| Episin, eller den tysta kvinnan | |
|---|---|
| engelsk Epicoene, eller Den tysta kvinnan | |
| Genre | komedi |
| Författare | Ben Johnson |
| Originalspråk | engelsk |
| skrivdatum | 1609 |
| Datum för första publicering | 1616 |
Epicoene, eller The Silent Woman är en komedi från 1609 av den engelske dramatikern Ben Jonson .
Fungerade som grund för operan Den tysta kvinnan av Richard Strauss , med ett libretto av Stefan Zweig (1935).
Komedin är skriven på prosa, med undantag för två prologer på rimmad vers och ett par små poetiska inlägg i huvudakten (I, 1 - sidans sång; II, 3 - dikter av John Doe). Handlingen utspelar sig i London .
Den rike, absurda gubben Morouz ( eng. Morose - "stängd", "bultrig", "trubbig") älskar inte sin unge brorson Dauphin ( Dauphine - "arvinge") och, för att beröva honom rätten att ärva , bestämmer sig för att gifta sig. Samtidigt lider Morouz av en smärtsam intolerans mot buller och vill därför skaffa sig en tystlåten och tystlåten fru.
Dauphinen letar efter en sådan tjej till sin farbror - en viss Episin ( Epicoene - " vanligt kön " [1] ). Inför bröllopet uppträder Episin ovanligt tyst och blygsamt, efter bröllopet fyller hon Morouz hus med stök och prat, där hon får hjälp av Dauphins bekanta som kom för att gratulera de nygifta - ett antal komiska figurer, karikatyrer av moderna karaktärer av dramatikern.
Morouz, förskräckt, vill skilja sig från Episin, men efter en lång farsartad scen som diskuterar juridiska subtiliteter, visar det sig att en skilsmässa är omöjlig. Dauphinen lovar att ogiltigförklara äktenskapet om hans farbror skriver till honom en del av förmögenheten. Morouz håller med, varefter Dauphin tar av Episins peruk och hon visar sig vara en ung man i förklädnad - och inte bara alla andra karaktärer verkar lurade, utan också publiken på den elisabethanska teatern , som under hela pjäsen såg en ung skådespelare spela en flicka framför dem, men ansåg att det var en vanlig scenkonvention på den tiden och antog inte att de såg en ung man spela en ung man som spelade en flicka [2] .
Komedin hade premiär på Whitefriars Theatre december 1609-januari 1610; en av huvudrollerna (troligen Dauphine eller Truvit) spelades av Nathan Field . Baserat på Johnsons kommentarer, bevarade av William Drummond , blev produktionen ingen succé.
"Episin" var en av de första pjäserna som återupplivades efter restaureringen , när teatrar som stängdes av puritanerna öppnade. Samuel Pepys nämner att hon var på försommaren 1660, strax efter Karl II :s återkomst till London . Om föreställningen den 7 januari 1661, där Edward Kynaston spelade rollen som Episin , talar Pepys så här:
Förresten, pojken Kynaston hade möjlighet att framträda inför allmänheten på tre sätt: för det första, i form av en blygsam, dåligt klädd tjej, förföra Morouz, sedan i en lyxig klänning, som en ädel dam, och han verkade vara den vackraste kvinnan på teatern, och slutligen, som man, också den snyggaste i hela rummet [3] .
Den 1 juni 1664 såg Pepys en föreställning där Episin spelades för första gången av en skådespelerska - Mary Nep , och Kynaston spelade rollen som Dauphin.
År 1707 spelades komedins titelkaraktär återigen av en kvinna - Annie Oldfield . I David Garricks produktion från 1776 gavs rollen som Episin först till en kvinna, Sarah Siddons , sedan till en man, Philip Lamash .
Pjäsen förekom i tryck i Johnsons första folio (1616) med en dedikation till hovmannen och sjömannen Francis Stuart (1589-1635) och en latinsk epigraf från Horaces fjärde satir , där den romerske satirikern försvarar sig mot anklagelser om förtal :
Ut sis tu similis Caeli, Byrrhique latronum,
Non ego sim Capri, neque Sulci. Hur metuas mig?
Om du ser ut som en rövare - Celia, Birra,
jag är inte Caprius, inte Sulcius: varför är du rädd för mig? [5]
Tydligen är epigrafen och den andra prologen Johnsons reaktion på förolämpningen av Arabella Stewart , som i komedin såg en förolämpande attack mot sig själv.
Episin publicerades på ryska 1921 som en separat upplaga översatt av Elena och Raisa Bloch med ett förord och anteckningar av Yakov Bloch och teckningar av teaterkonstnären Alexander Rykov . Två prologer i översättningen är utskurna [6] ; verserna i huvudakten är översatta av Mikhail Lozinsky .