Tidvatten | |||||||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Albumets omslag | |||||||||||||||||||||||||||||||
studioalbum | |||||||||||||||||||||||||||||||
Utgivningsdatum | 1 juli 2013 | ||||||||||||||||||||||||||||||
Genrer | dubstep , chillstep [d] , Framtida garage och ambient | ||||||||||||||||||||||||||||||
Varaktighet | 52 min | ||||||||||||||||||||||||||||||
Land | Storbritannien | ||||||||||||||||||||||||||||||
märka | Afterglo Records | ||||||||||||||||||||||||||||||
Phaeleh tidslinje | |||||||||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||||||||
|
Tides (från engelska - " Tides ") är ett studioalbum av Bristols elektroniska musiker Matt Preston, känd under pseudonymen Phaeleh , som släpptes i juli 2013 och framfördes i genrerna dubstep , ambient och framtida garage . Låten "Here Comes the Sun" släpptes som singel . spelades in för låtarna "Whistling in the Dark", "Storm" och "Tokoi". Albumet fick blandade recensioner .
Författaren beskrev idén med verket så här: " Jag ville göra ett album där jag inte skulle känna mig påverkad av behovet av att göra DJ:s nöjda med struktur eller stil " [2] . På inspelningen fanns Soundmouse, Jess Mills , Hannah Cartwright (Augustus Ghost) och Kian Finn [1] .
Bilden av en droppe med cirkulära vågor på ytan av vattnet för omslaget gjordes av Phil Rees [3] , en fotograf och designer från sydvästra England [4] .
Låten "Here Comes the Sun" dök upp på Phaelehs officiella SoundCloud-konto den 10 juni 2013 [5] . Följande dag avslöjade musikbloggen BrooklynVegan det kommande albumets spellista och datum för höstens nordamerikanska turné , och noterade att utgivningen melodiskt lutade mot ambient eller post- string [1] .
Den 1 juli 2013 gjordes en digital release i FLAC , WAV och MP3- format genom skivbolaget Afterglo Records ; albumet släpptes också på fysisk media - CD och LP [3] .
Musikvideon till spåret "Whistling in the Dark" släpptes på musikerns officiella YouTube-kanal den 20 maj 2013. Regisserad av Raquel Ali. Den komplexa tidningen kallade videon "verkligen fascinerande" [6] . Den 3 november 2022 har videon fått mer än 551 tusen visningar [7] .
Den 12 juli samma år släpptes den officiella videon för låten "Storm", regisserad av Steve Glashier, på UKF Dubstep Produktionsbolaget var NTSH London; byrå - LOKAL. Den 3 november 2022 har videon fått mer än 992 tusen visningar [8] .
Tom Paton regisserade musikvideon till "Tokoi", som släpptes den 10 september på UKF:s officiella YouTube-kanal. Den 3 november 2022 har videon fått mer än 352 tusen visningar [9] .
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ett. | Resa | 5:02 | |||||||
2. | "Here Comes The Sun" (med Soundmouse) | 4:08 | |||||||
3. | "Storm" (med Jess Mills ) | 5:09 | |||||||
fyra. | Tokoi | 3:51 | |||||||
5. | "Whistling in the Dark" (med Augustus Ghost ) | 5:35 | |||||||
6. | "Tidvatten" | 1:28 | |||||||
7. | "Blekna aldrig" | 6:20 | |||||||
åtta. | "Nattljus" (med Cian Finn) | 4:31 | |||||||
9. | "En annan tid" | 3:07 | |||||||
tio. | "Så långt borta" | 5:59 | |||||||
elva. | "Distraktion" | 6:57 | |||||||
52:11 |
Recensioner | |
---|---|
Kumulativ poäng | |
Källa | Kvalitet |
Metakritisk | 57/100 [10] . |
Kritikernas betyg | |
Källa | Kvalitet |
MusikOMH | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
krock | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Dränkte i ljud | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
NME | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Albumet har en poäng på 57/100 på recensionsaggregator Metacritic , baserat på 4 recensioner från brittiska musikkritiker . Det genomsnittliga användarbetyget är 6,2/10 [10] .
Martin Young skrev i en recension för musicOMH att Phaeleh, i traditionen Massive Attack och Portishead , "tar sitt sound ännu längre ner på vägen för ambient akustisk introspektion" med sitt andra album. Enligt recensenten är Tides "ett album som strävar efter att transcendera klubben till en sällsynt atmosfär av andlig och känslomässig reflektion. De bästa ögonblicken här kombinerar framgångsrikt ett mjukt ljud med en rik känsla av rymd. Han beskrev öppningsspåret "Journey" som en "filmisk virvelvind" med skeva strängsamplingar och en "mind blowing" perkussiv rytm. På det "inte mindre uppfinningsrika" spåret "Tokoi" "ger en fladdrande rytmisk blandning till musiken en behagligt avslappnad känsla." Den "uppmätta och uppmätta" kompositionen av "Never Fade Away" med sin "något idiosynkratiska " rytm påminde recensenten om Ghostpoets debutalbum, Peanut Butter Blues & Melancholy Jam (2011). Låtar med sång, enligt Young, uppnår endast delvis känslomässig resonans. Så, "mall"-texten till låten "Here Comes The Sun" lyser upp av den söta rösten från Soundmouse. Den "mörka och mystiska" kompositionen "Storm" kompletteras "perfekt" av en viskning av Jess Mills. "Night Lights" med irländaren Kian Finn är "ett underhållande stycke fullt av rika klangljud och texturer . Den svaga antydan av dub- reggae - skunken i slutet - är en fin touch." Slutkompositionerna "So Far Away" och "Distraction", enligt kritikern, saknar något viktigt, "spöklikt och blodlöst" [11] .
Marcus J. Moore, skriver i mode- och musiktidningen Clash , "På sitt andra album behåller Preston sin energi genom rik instrumentering och flashiga funktioner." Till exempel, på "Whistling In The Dark" lade Augustus Ghost till "fängslande" sång till Phaelehs "filmiska soundtrack", och på det reggae-tonade spåret "Night Lights" bidrog sångaren Kian Finn med ett lika " nattligt och hypnotisk" spår . mäta . Prestons solokompositioner verkade för recensenten vara "avslappnade", "lite övergångsperioder", även om "passade väl till det oceaniska temat" av Tides . Sammanfattningsvis kallade kritikern albumet "ett imponerande utbud av mörk dansmusik som låter lika bra under stängningstid eller på natten med hörlurar" [12] .
Kat Weplington i Drowned in Sound e-zine beskrev releasen som "helt och hållet något obalanserad" och noterade variationen och urbaniteten hos det elektroniska ljudet. Enligt kritikern återspeglar albumets klimax, Whistling in the Dark, albumets centrala uppdelning mellan hopp och rädsla; vokalisten Augustus Ghost förde med sig en Portishead-vibe och "vacker melankoli" i stil med Laura Marling till denna komposition , och "en mild och vagga melodi sveper över den svaga subbasen , som representerar en ständigt kvardröjande känsla av osäkerhet"; lyriskt sträcker sig låten från "öppet mörk" text till "out of the blue" kärlekshistoria, vilket resulterar i en "lugn, poetisk skönhet". Det "stora" öppningsspåret "Journey" påminde recensenten om Massive Attacks musik från Mezzanine -eran (1998) med ett smidigt trip-hop- beat överlagrat med både bearbetade och oförvrängda strängsamplingar. Och den sju minuter långa avslutande codan av "Distraction" närmar sig ibland den klassiska IDM- faran att låta för mycket som hissmusik , men överlag "trevlig och välproducerad". "Tides" och "Never Fade Away" är "i samma veva, men något mindre catchy." Men på låten "Night Lights", "en mörk kombination av texturer och tappande klockor strängda med reggae", visar albumet, enligt recensenten, sin svaga sida: beatet är mindre intressant, melodin är svagare, sången är oförglömliga. "Here Comes The Sun", ett "definitivt misslyckat experiment" för att bryta sig loss från albumets estetik, "förolämpar låtskrivaren med samma namn, George Harrison , genom att visa den sortens högljudda, tekniskt demonstrativa stil som så ofta frodas på X Factor visar , och påminner om ett dåligt karthus på nittiotalet " [13] .
Kevin E. G. Perry skrev i New Musical Express att Phaeleh 2010-2011 skapade "avslappnade men gnistrande shuffles för nattbussar", och två år senare - "gör bara rytmer som du kan sitta hemma till". Recensenten kallade släppet för "pratmusik: en behaglig men förutsägbar blandning av kalla rytmer, oönskade stråkar och gästvokalister." Texterna till Soundmouse och Kian Finn kallas tråkiga - "som det är 2004 och de gör anspråk på en gästplats på Zero 7 "; mot deras bakgrund är det "mörkare och edgiare" spåret med Jess Mills "en anomali och sätter inte tonen." Som ett resultat beskrev kritikern Tides så här: "Det är omgivande, precis som ett vattendrag i en trädgård: lugnande vid första anblicken, men i slutändan tråkigt" [14] .
James Ledger från den australiska elektroniska musikgemenskapen Stoney Roads kallade albumet "ett evolutionärt steg framåt, med subtilt låtskrivande och melankoliska toner". Mest av allt gillade han spåret "Journey" [15] .
Webbplatsen Sputnikmusic publicerade två recensioner av albumet. En användare noterade beatsens andra natur - " Tides lägger mer tonvikt på harmonin mellan basen och vokal/synthmelodin, vilket gör att den känns mer kosmisk än Fallen Lights mer grooved sound " [16] . Kritikern Will R. sammanfattade sin recension: "Bra, vandrande syntar i överflöd, men det finns fortfarande en tjatande känsla av att albumet kunde ha varit ett mästerverk med mer experimenterande och att tänja på gränserna" [17] .
Redaktören för den brittiska tidskriften The National Student beskrev albumet som en blandning av Boards of Canada och Bonobo , med en hälsosam mängd bas inlagd, "en fantastisk samling melodiskt, tvåstegskul " 18] .
Manchester onlinebutik Boomkat beskrev albumets stil som emo -dubstep: "Elva spår omarbetar idéer från tidigare utgåvor med uppdaterade fotworkspår i 'Never Fade Away' och en grupp sångare" 19] .
Albumet nådde sin topp som nummer 34 på UK Dance Albums ( OCC ) [20] -listan . Sidan Last.fm har mer än 485 tusen spelningar [21] .
Den brittiska producenten Applebottom släppte en remix av "Storm" den 5 augusti 2013 [22] . Spåret ingick i Remixes -samlingen som släpptes den 4 januari 2022 , där Phaeleh inkluderade 6 spår från albumen Fallen Light , The Cold in You och Tides [23] .
![]() | |
---|---|
Tematiska platser |