Ramones (album)

Ramones  är debutstudioalbumet av Ramones , inspelat 1976 för $6 200 och släppt samma år av Sire Records . Som en av de tidigaste och viktigaste utgivningarna i punkrockens historia hade albumet en betydande inverkan på senare kända punkrockband i USA och Storbritannien .

År 2012 var The Ramones en av 50 inspelningar som valts ut av Library of Congress för placering i National Recording Registry , som inkluderar "kulturellt, historiskt eller estetiskt viktiga" inspelningar från 1900-talet [1] .

Om albumet

The Ramones innehåller 14 låtar, varav 13 skrivna av bandet plus en coverversion av en låt från tidigt 60-tal. Skivan i USA sålde ynka 7 000 exemplar och ignorerades av pressen (en kritiker kallade den "... ljudet av 10 000 toaletter som spolas samtidigt"), men i Storbritannien var den den främsta katalysatorn för den framväxande punken scen, gjorde ett fantastiskt intryck på alla framtida stjärnor punkrock ( Sex Pistols , The Clash , The Damned , The Stranglers ) [2] och anses vara det första riktiga punkrockalbumet i musikhistorien.

När de började arbeta med albumet hade Ramones allt klart: omslag, bild, idéer. Tommy var en verkligt konceptuell kille som såg långt in i framtiden. <...> Det var viktigt att göra ljudet så naturligt som möjligt: ​​det var vår reaktion på band som Emerson Lake & Palmer, som smetade ut sina pseudoklassiker på alla 4 sidor ... Det finns en åsikt att allt på albumet framfördes live, men så är det inte. Gitarrens "ljudvägg" skapades med fem eller sex överdubbar. Blandningen inkluderade också en 12-strängad gitarr, en orgel, ett bomullspianokåpa och... ja, en motorsåg .

 — Craig Leon, chef för A&R Sire Records och producent av albumet [2] .

2011 rankades skivomslaget på plats 33 på listan över de bästa skivomslagen genom tiderna av Music Radar [3] läsare .

Text och musik

Ett utmärkande drag för albumet var den snabba rytmen och den speciella gitarrspelstekniken hos Johnny Ramone, som spelade huvudsakligen ackord och kvintar utan några lead- eller solopartier (med undantag för låten "Now I Wanna Sniff Some Glue") . Gitarristen slog på strängarna "ryckigt" och rakt ner - denna gitarrspelsstil blev känd som "buzzsaw" (från  engelska  -  "chainsaw"), eftersom gitarrförstärkarna var kraftigt överbelastade. En liknande spelteknik började användas inte bara i punk, utan också i heavy metal , hardcore punk , thrash metal [4] och grunge . Därmed höll sig gruppen till enkla populära melodier, tack vare vilka de första Ramones-albumen gav en ny omgång av popularitet till powerpop som genre.

Trummisen Tommy Ramone utmärkte sig med extremt dynamiskt trumspel, och spelade med en metronom som var inställd längst till höger, den snabbaste positionen som aldrig tidigare använts av någon i studion. Jane County (tidigare Wayne County) i dokumentären Punk 2019 hänvisade till Ramones som "som Beach Boys , bara under fart ".

Texterna, skrivna till största delen av Dee Dee Ramone och Joey , sjöngs ur New Yorks medelklasss perspektiv , ofta på ett hånfullt eller smutsigt cyniskt sätt. Texterna till låtarna "Chain Saw" och "I Don't Wanna Go Down to the Basement" blev en hyllning till musikernas kärlek till skräckfilmer och "Havana Affair" - till deras kärlek till serier . De lyriska texterna till Tommy Ramones " I Wanna Be Your Boyfriend " skrevs i stil med 1960-talets kärlekslåtar, medan låtarna "Listen to My Heart" och "I Don't Want to Walk Around with You" handlade om slutet på ett misslyckat förhållande. En annan text skriven av Joey - "Beat on the Brat" - översätts som "Beat the freak" och talar om hat och våld .

Dee Dee Ramones texter " 53rd & 3rd " och "Now I Wanna Sniff Some Glue" blev tydliga: den första låten är semi-självbiografisk, eftersom Dee Dee var en prostituerad i sin ungdom. Låtens hjälte är en prostituerad kille, han står i hörnet av 53:e och 3:e gatan på jakt efter en klient som han dödar, och bevisar därmed att "han inte är en kvinna." Den andra låten består av fyra rader, upprepade flera gånger: textens tema var missbruk , främst förknippat med sniffning av lim. Låten blev föremål för debatt i det brittiska parlamentet på grund av dess ämne.

Richard Hull , som var vän med Dee Dee Ramone på sjuttiotalet, mindes:

Jag kände ett andligt släktskap med Ramones. Jag älskade dem och ställde inga villkor. De var precis som de är. Lisa Robinson anlitade mig för att skriva en artikel om dem för Hit Parader – det här är den första artikeln om dem som har tryckts i hela landet. De hade alla låtarna i två minuter, och jag frågade dem namnen på låtarna. De hade då ungefär fem eller sex av dessa: "Jag vill inte gå tillbaka till källaren", "Jag vill inte gå med dig", "Jag vill inte bli undervisad, jag vill inte vill bli tämjad” och ”jag vill inte ha” något annat där.

Och Dee Dee sa: "Innan 'I Wanna Smell Smell Glue' hade vi inte en enda positiv låt."

De var perfekta, vet du?

Nazism blev ett separat tema för de första och sista låtarna på albumet ("Blitzkrieg Bop" och "Today Your Love, Tomorrow the World") , medan ingen av musikerna var en anhängare av nazistiska idéer (möjligen med undantag för höger- vinggitarristen Johnny). Låten " Blitzkrieg Bop " skrevs av Tommy Ramone och hette ursprungligen "Animal Hop". Kärnan i sången var unga människors obönhörliga styrka och upproriska, särskilt när de gick på fester. Dee Dee Ramon ändrade en del av texten och titeln på sången, vilket gjorde den nazistiska rörelsen till huvudtemat för sången . Låten bygger på tre ackord, höghastighetsrytm och exakt samma musikaliska delar av gitarren och basen, vilket kommer att bli punkrockens kännetecken som genre.

Kritik, arv och inflytande

Recensioner
Kritikernas betyg
Källa	Kvalitet
All musik	[6]
Austin Chronicle	[7]
Väktaren	[åtta]
Mojo	[9]
NME	10/10 [10]
F	[elva]
The Rolling Stone Album Guide	[12]
Spin Alternative Record Guide	10/10 [13]
Oklippt	[fjorton]
Byarösten	A [15]

Trots dålig försäljning 1976 fick albumet goda recensioner i pressen, trots att till och med temat våld och nazism i låtarna. Robert Christgau berömde albumet 1976 och kommenterade att "The Ramones låter renare än dockorna , mer optimistiska än Velvets och mer lyssnarbara än Black Sabbath " [16] . Rolling Stone - journalisten Paul Nelson beskrev albumet som "klassisk rock 'n' roll , bara mer rytmiskt och intensivt" [17] . Tidningen Creem kallade samtidigt albumet "den mest radikala skivan under de senaste sex åren", och pekade på musikernas fräckhet och mod som en grundläggande faktor i "revolutionen" inom musiken [18] .

Strukturen på albumet blev verkligen "revolutionerande" för rockmusik: precis som i fallet med det första New York Dolls- albumet var låtarna på Ramones-albumet enkla, snabba och melodiska: låtarnas längd översteg inte två minuter (och ibland var det mindre än två minuter), och på konserter spelades låtar ofta dubbelt så snabbt [19] . Albumets måttliga framgång bidrog till utvecklingen av New Yorks punkscen som precis hade uppstått i början av 1970-talet och lämnade CBGB - klubben, där det, förutom Ramones, redan fanns Television , Talking Heads , Blondie , Suicide , Patti Smith , Richard Hell och andra.

Albumet beundrades inte bara av kritiker utan också av rockmusiker från 1970-talet: Lou Reed , David Bowie , Iggy Pop och Marc Bolan , som, efter att ha hört gruppen "live" 1976 i London , omedelbart gick med på att ge en serie gemensamma konserter med gruppen i England [20] [21] . Bland de första som hörde Ramones i Storbritannien var också medlemmar i The Damned , Sex Pistols , Stranglers och The Clash , som var djupt imponerade av Ramones musik. Legs McNeil hävdade att "Efter att ha deltagit i en Ramones-konsert i London började brittiska punkmusiker spela som Ramones själva."

Albumet "Ramones" påverkade också arbetet med Black Flag , Misfits , Generation X och Green Day . Albumets verkliga inverkan är oöverskådlig: skivan påverkade också sådana musikaliska riktningar som hardcore-punk , heavy metal , thrash metal , grunge , post-punk och indiepop [22] .

Johnny Ramones snabba och staccato gitarrspel och Tommy Ramones trumteknik var också grundläggande för många framtida punkband. Rolling Stone rankade Johnny Ramone som den 28:e största gitarristen genom tiderna och Tommy Ramone som den 70:e största trummisen genom tiderna, respektive [23] . Albumets huvudhit - " Blitzkrieg Bop " - erkändes också som en av de bästa låtarna genom tiderna av samma tidning .

Låtarna på albumet är också kända för rekordmånga rehashings och coverversioner : de mest täckta var "Blitzkrieg Bop", "Beat on the Brat", "Now I Wanna Sniff Some Glue", "I Wanna Be Your Boyfriend" , "Havanaaffären", " 53:a & 3:e." Rockstjärnor som Metallica , Red Hot Chili Peppers , Sonic Youth , Foo Fighters , U2 , Rob Zombie , Die Toten Hosen , Yo La Tengo , Offspring , Rancid och många andra har noterats bland Ramones coverartister .

Albumet i sig har ofta inkluderats i listor över de "största albumen genom tiderna": till exempel rankades albumet på 127:e plats på New Musical Express-listan och 33:e på Rolling Stone-listan , och 2020 belönade tidningen albumet med 47:e plats [25] . Albumet fanns också med i Chris Smiths bok 2009 101 Albums That Changed Popular Music och almanackan 1001 Albums to Listen to Before You Die .

2016 rankades albumet som nummer ett på Rolling Stones 2016 lista över "De 40 största punkalbumen genom tiderna " [26] .

Lista över spår

Ytterligare spår på Rhino Records CD-släpp

15. I Wanna Be Your Boyfriend (demo) - 3:02
16. Judy är en punk (demo) - 1:36
17. I Don't Care (demo) - 1:55
18. I Can't Be (demo) - 1:56
19. Now I Wanna Sniff Some Glue (demo) - 1:42
20. I Don't Wanna Be Learned/I Don't Wanna Be Tamed (demo) - 1:05
21. Du borde aldrig ha öppnat den dörren (demo) - 1:54
22. Blitzkrieg Bop (singelversion) - 2:12

Medlemmar av inspelningen

• Joey Ramone  - sång
• Johnny Ramone  - leadgitarr
• Dee Dee Ramone  – basgitarr , bakgrundssång , co-lead sång på "53rd & 3rd"
• Tommy Ramon  - trummor , producent
• Craig Leon – orgel på "Let's Dance", producent

Diagram

Sjökortsposition

Certifieringar

Anteckningar

1. ↑ National Recording Preservation Board . Hämtad 20 juli 2020. Arkiverad från originalet den 8 februari 2007. (obestämd)
2. ↑ 1 2 Q , november 2007. 21 album som förändrade musiken. Ramones, Ramones LP, #10. Pat Gilbert. Sida 89
3. ↑ De 50 bästa skivomslagen genom  tiderna . Musik radar. Hämtad 16 maj 2011. Arkiverad från originalet 18 augusti 2011.
4. ↑ Young, Charles M. Johnny's Last Stand  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . Rolling Stone (16 september 2004). Hämtad 5 november 2009. Arkiverad från originalet 7 juli 2010.
5. ↑ Kapitel 23. Kinesiska stenar . Hämtad 10 juli 2020. Arkiverad från originalet 11 juli 2020. (obestämd)
6. ↑ Ramones - Ramones | Låtar, recensioner, krediter | AllMusic . Hämtad 2 november 2016. Arkiverad från originalet 25 april 2016. (obestämd)
7. ↑ Beets, Greg Ramones, Lämna hemmet, Rocket to Russia , Road to Ruin  . Austin Chronicle (13 juli 2001). Hämtad 6 september 2016. Arkiverad från originalet 16 september 2016.
8. ↑ Petridis, Alexis Ramones 40-årsjubileumsrecension av superdeluxe-utgåvan – rock kokas ner till sin absoluta  essens . The Guardian (28 juli 2016). Hämtad 6 september 2016. Arkiverad från originalet 14 oktober 2016.
9. ↑ Savage, JohnThe need for speed  // Mojo  : magazine. - Bauer Media Group , 2016. - September ( nr 274 ). — S. 102 .
10. ↑ Lång, april albumrecensioner - Ramones: Ramones / Lämna hemmet / Rocket To Russia / Road To  Ruin . NME (19 juni 2001). Hämtad 9 december 2012. Arkiverad från originalet 25 januari 2014.
11. ↑ Quantick, DavidYear Zero  (engelska)  // Q  : magazine. - Bauer Media Group , 2016. - Augusti ( nr 362 ). — S. 118 .
12. ↑ Ramones : Albumguide  . Rullande sten . Tillträdesdatum: 8 december 2012. Arkiverad från originalet 25 januari 2014.
13. ↑ Spin Alternative Record Guide / Weisbard, Eric; Marks, Craig. — Vintageböcker, 1995. - ISBN 0-679-75574-8 .
14. ↑ Ramones: Ramones  (engelska)  // Uncut  : magazine. - 2001. - Augusti ( nr 51 ). — S. 94 .
15. ↑ Christgau, Robert . Christgau's Consumer Guide  (eng.)  (14 maj 1976). Arkiverad från originalet den 25 januari 2014. Hämtad 27 maj 2013.
16. ↑ Christgaus konsumentguide (1976) . Hämtad 2 november 2016. Arkiverad från originalet 25 januari 2014. (obestämd)
17. ↑ Nelson, Paul (1976-07-29). "Ramones". Rullande sten
18. ↑ Sculatti, Gene (augusti 1976), "The Ramones: The Ramones", Creem
19. ↑ Doane 2012, sid. 22.
20. ↑ Laney, Karen Sen T. Rex-sångaren Marc Bolans flickvän Gloria Jones håller sitt minne  vid liv . Ultimate Classic Rock (30 september 2012). Hämtad 30 augusti 2014. Arkiverad från originalet 4 september 2014.
21. ↑ Whitmore, Greg 40 år av Ramones – i bilder  . The Guardian . Guardian Media Group (12 juli 2014). Hämtad 30 augusti 2014. Arkiverad från originalet 10 september 2014.
22. ↑ Keene, Jarrett. Candy Man  (engelska)  (inte tillgänglig länk) . Tucson Weekly (29 november 2007). Hämtad 5 november 2009. Arkiverad från originalet 26 december 2013.
23. ↑ 100 största trummisar Arkiverade 9 augusti 2020 på Wayback Machine // Rolling Stone
24. ↑ Olika artister - We're a Happy Family: A Tribute to the Ramones Arkiverad 27 december 2013 på Wayback Machine // Allmusic
25. ↑ Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna arkiverade 16 december 2020 på Wayback Machine // 2020
26. ↑ 40 bästa punkalbum genom tiderna // Rolling Stone // 1. Ramones, 'Ramones' (1976) . Hämtad 29 september 2017. Arkiverad från originalet 20 september 2017. (obestämd)
27. ↑ Italienska albumlista - 9 juni  2011 . Hämtad 16 juli 2020. Arkiverad från originalet 24 maj 2019.
28. ↑ Swedish Albums Chart - 7 september  1976 . Hämtad 16 juli 2020. Arkiverad från originalet 29 maj 2019.
29. ↑ Amerikanska albumcertifieringar - Ramones -  Ramones . Recording Industry Association of America . Om det behövs klickar du på Avancerat , klicka sedan på Format , välj sedan Album och klicka sedan på SÖK . 

Länkar

• Ramones på discogs.com

Foto, video och ljud	Spotify
Tematiska platser	All musik discoggar MusikBrainz