Emalj

Emalj är en tunn glasartad beläggning på en metallyta som erhålls genom högtemperaturbearbetning.

I konstkeramik kallas emaljer ibland ogenomskinliga (döva), vanligtvis vita, glänsande glasyrer för deras förmåga att överlappa färgen på en keramisk skärva.

Historik

Emaljverksamheten började i det gamla Egypten och Bysans , och först i början av 1100-talet kom den till Europa genom Tyskland. Men snart, på grund av teknisk och teknisk komplexitet, föll den i förfall och först på 1800-talet återupplivades den i en tid präglad av dominansen av jugendstilen i Paris, Bryssel och Wien.

Det första omnämnandet av ryska cloisonné- och champlevé-emaljer finns i Moscow Ipatiev Chronicle från 1175. På den tiden i Muscovy kallades alla typer av konstnärliga emaljer " finift ", och först på 1800-talet ersattes det gamla namnet "finift" med den nya termen "emalj". I Ryssland går utvecklingen av emaljverksamhet tillbaka till 1500-1600-talen, och dess blomning som konst är förknippad med Solvychegodskaya ("Usolskaya") målad emalj . Sedan 1700-talet har detta hantverk utvecklats i Rostov den stora ( Rostov emalj ), där ikoner och andra produkter tillverkades i emaljtekniken redan på basis av emaljfärger från inhemska material utvecklade av M.V. Lomonosov . En emaljklass inrättades vid Imperial Academy of Arts (nämndes första gången 1781). I början av 1800- och 1900-talet började silver- och emaljföremål tillverkas av smyckesföretagen K. Faberge , I. P. Khlebnikov, P. A. Ovchinnikov och Grachevs.

Händelserna under 1917 års revolution i Ryssland ledde till en nedgång i emaljkonsten. Men därefter blir och förblir Rostov Veliky centrum för återupplivandet av emalj , där det finns en egen konstnärsskola och en fabrik för tillverkning av olika dekorationer från emalj och plotminiatyrer [1] .

Emalis

Emalis  - museum och skola för emaljkonst i Yaroslavl 1992[ betydelsen av faktum? ] . "Emalis" öppnade en ny modern Yaroslavl - skola för att arbeta med varm emalj [2] [3] . Sedan 1998 har Emalis varit värd för årliga praktiska symposier om att arbeta med emalj, där konstnärer från 28 städer i Ryssland, samt konstnärer från Belgien, Holland, Tyskland, Spanien, Italien och Japan deltar. Centret organiserade och höll 28 symposier, organiserade mer än 100 utställningar, varav cirka 20 är internationella [4] . På grundval av "Emalis" finns det ett praktikprogram för undervisning av emaljkonst till studenter vid Yekaterinburg University (sedan 2008).

Emalj i Kinas och Japans konst

Cloisonne- emaljen kom troligen till Kina från Persien i början av Mingdynastin (1368-1643). Denna teknik användes för att göra vaser, fat, dekorativa paneler, såväl som kultkärl. Med den ökande användningen av snus under andra hälften av 1700-talet, under kejsar Qianlongs regeringstid, dekorerades även flaskformade snusdosor med cloisonne-emalj , men deras tillverkning var inte av masskaraktär på grund av den tekniska komplexiteten i tillverkning av små föremål.

Att måla med emaljfärger på metall, som uppfanns i Europa på 1500-talet, fördes till Kina av jesuitmissionärer i början av 1700-talet och väckte stort intresse bland Kangxi- kejsarens konstkännare . År 1713 beordrade han inrättandet av en kejserlig emaljmålarverkstad i Peking , som först upplevde stora tekniska svårigheter. För att övervinna dem kallades hantverkare från Kanton ( Guangzhou ), där sådana verkstäder uppenbarligen redan fanns vid den tiden. År 1717 anlände den franske mästeremaljeren Jean-Baptiste Gravreau till Peking, tack vare vilken tekniken för emaljmålning förbättrades avsevärt. Metallbasen för emaljmålning var vanligtvis koppar, som täcktes med flera lager enfärgad, vanligtvis vit emalj, som fungerade som bakgrund för målning. Förutom att tillfredsställa behoven på den inhemska marknaden lanserade Canton en massiv export av dekorativ och brukskonst till Europa, som blev känd under det allmänna namnet "Kantonesisk emalj".

I Japan var tekniken för cloisonné-emalj känd redan under Edo-perioden , men dess uppgång kom redan i Meiji -eran med landets öppnande för omvärlden. På 70-talet av 1800-talet tillverkades fortfarande japansk cloisonné-emalj i kinesisk stil, men redan på 80-talet utvecklade japanska hantverkare en originell nationell stil, vars estetik skilde sig kraftigt från den kinesiska. En enastående roll i den tekniska utvecklingen av japansk cloisonnemalj spelades av den tyske kemisten Gottfried Wagener (1831-1892). Eran av den högsta blomningen av den japanska cloisonnekonsten varade bara i cirka 40 år (1880-1920), men vid den tiden skapades oöverträffade mästerverk. Dess framstående representanter var Namikawa Yasuyuki (1845-1927), Hayashi Kodenji (1831-1915), Namikawa Sosuke (1847-1910), Kawade Shibataro (1856-1921) och Gonda Hirosuke (1865-1937).

Teknik

Emalj är ett glasaktigt pulver som erhålls genom att mala glasartade plattor till önskad fraktion. Pulveremalj fuktas med vatten till önskad konsistens och appliceras på cellerna. Arbetet eldas i ugn eller så bränns emaljen lokalt i varje cell med hjälp av en gas- eller bensinbrännare. Olika typer och färger av emalj kräver olika bränningstemperaturer, som sträcker sig från 700 till 900 grader Celsius. Efter bränning smälts emaljpulvret till ett färgat glasaktigt lager, beroende på typen av emalj: transparent, eller den så kallade "döva" - ett färgat ogenomskinligt lager av emalj. Under bränningen krymper emaljskiktet, hälls innan det bränns längs den övre kanten av skiljeväggen, det "faller", blir under skiljeväggen. För att helt fylla cellen krävs upprepad bränning och påfyllning av den brända emaljen i cellen. Beroende på komplexiteten i kompositionen och de uppgifter som befälhavaren står inför, utsätts arbetet för fem till hundra skjutningar. Mästaren har inte förmågan att ingripa i samspelet mellan emalj och hög temperatur, han kan bara reglera tiden och temperaturen för eldning baserat på erfarenhet och intuition. Det är detta som utgör det unika med varje emaljverk. Under de sista decennierna av 1900-talet gick den heta emaljtekniken utöver sitt traditionella tillämpningsområde. Varm emalj kombinerar många olika tekniker och bearbetningsmetoder, både metall och emalj i sig, vilket ger möjlighet till en mängd olika lösningar, både dekorativa och intrikat bildmässiga.

Typer av emaljer

Teknisk emalj för hushållsprodukter (rätter) och för speciella ändamål.

Smyckeemalj  är ett smältbart genomskinligt eller tråkigt glas som appliceras på koppar, silver, guld, mindre ofta aluminium vid en temperatur på 500-800 ° C.

Champlevé-emalj  är en relativt enkel teknik: fördjupningar graveras, präglas eller sågas ut på bottenplattan, som sedan fylls med emalj i olika färger. Vid tillverkning av smycken används stämplade ämnen eller ämnen gjorda genom gjutning.

Cloisonne-emalj  är en komplex emaljteknik som inte kan mekaniseras. För att skapa det, på en tunn metallbasplatta gjord av koppar, guld, mer sällan silver, cupronickel eller högkvalitativt stål, skrapar de, graverar eller skär genom konturskissen av den framtida bilden. Längre längs denna kontur löds metallremsor-partitioner "på änden". Tjockleken på sådana remsor beror på författarens idé, men överstiger sällan 1 millimeter . Remsorna skapar både slutna och öppna celler i olika former och storlekar. Varje cell fylls med emalj till den övre kanten av skiljeväggarna och bränns.

Därefter slipas emaljen och poleras slutligen på ett sådant sätt att emaljen och överdelen av skiljeväggarna ligger i samma plan. Komplett, utan fördjupningar, fyllning av celler med emalj är ett kännetecken för cloisonné-emaljer. Den resulterande flerfärgade emaljbilden liknar inlägg med ädelstenar.

Målat glas eller fönsteremalj  är en typ av cloisonnemalj, men utan metallbas. Denna teknik har fått sitt namn på grund av dess likhet med målade glasfönster, eftersom den genomskinliga färgade emaljen, belägen i bon av metallväggar, liknar färgat målat glas inramat av metall.

I denna teknik fylls en genombruten prydnad av metallform (ram) med emalj, erhållen antingen genom att såga ut i metall eller genom montering och lödning från en skannad (tvinnad) tråd . Metallramen för målat glasemalj är gjord av guld, silver eller koppar. Mellanrummen mellan skiljeväggarna är fyllda med färgad transparent emalj.

Vid tillverkning av målat glasemalj bränns produkten varje gång efter applicering av nästa lager emalj.

Målad emalj har mycket gemensamt med målning . Ett skyddande lager av emalj appliceras på bottenplattan, som är målad med värmebeständiga färger. Det skyddande lagret är fondon  - en färglös transparent emalj som bildar en glänsande beläggning på bilden efter bränning.

Fröemalj utförs genom att växelvis spraya pulver av flerfärgade emaljer på en stencilbas. Varje lager fixeras med lim.

Sammansättningar av emaljer

Emalj enligt ett av de gamla recepten framställs av en del kvartssand , en del borsyra och två delar rött bly . Pigment tillsätts för att ge färg : koboltoxid (blå-svart), kadmiumoxider (röd), kopparoxider (grön).

Moderna emaljer består av kiseldioxid , borsyraanhydrid , titanoxid , aluminiumoxid , oxider av alkali- och jordalkalimetaller, zink , bly och olika fluorider. Emaljbeläggningar används där det är nödvändigt för att uppnå långvarig kemisk resistens hos beläggningen - rör, kemiska reaktorer, etc. [5]

Applikation

För att applicera slipen i produktionen av emalj används olika metoder: målning genom nedsänkning, hällning, sprutning, elektrostatisk applicering. Efter torkning bränns (smältes) emaljen vid temperaturer från 750 till 950 °C.

Användningen av emalj för att skydda järnhaltiga metaller från korrosion gör det i vissa fall möjligt att ersätta dyra legeringar. I det här fallet kan vanligt järn (mer exakt, billigt lågkolstål) användas som bas.

Galleri

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Dekorativ konst 1994, 1993 , sid. 7.
  2. ↑ Centrum för emaljaffärer "Emalis" .
  3. ↑ Alexander Karikh och hans "Emalis" .
  4. ↑ Karikh A. A. .
  5. ↑ Emaljer - sammansättning, appliceringsmetoder, applikation Arkivexemplar av 8 april 2009 på Wayback Machine 17 december 2008

Litteratur

Länkar