyp Verkets text i Wikisource
 Mediafiler på Wikimedia Commons

The Devil's Apprentice  är en melodrama skriven av George Bernard Shaw 1896. Ingår i en cykel av tre pjäser , som författaren ironiskt nog kallade "Puritan Plays" (de andra två pjäserna i cykeln är " Caesar och Cleopatra " och "Captain Brassbound's Address"). Richard Mansfields premiärproduktion i Amerika 1897) blev en stor framgång och etablerade Shaws namn som en enastående dramatiker .

Pjäsen utspelar sig i slutet av 1700-talet i de nordamerikanska kolonierna under deras frihetskrig . Djävulens lärjunge, liksom många av Shaws andra pjäser, behandlar temat " kristendomen och människan". Shaw använder formen av melodrama för att parodiera och förlöjliga teatraliska klichéer. Huvudpersonen, som andra, och han själv, betraktar som en rebell och en ateist, visar sig vara, som Shaw understryker i förordet till pjäsen, en sann kristen, redo att offra sig själv för att rädda sin nästa.

Historien om skrivande och iscensättning

Shaw hade länge tänkt skriva ett melodrama, och tillfället dök upp 1896, när hans vän skådespelaren William Terris en världsturné och bad Shaw att skriva en ny pjäs åt honom. Shaw arbetade på The Devil's Apprentice i bara två månader, september-oktober 1896. Den första produktionen med en triumferande framgång ägde rum i USA (1897, New York ). Showen fick 3 000 pund från Amerika och blev ekonomiskt oberoende för första gången i sitt liv. I synnerhet kunde han lämna en kritikers tråkiga och tråkiga arbete [1] .

Terris hade inte tid att uppträda i denna pjäs, han dog tragiskt i december 1897. Den första engelska föreställningen ägde rum i september 1899 på Princess of Wales's Theatre i Kennington , och ett år senare gick pjäsen till Londons Coronet Theatre. Den engelska allmänheten tog emot dramat vänligt, men det fanns ingen sådan triumf som i Amerika [1] . I Ryssland presenterades pjäsen först för allmänheten i Voronezh (1906), och den trotsiga titeln ändrades till "Rebell" [2] .

Tecken

Mrs. Dudgeon, även i de bästa ögonblicken av sitt liv, verkar dyster och dyster av de hårda rynkorna i hennes ansikte, som talar om ett starkt humör och orimlig stolthet, hämmad av förstenade dogmer och traditioner av föråldrad puritanism. Hon är inte längre ung, men ett liv fullt av arbete gav henne ingenting annat än suveränitet och ensamhet i detta obekväma hus och den bestående härligheten av en god kristen bland grannar, för vilken fylleri och fest fortfarande är så frestande mer än religion och moraliska bedrifter som Dygd förefaller dem helt enkelt självutpande. Och eftersom det inte är långt från självpandeling till andras gissling, började de associera allt obehagligt med dygdbegreppet. Därför är Mrs. Dudgeon, som är särskilt extremt obehaglig, vördad som extremt dygdig.

Plot

Pjäsen utspelar sig i USA under revolutionskriget. I en av de amerikanska städerna dör huvudet för en stor familj, Timothy Dudgeon. Efter hans död visar det sig att han, till alla släktingars förvåning, testamenterade sitt hus till sin son Richard, som i en from familj var känd som ett " svart får " - bland hans synder tillskrev släktingar kommunikation med misstänkta personligheter, ett sug efter ständiga äventyr och smuggling. Dick, som vill reta sina fromma släktingar, meddelar att från och med denna dag kommer detta hus att vara djävulens hem.

Pastor Anthony Anderson, som var närvarande vid uppläsningen av testamentet, bjuder in Dick Dudgeon till sig själv och vill varna honom för faran, eftersom han tror, ​​inte utan anledning, att britterna som kom in i staden kan hänga Dudgeon på galgen ( som den mest fritänkande personen) för att skrämma andra. Samtalet avbröts dock abrupt, eftersom Anderson kallas till bekännelse för den döende. Dudgeon bor i huset med prästens hustru Judith, som betraktar honom som en syndare och en hädare. Vid den här tiden går engelska soldater in i huset och förklarar att de har för avsikt att arrestera prästen Anderson som en rebell som uppmanade stadens befolkning att slåss mot den legitime kungen George III . Dick Dudgeon, signalerar Judith att hålla tyst, kallar sig Anthony Anderson och följer konvojen. När han återvänder hem får prästen veta vad som hände från hans fru, och när han snabbt klär på sig och sitter på en häst, gömmer han sig i en okänd riktning.

Dagen efter dömer en militärdomstol ledd av general Burgoyne och major Swindon den påstådda prästen till döden. Judith Anderson, som vill rädda den unge mannen, till vilken hon redan känner sympati för hans adel, berättar sanningen, men de engelska officerarna vidhåller domen.

Avrättningen avbryts av ankomsten av en parlamentariker från grannstaden Springtown, där ett uppror mot britterna bröt ut dagen innan. Till den allmänna förvåningen känner alla igen i rebellernas ledare den före detta prästen, och nu kaptenen för befrielsearmén, Anthony Anderson. Burgoyne inser att den engelska arméns position är hopplös och tvingas gå med på de villkor som Anderson lagt fram - frigivningen av Richard Dudgeon och tillbakadragandet av engelska trupper från staden.

Ideologiska och konstnärliga motiv

I ett av sina brev förklarade Bernard Shaw: "The Devil's Apprentice är ett melodrama sammansatt av alla scentricks från Adelphi Theatre - läsningen av ett testamente, heroisk självuppoffring, en militärdomstol, en avrättning, en sista minuten benådning av en dömd" [2] . Alla dessa typiska komponenter i otaliga underhållande pjäser Shaw utsatts för en busig förändring. Istället för en orättvist kränkt mamma, som i underhållande pjäser väcker publikens sympati, tog Shaw fram den vidriga fanatiska puritanfrun Mrs Dudgeon, som anser det vara sin religiösa plikt att fördriva naturliga mänskliga nöjen ur livet, och att ersätta kärlek och vänlighet med grymhet och rädsla för straff. Familjen betraktar Richard som en skurk och en elak person, som själv inte är emot att förlöjliga sina släktingars heliga moral som fördomar, men i finalen är det Richard som är kapabel till ädel självuppoffring i sin nästas namn [ 3] .

Att förstå karaktärerna av deras verkliga religiösa och moraliska plikt är ett av dramats huvudmotiv. Pastor Anderson upptäcker oväntat för sig själv att han inte skapades för fredliga böner, utan för strider i människors frihets namn. Richard Dudgeon, som hela sitt liv motsatte sig religionen i dess perverst filistiska förståelse, visar sig, som författaren skriver, vara en sann troende, "en puritan av puritanerna" [4] .

Kritiker noterar att pjäsen när det gäller dess intellektuella nivå och allvar är många gånger högre än något melodrama, så det är mer korrekt att betrakta det som en dramatisk satir med inslag av en parodi på melodrama [5] .

Produktioner i Sovjetunionen och Ryssland

Skärmanpassningar

Anteckningar

  1. 1 2 3 Hesketh Pearson, 1997 , kapitel "Konst för konstnären".
  2. 1 2 Anikst A. A., kommentarer till volym 2, 1979 , sid. 665.
  3. Anikst A.A., kommentarer till volym 2, 1979 , sid. 666.
  4. Förord ​​till Plays for Puritans, 1979 , sid. 24.
  5. Emrys Hughes, 1968 , kapitel 8.
  6. Evgeny Pavlovich Leonov, kronologi för kreativitet . Hämtad 18 juni 2015. Arkiverad från originalet 13 augusti 2015.
  7. Garon Lana. Han kommer aldrig att bli gammal . Hämtad 18 juni 2015. Arkiverad från originalet 20 juni 2015.
  8. Bernard Shaw. The Devil's Apprentice, radiospel (länk ej tillgänglig) . Hämtad 18 juni 2015. Arkiverad från originalet 20 juni 2015. 

Litteratur

Länkar