| Underbar blondin | |
|---|---|
| Genre | Progressiv folkrock , Midival folkrock , Progressiv rock , Soft rock |
| år | 1969-1977, 1997-nutid |
| Land | Storbritannien |
| Plats för skapandet | England |
| Annat namn | Blondel |
| Språk | latin |
| märka | Island Records |
| Förening |
John Gladwyn |
| gaudela.net/blondel/fram… | |
Amazing Blondel är en brittisk akustisk progressiv folkgrupp . Bandets musik kategoriseras ofta som psykedelisk folk- eller medeltida folkrock , även om deras stil i första hand är en omtanke av renässansmusik , inklusive användningen av tidig sortinstrument som lutor och blockflöjter .
John Gladwin och Terence Alan Wincott spelade tillsammans i det tunga elektriska bandet Methuselah . Under gruppens konserter satte de in akustiska nummer framförda av en duett. Eftersom publiken var entusiastiska över dessa akustiska insatser, bestämde sig Gladwyn och Wincott för att utveckla regin och lämnade Methuselah 1969 för att starta ett eget projekt.
The Amazing Blondel spelades in 1969 med sessionsgitarristen Big Jim Sullivan och släpptes på Bell Records. Ungefär vid denna tid anslöt sig Eddie Baird till duon, som resten av medlemmarna hade känt sedan gymnasiet. Free- medlemmarna introducerade bandet för producenten Chris Blackwell, skaparen av Island Records . Bandet spelade in fyra album för Island, inklusive det mest konstnärligt betydelsefulla Fantasia Lindum (1971) och England (1972).
Alla bandets album har haft gästmusiker i mer eller mindre grad, från Traffic -trummisen Jim Capaldis gästspel på ett spår på Fantasia Lindum till stråkorkestern som ackompanjerar varje spår i hela England . Men vid konserter uppträdde gruppen i trioformat, även om instrumenten ständigt förändrades - alla medlemmar i ensemblen var multiinstrumentalister . Mellan låtarna skämtade musikerna gnistrande och visste i allmänhet hur man skapar en stämning, vilket illustreras väl av livealbumet A Foreign Field That Is Forever England: Live Abroad , sammanställt från liveinspelningar 1972-1973. Många rikt arrangerade låtar, särskilt från albumet "England" , låter på konserten i en mer kammarversion. Bandet turnerade flitigt och spelade både sina egna shower och som öppningsakt för sådana ensembler som Genesis , Procol Harum och Steeleye Span .
Från "The Amazing Blondel" upp till "England" blev gruppens musik hela tiden mer komplicerad, instrumenteringen utökades, arrangemangen blev mer komplicerad. Om "The Amazing Blondel" låter mycket som den psyko -folk som präglade den engelska progressiva undergrounden i slutet av 1960-talet, så etablerar nästa album "Evensong" slutligen den valda riktningen för renässansmusiken. Det vore dock ett misstag att klassificera gruppen som representanter för den "autentiska" riktningen – trots den ökande andelen historiska instrument framförde gruppen sitt eget musikmaterial (mest av John Gladwyn) och strävade efter stilisering snarare än historisk rekonstruktion. Av kompositionerna från detta album kan "Willowood", "Pavan" och en kort instrumental miniatyr "Queen Of Scots" noteras som de mest indikativa för denna period.
Nästa album "Fantasia Lindum" visar trenden mot komplikationer . Den 19 minuter långa sviten med samma namn upptar helt första sidan av skivan, och cembalon (som Wincott spelar) blir nästan det ledande instrumentet på albumet [1] .
Det mest rikt arrangerade av albumen från denna period, "England" är fortfarande det mest älskade bland fansen [2] . Skivan öppnar igen med sviten "The Painting", denna gång uppdelad i tre fristående delar. Faktum är att hela albumet låter i en viss mening som en hel svit. Den obehagliga utvecklingen av en rikt arrangerad komposition är något som liknar barocktidens högtidliga hovmusik . Arrangemang för stråkorkester skrevs av Adrian Hopkins, som också spelar cembalo [3] .
När deras berömmelse växte tillbringade bandet mer och mer tid på att turnera i Europa och Amerika. Ledningen var intresserad av fler konserter, medan musikerna ville spendera mer tid i studion [4] . Förmodligen ledde dessa meningsskiljaktigheter 1973 John Gladwyn till beslutet att lämna gruppen. Wincott och Baird bestämde sig för att fortsätta som ett par, trots att Gladwyn ägde det mesta av bandets material.
"Jag minns att Terry ringde upp mig och sa, 'Island vill ha ett nytt album', till vilket jag var som, 'Bra, vem kommer att skriva det?' "Du kan," sa Terry. Det var ett stort förtroende med tanke på att jag bara skrev instrumentala stycken och bara var med och skrev några låtar på tidigare album. Det behövde mig inte mycket eftertanke för att inse att det skulle vara låtsas från mig att försöka komponera i Johns stil. Terry och jag kom överens om att [det nya albumet] mest skulle vara akustiskt, men med bas och trummor tillagda, och tog in Adrian Hopkins för att göra orkestreringen." ~ Eddie Baird, 1995, "Blondel" återutgivning liner notes [5] .
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Jag minns att Terry ringde mig och sa "Island want another album" och jag sa något i stil med "Bra, men vem ska skriva det?". "Du kan" sa han, vilket var ett stort förtroende med tanke på att jag bara hade skrivit instrumentala spår och varit med och skrivit den udda låten på tidigare album. Jag minns inte att jag tänkte så mycket på det efter det, förutom att jag insåg att det skulle vara för konstruerat för mig att skriva i den stil som John hade gjort väldigt mycket till sin egen. Terry och jag kom överens om att hålla det ganska akustiskt, men med tillägg av bas och trummor, och anlita Adrian Hopkins tjänster för att göra orkestern.Nästa album, helt enkelt kallat "Blondel" och av fansen kallat "Purple Album" ("Purple Album") för färgen på omslaget, släpptes 1973. Det fanns bara ett ord Blondel på framsidan av skivan, och ordet Blondel (inte Amazing Blondel) dök också upp på omslaget till deras nästa album , Mulgrave Street , vilket ledde till den populära uppfattningen att bandet förkortade namnet [6] , men andra källor uppger att det officiella namnet aldrig har ändrats [4] . På ett eller annat sätt skrevs namnet i sin helhet på själva klistermärkena [7] , [8] .
Blondel , trots sin rikt orkestrerade textur (och gästspel av flamboyanta musiker Steve Winwood , Paul Rogers och andra), saknar på många sätt den sortens "vintage"-smak från tidigare släpp som gjort att bandet sticker ut. "Blondel" låter mer som en kopia av Fairport Convention , samtidigt som den tappar ljusstyrkan och originaliteten i materialet [9] . Blondel var bandets sista övervägande akustiska album fram till deras återförening 1997 som en klassisk trio, och det sista albumet som spelades in för Island Records.
De följande två albumen - "Mulgrave Street" (1974) och "Inspiration" (1975) markerade en 180º sväng i bandets arbete - akustiken ersattes av elektriska rockljud, den akustiska gitarren framträder endast som ett ackompanjemang tillsammans med elgitarrer och synthesizers. Musiken från denna period är en blandning av mjuk rock och melodisk progressiv i ett mjukt ljud, som påminner om de tidiga Bee Gees eller Barclay James Harvest , men, naturligtvis, mycket underlägsen dem i originalitet. I allmänhet presenterar albumen mer varierat material jämfört med "Blondel" , och bland gästmedlemmarna fanns musikerna Free ( Paul Kossoff , Simon Kirke ), Eddie Jobson (då i Roxy Music ), Mel Collins ( King Crimson , Camel , etc. ). ). Gruppen hade dock i detta skede ingenting att göra med musiken och soundet på sina egna album från 1970-1972.
| Album | År | Anteckningar |
|---|---|---|
| The Amazing Blondel | 1970a | Albumet återutgavs som The Amazing Blondel and a Few Faces . |
| Evensång | 1970b | |
| Fantasia Lindum | 1971 | |
| England | 1972 | |
| Blondel | 1973 | |
| Mulgrave Street | 1974 | |
| inspiration | 1975 | |
| dåliga drömmar | 1976 | |
| Bor i Tokyo | 1977 | Konsertinspelningar; trots namnet består den av inspelningar gjorda i Europa. |
| A Foreign Field That Is Forever England: Live Abroad | 1996 | Liveinspelningar 1972-1973 |
| Restaurering | 1997 | |
| Den fantastiska Elsie Emerald | 2010 |
:format(jpeg):mode_rgb()/discogs-images/R-1400002-1216454535.jpeg.jpg){kind=link}
