The Hills Have Eyes (film, 1977)

The Hills Have Eyes är en  amerikansk skräckfilm från 1977 , regisserad och redigerad av Wes Craven . I rollerna Susan Lanier , Michael Berryman och Dee Wallace . Bilden berättar om familjen Carter, som reser tvärs över Amerika genom Nevadaöknen och stöter på kannibalmutanter .

Efter Cravens regidebut, The Last House on the Left (1972), blev producenten Peter Lock intresserad av att finansiera ett liknande projekt. Craven baserade filmens manus på legenden om den skotska kannibalen Souny Bean , som enligt regissören illustrerar hur förment civiliserade människor kan bli vildar. Filmen var också influerad av The Grapes of Wrath av John Ford (1940) och The Texas Chainsaw Massacre av Toub Hooper (1974). The Hills Have Eyes filmades i Mojaveöknen . Till en början hade produktionsteamet liten tilltro till projektet, men tack vare Cravens entusiasm blev de mer entusiastiska och trodde att de gjorde en speciell film.

The Hills Have Eyes samlade in 25 miljoner dollar på biljettkassan och lanserade en franchise . Alla efterföljande filmer i serien filmades med deltagande av Craven. The Hills Have Eyes släpptes på VHS 1988 och återutgavs därefter på DVD och Blu-ray , med Don Peak-soundtracket släppt på CD och vinyl. Recensionerna för filmen var mestadels positiva, med kritiker som berömde det spända berättandet och humorn. Filmen tolkades av några recensenter som en kommentar om moral och amerikansk politik, och anses nu vara en kultklassiker.

Bandet vann International Critics' Jury Prize på Sitges filmfestival . 2006 gjorde den franske regissören Alexandre Azha en nyinspelning av " The Hills Have Eyes ", och året därpå släpptes uppföljaren från regissören Martin Wise.

Plot

Fred, en äldre ägare till en bensinstation som ligger i ett öde område nära en militär kärnvapenprovplats, bestämmer sig för att lämna henne och lämna eftersom verksamheten inte går bra. Innan han går, dyker Rubys flickvän upp på bensinstationen och försöker byta ut mat från honom till hennes familj. Fred anklagar sin familj för rån och mord, på grund av vilka människor började undvika detta område. Ruby ber Fred att ta henne med sig till stan, men han vägrar. Under samtalet kör en bil fram till Freds hus. Fred tror att de är militären och gömmer Ruby i garderoben [1] .

Trailern visar sig tillhöra familjen Carter (fd polisen Bob, hans fru Ethel, deras tonårsbarn Brenda och Bobby) på väg till Kalifornien . Även deras gifta dotter, Lynn, med sin man Doug Wood och spädbarnsdottern Katie, och två schäferhundar som heter Skönheten och Odjuret, reser också med Carters. Carters berättar för Fred om deras avsikt att titta på de närliggande silvergruvorna, men efter att ha fyllt bilen råder Fred att stanna på huvudvägen och inte vända någonstans. Merkurius dyker också upp på bensinstationen, en medlem av en ökenfamilj av kannibaleremiter som bor på dessa platser , ledd av Jupiter (Rubys far). Efter att Carters lämnat, spränger Mercury Freds bil, vilket gör det omöjligt för honom att lämna [1] .

Carters bil, förlorad i öknen, drar till sig Jupiters familjs uppmärksamhet. Väl i zonen för stridsflyg kraschar Carters på en öde väg, varefter bilen visar sig vara trasig. Eftersom radiosändaren är värdelös bestämmer sig Bob för att gå tillbaka till bensinstationen för att få hjälp, medan Doug går till den militära anläggningen som är markerad på kartan. Bob slutar med en revolver, som han tar med sig, och en pistol, som han lämnar med Bobby [1] .

Efter att männen gått börjar hundarna uppträda rastlösa och en av dem springer så småningom iväg i de klippiga kullarna. Efter att ha sprungit efter henne hittar Bobby hunden dödad och får en skymt av Mercury i buskarna. Skrämd rusar Bobby tillbaka till släpvagnen, men ramlar av en klippa och svimmar innan mörkrets inbrott, när han möts av Brenda, som letade efter honom. Samtidigt fångar Ethel och Lynn Mercurys tunga andetag på sändaren. När han återvänder till sin familj, bestämmer sig Bobby för att inte berätta för dem om hundens död [1] .

Efter att ha nått bensinstationen träffar Bob Fred i huset, på väg att hänga sig själv och räddar honom. Han berättar hans livs historia för honom och nämner att hans andra barn föddes som en ful sadist som Fred slog och lämnade för att dö i öknen (det antyds att Jupiter är Freds överlevande son). Efter det bryter Jupiter fönstret, drar ut Fred ur huset, stående vid fönstret, och dödar honom med ett däckjärn. Bob springer tillbaka genom öknen för att varna sin familj, men blir tillfångatagen av Jupiters andra söner, Mars och Pluto. Under tiden återvänder Doug till trailern och rapporterar att han inte hittade några personer eller kommunikationer vid armébasen [1] .

Doug och Lynn bestämmer sig för att sova i bilen, Ethel och Brenda i trailern med Katie. Under natten lockar Mars Bobby ut ur trailern och Pluto smyger sig in och låser dörren från insidan. Bobby går för att hämta nycklarna till dörren till Doug och Lynn och berättar för dem om vad som hände den eftermiddagen. Samtidigt sätter Mars eld på ett provisoriskt kors nära trailern, på vilket Bob korsfästs. Bobby, Ethel, Lynn och Doug rusar till korset utan att märka att Pluto gömmer sig i trailern. Medan människor släcker branden våldtar Mars Brenda, som var kvar i trailern. Efter att ha tagit Bob från korset skickar Doug kvinnorna till trailern för att hämta vatten och sprit för att desinficera såren. Bob dör dock snart, och Bobby ger sig av till öknen på jakt efter sin fars mördare. Tillbaka vid bilen ser Ethel och Lynn Pluto och Mars i trailern, som kidnappar Katy. Kvinnorna försöker ta barnet bort från Mars, under vilket han skjuter dem, skadar Ethel svårt och dödar Lynn. Innan hon dör lyckas Lynn sticka Mars i benet med en kniv. När Bobby och Doug hör skotten springer de till trailern, men Pluto och Mars flyr med barnet. Senare tar Jupiter med sig Bobs lik till hans läger, varefter han tillrättavisar först Ruby för hennes önskan att lämna, och sedan Mars för att de lämnat främlingar vid liv. Senare på natten attackerar den andra Carter-hunden Mercury och kastar honom från en klippa. Hunden tar också med sig en walkie-talkie som tillhörde Mercury till trailern, genom vilken Doug och Bobby får möjlighet att höra eremiternas samtal [1] .

Ethel, skadad, dör på morgonen. Jupiter, tillsammans med Pluto, går till trailern för att hämnas på de överlevande Carters för döden av Mercury, men på vägen blir Pluto svårt skadad och senare biten av en hund. Den rasande Jupiter på radion beordrar den skadade Mars som är kvar i lägret att döda barnet. Ruby bestämmer sig för att rädda flickan och flyr och ger henne till Doug, som kom till lägret för barnet. Mars rusar efter dem [1] .

Efter att ha nått släpvagnen, är Jupiter, efter att ha landat sina fötter i en öglefälla gjord av Bobby och Brenda, fångade, men när kabeln flyger av hjulet tar han sig ur den. Sedan bestämmer sig Bobby för att locka in Jupiter i trailern, efter att ha öppnat gasflaskor i den och ordnat ett brandsystem från en slående tändsticka under dörren. Efter att trailern exploderar går Bobby för att se till att fienden är död, men den överlevande Jupiter attackerar honom. Bobby, med hjälp av Brenda beväpnad med en yxa, lyckas skjuta Jupiter [1] .

Samtidigt försöker Ruby och Doug och deras dotter fly från jakten på Mars. För att skydda barnet går Doug in i en duell med Mars. Kampen slutar när Ruby tar med sig en skallerorm som fångas i närheten , som biter Mars i nacken, varefter Doug avslutar honom med en kniv [1] .

Cast

Produktion

Designa och skriva manus

Efter sin regidebut The Last House on the Left (1972) ville Wes Craven göra en icke-skräckfilm eftersom han inte ville begränsa sig. Men han kunde inte hitta producenter som var intresserade av att finansiera ett projekt som inte inkluderade blodigt våld [2] [3] . Cravens vän, producenten Peter Lock, var intresserad av att finansiera en exploaterande skräckfilm, och Craven, som hade ekonomiska problem, bestämde sig för att ta sig an ett liknande projekt [2] . Craven övervägde att samarbeta med Sean Cunningham i en skräckfilm för barn baserad på sagan " Hansel and Gretel ", men Lock ville att filmen skulle vara mer i samma stil som The Last House on the Left. Enligt journalisten Steve Palopoli från Metro Silicon Valley har den färdiga filmen fortfarande inslag av "Hansel and Gretel", i synnerhet visar den hur människor går vilse i öknen och sätter en fälla för sina plågoande. Palopoli noterade också att häxan från sagan, såväl som skurkarna från The Hills, ägnar sig åt kannibalism [4] . Medan han skrev projektet för Lok beslutade Craven att han "ville ha något lite mer komplext än The Last House on the Left". Han tillade att han "inte ville känna sig obekväm igen och göra ett uttalande om mänsklig fördärv" [3] .

På jakt efter en handling för filmen började Craven forska om "hemska saker" på New York Public Library [3] . När han studerade avdelningen för den rättsliga avdelningen i biblioteket, lärde Craven legenden om Souny Bean  - den påstådda chefen för den skotska klanen på 48 personer, ansvarig för mordet och kannibalismen på mer än tusen människor. I denna legend var Kraven intresserad av hur, efter arresteringen av hela Bean-klanen, de torterades, kvarterades, brändes och hängdes. Craven såg i denna behandling av Bean-klanen av förment civiliserade människor en parallell med själva klanens vildhet. Han bestämde sig för att ta legenden som grund för filmen [5] [2] . Den andra stora inspirationen för projektet var Tobe Hoopers The Texas Chainsaw Massacre (1974) [2] , en av Cravens favoritfilmer [6] . Zachary Paul från Bloody Disgusting säger att båda filmerna handlar om en grupp semesterfirare som "fastnat i öppen ingenstans och måste försvara sig mot en sammansvetsad familj av kannibaler", och båda filmerna innehåller den arketypiska "undergångens bensinstation" [2 ] . Liksom The Last House on the Left före den, hämtade filmen inspiration från arbeten av europeiska regissörer som François Truffaut och Luis Buñuel [7] .

Andra inspirationer för The Hills Have Eyes var Cravens grannar och Carters , [2] regissörens mardrömmar [8] och John Fords The Grapes of Wrath (1940) [9] . Originalmanuset hette " Blood Relations: The  Sun Wars " och filmen utspelades inom en snar framtid, i New Jersey 1984 [10] [1] . Eftersom Lockes flickvän, Liz Torres , ofta uppträdde i Las Vegas under denna period , såg Locke många ökenlandskap medan han arbetade på filmen och föreslog för Craven att filmen skulle spelas in i öknen. På grund av budgetbegränsningar skrevs manuset för att ha få roller i filmen och bara utspela sig på ett fåtal platser. Filmen var ursprungligen tänkt att sluta med att de överlevande familjemedlemmarna återförenades på platsen där trailern lämnades, vilket innebar att de kunde gå vidare med sina liv. Craven valde dock en mörkare version, och filmen slutar med att Doug brutalt dödar Mars, medan Ruby ser på med avsky, vilket regissören gillade [11] . Craven ville också att de två familjerna i berättelsen skulle vara "spegelbilder av varandra", och trodde att detta skulle tillåta honom att "utforska olika sidor av den mänskliga personligheten" [12] .

Casting

Michael Berryman , som hade tjugosex olika fosterskador, fick rollen som Pluto [11] . Han var glad över att få en roll i en skräckfilm på grund av sin kärlek till svartvita klassiska Universal skräckfilmer , särskilt Curse of the Mummy (1944) [13] . Rubys karaktär var tänkt att spelas av en skådespelerska som springer snabbt, så alla sökande som ansågs för denna roll var tvungna att tävla med varandra. Janus Blythe vann rollen delvis för att hon överträffade alla andra skådespelerskor i audition . Producenten Peter Lock ville göra ett framträdande i filmen och fick rollen som Mercury, som bara dyker upp kort i filmen. I krediterna listades Lok som "King Arthur" ( Eng.  Arthur King ) [2] . Gunnar Hansen , som spelade Leatherface i The Texas Chainsaw Massacre, erbjöds en roll i filmen, men tackade nej för att flytta till Maine , där han planerade att fokusera på sin litterära karriär . Han ångrade senare att han tackade nej till rollen [15] .

Filmning

Filmningen började i oktober 1976 [1] . Filmen spelades in i Victorville , Kalifornien [12] i Mojaveöknen [1] med 16 mm film och kamerorna lånades från en kalifornisk porrregissör [2] . Filmens budget var ungefär $350 000 - $700 000 [1] , vilket är ungefär tre gånger budgeten för The Last House on the Left [2] . Skådespelarna i filmen fick minimilönen och filmteamet var inte medlem i facket [12] . Locke var på inspelningen varje dag och såg till att Craven var produktiv [2] .

Det var väldigt svårt att filma, under dagen var temperaturen över 120 grader Fahrenheit (49 grader Celsius), och på natten sjönk den till 30 grader (-1 grad Celsius), förutom temperaturen var skådespelarna fysiskt hårda, de filmade 12-14 timmar om dagen, sex dagar i veckan [2] . Eftersom Berryman inte har svettkörtlar var värmen särskilt farlig för hans hälsa, och han var tvungen att tas om hand efter att ha filmat filmens actionscener [11] . Många skådespelare gjorde sin egen makeup på grund av budgetbegränsningar. Wallace skämtade senare om att hundarna som medverkade i filmen behandlades bättre än människor. De flesta av besättningsmedlemmarna var veteraner från Roger Corman-filmerna och var från början osympatiska mot The Hills Have Eyes. Deras humör förändrades några veckor in i inspelningen, tack vare Cravens iver för projektet, och även för att produktionsteamet trodde att filmen var "något speciellt" [2] .

Robert Barnes produktionsdesigner på The Texas Chainsaw Massacre, fungerade också som produktionsdesigner på The Hills Have Eyes. Han använde många rekvisita från The Texas Chainsaw Massacre för att dekorera kannibalhålan, inklusive djurskinn och ben [2] . Scenen där Dee Wallaces karaktär möter en tarantula var inte en del av filmens manus; hon lades till i filmen efter att filmskaparna av misstag upptäckt en spindel på vägen. Spindeln skadades inte under filmningen [11] . I avsnittet där kannibalerna äter Big Bob användes ett lammlägg. Skådespelarna var hungriga på den tiden, så scenen störde dem inte [2] . Vid ett tillfälle övervägde Craven att låta karaktären Papa Jupiter äta Katies bebis, men idén passade inte de flesta i skådespelarna. Berryman vägrade att göra scenen, och Craven lät Cathy leva. [2] Kadaveret av familjen Carters hund, Beauty, var den faktiska kroppen av en död hund som filmskaparna skaffat någonstans ifrån; Craven vägrade att förklara exakt hur de fick kroppen [11] .

Postproduktion

Filmen fick ursprungligen betyget "X" av MPAA på grund av dess våldsamma visuella material. På grund av detta togs betydande material bort från Freds dödsscen, avsnittet där Mars och Pluto attackerade trailern och den slutliga konfrontationen med Papa Jupiter [11] . Av hundra möjliga titlar för filmen valdes "The Hills Have Eyes". Namnet mottogs positivt bland publiken, men Craven själv var missnöjd med det [2] . Filmkopior för biopremiär trycktes av Metro-Goldwyn-Mayer [1] .

Släpp

Marknadsföring

Locke sa till Los Angeles Times att han förväntade sig att filmens marknadsföringskampanj skulle kosta två eller tre gånger filmens budget. En annons för The Hills Have Eyes hävdade att en kopia av filmen lades till New York Museum of Modern Arts permanenta samling ; i själva verket lades en kopia av filmen till museets "studie"-samling snarare än den mer prestigefyllda permanenta samlingen. En av museets curatorer sa till Los Angeles Times att han skulle ha föredragit att filmens reklam inte nämnde museet [1] .

Avgifter

Filmen hade premiär den 22 juli 1977 i Tucson , Arizona [16] , där den tjänade 2 miljoner dollar i oktober 1977, samma månad som filmen släpptes till bred release [1] . The Hills Have Eyes tjänade 25 miljoner dollar [17] och var en större kassasuccé än The Last House on the Left [18] . Craven noterade att filmen lyckades slå kassarekord på några av de individuella biograferna den sprang på. Ännu större ekonomisk framgång för filmen förhindrades av släppet av filmen med Burt Reynolds " The Cop and the Bandit " (1977). Locke ansåg inte att The Hills Have Eyes var en stor hit, men han var nöjd med hur mycket pengar han samlade in . På Sitges filmfestival 1977 fick filmen ett specialpris från kritiker [20] .

Kritik

Recensioner vid tidpunkten för filmens release

Variety kallade The Hills Have Eyes för en "tillfredsställande skräp", och tillade att "de tilltalande aspekterna [av filmen] är Cravens affärsmässiga inställning och snabba redigering, och ett manus som tar mer karaktärskrångel än det behöver. Det finns många roliga ögonblick i dialogerna och avväpnande plottwists” [21] . I sin recension av Cravens senare Swamp Thing (1982) kritiserade Roger Ebert från Chicago Sun-Times filmen för att vara för "dekadent" för hans smak . Tim Pulain från The Monthly Film Bulletin uppgav att filmens handling "kändes lovande" men "aldrig utvecklades till ett effektivt berättande system, än mindre allegoriskt" 23] . Tim Whitehead från The Spectator krediterade filmens "förutsägbara" handling som en motivering för "de makabra Texas Chainsaw Massacre-liknande blodbadsscenerna", och noterade att Craven "behåller spänningen genom hela filmen och ibland lyckas späda ut skräcken med element av absurditet" . Whitehead uppgav att han "bara tvingade sig själv att titta bort från de ändlösa sticksåren, skärsåren och brännskadorna" [24] .

Retrospektiv kritik

Filmen ingick i boken 1001 filmer du måste se innan du dör , där Stephen Jay Schneider sa att filmen "förtjänar uppmärksamhet som en av de rikaste och vackrast realiserade filmerna i Cravens karriär" 25] . Fangoria listade filmen som en av de tretton största skräckfilmerna på 1970-talet [18] , medan Film Journal International The Hills Have Eyes en grindhouse- klassiker [26] . Filmen nominerades för " AFI:s 100 största actionfilmer under de 100 åren " [27] . TV Guide gav filmen tre av fyra stjärnor och noterade att det var "spännande" att se hur Carters blev allt mer våldsamma .

Owen Gleiberman från Entertainment Weekly skrev att filmen är mer fantasifull än skräckfilmer gjorda av stora studior . Walter Addiego från San Francisco Chronicle sa att The Hills Have Eyes är den läskigaste filmen han någonsin sett, och beskrev den och The Last House on the Left som "en vattendelare i skräckgenren... Helt plötsligt gamla skräck som Universalklassiker ( Frankenstein , etc.) och Roger Cormans filmer baserade på Poes verk verkade som svagt te . Zachary Paul från Bloody Disgusting jämförde The Hills Have Eyes med The Texas Chainsaw Massacre och ansåg att den första filmen var bättre och berömde dess "extrema" spänning. [ 2]

Eric Henderson från Slant Magazine kallade filmen "spektakulär" och berömde dess skådespelare, särskilt Robert Huston, vars prestation är "mer mångfacetterad än den genomsnittliga manliga huvudrollen i en skräckfilm". Men Henderson kände också att filmen var underlägsen The Texas Chainsaw Massacre och kritiserade scenen där Carters satte upp fällor för att påminna om Looney Tunes Wile Coyote och Road Runner tecknade filmer . John Condit från Dread Central ansåg att filmen inte var den bästa i Cravens karriär . I tidningen Empire gav Kim Newman filmen tre stjärnor av fem och sa: "Decennier senare verkar The Hills Have Eyes inte riktigt lika spännande som det en gång gjorde . " En IndieWire- kritiker kallade filmen medioker [34] .

Release på hemmedia

The Hills Have Eyes släpptes i USA på VHS i juli 1981 [35] . Filmen släpptes först på DVD av Lionsgate Home Entertainment den 23 september 2003 som en specialutgåva med två skivor. Den 29 september samma år släpptes filmen av Anchor Bay Entertainment. Anchor Bay släppte filmen igen 2006. Filmen gjorde sin Blu-ray- debut den 6 september 2011 genom Image Entertainment, som släppte filmen också på DVD samma dag. 2013 släppte Anchor Bay filmen på Blu-ray som en "Double feature"-utgåva med " Reanimator " (1985) och på DVD som en del av ett set med fyra skivor som även inkluderade "Reanimator", " Sömngångare " (1992) och " Darkness Falls " (2003). Filmen släpptes i Kanada på DVD och Blu-ray av E1 Entertainment den 10 januari 2013. Filmen släpptes senare på Blu-ray av Arrow Video den 11 oktober 2016 och återsläpptes den 30 januari 2018 [36] .

Analys

Genre

I Men, Women and Chainsaws karaktäriserar J. Clover Hills Have Eyes som en film om våldtäkt och hämnd Stephen Jay Schneider klassificerar filmen som en hybrid av skräck, roadmovie , belägringsfilm och western . Christopher Sharrett från Film Quarterly anser att denna film är mer av en antivästerländsk [9] .

Moraliska teman

Stephen Jay Schneider, i Feeling the Movie bedömer att scenen för Big Bobs korsfästelse symboliserar "ett fullständigt förkastande av den judisk-kristna etiken". Schneider anser också att i filmen i allmänhet är alla skyldiga till en eller annan grad [38] . Ed Gonzales från Slant Magazine beskrev filmen som "moraliskt tom", och noterade att "Kraven i slutet verkar tro att han säger något om vårt instinktiva behov av att döda för nöjes skull, men den filosofin håller inte vatten med tanke på situationens sammanhang med [Dagom] är ett fall av självförsvar "liv eller död"" [39] . I Wes Craven: The  Art of Horror skriver John Kenneth Muir filmen inte säger att familjen Carter är värre än sina fiender, eftersom kannibalklanen begår våldshandlingar mer fruktansvärda än något annat som Carters gör, men Carters måste stiga ner. till barbarernas nivå för att besegra dem. Muir tror också att medan Jupiterfamiljens handlingar är oförlåtliga, är de förståeliga eftersom de försöker överleva [40] .

Politik

Craven sa att filmen uttrycker ilska mot amerikansk kultur och det borgerliga samhället [41] . John Kenneth Muir anser att Carters representerar USA [40] och Schneider skriver att Carters är en borgerlig familj, medan kannibalerna i filmen kan förstås som att de representerar "någon sorts undertryckt, undertryckt och förtryckt minoritet/social/etnisk grupp".", inklusive indianer , afroamerikaner , Hillbillies och Viet Cong [38] . Muir tror att även om "The Hills Have Eyes" kan tolkas som en allegori för Vietnamkriget , kompliceras detta av det faktum att Carters besegrar sina fiender, till skillnad från amerikanska styrkor i Vietnam. Istället tror Muir att filmen handlar om en klassklyfta i Amerika, där Carters symboliserar de rika och Jupiters familj symboliserar de fattiga. Han stöder denna teori och noterar att både Carters och kannibalerna är från Amerika [40] .

Franchise

Craven gjorde en uppföljare med titeln The Hills Have Eyes 2 som släpptes 1985 [42] . Han gjorde den här filmen för att förvandla The Hills Have Eyes till en filmserie som liknar Halloween- och fredagen den 13 :e serien . I slutet av 1980-talet övervägde Craven att göra en film av franchisen som utspelar sig i rymden, men idén blev aldrig verklighet [44] . Cravens orelaterade Mind Flayer- projekt (1995) var ursprungligen tänkt att vara den tredje filmen i The Hills Have Eyes, men den skrevs om för att undvika referenser till den första eller andra delen av filmen. The Mind Ripper kallas fortfarande ibland för The Hills Have Eyes 3 [45] [46] . 2006 regisserade Alexander Azha en nyinspelning av The Hills Have Eyes , som producerades av Craven [47] . 2007 skrev Craven och hans son Jonathan en uppföljare till nyinspelningen, The Hills Have Eyes 2 [ 48] .

Kulturellt inflytande

Legacy

The Hills Have Eyes har hyllats av många kritiker som en kultklassiker ,[4] [38] [49] och Zachary Paul från Bloody Disgusting sa: "Under de 40 åren sedan lanseringen har The Hills Have Eyes samlat på sig ganska stora antalet fans" [2] . Både Berryman och hans karaktär Pluto blev skräckikoner tack vare denna film [2] [11] . Dee Wallace blev känd som en skrikdrottning tack vare sina roller i The Hills Have Eyes, Howl (1981) och Cujo (1983) [50] . John Kenneth Muir skriver att The Hills Have Eyes "var en vändpunkt inom skräckgenren" och fungerade som inspiration för tekniskt producerade humoristiska och instinktiva skräckfilmer, inklusive Halloween (1978), Friday the 13th (1980) och " Graduation " ( 1980) [18] .

I populärkulturen

Medan han tittade på The Hills Have Eyes lade regissören Sam Raimi märke till en trasig affisch för Steven Spielbergs Jaws ( 1975) i en av filmens scener . Han "tog det som att Wes Craven... sa:" Jaws är bara en popskräckfilm. Det jag har här är en riktig fasa.'" [11] . Detta inspirerade Raimi att inkludera en trasig "The Hills Have Eyes"-affisch i sin film The Evil Dead (1981) [51] för att skämtsamt berätta för Craven, "Nej, det är riktig skräck, kompis." Craven reagerade med att låta Nancy Thompson , huvudkaraktären i A Nightmare on Elm Street (1984), somna i en scen medan han såg The Evil Dead. Raimi svarade på detta genom att inkludera Freddy Kruegers handske i en av Evil Dead 2 -filmscenerna (1987). Senare i Craven's Scream (1996) bestämde sig karaktärerna för att titta på Halloween VHS istället för Evil Dead-kassetten de också hade. Sedan, i Raimi säsong 1-avsnittet " Ash vs Evil Dead ", blinkar Kruegers handske, och i säsong 2-avsnittet kan en affisch för The Hills Have Eyes ses utanför biografen .

" Hem ", ett avsnitt från 1996 av X-Files , är en hyllning till både The Hills Have Eyes och The Texas Chainsaw Massacre . Titeln och texten till låten " The Hills " av den kanadensiska sångaren The Weeknd hänvisar till Craven -filmen .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 The Hills Have Eyes (1977  ) . AFI . Hämtad 8 juli 2022. Arkiverad från originalet 8 juli 2022.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Paul, Zachary. 40 år senare och "The Hills Still Have Eyes  " . Blodigt äckligt (22 juli 2017). Hämtad 8 juli 2022. Arkiverad från originalet 18 september 2018.
3. ↑ 1 2 3 Hutson, 2016 , sid. 32.
4. ↑ 1 2 Palopoli, Steve. "There's Candy In Them 'Hills': Hansel and Gretel vs. mutants in 1977 cult shocker . Metro Silicon Valley (16 april 2014). Hämtad 8 juli 2022. Arkiverad från originalet 8 juli 2022. (obestämd)
5. ↑ Maddrey, 2010 , s. 163-164.
6. ↑ Wood, Jennifer M. 11 saker du inte visste om 'The Texas Chain Saw Massacre  ' . Esquire (18 oktober 2021). Hämtad: 8 juli 2022.
7. ↑ Walker & Johnson, 2008 , sid. 218.
8. ↑ Hutson, 2016 , sid. 76.
9. ↑ 12 Walker & Johnson, 2008 , sid. 226.
10. ↑ Maddrey, 2010 , sid. 55.
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Jackson, Matthew. 11 skrämmande fakta om kullarna har ögon  . Mental Floss (22 juli 2017). Hämtad 8 juli 2022. Arkiverad från originalet 7 juni 2020.
12. ↑ 1 2 3 Hutson, 2016 , sid. 33.
13. ↑ Paul, 2014 , sid. 25.
14. ↑ Pratt, Essel. Gunnar Hansen död vid 68 års ålder, ikon för motorsågsmassakern i Texas med huvudrollen som läderansikte i Cult Classic -  Inquisitr . Inquisitr (27 september 2018). Hämtad 8 juli 2022. Arkiverad från originalet 18 november 2018.
15. ↑ Harrisan, Stephen. En dubbeldejt med läderansikte  . A Double Date With Leatherface (5 juni 2014). Hämtad 8 juli 2022. Arkiverad från originalet 25 september 2018.
16. ↑ The Hills Have Eyes (1977). Releaseinformation  . _ IMDb . Hämtad 9 juli 2022. Arkiverad från originalet 15 februari 2022.
17. ↑ Clint, Davis. 6 gånger uppfann Wes Craven  skräcken på nytt . Kitsap Sun (31 augusti 2015). Hämtad: 9 juli 2022.
18. ↑ 1 2 3 Muir, 1998 , sid. fjorton.
19. ↑ Hutson, 2016 , sid. 34.
20. ↑ 1977 10ed. Festival Internacional de Cinema Fantàstic i de Terror (1/10 - 8/10)  (engelska) . Sitges filmfestival . Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 11 december 2018.
21. ↑ Kullarna har synar  . Variety (1 januari 1978). Hämtad 9 juli 2022. Arkiverad från originalet 6 oktober 2018.
22. ↑ Ebert, Roger. Swamp Thing filmrecension & filmsammanfattning (1982) | Roger Ebert  (engelska) . Chicago Sun-Times (1 januari 1982). Hämtad 9 juli 2022. Arkiverad från originalet 9 juli 2022.
23. ↑ Pulleine, Tim. Hills Have Eyes, // The Monthly Film Bulletin. — British Film Institute. - T. 45 , nr 528 . - S. 240-241. — ISSN 0027-0407 .
24. ↑ Whitehead, Ted. Vidarekopplingar  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . The Spectator (24 februari 1979). Hämtad 9 juli 2022. Arkiverad från originalet 9 juli 2022.
25. ↑ 12 Schneider , 2008 , sid. 603.
26. ↑ Filmrecension: Preservation  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . Film Journal International (8 januari 2015). Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 10 juli 2022.
27. ↑ America's Most Heart-Ponding Movies  (engelska)  (länk inte tillgänglig) . AFI . Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 10 juli 2022.
28. ↑ Kullarna har synar  . TV-guide . Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 10 juli 2022.
29. ↑ Gleiberman, Owen. Kullarna har ögon  . Entertainment Weekly (8 mars 2006). Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 6 oktober 2018.
30. ↑ Chronicle-kritiker väljer de läskigaste filmerna de har sett  . San Francisco Chronicle (28 oktober 2016). Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 6 oktober 2018.
31. ↑ Henderson, Eric. Recension: The Hills Have Eyes  . Slant Magazine (10 september 2003). Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 10 juli 2022.
32. ↑ Condit, John. Hills Have Eyes, The (2006)  (engelska) . Dread Central (10 februari 2006). Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 3 mars 2021.
33. ↑ Newman, Kim. Empire Essay: The Hills Have Eyes Review  . Empire (1 januari 2000). Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 10 juli 2022.
34. ↑ The Hills Have Eyes: Bättre sedd med mentalt utmanade?  (engelska) . IndieWire (6 oktober 2018). Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 10 juli 2022.
35. ↑ Variety's Complete Home Video Directory, 1988 , sid. 181.
36. ↑ The Hills Have Eyes (1977) - Wes Craven  . Allmovie . Hämtad 10 juli 2022. Arkiverad från originalet 3 oktober 2018.
37. ↑ Fahy, 2010 , sid. 109.
38. ↑ 1 2 3 Schneider, Steven Jay. The Hills Have Eyes - Senses of  Cinema . Senses of Cinema (mars 2002). Hämtad 11 juli 2022. Arkiverad från originalet 11 juli 2022.
39. ↑ Gonzalez, Ed. Recension: Marcus Nispels The Texas Chainsaw Massacre  . Slant Magazine (3 oktober 2003). Hämtad 11 juli 2022. Arkiverad från originalet 11 juli 2022.
40. ↑ 1 2 3 Muir, 1998 , sid. 69.
41. ↑ Walker & Johnson, 2008 , sid. 219.
42. ↑ The Hills Have Eyes II (1986) - Wes Craven  . AllMovie . Hämtad 11 juli 2022. Arkiverad från originalet 14 februari 2022.
43. ↑ Muir, 1998 , sid. arton.
44. ↑ Muir, 1998 , sid. 105.
45. ↑ Paul, 2014 , sid. 27.
46. ↑ Coffel, Chris. "Mind Ripper" är ytterligare ett bevis på att vi var för hårda på 90-  talsskräck . Jävligt äckligt! (21 augusti 2018). Hämtad 11 juli 2022. Arkiverad från originalet 22 september 2018.
47. ↑ The Hills Have Eyes Production PDF  (eng.)  (ej tillgänglig länk) . 20th Century Fox . Hämtad 11 juli 2022. Arkiverad från originalet 11 juli 2022.
48. ↑ Kullarna har synar 2 (2007  ) . AFI . Hämtad 11 juli 2022. Arkiverad från originalet 3 juli 2022.
49. ↑ Koehler, Robert. Kullarna har ögon  . Variety (3 mars 2006). Hämtad 12 juli 2022. Arkiverad från originalet 20 september 2018.
50. ↑ Frevele, Jamie. Scream: Horror For Feminister  (engelska) . The Mary Sue (28 april 2011). Hämtad 12 juli 2022. Arkiverad från originalet 20 september 2018.
51. ↑ 1 2 Pavlov, 2020 , sid. 141.
52. ↑ Squires, John. Den långa historien om Wes Craven och Sam Raimis kommunikation genom  film . Blodigt äckligt (8 december 2016). Hämtad 12 juli 2022. Arkiverad från originalet 27 september 2018.
53. ↑ Waddell, 2012 , sid. 113.
54. ↑ Vozick-Levinson, Simon. How the Weeknd blev 2015 års mest osannolika popstjärna  . Rolling Stone (21 augusti 2015). Hämtad 12 juli 2022. Arkiverad från originalet 18 september 2018.

Litteratur

• Variety's kompletta hemvideokatalog. — New York: R.R. Bowker, 1988.
• Fahy T. Skräckens filosofi. - University Press of Kentucky, 2010. - 272 sid. — ISBN 9780813173702 .
• Hutson T. Never Sleep Again: The Elm Street Legacy: The Making of Wes Craven's A Nightmare on Elm Street. - Simon & Schuster , 2016. - 352 sid. — ISBN 9781618686404 .
• Maddrey J. Nightmares in Red, White and Blue: The Evolution of the American Horror Film. - McFarland & Company , 2010. - 207 sid. — ISBN 9780786482740 .
• Muir JK Wes Craven: The Art of Horror. - McFarland & Company, 1998. - 327 sid. — ISBN 9780786419234 .
• Paul L. Tales from the Cult Film Trenches: Intervjuer med 36 skådespelare från skräck, science fiction och exploateringsfilm. - McFarland & Company, 2014. - 336 sid. — ISBN 9780786484027 .
• 1001 filmer du måste se innan du dör / redigerad av Steven Jay Schneider. - Hauppauge, NY: Barron's Educational Series, 2008. - 960 sid. — ISBN 978-0-7641-6151-3 .
• Waddell T. Mis/takes: Archetype, Myth and Identity in Screen Fiction. - Routledge, 2012. - 232 sid. — ISBN 9781135449698 .
• Walker EM , Johnson DT Conversations with Directors: An Anthology of Interviews from Literature/film Quarterly. - Scarecrow Press , 2008. - 327 sid. — ISBN 9780810861220 .
• Pavlov A. Berätta för dina barn: Hundra och tjugotre upplevelser om kultfilm. - 3:a. - M. : Förlag för Higher School of Economics , 2020. - 320 sid. — (Kulturforskning). - ISBN 978-5-7598-2104-5 .

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Internet Movie Database Metakritisk Ruttna tomater AFI långfilmskatalog
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)
I bibliografiska kataloger	LCCN : nr2018097432

Bergen har ögon
Original	Hills Have Eyes (1977) The Hills Have Eyes 2 (1985)
nyinspelning	Hills Have Eyes (2006) Hills Have Eyes 2 (2007)
Övrig	Mind Flayer (inofficiell tredje delen av originalserien) Kullarna har ögon (komisk)

Wes Craven filmer
1970-talet	Sista huset till vänster (1972) Hills Have Eyes (1977) Främling i vårt hus (1978)
1980-talet	Deadly Blessing (1981) Swamp Thing (1982) En mardröm på Elm Street (1984) Invitation to Hell (1984) Chilling (1985) The Hills Have Eyes 2 (1985) Deadly Friend (1986) Serpent and Rainbow (1988) Elektrochock (1989)
1990-talet	Night Visions (1990) Människor under trappan (1991) A Nightmare on Elm Street 7: The New Nightmare (1994) Vampyr i Brooklyn (1995) Scream (1996) Scream 2 (1997) Music of the Heart (1999)
2000-talet	Scream 3 (2000) Varulvar (2005) Nattflyg (2005) Paris jag älskar dig (2006)
2010-talet	Take My Soul (2010) Scream 4 (2011)
Producent	Nightmare Cafe (1992) Mind Ripper (1995) Wish Maker (1997) Höjdrädsla (1998) Dracula 2000 (2000) Pack (2006) Hills Have Eyes (2006) Hills Have Eyes 2 (2007) Sista huset till vänster (2009)