Liszt, Franz

Franz Liszt
Franz Liszt

Franz Liszt
Fotografi av F. Hanfstaengl , 1858
grundläggande information
Namn vid födseln tysk  Franz Liszt
Fullständiga namn Franz Ritter von Liszt
Födelsedatum 22 oktober 1811( 1811-10-22 )
Födelseort Doboryan , österrikiska imperiet
Dödsdatum 31 juli 1886 (74 år)( 1886-07-31 )
En plats för döden Bayreuth , tyska riket
begravd
Land  Ungern
Yrken kompositör , pianist , dirigent , musiklärare
År av aktivitet från 1830 till 1886
Verktyg piano
Genrer klassisk musik
Utmärkelser Befälhavare av Kristi OrdenKommendörskors av Franz Josephs ordenBeställ "Pour le Mérite"Riddare av hederslegionens ordenDE-BY Der Bayerische Maximiliansorden für Wissenschaft und Kunst BAR.pngRiddare av Jerusalems heliga gravs ordenOrdo Militia Aurata eller Ordine dello Speron d'Oro o Milizia Aurata.png
Autograf
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Wikisources logotyp Jobbar på Wikisource

Franz Liszt ( ungerska Liszt Ferenc , tyska  Franz Liszt ; 22 oktober 1811 , Doboryan , Ungern  - 31 juli 1886 , Bayreuth , tyska riket ) - ungersk-tysk kompositör , pianist, lärare, dirigent , publicist, en stor representant för musikalen romantik .

Liszt var en av 1800-talets största pianister . Hans era var konsertpianismens storhetstid, Liszt var i framkant av denna process, med oändliga tekniska möjligheter. Fram till nu är hans virtuositet ett riktmärke för moderna pianister, och hans verk är toppen av pianovirtuositet.

1843 gjorde Liszt en konsertturné i Nederländerna och Tyskland med tenoren Giovanni Battista Rubini .

Den aktiva konsertverksamheten som helhet upphörde 1848 (den sista konserten hölls i Elisavetgrad ), varefter Liszt sällan uppträdde.

Som kompositör gjorde Liszt många upptäckter inom området harmoni , melodi, form och textur. Skapat nya instrumentalgenrer ( rapsodi , symfonisk dikt ). Han bildade strukturen av en endelad cyklisk form, som skisserades av Schumann och Chopin , men som inte utvecklades så djärvt.

Liszt främjade aktivt idén om en syntes av konsten ( Wagner var hans likasinnade i detta ). Han sa att den "rena konstens" tid var förbi (denna avhandling lades fram på 1850-talet ). Om Wagner såg denna syntes i sambandet mellan musik och ord, så är det för Liszt mer kopplat till måleri , arkitektur , även om litteraturen också spelade en stor roll. Därav ett sådant överflöd av programverk : "Trolovningen" (baserad på en målning av Raphael ), "Tänkaren" (skulptur av Michelangelo på Lorenzo Medicis gravsten) och många andra. I framtiden fick idéerna om syntesen av konst bred tillämpning. Liszt trodde på konstens kraft, som kunde påverka massorna av människor och bekämpa det onda. Hans utbildningsverksamhet hänger samman med detta.

Liszt var lärare . Pianister från hela Europa besökte honom i Weimar . I sitt eget hus, där det fanns en sal, gav Liszt öppna lektioner för besökare, och han tog aldrig pengar för det. Bland andra A. P. Borodin , A. I. Ziloti och Eugene d'Albert besökte honom .

Liszt började dirigera i Weimar. Där satte han upp operor (inklusive Wagner), framförde symfonier .

Bland litterära verk - en bok om Chopin , en bok om de ungerska zigenarnas musik , samt många artiklar om aktuella och globala frågor.

Biografi

Franz Liszt föddes den 22 oktober 1811 i Ungern, i staden Doboryan (österrikiskt namn Riding ), grevskapet Sopron (nu den österrikiska delstaten Burgenland ) och var det enda barnet i familjen. Lists modersmål var tyska .

Föräldrar

Hans far, Adam List (1776-1827), tjänstgjorde som tjänsteman i prins Esterházys administration . Esterhazy-prinsarna uppmuntrade konsterna. Fram till 14 års ålder spelade Adam cello i prinsens orkester, regisserad av Joseph Haydn . Efter att ha tagit examen från ett katolskt gymnasium i Pressburg (nu Bratislava ), gick Adam List in i franciskanerorden som novis , men bestämde sig för att lämna den två år senare. Enligt vissa rapporter upprätthöll han en livslång vänskap med en av franciskanerna, vilket, som vissa forskare antyder, inspirerade honom att döpa sin son till Franz, och Liszt själv, som också upprätthöll banden med franciskanerna, anslöt sig till orden under de senare åren. hans liv. Adam Liszt komponerade och dedikerade sina verk till Esterhazy. År 1805 säkrade han sin utnämning till Eisenstadt , där furstarnas residens låg. Där, under åren 1805-1809, på sin fritid från sitt huvudsakliga arbete, fortsatte han att spela i orkestern och fick möjlighet att arbeta med många musiker som kom dit, inklusive Cherubini och Beethoven . 1809 skickades Adam till Ridning. I hans hus hängde ett porträtt av Beethoven, som var sin fars idol och senare blev hans sons idol.

Mor till Franz Liszt, Anna-Maria, född Lagger (1788-1866), dotter till en bagare från Krems-on-the-Donau . Föräldralös vid 9 års ålder tvingades hon flytta till Wien, där hon var piga, och vid 20 års ålder flyttade hon till Mattersburg till sin bror. År 1810 träffade Adam List henne, efter att ha anlänt till Mattersburg för att besöka sin far, och i januari 1811 gifte de sig.

I oktober 1811 föddes en son, som blev deras enda barn. Namnet som gavs vid dopet skrevs på latin som Franciscus, och på tyska uttalades det Franz. Namnet Ferenc används i ungerska källor, även om Liszt själv, som hade dåliga kunskaper i språket, sällan använde det. Under sovjettiden var namnet Ferenc fixerat i litteraturen på ryska och andra språk hos folken i Sovjetunionen, såväl som på polska, tjeckiska, bulgariska och mongoliska.

Faderns deltagande i sin sons musikaliska bildande var exceptionellt. Adam List började tidigt lära sin son musik (enligt vissa källor, 1817 - början av att lära sig spela piano under ledning av sin far), han gav honom själv lektioner. I kyrkan fick pojken lära sig att sjunga och den lokala organisten lärde sig att spela orgel. Efter tre års studier uppträdde Ferenc i en offentlig konsert för första gången vid åtta års ålder. Hans far tog honom till adelsmännens hus, där pojken spelade piano, och lyckades väcka en välvillig attityd bland dem. När han inser att hans son behöver en seriös skola tar hans far honom till Wien.

Från 1821 studerade Liszt piano i Wien med Carl Czerny , som gick med på att undervisa pojken gratis. Till en början gillade inte den store läraren pojken, eftersom han var svag och fysiskt svag. Czernys skola gav Liszt mångsidigheten i hans pianokonst. Liszt, också gratis, studerade teori hos Antonio Salieri , som den 25 augusti 1822 skrev till Nikolai (Miklos) Esterhazy: "Efter att jag av misstag hörde pojken Francesco Liszt preludiera och spela från pianoplåten, blev jag så förvånad att det verkade för mig som om jag ser allt i en dröm” [1] . När Liszt talade på konserter skapade hon en sensation bland den wienska allmänheten. Under en av dem kysste Beethoven honom, efter Ferencs briljanta improvisation i kadensen på en av hans konserter. Liszt kom ihåg detta hela sitt liv.

Parisertiden (1823-1835)

Efter Wien reste Liszt till Paris (1823). Målet var Paris Conservatoire , men Liszt accepterades inte där, eftersom endast fransmännen accepterades. Det är märkligt att denna byråkratiska vägran sanktionerades av konservatoriets direktör, italienaren L. Cherubini. Fadern bestämde sig dock för att stanna i Paris, trots den svåra ekonomiska situationen. På grund av detta var jag tvungen att ständigt organisera föreställningar. Således började Liszts yrkesverksamhet i tidig ålder.

Liszt undervisades av lärare från samma konservatorium i Paris (bland dem så framstående musiker som den berömda italienska kompositören och operatirigenten Ferdinando Paer och konservatoriets professor Antonin Reicha ), men ingen annan lärde honom att spela piano. Czerny var hans sista pianolärare.

Under denna period började Liszt komponera - mestadels repertoar för sina föreställningar - studier. Vid 14 års ålder började han operan Don Sancho, eller kärlekens slott, som till och med sattes upp på Grand Opera 1825.

Ständiga konsertframträdanden var psykologiskt utmattande för den unga musikern, och familjen bestämde sig för att gå till havet för rekreationsändamål. Där, 1827, blev Adam List förkyld, utvecklade lunginflammation och dog. Ferenc tog denna händelse hårt, i cirka 3 år var han i ett deprimerat tillstånd. Dessutom irriterade han sig över sin roll som "clown", en kuriosa på sekulära salonger. Av dessa skäl var Liszt utestängd från Paris liv i flera år, och hans dödsruna publicerades till och med. Den mystiska stämningen, som tidigare setts hos Liszt, ökade.

Lista dök upp i ljuset först 1830. Detta är julirevolutionens år . Liszt rycktes med av det turbulenta livet omkring sig, manar på rättvisa. Idén om en "revolutionär symfoni" uppstod, där revolutionära sånger skulle användas. Liszt återvände till aktivt arbete, gav framgångsrikt konserter. En krets av musiker nära honom bildades: Berlioz (som skapade den fantastiska symfonin vid den tiden ), Paganini (som anlände till Paris 1831 ). Spelet med en briljant violinist fick Liszt att uppnå ännu större perfektion i framförandet. Under en tid vägrade han att ge konserter, arbetade hårt med tekniken och arrangerade pianot Paganinis nycker, publicerade under titeln sex studier. Detta var den första och extremt lysande erfarenheten av pianotranskription, som Liszt senare kom med i så hög grad.

Liszt som virtuos var också starkt influerad av Chopin, som enligt folkuppfattningen var skeptisk till Liszt, eftersom han inte hann se blomningen av hans verk efter 1848 och bara såg honom som en virtuos, dock som utövande konstnär, Liszt var mycket uppskattad av Chopin, interagerade med honom i Paris. I ett brev från 1833 skrev Chopin: "Jag skulle vilja stjäla från honom sättet att utföra mina egna studier."

Bland Liszts bekanta finns författarna Dumas , Hugo , Musset och George Sand .

Omkring 1835 publicerades Liszts artiklar om konstnärers sociala ställning i Frankrike , om Schumann m.fl.. Samtidigt började Liszt också lärarverksamhet, som han aldrig lämnade senare.

I början av 1930 -talet träffade Liszt grevinnan Marie d'Agout , en vän till George Sand. Hon var intresserad av modern konst. Grevinnan hade viss litterär förmåga och publicerades under pseudonymen Daniel Stern. George Sands arbete var en standard för henne. Grevinnan d'Agout och Liszt var i ett tillstånd av romantisk kärlek. 1835 lämnade grevinnan sin man och bröt alla band med sin krets. Tillsammans med Liszt åkte hon till Schweiz – så började nästa period av Liszts liv.

"År av vandringar" (1835-1848)

Från 1835 till 1848 varar nästa period av Liszts liv, varefter namnet "Vandringsår" (efter namnet på pjässamlingen) tilldelades.

I Schweiz bodde Liszt och Marie d'Agout i Genève och ibland i någon pittoresk by. Liszt gjorde de första utkasten till stycken för Traveler's Album-samlingen, som senare blev The Years of Wanderings ( Fr.  "Années de pèlerinage" ), som undervisades vid Genève-konservatoriet , arbetade på den ofullbordade " Metoden för pianospel " [2] , ibland reste till Paris med konserter. Men Paris rycktes redan med av en annan virtuos - Thalberg , och Liszt hade inte sin tidigare popularitet. Vid den här tiden hade Liszt redan börjat ge sina konserter ett pedagogiskt tema - han spelade symfonier (i sin transkription för piano) och Beethovenkonserter , parafraser på teman från operor, etc. Tillsammans med d'Agout skrev Liszt en artikel "Om konstens roll och konstnärens ställning i det moderna samhället." I Genève hoppade Liszt inte ur det aktiva europeiska livet. Vänner från Paris kom för att träffa honom, inklusive George Sand.

1837, redan med ett barn - dotter Blandina, reste Liszt och d'Agout till Italien . Här besökte de Rom , Neapel , Venedig , Florens  - centra för konst och kultur. Från Italien skrev Liszt essäer om det lokala musiklivet, som han skickade till Paris för publicering. För dem valdes skrivargenren. De flesta breven var adresserade till George Sand, som också svarade Liszt med essäer i en tidskrift.

I Italien spelade Liszt en solokonsert för första gången i historien, utan medverkan av andra musiker. Det var ett djärvt och vågat beslut, som slutligen skilde konsertframträdanden från salongsuppträdanden.

Fantasier och parafraser om teman från operor (inklusive Donizettis Lucia ), arrangemang av Beethovens Pastoralsymfoni och många av Berlioz kompositioner går tillbaka till denna tid. Efter att ha hållit flera konserter i Paris och Wien , återvände Liszt till Italien ( 1839 ), där han avslutade transkriberingen av Beethovens symfonier för piano.

1841 antogs Franz Liszt i frimurarlogen Zur Einigkeit (Mot enhet) i Frankfurt am Main. Han höjdes till graden av lärling och höjdes till graden av muraremästare , som medlem av Berlinlogen "Zur Eintracht" ("Mot överenskommelse"). Från 1845 var han även hedersmedlem i logen "Modestia cum Libertate" i Zürich, och från 1870 i logen i Pest (Budapest-Ungern) [3] .

Mellan 1842 och 1848 reste Liszt över hela Europa flera gånger, inklusive Ryssland , Spanien , Portugal , och var i Turkiet. Det var toppen av hans konsertverksamhet. Liszt var i Ryssland 1842 och 1848. I S:t Petersburg lyssnades Liszt av enastående personer inom rysk musik - V. V. Stasov , A. N. Serov , M. I. Glinka . Samtidigt påminde Stasov och Serov sin chock från sitt spel, men Glinka gillade inte List, han satte Field högre .

Liszt var intresserad av rysk musik. Han uppskattade mycket Ruslans och Lyudmilas musik , gjorde en pianotranskription av Chernomor-marschen och korresponderade med kompositörerna av Mighty Handful . Under de följande åren avbröts inte banden med Ryssland: i synnerhet publicerade Liszt en samling utvalda utdrag ur ryska operor.

Vid denna tidpunkt träffade Liszt prinsessan Caroline Wittgenstein , fru till Nikolai Petrovich Wittgenstein (1812-1864). 1847 bestämde de sig för att gifta sig, men Caroline var gift och bekände sig dessutom andäktigt katolicism . Därför var de tvungna att söka skilsmässa och ett nytt bröllop, vilket den ryske kejsaren och påven var tvungna att tillåta.

Samtidigt nådde Lists utbildningsverksamhet sin höjdpunkt. I sina konsertprogram inkluderade han många pianoverk av klassikerna (Beethoven, Bach), sina egna transkriptioner av Beethoven och Berlioz symfonier, Schuberts sånger , Bachs orgelverk. På initiativ av Liszt anordnades firanden till Beethovens ära i Bonn 1845 , han bidrog också med det saknade beloppet för att installera ett monument över den lysande kompositören där.

Men efter en tid blev List desillusionerad av sin utbildningsverksamhet. Han insåg att det inte nådde målet, och det var trevligare för lekmannen att lyssna på ett potpurri från en fashionabel opera än en Beethovensonat. Liszts aktiva konsertverksamhet upphörde.

Liszt hade länge drömt om att åka till Ungern , men hans vän Marie d'Agout var emot denna resa. Samtidigt var det en stor översvämning i Ungern, och List, som redan hade stor popularitet och berömmelse, ansåg det vara sin plikt att hjälpa sina landsmän. Så det blev ett uppehåll med d'Agout, och han reste ensam till Ungern.

Weimarperioden (1848-1861)

Österrike och Ungern mötte Liszt triumferande. I Wien, efter en av konserterna, närmade sig Sigismund Thalberg, hans långvariga konkurrent, honom och erkände Liszts överlägsenhet. I Ungern blev List talesman för nationens patriotiska uppsving. Adelsmän kom till hans konserter i folkdräkter och gav honom gåvor. Liszt donerade intäkterna från konserterna till förmån för dem som drabbats av översvämningen.

Detta är den mest fruktbara perioden av Liszts skapande verksamhet, när hans mest betydelsefulla kreativa idéer äntligen förverkligades. I Weimar skapades 12 (av 13) symfoniska dikter. Detta är en ny genre av romantisk programmusik inspirerad av poesi, drama eller måleri: "Vad hörs på berget", "Mazeppa", "Preludier", "Ideals", "Tasso", "Prometheus", "Hamlet", "Battle of the Huns" och etc. Samtidigt, 2 programsymfonier "Faust" och "Dante", nya upplagor av 2 pianokonserter, "Etudes of the most performing skill" och "Etudes on the caprices of Paganini", "Consolations", "Funeral Procession", två volymer "Years of Wanderings", sonat i h-moll, 15 ungerska rapsodier (av 19), sånger, stormässa och andra kompositioner.

Liszts utbildningsverksamhet är av en aldrig tidigare skådad omfattning. Under hans ledning sattes 43 operor upp på Weimarteatern - från Gluck och Mozart till Verdi och Wagner, och 8 var de första i världen. Han framförde alla Beethovens symfonier, olika verk av Schubert och Berlioz, Schumann och Glinka och många andra kompositörer. Till deras framförande skrev han förklaringar och långa artiklar, ibland tillsammans med Karolina, där han redogjorde för sin syn på musikens utveckling. I ett försök att stödja samtida innovativa musiker, organiserade Liszt speciella "musikveckor" tillägnade en viss kompositörs arbete (Berlioz vecka, Wagners vecka, etc.). Han kämpade med förfallna traditioner, rutin.

Tack vare Liszt har lilla Weimar blivit ett av Tysklands kulturcentra. Runt honom finns grupperade vänner, studenter - pianister, kompositörer som kommer till Weimar från hela Europa. En av dem, den framstående dirigenten och pianisten Hans von Bülow, blir make till Liszts yngsta dotter Cosima.

Den konservativa Weimarpubliken förstod dock inte alls Lists innovativa strävanden. Konserter var dåligt besökta (symfonin "Harold i Italien" framfördes framför en tom sal). Kompositörens position komplicerades av den juridiska störningen i hans personliga liv - Carolina, trots alla ansträngningar, lyckades inte få en skilsmässa, så Liszt kunde inte gifta sig med henne lagligt. (I oktober 1861 kom Liszt, efter Carolina, till Rom för att gifta sig på dagen för hans 50-årsdag i kyrkan San Carlo, där allt redan var klart för den festliga ceremonin. Men ett oväntat slag väntade honom: natten innan , en budbärare från kyrkan dök upp för prinsessan Wittgenstein med nyheten att bröllopet skulle skjutas upp på grund av hennes släktingars protest. I desperation övergav hon den fruktlösa kampen och började leva ett tillbakadraget liv, mer och mer fördjupad i religion .) Hans svåra sinnestillstånd förvärrades av hans sons och äldsta dotters död. [fyra]

Senare år

I början av 60-talet flyttade List och Caroline till Rom, men bodde i olika hus. Hon insisterade på att Liszt skulle bli präst, och 1865 fick han mindre tonsur som akolyt . Liszts kreativa intressen låg nu till övervägande del inom den heliga musikens område : dessa är oratorierna " The Legend of St. Elizabeth ", "Kristus", fyra psalmer, ett rekviem och den ungerska kröningsmässan ( tyska:  Kronungsmesse ). Dessutom utkom tredje volymen av "År av vandringar", full av filosofiska motiv. Liszt spelade i Rom, men ytterst sällan.

1866 reste Liszt till Weimar , där hans så kallade andra Weimarperiod började. Han bodde i sin före detta trädgårdsmästares blygsamma hus. Som tidigare kom unga musiker till honom - bland dem Grieg , Borodin, Siloti.

År 1875 koncentrerades Liszts verksamhet huvudsakligen till Ungern (i Pest ), där han valdes till president för den nygrundade Högre musikskolan. Liszt undervisade bland sina elever - Emil von Sauer , Alexander Siloti , Carl Tausig , Caroy Aggazy , d'Albert, Moritz Rosenthal , Vera Timanova , Sophie Menter och många andra. Han skrev "Glömda valser" och nya rapsodier för piano, cykeln "Ungerska historiska porträtt" (om figurerna från den ungerska befrielserörelsen).

Liszts dotter Cosima blev vid den tiden Wagners hustru (deras son är den berömda dirigenten Siegfried Wagner ). Efter Wagners död fortsatte hon att organisera Wagnerfestivalerna i Bayreuth . Vid en av festivalerna 1886 blev Liszt förkyld, som snart övergick i lunginflammation . Hans hälsa började försämras, hans hjärta var oroligt. På grund av svullna ben rörde han sig endast med hjälp utifrån.

Den 19 juli 1886 ägde hans sista konsert rum. Liszt dog den 31 juli samma år på ett hotell i armarna på en betjänt.

Fakta

Minne

Franz Liszts husmuseum i Weimar

Museets utställning är belägen i trädgårdsmästaren hertig Karl Augusts tidigare hus , där kompositören Franz Liszt bodde 1869-1886. Bland minnesobjekten i museet finns Bechstein-pianot och Ibach-pianot, som användes av Liszt och hans elever. Inredningen i husets bostadsrum har bevarats i sin ursprungliga form, i vilken de skapades med personligt deltagande av Liszt [7] . Museets utställning speglar också Liszts verksamhet som naturlig dirigent för Weimarteatern, på vars scen han satte upp mer än 40 operor.

Fungerar

Det finns 647 kompositioner av Liszt: 63 av dem för orkester, cirka 300 transkriptioner för piano. I allt som Liszt skrev kan man se originalitet, en önskan om nya vägar, en rikedom av fantasi, mod och nyskapande tekniker, en säregen blick på konst. Hans instrumentala kompositioner representerar ett anmärkningsvärt steg framåt i musikalisk arkitektur. 13 symfoniska dikter, symfonierna "Faust" och "Divina commedia", pianokonserter representerar det rikaste nya materialet för den som studerar musikalisk form. Ur Liszts musikaliska och litterära verk ges ut broschyrer om Chopin (översatt till ryska av P. A. Zinoviev 1887), om Berlioz' Benvenuto Cellini, Schubert, artiklar i Neue Zeitschrift für Musik och en stor essä om ungersk musik ("Des Bohemiens et de de") leur musique en Hongrie").

Dessutom är Franz Liszt känd för sina ungerska rapsodier (skapade 1851-1886), som är bland hans mest slående och originella konstverk. Liszt använde folklorekällor (mestadels zigenska motiv), som låg till grund för de ungerska rapsodierna.

Genren instrumental rapsodi är ett slags "innovation" av Liszt.

Rhapsodier skapades under följande år: nr 1 - omkring 1851, nr 2 - 1847, nr 3-15 - omkring 1853, nr 16 - 1882, nr 17-19-1885.

Lista över kompositioner

Piano verk

  1. C-dur (Preludio / Preludium)
  2. a-moll (säkringar)
  3. F-dur (lön/landskap)
  4. d-moll (Mazeppa / Mazepa)
  5. B-dur (Feux follets / Will-o'-the-wisps)
  6. g-moll (Vision / Vision)
  7. Es-dur (Eroica)
  8. c-moll (Wilde Jagd / Wild Hunt)
  9. As-dur (Ricordanza / Remembrance)
  10. f-moll (Appassionata)
  11. Des-dur (Harmonies du soir / Kvällsharmonier)
  12. b-moll (Chasse-neige / Snowstorm)
  1. Åkallan
  2. Ave Maria [B-dur]
  3. Guds välsignelse i ensamhet
  4. Att tänka på döden (Pensée des morts)
  5. Pater noster
  6. Hymne de l'enfant a son réveil
  7. Begravningståget (Funérailles)
  8. Miserere Palestrina
  9. Andante lagrimoso
  10. Kärlekens sång (Cantique d'amour)
  1. cis-moll
  2. cis-moll
  3. B-dur
  4. Es major
  5. e-moll ("Héroïde-élégiaque")
  6. Des-dur
  7. d-moll
  8. fis-moll
  9. Es-dur ("Pest Carnival")
  10. E-dur ("Preludio")
  11. a-moll
  12. cis-moll
  13. a-moll
  14. f moll
  15. a-moll ("Rakoczi-marschen")
  16. a-moll ("Munkacsy's Celebrations in Budapest")
  17. d-moll
  18. fis-moll ("Ungersk utställning i Budapest")
  19. d-moll (på temat Czardas K. Abranyi )

Verk för piano och orkester

Symfoniska verk

Symfoniska dikter
  1. Vad hörs på berget ( franska  Ce qu'on entend sur la montagne , 1847-1856)
  2. Tasso. Klagomål och triumf  _
  3. Preludier ( fr.  Les préludes , 1848; revision - 1850-1854)
  4. Orpheus ( Orpheus , 1854)
  5. Prometheus ( Prometheus , 1850, reviderad - 1855)
  6. Mazepa ( Mazeppa , 1851)
  7. Helgdagsklockor ( tyska:  Festklänge , 1858)
  8. Beklagar hjältar _  _
  9. Ungern ( Ungern , 1854)
  10. Hamlet ( Hamlet , 1858)
  11. Battle of the Huns ( tyska:  Huntenschlacht , 1857), med orgel
  12. Ideals ( tyska:  Die Ideale , 1857)
  13. Från vaggan till  graven ( 1881-1882 )
Symfonier
  • "Faust" (1854-1857)
  • "Dante" (1855-1856)

Oratorier och mässor

  • "Legenden om Saint Elizabeth" (1857-1862)
  • "Kristus" (1862-1866)
  • Stormässa (1855)
  • Ungersk kröningsmässa (1866-1867)

Sånger och romanser (cirka 90)

Litterära skrifter

  • "Letters of the Bachelor of Music" (1837-1839)
  • "Paganini. Angående hans död" (1840)
  • "Chopin" (1851, ny upplaga - 1879)
  • "Tannhäuser" (1849)
  • "Lohengrin" (1850)
  • "Flygande holländare" (1854)
  • "Om Glucks Orpheus" (1854)
  • "Om Beethovens Fidelio" (1854)
  • "Om Webers Euryant" (1854)
  • "Rhens guld" (1855)
  • "Berlioz och hans symfoni "Harold" (1855)
  • "Robert Schumann" (1855)
  • "Clara Schumann" (1855)
  • "Mozart. Till hundraårsminnet av födseln "(1856)
  • "Kritik mot kritik. Ulybyshev and Serov" (1857)
  • "John Field and his nocturnes" (1859)
  • "Om zigenarna och deras musik i Ungern" (1860, ny upplaga - 1881)

Föreställningar till Liszts musik

På skärmen

Inspelningar gjorda på instrument från Liszt-eran

  1. Riko Fukuda, Tomias Koch. Franz Liszt, Frederic Chopin, Felix Mendelssohn. "Grand duo Œuvres pour duo de pianofortes" . Inspelad på originalpianon av Graf 1830 och 1845.
  2. Martin Pascal. Franz Liszt. "Un Sospiro" . Inspelad på ett original Erard- piano från 1880

Musikinstrument

Det är känt att för sina turnéer i Portugal [8] och senare, 1847, i Kiev och Odessa , använde Franz Liszt pianon från Boisselo . Kompositören förvarade ett instrument från Boisselo i sin bostad "Villa Altenburg" i Weimar [9] . 1862 uttryckte Liszt sin djupa tillgivenhet för detta instrument i ett brev till Xavier Boisleau: "Trots det faktum att tangenterna nästan är utslitna på grund av strider med musiken från det förflutna, nuet och framtiden, kommer jag aldrig att gå med på att ändra det och har för avsikt att behålla det till slutet av mina dagar som assistent i arbetet" [10] Detta piano är nu i ett ospelbart skick, men 2011, på uppdrag av Classic Stiftung Weimar, skapade den moderna mästaren Paul McNulty en replika av Boisselo- pianot , som nu visas bredvid originalet [11] ). Vid sin bostad i Weimar hade Franz Liszt, förutom Boisselot, även ett Erar -instrument, Alexandres " pianoorgel", en Bechstein -flygel och Beethovens Broadwood- instrument [ 9] .

Filminkarnationer

Anteckningar

  1. ↑ Steinpress B. S. Antonio Salieri i legend och verklighet // Essäer och studier. - M . : Sovjetisk kompositör, 1979. - S. 130, 136 .
  2. ↑ Milstein, volym II, 1970 , sid. 185.
  3. ↑ Fulltext av "Franz Liszt"
  4. ↑ Franz Liszts liv och arbete . musicike.ru . Hämtad 8 juni 2021. Arkiverad från originalet 8 juni 2021.
  5. ↑ Zimdars, Richard. Franz Liszts Piano Master Classes: Observationer av August Göllerich. Journal of the American Liszt Society XLIV (hösten 1998), 35-46.
  6. ↑ Rochus Kralik von Meyrswalden. Ein Kuss av Franz Liszt. - ACABUS Verlag, 2009, - S. 72.
  7. ↑ Tysklands kultur, 2006 , sid. 280.
  8. ↑ Marcel Carrières "Franz Liszt en Provence et en Languedoc en 1844" (Beziers, 1981) och Alan Walker, Franz Liszt: De virtuosa åren Arkiverad 2 december 2021 på Wayback Machine , 1811-1847. Cornell University Press, 1987
  9. ↑ 1 2 Franz Liszt: Weimaråren, 1848-1861 . Arkiverad 2 december 2021 på Wayback Machine
  10. ↑ Adrian Williams. Franz Liszt: Utvalda bokstäver. Arkiverad 4 december 2021 på Wayback Machine Oxford University Press. s. 572. Från ett brev till Xavier Boisselot. 3 januari 1862
  11. ↑ Klassik Stiftung Weimar, Flügel, Kopie av Paul McNulty Arkiverad 29 november 2021 på Wayback Machine

Litteratur

  • Gaal D. Sh . List. - M .  : Young Guard, 1977. - 319 sid. - ( Underbara människors liv . Nummer 11 (572)).
  • Zalesskaya M.K. Franz Liszt. - M .  : Ung garde, 2016. - 493 sid. - (märkvärdiga människors liv; utgåva 1796 (1596)). - ISBN 978-5-235-03923-0 .
  • Krauklis V. Symfoniska dikter av F. Liszt. M., Musik, 1974
  • Levasheva O. Franz Liszt. Ungdom. M., Musik, 1998
  • Markina L. G. HOUSE-MUSEUM OF FRENZ LISTA / WEIMAR // Culture of Germany: linguistic and cultural dictionary / L. G. Markina , E. N. Muravleva , N. V. Muravleva ; under allmän redaktion av N. V. Muravleva . - M. : AST, 2006. - S. 280. - 1181 sid. - 3000 exemplar.  — ISBN 5-17-0383-5.
  • Milshtein Ya.I. F. Lista. - 2:a, utökad och kompletterad. - M . : Musik, 1970. - T. I. - 864 sid. — (Världsmusikkulturens klassiker).
  • Milshtein Ya. I. F. List. - 2:a, utökad och kompletterad. - M . : Musik, 1970. - T. II. — 600 s. — (Världsmusikkulturens klassiker).
  • Slonimsky S. Liszts kreativa framträdande: En vy från 2000-talet (En essä av en samtida kompositör). Kompositör-SPb, 2010
  • Khankish Ya. Om Liszt förde dagbok...: [ rus. ]  / Per. med honom. M. Pogani. - Budapest: Korvina, 1962. - 187 sid.
  • Zuckerman V. Sonat i h-moll av F. Liszt. M., Musik, 1984
  • Liszt F. "Brev om dirigering"
  • Christern, "F. Liszt nach seinem Leben und Wirken aus autentischen Berichten dargestellt" (Lpts.)
  • Schuberth, "Franz Liszts biografi" (Lpts., 1871); Heymann, "L'abbe Liszt" (P., 1871)
  • P. A. Trifonov, Franz Liszt (S:t Petersburg, 1887)
  • Janka Wohl, "François Liszt", i "Revue internationale" (1886), L. Ramann, "Franz Liszt, als Künstler und Mensch" (Lpts., 1880)
  • K. Pohl, Franz Liszt. Studien und Erinnerungen" (Lpts.).
  • Gut S. "Franz Liszt". Paris, 1989. ISBN 978-2-87706-042-4
  • Franz Liszt och problem med konstsyntes: lör. vetenskapliga artiklar / Comp. G. I. Ganzburg. Under den allmänna redaktionen. T. B. Verkina. - Kharkov: RA - Caravel, 2002. - 336 s. ISBN 966-7012-17-4
  • Demko Miroslav: Franz Liszt compositeur Slovaque , L'Age d'Homme, Suisse, 2003.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol