Vostel, Wolf

Wolf Vostel
tysk  Wolf Vostell
Födelsedatum 14 oktober 1932( 1932-10-14 ) [1] [2] [3] […]
Födelseort
Dödsdatum 3 april 1998( 1998-04-03 ) [1] [2] [3] […] (65 år)
En plats för döden
Land
Ockupation skulptör , målare , videokonstnär , illustratör , fotograf , tv-producent , performancekonstnär , installationskonstnär
Make Mercedes Guardado [d] [6]
Utmärkelser och priser Berlin Bear ( 1996 )
Autograf
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Wolf Vostell ( tyska:  Wolf Vostell ; 14 oktober 1932 , Leverkusen  - 3 april 1998 , Berlin ) var en tysk skulptör och konstnär. Han stod vid ursprunget till den kapitalistiska realismens riktning .

Wolf Vostell anses vara en av pionjärerna inom ekologi, installation, videokonst, evenemang och Fluxus-rörelsen. Tekniker som tvättning, klyvning/åldrande eller härdning i betong är utmärkande för hans arbete.

Biografi

Wolf Vostel tog sina första steg i konstnärligt skapande 1950. 1953 gick han in på Wuppertal School of Applied Arts där han studerade litografi . Efter sin första resa till Paris försökte han sig på collagekonsten . 1955-1956 studerade han vid École des Beaux-Arts i Paris och 1957 vid Düsseldorfs konstakademi . 1958 deltog Vostel i den första europeiska happeningen i Paris. Samma år skapade han sina första föremål från TV och bildelar. 1959 lyckades Vostel med elektroniska " TV-dekollage ", vilket banade väg för konströrelsen Fluxus , som Vostel var en av grundarna av i början av 1960-talet.

1959 organiserar konstnären också "Vostel-arkivet", där han samlar fotografier, handskrivna texter och personlig korrespondens från sina kollegor inom konst - som Nam June Paik , Joseph Beuys , Dick Higgins och många andra. Denna samling innehåller också tidningsartiklar om samtida avantgarde, inbjudningar till utställningar, böcker och kataloger med mera. I början av 1960-talet blev konstnären aktiv inom happenings, Fluxus -rörelsen och videokonst . Tack vare detta har Vostell-arkivet för 1960- och 1970-talen blivit en värdefull informationskälla om samtidskonst och dess mästare från hela världen. På 1980- och 1990-talen fortsatte konstnärens arbete med arkivet. Han inkluderade också sitt bibliotek med 6 000 volymer på 1990-talet. Sedan 2006 har denna ovärderliga samling med mer än 25 000 dokument förvarats i Vostella-museet i Malpatrida.

Vostel var arrangör av många evenemang i Berlin, New York, Köln, Wuppertal och Ulm. År 1963, med sin 6 TV-dekoll/åldersmiljö för samlingen av Reina Sofia-museet i Madrid, blev han en av grundarna av videokonst . 1967 iscensatte han happeningen "Fröken Vietnam", i protest mot USA:s aggression i Vietnam.

Wolf Vostel blev den första konstnären i historien att förvandla tv till ett konstverk. Detta objekt, kallat German Observation ("Deutscher Ausblick"), förvaras nu i Berlin Gallery . Hans andra tv-verk är TRANSMIGRACION I-III (1958) och ELEKTRONISCHER HAPPENINGRAUM (1969). Wolf Vostel är känd som en pionjär inom miljö, videokonst, happenings och Fluxus- rörelsen . Han är också känd för sina nya konstnärliga tekniker som decollage och konkretisering av föremål.

1992 ägde en stor retrospektiv utställning av verk av Wolf Vostel rum i Köln . 1966-2010 hölls utställningar av konstnärens verk i de största museerna för modern konst i Paris, Berlin, Tokyo, Milano, Madrid, Köln, Bremen, etc. Fostelmuseet öppnades i den spanska staden Malpatrida .

En del av Vostells verk var i riktning mot multipel konst .

Livet

Wolf Vostell var son till Hubert Schaefer (1896-1980) och hans hustru Regina Schaefer (1901-1975), född Vostell.

1939 flyttade hans föräldrar, tillsammans med sin yngre syster Isolde, till Sudeterna, där de tillbringade krigsåren i Komotau. 1945, efter Tysklands befrielse från nationalsocialismen, återvände familjen till Leverkusen. Som student målade han i tusch och akvarell från 1945 till 1950. 1952 tog han sin mors flicknamn.

1958, i Guadalupe, träffade han en ung lärare, Mercedes Guardado Olivenza, och blev kär i henne. 1959 gifte de sig i Caceres och flyttade sedan till Köln. För honom var hon "musa, mamma, modell, närmaste medarbetare, museigrundare, familjeföretagare" som ett inslag i hennes show. Han beskriver henne som sin "oskiljaktiga samarbetspartner".

1974 besökte Vostell den västspanska byn Malpartida de Cáceres i Extremadura och det närliggande steniga landskapet Los Barruecos. De bisarra granitblocken påminde honom om hans egna betongskulpturer, och han förklarade platsen som "ett konstverk av naturen." Mitt i detta "surrealistiska" landskap ligger "Lavadero de lanas", ulllinne från 1700-talet, och i enlighet med hans konstbegrepp, konst är livet, livet är konst, han bestämde sig för att här skapa "mötesplatsen för konst, liv och natur”.

Idén om ett "museum för konstbegreppet från andra hälften av 1900-talet" föddes, och därför är 1974 också året för grundandet av museet för den visionära Vostell. Till en början tog det dock en mycket arbete för att övertyga honom. Vostell hittade en supporter i borgmästaren som också kunde vinna över det från början skeptiska kommunfullmäktige över projektet. 1976 förvärvade kommunen Lavaderos territorium och gjorde det tillgängligt för konstnären tillsammans med den angränsande delen av Barruecos.

I oktober 1976 invigdes Vostell Malpartida Museum (MVM) med skulpturen "VOAEX" (Viaje de (H)ormigon por la Alta Extremadura / "Resan genom övre Extremadura"), skulpturen "Admiral Opel", gjord av betong bl.a. granitstenar. Vostell skapade flera andra verk specifikt för detta museum, som installationen "Requiem for the Forgotten" eller "The End of Parzival" (El Fin de Parzival), en ridå med 20 motorcyklar designad av Salvador Dalí. I slutet av 1993 ansåg han bygget av museet avslutat. Museets inventering omfattar cirka 50 verk av Vostell som spänner över fyra decennier: skulpturer, reliefer, målningar, teckningar och installationer.

1977 köpte Mercedes och Wolf Vostell det dåligt bevarade Palacio de Topete från 1700-talet i Malpartida de Cáceres och renoverade det lite i taget. I januari 1978 anordnade Vostell här Week of Contemporary Art (SACOM), en av de första utställningarna av samtidskonst i Extremadura kallad "Coexistence". Därmed blev denna by hennes andra hem bredvid Berlin. Fram till slutet av sitt liv höll han kontakten med byn och reste ständigt mellan Berlin och Malpartida.

Wolf Vostell dog av hjärtsvikt i Berlin 1998. Hans grav ligger, på hans begäran, på Cementerio de la Almudena i Madrid.

Hans hustru tog sedan över den konstnärliga ledningen av museet och övervakade sin mans gods. Mercedes Guardado Olivenza Vostell, som hennes fullständiga namn, använder ibland en kortare form: "Mercedes Guardado de Vostell", en liten ordvits på hennes första efternamn, som motsvarar participet av det perfekta spanska ordet "guardar" och har betydelsen av att hålla , hålla eller bevaka . Därmed blir hon bokstavligen "keeper of Vostell". Bevarandeprincipen finns också i den biografi hon publicerade på spanska 2011 och på tyska 2012.

Inflytande på konst

Avringning/åldra och suddighet

Under en vistelse i Paris i september 1954 läste Vostell ordet Decollage i titeln Le Figaro (tysk översättning: ångra, ångra det gled, separera). Vostell ändrade stavningen för sig själv. Sedan 1954 kallar han sina affischer för tear-off Dé-coll/age. Han översatte senare termen De-Colle/vuxen till sina evenemang. För Wolf Vostell har Dé-coll/age blivit en designprincip och ett övergripande konstbegrepp. Ceres från 1960, Coca Cola, your Candidate, The Great Session with Yes (alla bilder från 1961), The Beatles Vochenspiegel och Livio från 1966 är exempel på Wolf Vostells Dé-coll/agen.

På 1960-talet arbetade Wolf Vostell med oskärpatekniken. Med en blandning av terpentin och koltetraklorid kan tidningsbilder bli suddiga. Exempel på Wolf Vostells suddiga bilder är Kleenex-cykeln från 1962, Kennedy före Korham från 1964, Goethe idag från 1967 och Homage före Henry Ford och Jacqueline Kennedy från 1967. Han kombinerade de-call/ålder med oskärpa, som Jayne Mansfield 1968 och Marilyn Monroe 1962 eller Hours of Fun 1968.

Politik

Wolf Vostell har sysslat med världspolitiska händelser sedan 1950-talet i sitt konstnärliga arbete. Redan 1958 karakteriserade han andra världskriget och förintelsen i installationen "Das schwarze Zimmer" ("Det svarta rummet"). Teman för hans arbete var Korea- och Vietnamkrigen, vilket var fallet med hans suddiga "Miss America" ​​1968. I sina målningar och samlingar tog han upp mordet på John F. Kennedy och andra internationella politiska händelser.

Wolf Vostell teoretiserade också Förbundsrepublikens interna politiska ämnen. Studentupplopp, det ekonomiska miraklet och kritiken av kapitalismen finns dokumenterade i hans skrifter. Kalla kriget och Bosnienkriget är närvarande i hans arbete. Wolf Vostell dokumenterade och bearbetade Berlinmurens fall i över 50 verk. Från en triptyk 6 meter bred den 9 november 1989, till små verk, ledde Wolf Vostells fall på Berlinmuren till en ytterligare cykel av arbeten. I decennier har ett politiskt verk skapats i Woolf Vostells verk.

TV

Sedan 1958 har Wolf Vostell integrerat tv-apparater i sitt arbete. Målningar, assemblage, installationer och skulpturer av Wolf Vostell skapas ofta med hjälp av tv-apparater. I de flesta fall är seten inställda på ett normalt program. Således inkluderar Wolf Vostell verklighet och aktuella händelser i sitt arbete.

Tauromaquia

Sedan 1976 har Wolf Vostell rest regelbundet mellan Berlin och Malpartida de Cáceres. Under denna tid skapade han i sin spanska ateljé en serie målningar och teckningar på temat Tauromakia. Storformatsdukar föreställer tjurar, mestadels blödande och sönderrivna. Han gjorde sammanställningar där han kombinerade målade tjurhuvuden med glödlampor, bildelar eller andra föremål.

Betong, bly och guld

Sedan början av 1960-talet har Wolf Vostell arbetat med betong, vilket har blivit ett utmärkande inslag i hans arbete. Han skapade skulpturer, liksom hans bilbetongskulpturer. Han behandlade också betongvätska som färg för sina målningar och teckningar. Han målade även med flytande betong, akrylfärg och kol. I hans målningar och teckningar kan betongblock ses ritade upprepade gånger. Människokroppar kan ofta kännas igen som kantiga betongformer. På 1980- och 1990-talen arbetade han med flytande bly. Han hällde flytande bly på sina dukar och kombinerade akryl, flytande bly och flytande betong. Wolf Vostell arbetade också med bladguld, som han applicerade direkt på duken.

Utmärkelser och utmärkelser

Utställningskataloger och presentationer

Händelser (valda)

Ordspråk

Anteckningar

  1. 1 2 Wolf Vostell  (nederländska)
  2. 1 2 Wolf Vostell // Benezit Dictionary of Artists  (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. 1 2 Wolf Vostell // filmportal.de - 2005.
  4. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  5. https://rkd.nl/nl/explore/artists/81980
  6. http://www.hoy.es/20090215/opinion/maestra-mujer-artista-20090215.html
  7. 1 2 Konstnärer + Konstverk 
  8. https://zkm.de/en/person/wolf-vostell

Litteratur

Karnevaler och festligheter

Galleri

Länkar