Florentinsk dolk

The Florentine Dagger är en  amerikansk kriminalfilm från 1935 i regi av Robert Flory .

Filmen handlar om en Borgia-arvinge ( Donald Woods ) som är övertygad om att han har ärvt sina förfäders mordbenägenhet. Hans misstankar fördjupas när pappan till flickan ( Margaret Lindsey ) han är kär i hittas knivhuggen till döds med en florentinsk dolk. En undersökning av hans vän Dr Littell ( Aubrey Smith ) och Wiens polisinspektör ( Robert Barratt ) avslöjar dock identiteten på den sanne mördaren och de djupa rötterna till detta brott.

Genremässigt kombinerar filmen inslag av en gotisk skräckfilm och en traditionell deckare . Detta är en av de första Hollywoodbilderna där psykoanalysen spelar en betydande roll .

Plot

Med tåg anländer tre personer oberoende av varandra till den lilla italienska staden Rosano med olika mål. Den Wien -baserade teaterproducenten Victor Ballau ( Henry O'Neill ) ser fram emot att läsa några nya pjäser i fred, medan den Wien-baserade brittiske läkaren Dr Gerard Lytton ( Aubrey Smith ) bara reser runt i Italien på sin semester. Den tredje gästen är Juan "Cesar" Cesare ( Donald Woods ), en italienare från Rom, som med intresse tittar på Borgia slott som tornar upp sig över staden . Alla tre bor på samma hotell. Under middagen ser Ballau och Lytton ett porträtt av Cesare Borgia på väggen , vilket drar uppmärksamheten till hans slående fysiska likhet med Cesar. Nästa morgon ordnar gästgivaren Salvatore ( Charles Judels ) att tre besökare får en rundtur i Borgia-slottet, och berättar delvis att familjen Borgia har varit känd för mord i flera århundraden. Efter rundturen beger sig Cesar till apoteket, där han beställer gift enligt ett speciellt recept. Efter att Cesar meddelat att han återvänder till Rom med tåg i morgon bitti, avslöjar gästgivaren ( Raffaela Ottiano ) sitt märkliga beteende för de andra gästerna, av vilket Dr. Lytton drar slutsatsen att Cesar är paranoid . Cesar närmar sig porträttet av Cesare Borgia och dricker kompositionen från apotekaren och tänker att det finns gift där. I det ögonblicket kommer en lokal polisinspektör ( Paul Porcasi ) och Dr. Lytton in i hans rum, som berättar för Cesar att apotekaren på hans begäran ersatte den komposition han beställde med vanligt salt. Efter att polismannen lämnat presenterar sig Lytton som psykiater och förklarar för Cesar att han behöver seriös hjälp. Cesar erkänner att han är en ättling till familjen Borgia, från vilken han enligt hans åsikt ärvt familjens mordbegär och därför bestämde sig för att begå självmord. Läkaren säger att han kan hjälpa honom och erbjuder sig att följa med honom till Wien och börja skriva en pjäs om Borgia.

Cesar bosätter sig i Wien och komponerar en pjäs, och Ballau åtar sig att sätta upp den på sin teater, men han kan inte hitta en skådespelerska för huvudrollen som Lucrezia Borgia förrän Ballaus dotter Florence ( Margaret Lindsey ) kommer hem från en utlandsresa. Beundrad av hennes skönhet och uppförande erbjuder Cesar omedelbart att ta henne till huvudrollen, och Ballau, efter viss tvekan, håller med. Produktionen är en stor framgång, och en upprymd Cesar blir kär i Florence, vilket Dr. Lytton ser som ytterligare en manifestation av hans personlighets dualism. Cesar förklarar för Florence att han kommer att gå till Ballau för att be om hennes hand, men flickan ber honom att inte göra detta. Cesar kommer dock fortfarande hem till Ballau, där han på väggen ser ett porträtt av Florences mamma, som också var skådespelerska och dog i en teaterbrand för tjugo år sedan. Cesar är förvånad över Florens yttre likhet med sin mor. Ballau vägrar dock Cesar i sin dotters hand och säger att han inte kommer att kunna förstå komplexiteten i deras familjeförhållande. Cesar uppmärksammar det faktum att på väggen nära Ballau hänger Borgias vapensköld med tre florentinska dolkar. Deprimerad går Cesar, varefter han blir full. Den kvällen, när Cesar återvänder till teatern, ser han att Florence akut har lämnat hemmet mitt under föreställningen. Cesar kommer igen till Ballau, där han ser att han blir knivhuggen till döds med en av Borgiadolkarna. Polisen är på plats, ledd av inspektör von Brinkner ( Robert Barrat ), som får reda på att vid tiden för mordet, förutom ägaren, bara den 54-åriga pigan Teresa (Florence Fair) befann sig i huset , som hade arbetat i sitt hus i 20 år och bär knappt synlig mask. Teresa säger att hon inte såg någon i huset. Cesar drar slutsatsen att i hans berusade tillstånd vaknade de mordiska Borgia-generna i honom, och han kom och dödade Ballau på grund av hans vägran att samtycka till bröllopet med Florens. Lytton tror inte att Cesar kan ha varit mördaren, medan Florence antyder att det kan ha varit självmord. När inspektören får reda på att Florence oväntat lämnade hemmet idag mitt under föreställningen, faller misstanken på henne, även om hon inte har något uppenbart motiv. Läkaren undrar om Florence har blivit som den Lucrezia Borgia hon spelar på scenen. På teatern, på Cesars ord att Florence inte kunde döda sin far, informerar inspektören honom att hon inte är Ballaus egen dotter. Inspektören rapporterar att Ballau för många år sedan i London gifte sig med en engelsman, Floria Bancroft, som hade en dotter. Efter att Floria dog i en teaterbrand uppfostrade Ballau Florens på egen hand. Ballau är enligt inspektören kär i Florens och tillät henne därför inte att gifta sig med Cesar, och sedan dödade hon honom. Inspektören instruerar att kvarhålla Florence. Cesar är dock, liksom doktorn, övertygad om Florences oskuld, och de bestämmer sig för att bevisa det. Under hypnos berättar Florence för läkaren att en annan person bor i henne - Florence Bancroft, och hävdar också att hon inte dödade Ballau, men undviker att ge namnet på den verklige mördaren. Efter en hypnossession drar Lytton slutsatsen att Florence är frisk och verkligen inte dödade någon, men hon vet hans namn, men som en bra skådespelerska lyckades hon dölja det. På natten kommer någon i en svart mantel in i Lyttons hus och sårar doktorn i handen med en andra florentinsk dolk. Av påverkan att döma drar Lytton slutsatsen att det var en kvinna. Inspektören släpper Florence och sätter henne under övervakning i hopp om att hon ska leda till mördaren, men hon lyckas fly. På en auktion där dyra föremål ur Ballau-kollektionen säljs försvinner plötsligt vapnet med florentinska dolkar och silverljusstakar, som också hölls i fodralet, köps av en mystisk dam som snurrat runt vapnet. under en lång tid. Efter henne från auktionshuset kommer Cesar och Lytton på att hon är en människomask- och peruktillverkare, Federica ( Ailey Malion ), som driver sin egen butik. Cesar och Lytton går in i butiken, där de ser Federica placera ljusstakar på den öppna spisen under en gammal Ballau-affisch. När Federica ser dem avslöjar hon att Ballau förtjänade att dö. När Cesar ser att Federica har ett nära samband med familjen Ballau, gissar Cesar att Florence gömmer sig någonstans i det här huset och hittar henne. Florence avslöjar att Federica arbetade på Ballau Theatre när hennes mamma låg i elden. Mamman dog faktiskt inte, utan brände hennes ansikte allvarligt, och Federica gjorde en speciell mask för henne. När doktorn ser en av maskerna på väggen, liknande Teresas ansikte, gissar läkaren vem som kan vara mördaren. Genom Federica ringer han upp Teresa, som säger att det var hon som dödade Ballau för att rädda hennes dotter från hans kärlekssträvanden. Hennes riktiga namn är Floria Bancroft och hon är Florences mamma. Hon var Ballaus fru, men en gång på teatern satte han medvetet eld, vilket ledde till att hennes ansikte vanställdes, men hon överlevde och bar en mask under alla dessa år och arbetade för Ballau som tjänare. Vidare erkänner hon att hon attackerade doktor Lytton, men inte hade för avsikt att döda honom, utan bara ville avleda misstanken från sin dotter, som i det ögonblicket var i polisens händer. Inspektör von Brinker, vars folk lyckades installera lyssningsutrustning i Federicas butik, hör hela samtalet. Efter att äntligen ha listat ut situationen tar han bort sitt folk från gränskontrollen på flygplatsen och låter Cesar och Florence, tillsammans med sin mamma, flyga till Italien.

Cast

• Donald Woods  - Juan "Cesar" Cesare
• Margaret Lindsey  - Florence Ballau / Florence Bancroft
• Aubrey Smith  - Dr. Lytton
• Henry O'Neill  - Victor Ballau
• Robert Barrat  som polisinspektör, kapten von Brinkner
• Florence Fair som Teresa Halspar / Floria Bancroft
• Charles Judels som Salvatore, gästgivare
• Rafaela Ottiano  - Lily Salvatore
• Paul Porcasi som Antonio, en italiensk polis
• Ailey Malion som Frederica, maskmakaren
• Egon Brecher som Carl, Lyttons butler
• Herman Bing - konditor
• Henry Kolker - auktionsförrättare

Filmskapare

Enligt filmhistorikern Richard Harland Smith, "Filmen är baserad på romanen Dagger of Florence från 1923 av journalisten, dramatikern och manusförfattaren Ben Hecht ." Tillsammans med filmerna " Dracula's Daughter " (1936), " Vertigo " (1945) och " Snake Pit " (1948) är det en av de första filmerna där psykoanalysen spelar en framträdande roll [1] .

Filmregissören Robert Florey och manusförfattaren Tom Reid hade tidigare arbetat tillsammans på en skräckfilm baserad på Edgar Allan Poes berättelse " Mord i Rue Morgue " (1932) för Universal . Manusförfattaren Reid hade tidigare textat Universals stumfilm The Phantom of the Opera (1925) , och, som Smith skriver, "det är därför inte förvånande att ett nyckelelement i handlingen i denna film är en naturlig mask som döljer det lemlästade ansiktet av en riktig mördare." Kritikern påpekar också att Robert Florey senare använder den maskerade handlingen en gång till i filmen " The Masked Face " (1941) med Peter Lorre som en invandrare vars fulhet driver honom in på brottets väg [1] .

Kritisk utvärdering av filmen

Efter filmens släpp jämförde The New York Times filmkritiker Frank S. Nugent den med boken och noterade att i The Dagger of Florence använde Ben Hecht en kvickhet för att dölja mördarens identitet. Det finns bara tre misstänkta, men för att göra det svårare för läsaren har han gett var och en av dem en delad personlighet ." För att lösa mordet på konkursade konstsamlaren Victor Ballo räckte det inte att bara gissa vem av de tre som var brottslingen. Det var också nödvändigt att avgöra vilken av de två personligheterna inom honom som begick mordet - hans första jag eller hans andra. Förmodligen av den anledningen att allt detta skulle kräva för komplicerade förklaringar överfördes inte ett sådant handlingsdrag till filmen. På det hela taget, enligt Nugent, "finns det så många avvikelser från handlingen i Hecht att det faktiskt bildas en ny bild av vad som händer" [2] . När det gäller skådespeleriet, enligt kritikern, har bilden som skapats av Donald Woods ingenting att göra med motsvarande karaktär i boken, " Margaret Lindsey är bra i rollen som neurotiska Florence", och i birollerna " Aubrey Smith " , Robert Barratt , Ailey är ganska bra Malion och Henry O'Neill " [2] . Sammanfattningsvis skriver Nugent att resultatet är en bild som "inte är sämre eller bättre än de flesta deckare. Det är inte alltför komplicerat och ger allmänheten lite över 50 % chans att besegra experterna på skärmen för att hitta rätt svar." Samtidigt är "bilden inte tillfredsställande som filmversion av boken och är dessutom inte speciellt spännande i sig" [2] .

TimeOut magazines recensent kallade filmen "en verkligt bisarr thriller" och påpekade vidare att "efter att ha överkomprimerat Ben Hechts roman är manuset lite skrapsigt, och vandrar från en klassiskt stilren skräckfilm i början till en traditionell deckare och sedan tillbaka till Grand Guignol ." Recensionen konstaterar att filmen i viss mån är uppbyggd kring "en freudiansk analys (som utspelar sig i Wien ), och hålls upp mer av Florys genomgående uppfinningsrika och stämningsfulla produktion." När det gäller skådespelarna förtjänar Barrat särskilt "erkännande för sin påfallande kvicka skildring av den sensuella och galante polischefen" [3] . Enligt Smiths åsikt, förutom en sällsynt vändning till psykoanalys för sin tid , är denna "detektivthriller" betydelsefull för sin "skrämmande gotiska design ", såväl som "färgstarka framträdanden av Aubrey Smith, Robert Barratt och Florence Flair i biroller" [1] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 Richard Harland Smith. Den florentinska dolken (1935). Artikel  (engelska) . Turner klassiska filmer. Hämtad 9 februari 2018. Arkiverad från originalet 22 februari 2018.
2. ↑ 1 2 3 Frank S. Nugent. På Mayfair  . New York Times (27 april 1935). Hämtad: 9 februari 2018.
3. ↑ TM. Den florentinska dolken. Time Out  säger . Paus. Hämtad: 9 februari 2018.

Länkar

• Florentine Dagger på Turner Classic Movies

Tematiska platser	AllMovie ČSFD Internet Movie Database AFI långfilmskatalog