Steve Earl | |
---|---|
Steve Earle | |
Steve Earl uppträder på Australiens Byron Bay Bluesfest , 2016. | |
grundläggande information | |
Namn vid födseln | engelsk Stephen Fain Earle |
Födelsedatum | 17 januari 1955 (67 år) |
Födelseort | Fort Monroe , Virginia , USA |
Land | USA |
Yrken | sångare , gitarrist , skådespelare , radiovärd , musikproducent |
År av aktivitet | 1973 - nutid i. |
Verktyg | Martin M-21 Steve Earle |
Genrer | countryrock , alt country , americana |
Etiketter | Fantasy , MCA , ROIR , New West , E-Squared , Artemis , Warner Bros , Eagle |
Utmärkelser | Grammispris _ _ |
Officiell sida | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Steve Earle ( eng. Steve Earle ; född 17 januari 1955 , Fort Monroe , Virginia , USA ) är en amerikansk sångare , låtskrivare, gitarrist , producent, verksam inom områdena countryrock , alt country och americana . Även författare, skådespelare och radiovärd [1] . Tre gånger vinnare av Grammy Award för " Bästa samtida folkalbum " [2] .
Rankad som nummer 84 på Rolling Stone magazines lista över de 100 största countryartisterna genom tiderna , kallar den "en av de bästa låtskrivarna i sin generation" [3] . Hans kompositioner har spelats in av Johnny Cash , Willie Nelson , Waylon Jennings , Emmylou Harris , The Pretenders , Joan Baez , Vince Gill , Carl Perkins och många andra [4] [5] .
Steve Earl föddes på militärbasen Fort Monroe , Virginia , och växte upp i staden San Antonio i Texas [6] [7] . Som tonåring började han spela gitarr och blev intresserad av country [6] [8] . Under sina gymnasieår hade han disciplinära problem, bar långt hår och motsatte sig Vietnamkriget , vilket gjorde att han inte kom överens med andra countrymusikfans [6] [8] . Efter att ha gått åttonde klass hoppade han av skolan och åkte vid 16 års ålder för att resa runt i landet med sin farbror [6] [7] .
Efter att ha bosatt sig i Houston , gifte han sig vid 19 års ålder och träffade också Townes Van Zandt , som så småningom hade ett betydande personligt och kreativt inflytande på honom [6] [8] . 1974 flyttade han till Nashville och blev en medlem av lokalgemenskapen av countryförfattare, som inkluderade texanerna Rodney Crowell och Guy Clark [9] . I den senares grupp spelade han basgitarr och deltog i inspelningen av hans album Old No. 1 [8] [10] . Earl tog också på sig dagsjobb, men på grund av musikerns svåra natur, slutade de flesta i skandaler och bråk [10] .
Under senare år arbetade han främst som låtskrivare [6] [7] . Hans kompositioner har bland annat spelat in av Jonny Lee , Carl Perkins , Patty Loveless och Zella Lehr . När han återvände till Texas ett tag , bildade han sitt eget band, The Dukes, och släppte Pink & Black EP :n med den 1981 [6] [8] . Snart började musikern samarbete med Epic -etiketten , som släppte flera av Earls singlar, men vägrade att släppa hans fullängdsalbum på grund av otillräckligt kommersiellt ljud [6] [1] . 1987 såg dessa låtar dagens ljus på en samling med titeln Early Tracks [6] [7] .
Earls karriärgenombrott kom med en flytt 1984 till MCA- etiketten och arbete med den kända countryproducenten Tony Brown [6] [9] . Deras samarbete resulterade i countryrockalbumet Guitar Town (1986). Skivan fick kritiker och radiohyllningar och klättrade till toppen av Billboard magazines Top Country Albums- lista [8] [11] . Titelspåret och låten "Goodbye's All We've Got Left" nådde topp tio på Hot Country Songs [12] [13] . Artisten själv ristade en nisch i den neotraditionalistiska rörelsen , tillsammans med sådana artister som Dwight Yokam och Randy Travis [6] [8] .
Albumen Exit O (1987) och Copperhead Road (1988) blev också kritikerrosade, men det senare plockades inte upp på countryradio på grund av dess hårda stil [6] [8] . Dessutom gick Uni (avdelningen av MCA - etiketten som släppte Earls skivor) snart i konkurs, vilket drabbade marknadsföringen och försäljningen av releasen [14] . Men tack vare sitt deltagande i inspelningen av den brittiska gruppen The Pogues , fick Earl en stor efterföljare i Europa , där han började turnera ofta [6] [14] .
Förutom ett grovt rocksound berörde Steves låtar ofta socialt känsliga ämnen som är atypiska för musikindustrin i Nashville - flygledare som sparkas, hemlösa barn, amerikanska bönders svårigheter [10] [15] . I detta avseende fick musikern redan i ett tidigt skede av sin karriär ett rykte som en person som är uppriktigt oroad över andra människors öde och problem, som dock inte kan hantera sitt eget liv [8] [10] [ 15] .
Under den perioden hade Earl personliga svårigheter: han hade redan skilt sig från sin tredje fru, fått en stämningsansökan om betalning av underhållsbidrag och faderskap [8] . Snart gifte han sig igen, skilde sig igen och gifte sig för femte gången [6] . Han blev allt mer fördjupad i alkohol- och drogberoende [6] . Efter att ha bråkat med en säkerhetsvakt på sin egen konsert i Dallas , fick han böter på $500 och ett års skyddstillsyn [8] [14] . Denna livsstil återspeglades i hans nästa verk, The Hard Way (1990), som hade ett mörkare sound och motsvarande texter [6] . Albumet stöddes inte av countryindustrin och var ett kommersiellt misslyckande [6] [14] .
MCA vägrade att släppa Steves nästa studioprojekt och släppte istället live-CD:n Shut Up and Die Like an Aviator (1991) [6] [14] . Snart förlorade musikern sitt kontrakt och upplöste sitt band The Dukes [6] [15] . Mot bakgrund av dessa misslyckanden började han missbruka droger mer och mer [10] . 1994, efter att ha arresterats för innehav av kokain och heroin , dömdes han och tillbringade ett år i fängelse och ett rehabiliteringscenter [15] [1] . Enligt sångaren, medan han var häktad, skickade endast tre honom brev - Johnny Cash , Waylon Jennings och Emmylou Harris (som alla tidigare hade känt igen Earls talang och spelat in hans låtar) [16] .
Efter sin frigivning släppte musikern det akustiska folkalbumet Train a Comin' (1995) på det oberoende skivbolaget Winter Harvest [1] . För detta arbete spelade han in sina egna låtar komponerade på 1970-talet, såväl som kompositioner av Townes Van Zandt , The Beatles och The Melodians [1] . Projektet presenterade Nancy Griffith och Emmylou Harris som gästsångare . Skivan fick kritikerros, stark försäljning och fick Earl ett kontrakt med Warner Bros [6] [14] .
1996 meddelade Steve att han hade anpassat sitt liv och inte hade för avsikt att återvända till droger [10] . Han grundade etiketten E-Squared, där han producerar kommande artister [10] [17] . Som motståndare till dödsstraffet deltog musikern i skapandet av soundtracket till filmen " Dead Man Walking " (1995) [8] . Earl släppte det framgångsrika rockalbumet I Feel Alright 1996 [14] . El Carazon ( 1997) var också en kommersiell och kreativ framgång, som innehöll eklektiskt material med bluegrass , country , blues , folk och rockinfluenser [6] [8] . Med Del McCoury Band spelade Earl in bluegrassprojektet The Mountain (1999), för vilket han komponerade alla låtarna [18] [19] .
Under denna period börjar hans arbete att få en sociopolitisk karaktär [6] [10] . På albumet Transcendental Blues (2000) talar han om dödsstraffet i USA ; på skivan Jerusalem (2002) - om terrorattackerna den 11 september 2001, som följde på kriget i Afghanistan och kampen mot terrorismen ; i The Revolution Start Now (2004) om invasionen av Irak och det amerikanska presidentvalet 2004 [20] [21] . 2005 gifte sig Earl för sjunde gången - med sångerskan Alison Maurer - och flyttade snart med henne till New York [1] [10] . Hans verk Washington Square Serenade (2007) är tillägnad denna stad, såväl som minnen av Nashville [22] .
Parallellt började Steve visa sig inom andra områden. Sedan 2002 har han spelat rollen som före detta drogmissbrukaren Waylon i succéserien The Wire [ 8 ] och släppte samtidigt sin novellsamling Doghouse Roses: Stories [23] . Earle skrev och regisserade pjäsen Karla (2005), tillägnad Carla Tucker , den första kvinnan sedan det amerikanska inbördeskriget som dömdes till döden i Texas [8] [24] . Efter att ha flyttat till New York , lanserade Steve sitt eget program, The Steve Earle Show , på Air America radiostation , som kombinerar countrymusik med politiskt samtal i luften [8] . Sedan 2007 har han varit värd för ett liknande program som heter Hardcore Trubadour på Sirius Satellite Radio [25] [26] .
Steve komponerade "God Is God" och "I Am a Wanderer" för Joan Baez 's The Day After Tomorrow (2008), som han också producerade själv [27] . 2009 släppte han ett album med coverlåtar av sin vän och mentor Townes Van Zandt kallat Townes [28] . Earl vann en Grammy Award för bästa samtida folkalbum för denna release [2] . 2010-2011 spelade han rollen som musikern Harley i serien " Tremey ", och skrev låten "This City" för dess soundtrack [6] .
Albumet I'll Never Get Out of This World Alive (2011) var Earls första soloalbum på fyra år som innehöll hans eget material och ägnades åt temat mänsklig dödlighet [6] [29] . Samma år släppte han en roman med samma namn [30] . Detta följdes av CD:n The Low Highway (2013) och bluesprojektet Terraplane (2015), inspelat med hans reformerade band The Dukes [6] . 2016 släppte Steve ett gemensamt folkalbum med sångaren Sean Colvin Colvin & Earle [31] .
Skivan So You Wannabe an Outlaw (2017) markerade återkomsten för musikern till det hårdare soundet som är karakteristiskt för hans tidiga släpp. Den presenterade Willie Nelson , Miranda Lambert och Johnny Bush [6] [32] . På albumet Guy (2019) framförde Earl 16 låtar från repertoaren av sin mentor Guy Clark (bland gästsångarna på skivan är Emmylou Harris , Jerry Jeff Walker , Rodney Crowell och Terry Allen ) [6] .
2020 framförde Earl flera låtar på The Public Theatre i New York i en produktion av Jessica Blank och Eric Jensens pjäs "Coal Country" (om gruvan i Upper Big Branch), som han själv komponerade på författarnas begäran. Produktionen begränsades dock snart på grund av COVID-19- pandemin , men Earl spelade in dessa kompositioner med sitt band The Dukes och släppte det separata albumet Ghosts of West Virginia (2020). På nästa skiva som heter JT . (2021) framförde artisten låtarna av sin son, sångaren Justin Towns Earl , som hade dött av en oavsiktlig överdos av droger föregående år [33] .
Steve Earl var gift sju gånger (det fanns sex fruar totalt, men hans fjärde fru blev också den sjätte) och har varit singel sedan 2014 [34] . Hans sista fru är countrysångerskan Alison Maurer , som Earl levde längst med (åtta år) och ofta turnerade tillsammans [35] .
Sångaren har tre söner [35] . Hans första son, Justin Townes Earl , är en countrysångare vars mellannamn är för att hedra Townes Van Zandt . 2020 dog Justin Earl av en oavsiktlig överdos av kokain , som visade sig vara utspädd med fentanyl [37] . Den andra sonen är Jan [38] . Den tredje sonen, John, föddes 2007 till Alison Maurer och har autism [35] . Earl har också en styvdotter , Amy Dotson .
Soloalbum
|
Samarbetsalbum
Livealbum
|
År | ryskt namn | ursprungliga namn | Roll | |
---|---|---|---|---|
2002 - 2008 | Med | avlyssning | Tråden | Waylon |
2007 - 2007 | Med | Lag och ordning: Special Victims Unit | Lag och ordning: Special Victims Unit | Herr Plopplis |
2009 | f | Gräs | Gräslöv | Buddy Fuller |
2009 - 2012 | Med | Studio 30 | 30 Rock | han själv |
2010 - 2011 | Med | trimey | Treme | Harley Watt |
2015 | f | En värld skapad utan brister | Världen gjordes rak | Carlton |
2015 | f | Dixieland | Dixieland | farbror randy |
2016 | f | Olycka | Olycka | Jim |
2018 - 2018 | Med | Nashville | Nashville | han själv |
2019 - 2019 | Fröken | Bläckfiskar | Squidbillies | han själv |
Böcker
|
Spelar
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video och ljud | ||||
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|