Forlana [1] ( italienska forlana ; namnet kommer från den historiska regionen Friuli => Sloven . Furlanija ) [1] ) är en italiensk folkdans med ursprung från den italienska regionen Friuli-Venezia Giulia . På den friuliska dialekten - "furlane", betyder "friulisk dans". Det har funnits slaviska bosättningar i Friuli sedan tiden för den slaviska bosättningen i östra Alperna [2] , och forlana är möjligen av slaviskt ursprung. Dansen har varit känd sedan åtminstone 1583, då den nämns som "ballo furlano" i Pierre Phalèse den yngres "Chorearum molliorum collectanea" och i Jakob Paix samling av orgeltabulatur. Perioden med störst popularitet för denna dans är från slutet av 1690-talet till omkring 1750. Forlana förknippas mestadels med Venedig, eftersom Friuli vid tiden för dess största utbredning var en del av den venetianska republiken [3] .
Furlana är en snabb folkdans, i två takter 6/8 eller 6/4 med två accentmått [4] , även om exempel på fem slag också är kända , vilket understryker de slaviska associationer som också föreslagits av dess namn, Polesana, som på italienska kan betyda "kvinna från Pula " (en stad i Istrien , en region som gränsar till Friuli och en del av Italien före 1947), eller kan möjligen komma från det kroatiska ordet "polesa" som betyder "lantlig" eller "från djup skog" [ 5] . Musikforskaren M. E. Little ser närheten till forlana och sydslaviska folkdanser, mest av allt med slaviska . S. N. Khundekov noterar att forlana ibland ansågs vara en av varianterna av den franska bourren .
Från början var forlana en paruppvaktningsdans, den framfördes antingen av ett eller flera par. När dansen utvecklas blir dess karaktär mer och mer levande när dansarna (T.S. Kyuregyan) uppnår det "extatiska tillståndet". Information om dansens koreografiska rörelser är knapphändig: deltagarna ställer upp mot varandra i två rader . M. E. Little påpekar följande huvudsakliga pas forlans: ett steg av dansarna mot varandra, åtföljt av kontakten mellan händer och fötter, sedan följer en sväng, sedan ett steg tillbaka från varandra, som slutar med klappning. Dansen kan använda hopp, till exempel från två fot till en, eller ett hopp med stängda ben eller förflyttning åt sidan med tvärsteg. Enligt Little är danslinjen en bruten linje [6] . Den kompositionella strukturen är baserad på rondoformen (Little). Ackompanjemanget till dansen framfördes på mandolin , kastanjetter , trummor eller tamburin [4] .
I Frankrike blev denna dans känd tack vare André Campra , som 1697 inkluderade forlanan i operabaletten " Gallant Europe ", vilket avslutade perioden av försummelse på den franska scenen av italiensk musik. År 1699 introducerade Campra igen forlana i sitt verk - opera-balett Carnival of Venice . Den första av de två forlanerna i "Venedigs karneval" fungerar som en danskaraktär för en grupp slaver, armenier och zigenare. Dansen blev snabbt en populär teatralisk och social dans där [3] .
Pietro Paolo Meli (arbetande under det första kvartalet av 1600-talet) inkluderade "Furlain volta alla Francese detta la Schapigliata" i sin Intavolatura di Liuto attiorbato, e di Tiorba. Libro Quinto (Venedig, 1620). Stycket är nästan helt skrivet på åttondelar och, liksom många av Mélis stycken, använder sig kraftigt av synkopering . François Couperin avslutade den fjärde av sina kungliga konserter med en forlana. Johann Sebastian Bach inkluderade forlana i sin första orkestersvit . Maurice Ravel använde forlana i sin pianosvit Le Tombeau de Couperin för att skapa intryck av barockmusik, även om hans Forlana är ett ganska sorgligt stycke i måttligt tempo. En annan forlan finns i slutet av Ernest Chaussons pianosvit "Quelques Danses" - en mycket mer livlig dans med alternerande trippel- och sextaktsrytmer. Fjärde satsen av Gerald Finzis Five Bagatelles (Op. 23) är forlana, liksom fjärde satsen i Richard Harveys Concerto Antico för gitarr och orkester.
Ordböcker och uppslagsverk |
|
---|---|
I bibliografiska kataloger |