Först och sist och alltid

Först och sist och alltid
Studioalbum av The Sisters of Mercy
Utgivningsdatum 11 mars 1985
Inspelningsdatum 1984
Genre Gotisk rock
Varaktighet 45:37
Producent David M. Allen
Nyutgivning Producent:
Andy Zaks
Land Storbritannien
Sångspråk engelsk
märka Barmhärtig release /Warner Bros.
Professionella recensioner
Tidslinjen för The Sisters of Mercy
Först och sist och alltid
(1985)		 Floodland
(1987)

First and Last and Always  är debutalbumet av det brittiska rockbandet The Sisters of Mercy , släppt den 11 mars 1985 på bandetsegna skivbolag Merciful Release (tillsammans med distributören WEA ).

Alla medlemmar i bandet, med undantag för sångaren Andrew Eldritch , som deltog i denna inspelning, lämnade gruppen kort efter konsertturnén till stöd för albumet.

En remastrad version av albumet, med remixer av låtarna av Andrew Eldritch och som ursprungligen släpptes för försäljning i Japan, släpptes 1992. 2006 släpptes ytterligare en återutgivning av den, tidsbestämd för att sammanfalla med Sisters Bite the Silver Bullet-turnén och utrustad med bonusspår [2] .

Trots att Eldritch själv förnekade bandets inblandning i gotisk rock, blev skivan en av hörnstenarna i denna stil och påverkade många anhängare.

Bakgrund

The Sisters of Mercy grundades av Andrew Eldritch och Gary Marks 1980 i Leeds och hade släppt fem singlar och två EP:s 1983 . Inspelningarna släpptes på Merciful Release , bandets eget indiebolag , och distribuerades oberoende. 1983, när gruppens popularitet växte och dess arbete regelbundet kom in på den brittiska indielistan , tillkännagavs det att ett debutstudioalbum var planerat att släppas följande år. Eldritch uppskattade produktionskostnaden till £40 000 [3] vilket helt klart översteg en oberoende grupps medel. Ungefär samtidigt inleddes förhandlingar med intresserade etiketter.

I oktober 1983 lämnade gitarristen Ben Gunn bandet och redan i slutet av det året hittades en ersättare till honom (med hjälp av CBS Records , som ville skriva kontrakt med The Sisters) i före detta Deads gestalt. eller Alive- medlemmen Wayne Hussey . Kort efter Husseys ankomst uppstod oenigheter mellan musikerna [4] :

Jag började repetera i källaren i Eldritch-huset med Craig och Gary. Vi spelade ofta, primitivt, men utan Andrew. <...> Gary förlorade gradvis illusionerna [om vad som hände] och bara tre veckor efter att jag gick med i gruppen erbjöd han sig att lämna med honom och Craig. Jag tror att gruppen sedan dess har behållit sin integritet tack vare mig.

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Jag började repetera med Craig och Gary i källaren hos Eldritch. Det var väldigt primitivt, vi repade mycket men aldrig med Andrew. <...> Gary becoming blev desillusionerad och efter att jag bara hade varit i bandet i ungefär tre veckor bad han mig att lämna med honom och Craig. Jag tror att jag sedan dess höll ihop bandet på många sätt.

Eldritch, som agerade som manager och tog hand om gruppens ekonomiska frågor, höll förhandlingar med flera skivbolag under kommande 1983 och undertecknade så småningom ett avtal med WEA Records på acceptabla villkor . Ett Merciful Release-kontor öppnade i London, och deras eget förlag Candelmaesse Limited bildades, som licensierade framtida låtar till RCA Records  förlag, RCA Music Limited.

Vid den första konserten av den uppdaterade The Sisters of Mercy, som hölls den 7 april 1984 i Birmingham , framfördes flera nya låtar, såväl som en cover av ABBAs " Gimme!" Ge mig! Ge mig! " [5] , som bandet senare skulle spela in i studion och släppa som singel. Föreställningen följdes av en kort USA-turné som varade till den 16 april [6] .

På Stockports Strawberry Recording spelade bandet in sin första singel för WEA ("Body and Soul"), som enbart skrevs och producerades av Eldritch. Singeln släpptes den 4 juni 1984. Det misslyckades med att komma in på topp 40, fast på nummer 46 på listorna [7] .

Från 2 maj till 6 juni turnerade "systrarna" i Storbritannien och Europa [6] . På rekommendation av WEA Records, deltog The Cure-producenten Dave i bandets show i Amsterdam den 2 juni 1984 och fick senare ett telegram från Andrew Eldritch: "Systrarna säger 'ja' till Dave Allen."

Efter turnén började The Sisters förberedelserna för inspelningen av albumet. Men det första de gjorde var att besöka Maida Vale studios (19 juni) för att spela in John Peel Session för BBC Radio 1 [8] . Sändningen ägde rum den 13 juli, när The Sisters of Mercy redan hade börjat spela in albumet [9] .

Studiosessioner

Förinspelning i Parkside Studios (våren 1984)

Efter intensivt låtskrivande gick Gary Marks till Parkside Studios, "en liten studio i repetitionskomplexet utanför Armley Road, där Wayne och jag spelade in nya demos med hans röst." Ljudteknikern var Steve Allen [10] .

Eldritch var upphetsad av det nya materialet och visade flera instrumentala demos för Melody Maker- journalisten Adam Sweetin: "Jag tror att det här materialet kommer att bli otroligt, ett genombrott från vad som har gjorts tidigare" [11] .

Strawberry Recording Studios (juni-juli 1984)

I slutet av juni 1984 åkte The Sisters of Mercy , i sällskap med producenten Dave Allen, till Strawberry Recording Studios i Stockport , nära Manchester , i hopp om att spela in sitt första studioalbum på 5 veckor. Studion kostade £500 per dag och £3 250 per vecka [12] . Planer gjordes för att spela in instrument och sång i Stockport. Inspelning av ytterligare sång, andra overdubs och slutmixning var planerad till augusti i Genetic Studios. Den slutliga versionen av albumet var tänkt att se ljuset den tredje veckan i oktober 1984 [13] .

Bandet började spela in direkt, med Hussey och Marx som till en början sjöng sina egna texter. Senare använder båda musikerna några av texterna och melodierna i låtarna från sina egna band, The Mission respektive Ghost Dance . Till exempel, i "Nine While Nine", som ursprungligen kallades "Child of Light", sjöng Gary Marks en låt som senare användes i "A Deeper Blue" av Ghost Dance [14] . Texter från en tidig version av "Black Planet" som sjöngs av Wayne Hussey visades senare på The Mission-låtarna "Dance on Glass" och "Naked and Savage". Några låtar utelämnades under inspelningsprocessen: "Garden of Delight", som därefter spelades in av The Mission, och "Yesterday Again" av Ghost Dance. Gary Marks påminde:

The Sisters, med undantag för Eldritch, spelade faktiskt in en låt i Strawberry som senare blev "Yesterday Again". Den hette ursprungligen "Frail and Torn" och Wayne sjöng mina halvfärdiga texter samma dag som "Garden of Delight". Vi hänvisade skämtsamt till "Frail and Torn" som en potentiell Sisters Christmas-singel [10] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] The Sisters minus Eldritch hade faktiskt spelat in en version av låten som blev "Yesterday Again" i Strawberry. Den hette ursprungligen "Frail and Torn" och Wayne sjöng min halvfärdiga lyrik en eftermiddag tillsammans med det första utkastet till uppdragets "Garden of Delight". Vi brukade skämtsamt referera till "Frail and Torn" som en potentiell julsingel för Sisters.

Eldritch stod också för sången till "Garden of Delight", men även denna version av låten förblev outtagna. Därefter erkände musikern: "Det finns flera bootlegs där jag försöker sjunga Waynes texter, vilket tydligen inte övertygar mig. Jag har inte kunnat fästa någon mening med dessa ord [15] . <...> Det finns ingen aning - han satte bara abstruerade ord på rad" [16] .

Inspelningen lades på is eftersom Eldritch bara gick med på att framföra sina egna texter och tackade nej till förslag från andra medlemmar [17] . Gary Marks påminde om: "Han blev för medtagen i affärsfrågor, vilket påverkade hans författarskap. I studion väntade vi veckor på att han skulle leverera. Det var väldigt smärtsamt och ganska kostsamt” [18] .

"Marian" var ett anmärkningsvärt undantag: Eldritch skrev texterna till Wayne Husseys musik på rekordtid. Enligt honom är "Marian" "en speciell låt som skiljer sig från alla andra. Jag skrev den på 10 minuter, även om det vanligtvis tar mig upp till sex månader att skriva en text” [19] .

Att spela in sången tog lång tid på grund av den perfektionism som var inneboende i gruppens ledare. Marks: "Efter varje session sa Andy: 'Men är det här episkt?' Andy är en envis perfektionist . <...> Under tiden han ägnade åt att felsöka minus i hörlurarna kunde vi komponera och spela in ett dubbelalbum.

Inspelningen slutfördes i slutet av juli 1984, och råmixar av 18 spår placerades på 10 rullar [21] :

  1. "Tones" / "Ingen tid att gråta"
  2. "Emma" / "Walk Away"
  3. "Poison Door" / "A Rock and a Hard Place"
  4. "First and Last and Always" (albumversion) / "First and Last and Always" (Japan version)
  5. "Possession" / "Spit on Your Grave" / "Evil Come Evil Go"
  6. "Marian" / "Wide Receiver"
  7. "Nio medan nio"
  8. "Någon sorts främling"
  9. "Some Kind of Stranger" (tidigt)
  10. "Ner till E...." / "On the Wire"

Enligt Dave Allen var "Tones", "Spit on Your Grave", "Evil Come Evil Go" och "Down to E….." arbetstitlarna på senare välkända låtar.

I början av augusti 1984 flög bandet till USA för att spela två shower på klubbar i New York [6] .

Genetic Studios (augusti 1984 - februari 1985)

När de återvände till England gick musikerna till Genetic Studios, som ligger nära Reading, i sällskap med producenten Dave Allen, Tim Baldwin agerade ljudtekniker. Men inspelningsprocessen, med Gary Marks ord, förvandlades till "fullständig galenskap: Eldritch fastnade för att spela in dubbla röster, men vi hoppade helt ur processen" [22] .

Försvagad av långvarig amfetaminanvändning , sömnlöshet , undernäring och hypoglykemi kollapsade Eldritch en dag i studion. Marx: ”Han var helt utmärglad, hallucinerande . Ena sidan av honom ville fortsätta och fortsätta, medan den andra sidan visste att det var dags att sluta, för han var helt klart sjuk . Andrew fördes till ett närliggande sjukhus där han tillbringade en tid på grund av hjärtproblem, allmän försämring och utmattning [23] .

I början av september 1984 släpptes han för två festivaluppträdanden i Tyskland [6] , men bandet kunde inte längre slutföra albumet i tid. I en intervju som gavs i den tyska staden Ahlen den 8 september sa Eldritch att frigivningen skulle skjutas upp till tidigt nästa år [24] .

Bandet återvände sedan till Genetic Studios för att göra sista justeringar av inspelningen. Den 22 september 1984 uppträdde The Sisters of Mercy på York-festivalen och gick sedan på Black October-turnén, som ägde rum i Storbritannien och det europeiska fastlandet från 4 oktober till 18 november [6] . Turnén organiserades ursprungligen till stöd för albumet, och för att säkerställa att turnén inte gick till spillo släpptes den första singeln "Walk Away" den 8 oktober, på diskett, med "Train (amphetamix)" på baksidan sida. Kompositionen, liksom sin föregångare, "Body and Soul", nådde inte topp 40, fastnade på position 45 [7] .

Efter turnéns slut återvände bandet (minus basisten Craig Adams och producenten Dave Allen) till Genetic Studios för att mixa albumet. Vid detta tillfälle spelades ytterligare 2 låtar in - "Blood money" och "Bury me deep", producerade av Eldritch, de placerades på baksidan av nästa singel "No Time to Cry". Låtarna har synthbas.

Efter jullovet under januari-februari 1985 förberedde gruppen albumet för release, vilket återigen sköts upp till mars. Konstverket färdigställdes och skickades ut och rullar med olika mixar färdades runt på WEA-kontoren. Bandet kom också överens med PolyGram om att filma och släppa en konsert i Albert Hall den 18 juni 1985 (Gary Marks födelsedag).

Ungefär samtidigt bestämde sig den framtida födelsedagspojken för att lämna The Sisters. Senare kommer han att förklara orsaken till sin avgång på följande sätt: ”Mitt förhållande till alla tre försämrades fullständigt [25] . <...> Som låtskrivare var det svårt för mig där. Jag skrev många [låtar], men de blev utelämnade."

Albumsläpp och bandupplösning

Den 8 mars 1985 började singeln "No Time to Cry" till försäljning, som inte höjde sig över position 63 [7] . Den brittiska turnén till stöd för albumet startade den 9 mars. Den 11 mars släpptes albumet i gruppens hemland - och samlade bra press.

Den 1 april spelade Marks sin sista show med The Sisters of Mercy, och gjorde ett avskedsframträdande på följande dags tv-framträdande, där bandet framförde "First and Last and Always" och "Marian" live (sändning av " The Old Grey Whistle " Testa ").

De återstående tre musikerna åkte på turné i Europa och USA (12 april - 7 juni), där Wayne Hussey fick kombinera två gitarrstämmor. Det andra framträdandet på TV ägde rum i det tyska programmet "Formel Eins", där gruppen uppträdde redan under soundtracket, sändes den 15 april 1985.

Som planerat var den sista konserten i Albert Hall, men Gary Marks, vars medverkan tillkännagavs, dök inte upp. En videoinspelning av konserten som heter "Wake" kommer att släppas 1986.

Sommaren 1985 rapporterade pressen att The Sisters of Mercys nästa singel skulle vara en cover på en ABBA- låt . Eldritch bekräftade senare att han verkligen hade kontaktat producenten Jim Steinman om detta: "Jag ringde honom i telefon för tre år sedan när bandets repertoar inkluderade ' Gimme Gimme Gimme ' (ja, en ABBA-låt. Den flög ganska snabbt ut ur programmet, det var svårt att spela) och berättade för honom om låten och hur vår version var tänkt att låta helt DUMT. Han höll helt med mig, men han hann inte. Sedan bröts gruppen upp" [26] .

Uppbrottet inträffade vid en tidpunkt då musikerna förberedde sig på att spela in en ny skiva (oktober 1985). Det nya albumet hade redan en preliminär titel, Left on a Mission and Revenge , men arbetet med det försvårades av det faktum att Eldritch återigen vägrade att framföra materialet som föreslagits av Wayne Hussey , och musikerna hade i allmänhet olika idéer om den framtida skivan . Insåg omöjligheten av ytterligare samarbete, lämnade gruppen först Craig Adams, och nästa dag - Wayne Hussey. Lördagen den 2 november 1985 meddelade pressen att gruppen splittrades [27] . Eldritch bestämde sig för att fortsätta spela in albumet som soloartist och bjöd samma dag in basisten Patricia Morrison , som vid den tiden stödde Siouxsie and the Banshees i Storbritannien med sitt band Fur Bible, att samarbeta . En ny line-up bildades och ett nytt kapitel öppnades i The Sisters of Mercys historia.

Tekniska detaljer

För inspelningen av albumet hyrde huvudgitarristen Gary Marks en Fender Telecaster . Innan dess använde han en Shergold- gitarr . Den svarta och silverfärgade Gibson Les Paul användes bara på bandets spelningar. "Låt det verka vilt för gitarrister, men jag spelade nästan aldrig ackord i Sisters - jag visste inte hur", erkände musikern [25] .

Rytmgitarristen Wayne Hussey spelade en 12-strängad Aria Pro II RS-800.

Basisten Craig Adams använde en Ibanez Roadster. "Min huvudprincip har alltid varit att spela så få toner som möjligt" [28] . I låten "A Rock and a Hard Place" spelas basdelen på en synthesizer.

Av arbetet med Doctor Avalanche, mindes Hussey, "Att skriva en låt tog oss minst tre jäkla dagar, eftersom vi var tvungna att programmera trummaskinen" [29] . Bandet förvärvade Oberheim DMX [30] för att spela in albumet .

Omslag och konst av Andrew Eldritch.

Musikstil och bildspråk

Andrew Eldritch har alltid förnekat The Sisters of Mercys inblandning i gotisk rock och avvisat alla försök att dra stilistiska paralleller. I hans ögon var bandet en fortsättning på 60-talets klassiska rockmusik: ”Vi kom ut 1969, vi är Altamonts barn . Vi vet inte och vill inte känna den jävla Alien Sex Fiend . Under hela vår karriär har vi varit tvungna att hantera de fördomar som de flesta har att vi kommer från postpunken . Vi tror att våra rötter ligger i rocken före 70-talet, att vi fortsätter den traditionen och är de enda som kan göra detta vidare [31] . <…> Jag tycker att titelspåret är mörkt, men resten är det inte. De kanske inte sprudlar av optimism... Samtidigt antyder skokrämsgotiken en atmosfär av tråkig apati, som vi inte är benägna för" [23] .

Wayne Husseys utseende påverkade verkligen gruppens stil. "Hans brummande riff och känsla för mörka men dansbara låtar tog bandet i en mer lättillgänglig riktning", konstaterade en klassisk rock- journalist . Gary Marks höll med om att Wayne Husseys ankomst ändrade fokus: "Det finns min version av systrarna och Waynes version. Min är mer som vanlig rock, amerikansk, men hans är med Banshees- smak ” [33] . Enligt Hussey själv styrde hans framträdande den musikaliska utvecklingen av gruppen i en ny riktning: "Mycket mer uppmärksamhet ägnades åt arrangemang och allt sånt, dekorationer och texturer dök upp - istället för en ensam gitarrstämma med fuzz. De gamla låtarna är väldigt bra, men deras potential har aldrig utforskats.”

I samma intervju erkände Eldritch att arbetet i en toppmodern studio skilde sig mycket från de förhållanden under vilka tidigare inspelningar gjordes: radio. För de flesta är detta en negativ förändring.” Men både han och Marks var missnöjda med producenten Dave Allens arbete: den förra talade om den "tveksamma produktionen" [34] , den senare om "svagheten" i den. I en intervju 2011 sa Eldritch, "Albumet kunde ha varit bra om det hade producerats bättre. I framtiden bestämde vi oss för att arbeta självständigt” [35] .

Lyrics

"Någon sorts främling"
Uppspelningshjälp

Texterna på albumet är helt skrivna av Andrew Eldritch, vars stil, enligt hans eget erkännande, "är mer som en filmklippning" [36] . Innehållet i texterna, med deras många referenser till droger och uppbrott, speglar Eldritchs sinnestillstånd på den tiden: "Jag var väldigt deprimerad då, så låtarnas lyriska hjälte skiljer sig inte alls från mig" [37] .

Gary Marks: "På den tiden gick Andrew igenom ett uppbrott med sin långvariga flickvän [38] och jag var redo att lämna bandet. Dessa två omständigheter återspeglades gång på gång i sångerna där han säger adjö till oss” [25] .

Eldritch bekräftade senare att "Walk Away" var tänkt för resten av bandet: "Jag antog att några av dem skulle få meddelandet" [39] . Gary Marks: 'Walk Away' handlar inte nödvändigtvis om mig, och det spelar ingen roll – jag gillar inte riktigt låten. Jag tar hellre för min egen räkning en annan - "Some Kind of Stranger", där det står orden "obeslutande skrynkliga vid dörren" ( eng.  försiktig dröjer osäkert vid dörren ), som verkligen sårade mig " [25] .

Kommersiell framgång och kritikerhyllning

I Storbritannien certifierades albumet Silver (60 000 sålda exemplar) den 30 oktober 1987 och guld (100 000) den 8 maj 1989 [40] . Den högsta positionen i albumlistorna är 14 [7] . I Tyskland, det andra mållandet för The Sisters, vann albumet guld (250 000 exemplar) 2011. Den högsta placeringen är 40:e plats. Singlarnas kommersiella misslyckande, som inte ens hamnade på topp 40, kommenterade Eldritch: "Vi lyckades nästan. Och vi är inte skyldiga. Jag tror att bandet gjorde det som var nödvändigt, även om vi inte var redo att tillgodose allas nycker."

Efter utgivningen fick First and Last and Always generellt positiva recensioner från musikkritiker. Ted Mico, i sin överväldigande positiva recension i Melody Maker , noterade, "Det är bara en tidsfråga innan The Sisters slår till" [41] . I samma recension noterade författaren att First and Last and Always  är ytterligare ett bevis på återupplivandet av gotisk rock.

I motsats till Eldritchs påståenden att hans band inte har något med gotisk rock att göra, har First and Last and Always betraktats som en klassiker i genren sedan det släpptes: i december 1999 inkluderade tidningen Q denna release i sin lista över "The Best Gothic". Albums of All times" [42] och en retrospektiv artikel från Sonic Seducer från 2012 kallade albumet en "pelare av gothkultur" och inkluderade det i listan "10 nyckelalbum på Goth-scenen".

Som noterat av Amy Hanson, recensent för sajten Allmusic , blev albumet standarden för gotisk rock och fungerade som en startpunkt för den fortsatta utvecklingen av hela genren. Kombinationen av mekanisk, monoton trummaskinsrytm, skarpt klingande och samtidigt melankoliska gitarrpartier och Eldritchs "efterlivet"-sång utgjorde för alltid en standard som ett stort antal gothmusiker senare rigoröst följde - men ingen av imitatörerna lyckades återskapa den unika atmosfären av First and Last and Always [43] .

Enligt kritikern John Leland, som recenserade skivan i juli 1985, är alla låtarna på albumet mörka på sitt eget sätt - även de som upprätthålls i högt tempo - deras texter är "berövade humor, deprimerande och extremt, skandalöst romantiska", och gitarrdelarna "bryter aldrig igenom dimman" [44] . Leland var ganska reserverad i sin utvärdering av albumet och uttryckte sin besvikelse över bandets överdrivna "traditionella" musik för hans smak; dock erkände han att Sisters of Mercy skapade ett verk av hög kvalitet i sin genre [44] .

Albumet First and Last and Always hade en betydande inverkan på den fortsatta utvecklingen av musikkulturen, och utgjorde inte bara standarden för gotisk rock, utan bidrog också till framväxten av nya härledda genrer. Så, enligt Nick Holmes, sångare i Paradise Lost , var det låtarna från debutskivan av Sisters of Mercy som inspirerade honom och andra musiker i bandet att skapa albumet Gothic , vars släpp, enligt vissa kritiker, markerade början på bildandet av en ny musikalisk riktning - gothic metal [45] .

Upplagor

Originalvinylen släpptes i mars 1985 i Storbritannien, USA och Europa, såväl som i Kanada och Australien, på kassetter i USA, Kanada, Europa, Singapore (med två spår av Siouxsie and the Banshees ). Kuvert av den tyska upplagan vikning (gatefold) [46] .

I juli 1985 släppte Warner-Pioneer Corporation en specialutgåva i Japan med alternativa mixar av några spår ("Black Planet" är 10 sekunder längre, "A Rock and a Hard Place" har ytterligare gitarrer, "First and Last and Always" är helt framförd i ett annat arrangemang, med andra trummor och 15 sekunder längre; resten är samma som huvudupplagan). Utgivningen åtföljdes av ett 4-sidigt häfte med texter översatta till japanska [46] .

I vissa utgåvor signerades "Amphetamine Logic" helt enkelt "Logic" eller som "(Amfetamin) Logic".

I mars 1988 dök albumet först upp på CD i Europa, Storbritannien och USA, men i en japansk version; 1990 återutsläpptes i Japan. I maj 1992 släpptes en digital remaster, men återigen med alternativa versioner av spåren. Det var inte förrän i oktober 2006 som Rhino Records släppte en remastrad CD med originalalbumet. Den här utgåvan är också känd för sina bonusspår: en tidig version av "Some Kind of Stranger" med olika texter och b-sidor av singlarna "Walk Away" ("Poison Door", "On the Wire", "Long Train" ) och "No Time to Cry" ("Blood Money", "Bury Me Deep"). 2008 släpptes en rysk utgåva (Nikitin, baserad på en remaster från 1992), 2011 - en begränsad amerikansk remastrad upplaga på vinyl (Mobile Fidelity Sound Lab) [46] .

Lista över spår

original vinyl
Nej. namnOrdenmusik Varaktighet
ett. "Svart planet"Andrew EldritchWayne Hussey 4:26
2. "Gå iväg"EldritchHussie 5:28
3. "Ingen tid att gråta"EldritchAdams/Hussie/Marx 4:03
fyra. "A Rock and a Hard Place"EldritchHussie 3:34
5. Marian (version)EldritchHussie 5:44
6. "Först och sist och alltid"EldritchMarx 4:02
7. "Besittning"EldritchAdams/Eldritch/Hussie 4:39
åtta. "Nio medan nio"EldritchMarx 4:12
9. "Amfetaminlogik"EldritchMarx 4:54
tio. "Någon sorts främling"EldritchMarx 7:20
45:37
Tillagd i 2006 års nyutgåva
Nej. namnOrdenmusikOriginal singel Varaktighet
elva. GiftdörrMarxMarxgå iväg 3:41
12. "På tråden"EldritchEldritchWalk Away 12" 4:21
13. "Blodspengar"EldritchHussieIngen tid att gråta 3:13
fjorton. "Begrav mig djupt"EldritchEldritchIngen tid att gråta 12" 4:44
femton. Långt tågEldritchEldritchWalk Away (begränsad gratis flexi) 7:31
16. "Någon sorts främling (tidig)"EldritchMarxIngen (tidig demo) 8:38
78:32

Anteckningar

  1. ↑ Bucharin, Andrei. Hall of Fame: The Greatest Albums of All Time // Rolling Stone Ryssland . - 2005. - Nr 5 . - S. 92 .
  2. ↑ Parrish, Peter. Första och sista och alltid recension  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Stylus Magazine (8 november 2006). Datum för åtkomst: 28 januari 2012. Arkiverad från originalet den 4 mars 2012.
  3. ↑ Niemczyk, Ralf. Plus-Minus Null - Sisters Of Mercy  // SPEX magazine. - Ocrober 1983. - S. 5. Arkiverad från originalet den 4 mars 2016.
  4. ↑ Roach, Martin; Perry, Neil. Uppdraget: Names Are for Tombstones, Baby. - London: Independent Music Press, 1993. - S. 20. - 282 s. — ISBN 1897783019 .
  5. ↑ Houghton, Jayne. Mercy Me  // ZigZag. - maj 1984. Arkiverad från originalet den 12 mars 2012.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Sisters Gigography (länk ej tillgänglig) . thesistersofmercy.com. Datum för åtkomst: 24 december 2012. Arkiverad från originalet 27 december 2012. 
  7. ↑ 1 2 3 4 Brittiska hitsinglar & album / Ed. av David Roberts. — 19:e uppl. - London: HiT Entertainment, 2006. - S. 504.
  8. ↑ Levy, Eleanor. Dåliga vanor  // Record Mirror. - Juni 1984. Arkiverad från originalet den 12 mars 2012.
  9. ↑ BBC - Radio 1 - Keeping It Peel - 1984-06-19 Sisters Of Mercy (ej tillgänglig länk) . bbc.co.uk. Hämtad 25 december 2012. Arkiverad från originalet 27 december 2012. 
  10. ↑ 1 2 Spökdansdiskografi: Inspelningsdagböcker: River of No Return (anknyta otillgänglig) . ghostdance.co.uk. Datum för åtkomst: 26 december 2012. Arkiverad från originalet den 19 juli 2011. 
  11. ↑ Sweeting A. Ballad of a Thin Man  // Melody Maker. - hösten 1984. Arkiverad från originalet den 12 mars 2012.
  12. ↑ Visitkort från 1980-talet (länk ej tillgänglig) . strawberrynorth.co.uk. Datum för åtkomst: 26 december 2012. Arkiverad från originalet den 5 januari 2013. 
  13. ↑ Ormkyss!  // Spiral Scratch. — Jan/feb 1989. Arkiverad från originalet den 14 mars 2016.
  14. ↑ Spökdansdiskografi: Inspelningsdagböcker: Kärlekens grepp (länk inte tillgänglig) . ghostdance.co.uk. Datum för åtkomst: 26 december 2012. Arkiverad från originalet den 19 juli 2011. 
  15. ↑ Andrew Eldritch TV-intervju (ZTV, Sverige 1993)
  16. ↑ Sutherland, Steve. His Master's Voice  // Melody Maker. - 5 september 1987. Arkiverad från originalet den 23 mars 2016.
  17. ↑ Slithgrinder . Sisters in mind // Classic Rock RU. - 2007. - Nr 7-8 (58). - S. 68-71.
  18. ↑ Labussiere, Christophe. Gary Marx (inte tillgänglig länk) . premonition.org. Hämtad 2 januari 2013. Arkiverad från originalet 5 januari 2013. 
  19. ↑ Hartmann, Markus. …och vinden blåser vilt igen  (tyska)  // Zillo-Spezial . - November 1990. - S. 12. Arkiverad 4 mars 2016.
  20. ↑ 1 2 Gary Marx intervju  // Rise and Reverberate. - 1984. Arkiverad 12 mars 2012.
  21. ↑ Listan visas i 2006 års återutgivningshäfte.
  22. ↑ Stoppa världen (nedlänk) . ghostdance.co.uk. Hämtad 5 januari 2013. Arkiverad från originalet 19 juli 2011. 
  23. ↑ 12 Du Noyer, Paul . Mister Sister - From a Murmur to a Moan  // New Musical Express. — Mars 1985. Arkiverad från originalet den 12 mars 2012.
  24. ↑ Burchardt, Alf. Im Takte des Doktors  (tyska)  // SPEX. - 11/1984. Arkiverad från originalet den 4 mars 2016.
  25. ↑ 1 2 3 4 Heartland-intervju med Gary Marx (länk ej tillgänglig) . myheartland.co.uk (6 juli 2003). Hämtad 6 januari 2013. Arkiverad från originalet 11 januari 2013. 
  26. ↑ Ruff, Michael. Prinz der Feuchtgebiete  (tyska)  // SPEX. - 1/1988. Arkiverad från originalet den 4 mars 2016.
  27. ↑ Ljud. - 2 november 1985. - S. 3
  28. ↑ Intervju med Craig Adams (nedlänk) . myheartland.co.uk. Hämtad 10 januari 2013. Arkiverad från originalet 11 januari 2013. 
  29. ↑ Perry, Neil; Freeman, Greg. The Adams/Hussey Story  // Sounds. - 22 februari 1986. Arkiverad från originalet den 7 juli 2018.
  30. ↑ Doktor Avalanche (nedlänk) . .thesistersofmercy.com. Hämtad 10 januari 2013. Arkiverad från originalet 11 januari 2013. 
  31. ↑ Dickson, Dave. Barmhärtiga öde // Rå. — Mars 1985.
  32. ↑ Slithgrinder. Sisters in mind // Classic Rock RU. - 2007. - Nr 7-8. - S. 68.
  33. ↑ Intervju med Gary Marx  // Kiss the Blade-fanzinet. - sent 1985. Arkiverad från originalet den 19 juli 2011.
  34. ↑ Sisters Discography (länk inte tillgänglig) . thesistersofmercy.com. Hämtad 10 januari 2013. Arkiverad från originalet 21 januari 2013. 
  35. ↑ Graham, Ben. Off To Never Land: The Sisters Of Mercy Interviewed (ej tillgänglig länk) . The Quietus (12 november 2011). Hämtad 10 januari 2013. Arkiverad från originalet 21 januari 2013. 
  36. ↑ Cavanagh, David. Baron von Paranoid!  // Välj. - 1992. Arkiverad 12 mars 2012.
  37. ↑ Sutherland, Steve. Careless Whispers  // Melodimakare. - 16 mars 1985. Arkiverad från originalet den 12 mars 2012.
  38. ↑ Claire Shearsby (ingenjör, producent och DJ från Leeds)
  39. ↑ BBC6-Intervju med Andrew Eldritch (länk ej tillgänglig) (2003-04-17). Hämtad 8 januari 2013. Arkiverad från originalet 11 januari 2013. 
  40. ↑ Sök efter certifierade priser (länk ej tillgänglig) . bpi.co.uk. Hämtad 8 januari 2013. Arkiverad från originalet 11 januari 2013. 
  41. ↑ Mico, Ted. [Recension: Först och sist och alltid] // Melody Maker. - 16 mars 1985. - S. 28
  42. ↑ Collins, Andrew. De bästa gotiska albumen genom tiderna  (engelska)  // Q  : magazine. - Peterborough : Bauer Media Group , 1999. - Nej . 159 . - S. 170-171. — ISSN 0955-4955 .
  43. ↑ Hanson, Amy. Första och sista och alltid recension  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . AllMusic.com. Datum för åtkomst: 26 januari 2012. Arkiverad från originalet den 4 mars 2012.
  44. ↑ 12 Leland , John. Första och sista och alltid recension.  (engelska)  // Spin. - 1985. - Vol. 1, nr. 3 . - P. 32. - ISSN 0886-3032 .
  45. ↑ Mudrain, Albert. Precious Metal: Decibel presenterar berättelserna bakom 25 extrema metallmästerverk. — Da Capo Press, 2009. — S. 122. — 365 sid. — ISBN 9780306818066 .
  46. ↑ 1 2 3 Först och sist och alltid – Discogs .

Länkar