Till till
| till till | |
|---|---|
| Toto 2010 | |
| grundläggande information | |
| Genrer |
Progressiv Rock Pop Rock Mjuk Rock Hård Rock |
| år |
1977-2008 2010-2019 [1] 2020-idag |
| Land | USA |
| Plats för skapandet | Los Angeles |
| Språk | engelsk |
| Etiketter |
Sony BMG Columbia Frontiers Toto Recordings Inc. |
| Förening |
Steve Lukather David Paich Joseph Williams |
| Tidigare medlemmar |
Steve Porcaro David Hungate Bobby Kimball Jeff Porcaro Mike Porcaro Dennis Frederiksen Jean-Michel Byron Simon Phillips Greg Phillinganes Keith Carlock |
| www.totoofficial.com | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Toto är ett amerikanskt rockband som spelar progressiv rock , poprock , hårdrock och mjuk rock . Bandet bestod ursprungligen av David Paich ( sång , keyboard ), Steve Lukather ( gitarr , sång), Bobby Kimball (sång), Steve Porcaro (keyboard), Jeff Porcaro ( trummor , slagverk ) och David Hungate ( basgitarr ) [2] [3] .
Gruppen bildades i Kalifornien 1977. Teamet lyckades organiskt kombinera progressiv rock, rhythm and blues och hårdrock, vars fusion presenterades i debutalbumet Toto [4] , samt bemästra trender som soul , funk och jazz . Toppen av Totos popularitet kom i slutet av 1970-talet och början av 1980 -talet [5] .
Kompositionen " Hold the Line " från debutskivan blev gruppens första kommersiellt framgångsrika singel [6] , och 1982 släpptes bandets mest framgångsrika album i detta avseende - Toto IV , tack vare vilket gruppen nominerades för en Grammy i nomineringen "Årets upptäckt" Toto fick Grammis för Årets album och Årets skiva , och låtar från Toto IV - " Afrika " och " Rosanna " - dominerade amerikanska radiostationer under lång tid. Albumet certifierades trippelplatina i USA och guld i Storbritannien [7] [8] . Bandets efterföljande releaser lyckades inte replikera denna framgång. Toto-kollektivet skrev också musiken som ingår i soundtracket till David Lynchs Dune ( 1984) [9] .
Trots trummisen Jeff Porcaros död 1992 , fortsatte Toto att turnera och spela in album fram till 2008 , då bandet meddelade att de skulle upplösas och inte längre vara aktiva [10] . 2009 valdes bandet in i Musicians Hall of Fame [5] . 2010 återförenades Toto. Bandet har släppt 14 studioalbum och har sålt över 40 miljoner skivor världen över [11] . 2019 meddelade Toto ett förlängt uppehåll efter deras senaste 40-åriga turné. I oktober 2020 tillkännagav bandet att gitarristen och grundaren Steve Lukather och den mångårige sångaren Joseph Williams skulle återvända för att turnera som Toto på 2021 års "Dogz of Oz"-turné och onlinekonsert den 21 november 2020 på grund av covid-19-pandemin. 19 .
Grupphistorik
1977–1981: Tidiga år
1976 beslutade skolkompisarnas trummis Jeff Porcaro, son till den berömda slagverkaren Joe Porcaro , och keyboardisten David Paich, son till den inte mindre kända pianisten, kompositören och dirigenten Marty Paich , som arbetade som sessionsmusiker, att skapa sina egna lag [2] [6] . De sporrades av framgången med Skags album Silk Degrees (1976), där Jeff och David deltog. De kallade in en annan gymnasiekompis, gitarristen Steve Lukather, och Jeff tog in sin yngre bror, keyboardisten Steve Porcaro, som tog över synthesizern . Basisten David Hungate fick en inbjudan från Silk Degrees line-up . Problemet med att inte ha en professionell sångare löstes när Louisianas sångare Bobby Kimball gick med i bandet . Således var laget färdigt, och 1977 undertecknade dess grundare ett kontrakt med Columbia Records [2] [3] .
Direkt efter bildandet av gruppen började David Paich spela in material som låg till grund för det första albumet [3] . Medlemmarna i den ursprungliga Toto-uppställningen var kända för sin mästerskap när det gäller studioarbete, och i sitt sound kombinerade bandet progressiv rock , rhythm and blues och hårdrock [5] . Med materialet klart till albumet kom musikerna till studion. Jeff Porcaro skrev ordet "Toto" på lådorna till bandets demos så att de lätt kunde hittas. Han förklarade att detta ord på latin betyder "helt". Som ett resultat fick skivan ett sådant namn, den tilldelades också själva bandet [3] .
| "Hold the Line" (1978) | |
| Ett utdrag ur låten "Hold the Line" | |
| Uppspelningshjälp | |
1978 släppte bandet sitt debutalbum med titeln Toto . Den första singeln från den, " Hold the Line ", skriven av David Paich och producerad av bandet själva [12] , släpptes samma år och klättrade till nummer tre i Sverige [13] , i USA komposition tog den femte linjen i listorna [14] . Uppföljningssinglarna " I'll Supply the Love " och " Georgy Porgy " visade sig också vara ganska framgångsrika: "Georgy Porgy" nådde nummer elva i Nya Zeeland , och "I'll Supply the Love" nådde nummer tjugo nionde [15] . Albumet i sig var också efterfrågat, och sågs på listorna i Sverige, där det nådde nummer fem, samt Nederländerna , Norge och Nya Zeeland [16] . Med releasen av deras debutalbum satte bandet standarder inom rock och popmusik [3] . Videoklipp spelades in för låtarna "Hold the Line", "I'll Supply the Love" och "Georgy Porgy" regisserad av Michael Collins : till skillnad från de två första var videon till "Georgy Porgy" bara en liveinspelning [17 ] .
Albumet certifierades platina av Recording Industry Association of Canada [18] och certifierades dubbel platina i USA 1978 [7] .
1979 släppte Toto sitt andra studioalbum, Hydra , som visade sig vara något svårare än deras debutalbum. Han kunde inte upprepa sin föregångares framgångar, även om han slog in på listorna, där han låg långt utanför de tjugo bästa, men i Norge tog han oväntat förstaplatsen [19] . Singeln "99" steg till nummer 11 i Nya Zeeland [20] och slog sig ner på nummer 26 i USA [14] . Toto-musikerna inspirerades att skapa denna komposition av George Lucas film THX 1138 , där människor kallades med siffror istället för namn [3] [21] . Resten av singlarna från albumet är "St. George and the Dragon "och" All Us Boys "- nådde inte hitlistorna. Hydra var certifierat guld i USA [7] .
Besvikna över mottagandet av skivan Hydra fortsatte dock bandet att gå mot ett ännu hårdare sound. Nästa, tredje album, Turn Back , var mycket svårare än de två första verken och hamnade inte i radiorotation [3] . Dessutom, trots det virtuosa framträdandet, återigen demonstrerat av musikerna, misslyckades de med att uppnå ett solidt individuellt ljud på Turn Back , och albumet var ett fullständigt misslyckande [22] . Enligt kritikerna lämnar hans lyssnande inga intryck, och kompositionerna kommer inte ihåg [23] .
1982-1983: Toto IV . Framgång
1982 var det mest framgångsrika året i gruppens historia. Slutsatser drogs från tidigare misslyckanden, och bandet, efter att ha ändrat sina kreativa riktlinjer, med deras nya album Toto IV , som släpptes i april, nådde otroliga och oväntade framgångar, även för musikerna själva [2] . Den första singeln från det nya albumet, " Rosanna ", skriven av David Paich, nådde sin topp som nummer två i Norge och nummer tre i Schweiz [24] . I bandets hemland klättrade det till nummer två på Billboard Hot 100 [14] , där låten stannade i fem veckor, nästan utan motstycke på 80 -talet [2] . Den andra singeln, " Make Believe ", nådde sin topp som nummer 30 på US Singles Chart [14] [25] . Den tredje singeln från albumet, " Afrika ", skriven av David Paich och Jeff Porcaro [26] , toppade US Billboard Hot 100 [14] och nådde topp 10 i Österrike , Nederländerna, Belgien , Nya Zeeland och Schweiz [27] ] . Paich inspirerades att skriva den här låten av en dokumentär om Afrika , som talade om de många lidandena för befolkningen på kontinenten: och i låtens text finns det också en hänvisning till det faktum att miljontals människor svälter i Afrika. En musikforskare påstod att rytmen i kompositionen kan likna en melodi som spelas i Mali [28] . Den fjärde singeln från albumet var " I Won't Hold You Back ", som toppade som nummer ett på US Hot Adult Contemporary Tracks-listan [29] . Bandet släppte också "Waiting for Your Love" som singel [30] och "Afraid of Love" som reklamsingel [31] . Även 1982 deltog Steve Porcaro i inspelningen av albumet Thriller av sångaren Michael Jackson , och skrev kompositionen " Human Nature " åt honom i samarbete med John Bettis [32] .
Albumet Toto IV gjorde bra ifrån sig på listorna och nådde en åttonde plats på US Billboard 200 ; vilket var en stor prestation för bandet jämfört med tidigare CD-skivor Toto , Hydra och Turn Back [33] . Albumet blev certifierat platina i USA, där det blev den andra platinaskivan efter Toto [34] . Efter att ha sålt 200 000 exemplar certifierades Toto IV som andra platina av Recording Industry Association of Canada [18] och certifierades även platina i Frankrike [35] . I Storbritannien blev rekordet guld [8] .
Från maj till november 1982 arrangerade bandet Toto IV-turnén till stöd för albumet. Basisten David Hungate kunde dock inte delta i det, för efter att ha blivit pappa var han tvungen att ägna mer tid åt sin familj. Istället gick en annan bror till Jeff på turné, Mike Porcaro , som visade sig vara en utmärkt ersättare för den pensionerade Hungate [3] . Tre videor till låtarna "Rosanna", "Africa" och "Waiting for Your Love" spelades in med en ny basist. Musikvideon till "Rosanna" innehåller många dansare, inklusive skådespelerskan Cynthia Rhodes som titelkaraktären och skådespelaren Patrick Swayze . Den här videon, såväl som videon till låten "Africa", som utspelar sig i ett bibliotek, regisserades av den irländska musikvideoregissören Steve Barron [17] [36] .
| "Afrika" (1982) | |
| Ett utdrag ur låten "Africa" | |
| Uppspelningshjälp | |
1983 nådde Toto IV en miljon exemplar . På grund av framgångarna med albumet och medföljande singlar, nominerades Toto till ett antal Grammy-priser och vann sex av dem, inklusive de mest prestigefyllda: Årets bästa album och skiva , samt Årets producent. [37 ] [38] . I en av nyckelnomineringarna, " Årets låt ", förlorade " Rosanna " fortfarande mot låten " Always on My Mind " från countryveteranen Willie Nelson , men gruppen satte rekord för antalet Grammisstatyetter som mottogs kl. en ceremoni. En annan, den sjunde statyetten gick till Steve Lukather, som en av författarna till låten " Turn Your Love Around ", framförd av George Benson och erkänd som den bästa inom genren rhythm and blues [39] .
1984–1985: Isolation and Dune
När Toto fick universellt erkännande och nådde framgångens höjdpunkt var arbetet med bandets femte studioalbum redan i full gång i studion. Men det höll på att komma oenighet i laget. Enligt vokalisten Bobby Kimballs memoarer drog alla musiker i större eller mindre utsträckning , och Kimball själv var bland de första. Kimball sparkades från gruppen, Toto förlorade stödet från CBS Records , och mer än hälften av materialet för det nya albumet måste skrivas om med en annan sångare som ännu inte hade hittats [40] .
Porcaro sa att de behövde en fantastisk artist, och en som var perfekt för bandet. Förslaget skickades till Richard Page från Mr. Mister , men han vägrade. Som ett resultat ersattes Kimball av Fergie Frederickson från gruppen Le Roux , och 1984 återupptogs arbetet med albumet [3] [41] .
Bandmedlemmarna förstod att det nu skulle bli extremt svårt att upprepa succén med Toto IV och Rosanna. Musikerna, tillsammans med deras managers Larry Fitzgerald och Mark Hartley, administratören Chris Littleton och reklamagenten Jane Hoffman, diskuterade bandets framtidsplaner [41] .
"Det nya albumet är en del av vårt helt nya kontrakt, som vi skrev på efter en så bra försäljning av Toto IV . Vi har tagit fram en ny offensiv plan för de kommande fem åren."Steve Porcaro
Emellertid utvecklades omständigheterna på ett sådant sätt att arbetet med albumet återigen fick avbrytas i flera månader, denna gång för att spela in Dune instrumentala soundtrack till David Lynch -filmen med samma namn . Filmen hade en budget på över 40 miljoner dollar [41] och hade alla temasånger skrivna av medlemmar i Toto, med undantag av en av Brian Eno .
"Vi försökte skriva en enorm mängd musik som ingen förväntade sig. Det var förmodligen det bästa vi någonsin gjort. Även om jag tror att många var upprörda över att sakerna inte var poporienterade. Varje dag sa någon till oss, 'Vad sägs om att lägga till sång?' Men vi stod på oss och vann till slut." [41]Steve Porcaro
Filmens producenter var, enligt Porcaro, nöjda med resultatet, även om de inte fick exakt vad de hade hoppats på genom att locka Toto till sitt projekt. I slutet av 1984 släpptes två album av gruppen samtidigt. Den första, numrerad, kallad Isolation , släpptes i november. Soundtracket från Dune började säljas i december.
Ljudet av Isolation visade sig vara tyngre än förra albumet, bandet började spela hårdrock igen, men den här gången visade sig experimenten med det vara mer framgångsrika. Det nya albumet upprepade inte framgången med Toto IV , men fansen gillade det och blev guld [3] . I Norge och Sverige, där Toto åtnjöt stabil popularitet, nådde skivan en åttonde plats [42] . Singeln " Stranger in Town " sålde trögt och kom bara in på den amerikanska listan som nummer 30 [14] , även om Toto tack vare videoklippet med Brad Dourif presenterades vid MTV Video Music Awards i bästa konstriktning nominering [43] . Bandets nya sångare, Fergie Frederickson, dök upp i videon som ett mordoffer.
Albumet stöddes av en tre månader lång turné som började i februari 1985 . Turnén började i Australien och Japan och fortsatte i USA och Europa [41] . Samma år spelade Steve Porcaro och David Paich, som en del av välgörenhetsmegaprojektet USA for Africa , in Michael Jackson och Lionel Richie -låten " We Are the World ". Alla intäkter från försäljningen av singeln riktades till behoven hos det svältdrabbade Etiopien [3] .
1986–1988: Fahrenheit och den sjunde
| Pamela (1988) | |
| Ett utdrag ur låten "Pamela" | |
| Uppspelningshjälp | |
Fergie Frederickson varade inte länge i bandet och efter den ganska blygsamma framgången med Isolation , i början av 1986, ersattes han av sångaren Joseph Williams , son till den enastående amerikanske dirigenten och kompositören John Williams . Anledningen till bytet var enligt Lukather problem med Frederickson under studioarbetet med skivan. Bandmedlemmarna ville göra nästa album som liknar Toto IV strukturellt och kompositionsmässigt. Albumet Fahrenheit , som släpptes i oktober, innehåller jazzkompositioner i Miles Davis anda , rock and roll- ballader , pop- och funklåtar . De flesta av kompositionerna skrevs före Williams ankomst, arbetet på skivan utfördes i 8 månader [44] . Gäst "stjärnor" deltog i inspelningen av skivan: Miles Davis själv, The Eagles grundare Don Henley , sångaren Michael McDonald och saxofonisten David Sanborn [45] .
Balladerna " I'll Be Over You " och "Without Your Love", båda med sång från Lukather, släpptes som singlar och blev hits och sålde bra, och nådde en topp på nummer elva och trettioåtta på Billboard Hot 100 , respektive [14] . Videoklipp spelades in för båda låtarna, för produktionen av den tredje videon, för låten "Till the End", lockade de en berömd dansare och koreograf Paula Abdul . Allt detta stoppade dock inte den snabba nedgången av intresset för Totos arbete i Europa och USA [2] . Singlarna från Fahrenheit passerade praktiskt taget listorna, med undantag för Nederländerna, där "Without Your Love" nådde sin topp som nummer sextiofyra och "I'll Be Over You" nådde sin topp som nummer trettioåtta [46] . Även om själva albumet nådde sin topp som nummer sju i Finland [47] lyckades det bara klättra till nummer 40 på Billboard 200 [48] . Albumet kunde nå status som "guld" först i oktober 1994 [7] .
Vid den här tiden reste Steve Lukather runt i Japan, där han råkade stå på samma scen med de legendariska gitarristerna Jeff Beck och Carlos Santana . Han träffade också Simon Phillips , en sessionsspelare som spelade med The Who , Mike Allfield och Mick Jagger . Efter Lukathers återkomst, gav sig Toto ut på Fahrenheit World Tour [3] . En turné för att stödja albumet ägde rum 1986 , under vilken tid Williams besökte Japan för första gången [49] . 1987 lämnade en av keyboardisterna, Steve Porcaro, bandet för att skriva musik för film och tv [3] . Musikerna bestämde sig för att inte leta efter en ersättare för honom och fortsatte att framföra fem av dem.
1988 släpptes albumet The Seventh One , producerat av George Massenburg [50] . Den första delen av albumet innehöll lätta popkompositioner, av vilka några uppriktigt tilltalade den oförglömliga "Rosanna" (" Pamela ", "Anna") i deras humör och till och med namn. Resten av skivan var upptagen av hårdare material, men, enligt kritiker, å ena sidan inte tillräckligt igenkännande för gamla fans, och å andra sidan inte tillräckligt ljust och individuellt i ljudet för att locka nya [51] . Även om kritikerna för skivan i allmänhet var positiva, var albumet ett nästan misslyckande i USA. Endast ett spår från den, "Pamela", kom in på listorna och nådde nummer tjugotvå på Billboard Hot 100 [14] - det sämsta resultatet sedan den fullständigt misslyckade Turn Back . Själva albumet nådde sin topp som nummer sextiofyra, bandets sämsta skiva någonsin [48] [52] .
Samtidigt blev Totos nya verk en stor framgång på den europeiska marknaden. Låtarna " Stop Loving You " och "Pamela" blev hits där: till exempel "Stop Loving You", med bakgrundssång från John Anderson från Yes , nådde nummer två i Nederländerna och Belgien [53] , "Pamela " tog åttonde plats i Nederländerna [46] . Albumet visade sig vara det mest framgångsrika albumet sedan Toto IV , som toppade som nummer ett i Nederländerna, toppade bland de fem bästa i Sverige, Norge och Schweiz, och toppade som nummer nio i Österrike [54] .
Från februari till juli 1988 turnerade bandet till stöd för albumet. Och återigen, när de var på framgångens höjdpunkt, förlorade gruppen huvudsångaren. 1989 , mitt under The Seventh One Tour , sparkades Joseph Williams från bandet [3] [49] . Olika åsikter uttrycks om orsakerna, men huvudversionen kommer återigen ner till problem med hårda droger, på grund av vilka Williams påstås till och med förlora sin röst [55] .
1989–1992: Förr till nutid och Kingdom of Desire
1989 släppte Steve Lukather sitt debutsoloalbum Lukather , som innehöll Jeff Porcaro, David Paich, Eddie Van Halen , Richard Marks , Ian Hammer , Randy Jackson , Steve Stevens , Michael Landau och många andra [56] . Efter att Williams slutade 1989 återvände Bobby Kimball till bandet - enligt musikernas plan var det han som skulle framföra låtarna, men skivbolaget tvingade dem att acceptera den okända Jean Michel Byron , och material som redan spelat in med Kimball avvisades [3] . Låten "Goin' Home" med Kimballs sång dök upp första gången 1998 på jubileumssamlingen Toto XX . Och 1990 släpptes den första samlingen av de bästa låtarna från Toto, kallad Past to Present [57] , som inkluderade hits från gruppens släppta album, såväl som fyra nya låtar skrivna med deltagande av Jean Michel Byron och framförda av honom. Bandet var dock inte nöjda med den nya sångaren då de inte valde honom.
"Sony ville ha ett par nya låtar till vår samling av största hits, och de gav oss Jean Michel Byron och sa till oss att vi måste jobba med honom. Jean Michel Byron är en bra sångare och artist, men han är inte vår typ. R&B är vad han gör bra. Han försökte imitera Michael Jackson på scenen. Det gjorde oss galna, speciellt min bror Jeff. Jean trodde att Toto skulle bli stjärnor med honom igen, men det var sista gången vi lyssnade på vårt skivbolag."Mike Porcaro [58] .
Samlingen Past to Present tog förstaplatsen i Nederländerna, i Sverige och Norge nådde den nionde positionen [59] . Singeln "Out of Love" blev en hit i Europa och nådde sin topp som sjutton i Nederländerna [60] , "Love Has the Power" och "Can't You Hear What I'm Saying" släpptes också som singlar [61] ] [62] . I USA var samlingen certifierad platina [7] och släpptes även i LD -format (USA och Kanada ) och VHS (Europa) [63] . Jean Michel Byron lämnade bandet under bandets nya turné [3] .
Efter att Toto återigen var utan huvudsångare 1991, tog Steve Lukather över och bandet började arbeta på sitt nionde studioalbum, Kingdom of Desire [3] [6] . Musikerna var väl medvetna om att deras lyssnare varit i Europa länge, det var där som albumet släpptes den 7 september 1992, och först den 11 maj följande år - i USA [64] [65] . Kompositionen "Don't Chain My Heart" valdes som singel och nådde listorna i Nederländerna, Schweiz, Sverige, Norge, Frankrike [66] . Kompositionen " Little Wing " - en coverversion av Jimi Hendrix- låten spelades in i Paris och finns bara på den japanska utgåvan av albumet [56] .
Detta Toto-album var det sista för grundaren av gruppen och dess permanenta trummis Jeff Porcaro - han dog kort före releasen, den 5 augusti 1992, som ett resultat av en hjärtattack [6] [56] . Det meddelades att Jeff hade förgiftat sig själv med bekämpningsmedel som han sprayade sin trädgård med. Obduktionen bekräftade dock inte denna version, medan spår av kokain hittades i hans blod , vilket enligt slutsatsen var dödsorsaken [67] [68] . Förutom att arbeta på Toto, lyckades Jeff Porcaro under sitt liv arbeta med sådana stjärnor som: Elton John , Paul McCartney , Don Henley [68] . Strax före sin död samarbetade Jeff med Bruce Springsteen och deltog i inspelningen av det senaste albumet Dire Straits On Every Street [69] .
Gruppens fortsatta existens var ifrågasatt. Utsikten att turnera till stöd för det nya albumet utan Jeff Porcaro var så deprimerande att Toto nästan upplöstes. Men Jeffs familj insisterade på att behålla laget [68] . Sedan mindes Steve Lukather den engelske trummisen Simon Phillips, som han träffade 1986 i Japan och som enligt sina minnen gillade Jeff själv. Phillips var den enda utmanaren till Jeff Porcaros plats, som fick en inbjudan, och han accepterade den [70] . Toto med en ny trummis åkte på Kingdom of Desire Tour , tillägnad minnet av bandets grundare. Baserat på inspelningarna från dessa framträdanden , mixades Totos första livealbum med titeln Absolutely Live och släpptes 1993 . Den innehåller välkända låtar av bandet på den tiden, såväl som " With a Little Help from My Friends ", en cover av låten av The Beatles [69] , som, liksom liveversioner av hits "Africa" och "I'll Be over You", släpptes som singel [71] . Lukather blev så bekväm bakom mikrofonen att senare kritiker undrade varför idén att göra honom till huvudvokalisten kom till musikerna så sent. Ibland ersattes Lukather av sessionsledar- och bakgrundssångare när det gällde hits bekanta för fansen av Kimball, Frederickson eller Williams.
Den 14 december 1992 hölls en stor konsert i Los Angeles , också tillägnad minnet av trummisen Toto. Don Henley, Eddie Van Halen, Donald Fagen , Walter Becker Boz Skaggs, Michael McDonald, James Newton Howard , Richard Marks uppträdde på samma scen på Universal Amphitheater med bandet; programmets speciella gäst var George Harrison . Tillsammans med musikerna från Toto framförde de olika sånger av bandet [72] .
Jeff Porcaros död var en stor förlust för både hans bror Mike och Henley, som Jeff var på god fot med. Henley kom senare ihåg att Jeff var en stor entusiast som kunde få dig att tro att allt du gör är viktigt och bra. Henley mindes honom som en man som alltid var på gott humör och aldrig såg trött ut . Fansen antog att konserten till minne av Jeff Porcaro var den sista i gruppens historia [68] , men musikerna fortsatte sitt arbete, inklusive till minne av sin vän [3] . Simon Phillips etablerade sig i bandet och tillförde ett tyngre och mer rytmiskt rock and roll-ljud till Totos musik.
1995–1999: Tambu och Mindfields
I januari 1995 släpptes en samling av Totos bästa ballader, Bästa ballader . David Paich och Steve Lukather skrev i albumets liner notes att varje ballad har sin egen historia, och att de visar en annan sida av bandets rock and roll: ballader är musik som speglar olika känslor och känslor [73] .
Gruppen förlorade sin tidigare popularitet i USA, men dess utgivningar var fortfarande efterfrågade i Europa och Japan [3] . Den 4 juli 1995 släpptes nästa studioverk av Tambu- bandet . Albumets kompositioner påminner i musikalisk struktur om Toto IV , och påminner om bandets långvariga hits som "I Won't Hold You Back". Flera låtar innehåller Lukathers huvud- och bakgrundssång från sessionssångarna John James och Jenny Douglas-Macri. Dessa sångare samarbetade flitigt med Toto på 1990-talet och följde med bandet på konsertturnéer, vanligtvis som backup-sångare, men ibland fick de också kredit för huvudsången. Så, Douglas-Makri framförde låten "Blackeye", som blev ett bonusspår för Tambu .
Tidningen Billboard rapporterade att skivan inte var för den nya generationen av bandets fans, men det fanns några positiva saker - catchy låtar som "If You Belong to Me", "The Road Goes On" och "Just Can't Get to You" [74] . David Paich jämförde Tambu med det välkända Beatles-albumet Rubber Soul , eftersom det i musikstil liknar det senare [69] . Albumet sålde 600 000 exemplar över hela världen, med den bästa försäljningen från Frankrike, Norge och Japan [70] .
Tambu var det första framgångsrika albumet sedan Toto IV , listat i 7 länder och nådde sin topp i Sverige (#5) såväl som i Finland och Norge (#6) [75] . Singeln "I Will Remember" toppade som nummer fyrtionio i Nederländerna och nummer tjugonio i Sverige . Den andra singeln, "The Turning Point", släpptes bara i Österrike [77] och misslyckades med att lista.
Efter skivsläppet åkte Toto på en ny turné - Tambu World Tour och besökte Europa, Japan och Sydamerika med konserter. I England uppträdde laget som öppningsakten för Tina Turner och satte också upp sin egen show. Trummisen Simon Phillips var tvungen att missa den första halvan av turnén på grund av ryggsmärtor, ersatt av Gregg Bissonette Låten "Hold the Line" framfördes som en duett av John James och Jenny Douglas-Macri. Turnén avslutades i juli 1996, varefter gruppen tog en kreativ paus så att dess medlemmar fortsatte sessionsarbetet och kunde ägna mer uppmärksamhet åt soloprojekt [3] . Även 1996 släppte bandet två samlingar av största hits: Legend: The Best of Toto och de dubbla Greatest Hits , som innehöll ett tidigare outgivet spår, "The Seventh One" [78] .
1997 firade Toto sitt tjugoårsjubileum. För att fira årsdagen släpptes skivan Toto XX i slutet av 1998 . Den innehåller 13 spår, inklusive tidigare outgivna demos och liveinspelningar. De tre sista spåren på skivan spelades in av bandet vid en konsert i Johannesburg 1998. Den sista av dessa, "Africa", ackompanjerad av en sydafrikansk kör, kom in på listorna igen [3] [69] . Till stöd för skivan släpptes singeln "Goin Home" och en liten reklamturné arrangerades med inblandning av tidigare Toto-medlemmar: sångarna Bobby Kimball och Joseph Williams, samt keyboardisten Steve Porcaro.
I slutet av turnén, 17 år efter att han lämnat, återvände Bobby Kimball till bandet, och gruppen spelade in ett nytt album med honom Mindfields , som innehöll 14 nya låtar, inklusive "Caught in the Balance", "Melanie", "Mad" Om dig" och "Efter att du har gått". Skivan spelades in med en "gyllene" line-up (med undantag för de två Porcaro-bröderna): David Paich (keyboard), Steve Lukather (gitarr, sång), Mike Porcaro (basgitarr), Simon Phillips (trummor) och Bobby Kimball (sång). Verket producerades av Toto själva och Eliot Shainer [79] . Albumet släpptes i Europa och Japan i mars 1999, Toto fick en Grammy-nominering för bästa icke-klassiska albumdesign [80] .
Albumet listades i nio europeiska länder, med den högsta nummer fem i Finland [81] . Singeln "Melanie" placerade sig på plats 64 i Nederländerna och nummer 20 i Finland . Efter albumets framgång arrangerade Toto Mindfields-turnén till stöd för albumet, under vilken de spelade in livealbumet Livefields [3] . Tony Spinner , Buddy Hyatt och John Jessel deltog i inspelningen som bakgrundssångare , den senare spelade keyboard tillsammans med Paich [83] . Det dubbla livealbumet Livefields spelades in live i Frankrike och släpptes 1 oktober 1999 i Nederländerna, den andra skivan innehåller tre bonusspår. I USA släpptes studio- och livealbumen samtidigt i slutet av november. De amerikanska och japanska utgåvorna av Mindfields inkluderar bonusspåret "Spanish Steps Of Rome" med Paich på sång. Videoklipp spelades in för kompositionerna "Melanie" och "Cruel" under de franska konserterna [84] . Dessa framträdanden av bandet hyllades av kritiker som "fantastiskt livliga" [85] .
2002–2005: Bandets 25-årsjubileum och genom glasögonen
2002 fyllde Totogruppen 25 år. Detta till ära återvände musikerna till studion för att spela in albumet Through the Looking Glass , som innehöll coverversioner av låtar av olika artister, enligt Toto-medlemmarna själva, som inspirerade deras egen kreativitet. Bland låtarna som Toto valt ut för detta album finns kompositioner av artister som: The Beatles, Elvis Costello , Bob Marley , Bob Dylan , Cream , Steely Dan , The Temptations , Herbie Hancock , Stevie Wonder och Elton John. Albumet släpptes av Capitol Records och släpptes den 21 oktober i Europa och 5 november i USA [86] . Kritiker hälsade albumet positivt och noterade Toto-medlemmarnas musiksmak, men kritiserade skivan för det faktum att gruppen praktiskt taget inte tillförde något nytt till de sedan länge kända hitsen, och begränsade sig till att skapa kopior, om än av god kvalitet [87 ] .
Bob Marleys låt " Could You Be Loved " släpptes som singel [88] , som dock inte nådde kommersiell framgång, utan att gå förbi listorna. Albumet var inte heller framgångsrikt, även om det dök upp i några europeiska listor, och bandet dök upp på den danska kartan för första gången [89] .
Omedelbart efter den europeiska releasen av Through the Looking Glass var bandet på 25-årsjubileumsturné från slutet av oktober till december och besökte Europa och Sydostasien [3] . Som en annan överraskning för Toto-fans släppte Sony samlingen Greatest Hits... and More på tre CD-skivor samtidigt. Samlingen innehåller ett nytt spår - "Moodido", som inte har släppts officiellt tidigare. Albumets tredje skiva innehåller akustiska versioner av spår från Absolutely Live och Livefields [90] .
I januari 2003 släpptes Love Songs till kritikerros, och påstod att det skulle vara den bästa samlingen av mjuka rocklåtar och ballader för fans om den inkluderade bandets långvariga hit, "Hold the Line" .91] . Den 29 maj ägde bandets storslagna framträdande rum i Amsterdam , som filmades på video och släpptes på DVD. Skivan sålde bra, och redan i oktober återutgavs den på CD under titeln Live in Amsterdam . Bandet turnerade i Europa i höstas och spelade inför totalt 600 000 fans [3] . I Tyskland släpptes videoalbumet The Ultimate Clip Collection [92] på DVD .
Året därpå, 2004, besökte bandet Sydostasien , Sydamerika och Mexiko , varefter de återvände till USA och spelade en konsert med Honolulu Symphony Orchestra på Hawaii och senare med Atlanta Symphony Orchestra i Georgien . I september uppträdde Toto på Tokyo Jazz Festival tillsammans med Herbie Hancock [3] . Samma år släpptes två nya samlingar av gruppen - The Essential Toto och The Hits of Toto .
2005 skedde förändringar i bandets laguppsättning - under nästa turné ersattes keyboardisten David Paich av Greg Phillinganes , som dock försenade efter Paichs återkomst och som ett resultat kom in på huvudlinjen- upp i gruppen. Ett tag återvände Toto till urvalet av musiker som de en gång började med: sex artister, inklusive en sångare och två keyboardister. Greg var en erfaren musiker, fungerade bra i studion och såg bra ut på scenen – trots allt hade han redan haft möjlighet att arbeta med sådana "stjärnor" som Michael Jackson, Stevie Wonder, Quincy Jones och Eric Clapton [3] .
2006–2008: Falling in Between and breakup
I februari 2006 släppte bandet albumet Falling in Between . Albumet släpptes på det oberoende italienska skivbolaget Frontiers Records . Skivan innehöll före detta Toto-sångaren Joseph Williams, som stod för sång till spåret "Bottom of Your Soul", samt tidigare keyboardisten Steve Porcaro, som inte bara arbetade på synthesizern som sessionist, utan också tillhandahöll sina professionella ljuddesignertjänster . Kompositionen "Hooked" ger en möjlighet att höra flöjten av Ian Anderson från Jethro Tull . Andra gästmusiker inkluderar jazztrumpetaren Roy Hargrove , saxofonisten Tom Scott , slagverkaren Lenny Castro och violinisten L. Shankar [93] .
Toto-albumet visade professionalism och nådde perfektionism [3] , när det redan verkade som att bandet hade uttömt sina kreativa möjligheter - trots allt hade bandet inte presenterat nytt material på 7 år, sedan släppet av Mindfields . På Falling in Between är 80-talets svar tydligt hörbara, vilket är särskilt uttalat i kompositionen "Dying on My Feet". Detta nummer låter som en blandning av Chicago och Foreigner , främst på grund av trombonen av James Pankow från Chicago [94] .
Trots att albumen och singlarna som släpptes på 2000 -talet inte upprepade framgångarna med Toto och Toto IV fortsatte gruppen att vara populär i den gamla världen, och Falling in Between nådde de europeiska listorna, inklusive den italienska [95] . 2006 gav sig bandet ut på Falling In Between World Tour . Mike diagnostiserades med amyotrofisk lateralskleros , en svår obotlig sjukdom som tvingade honom att ersättas av sessionsbasisten Leland "Lee" Sklar, bästa vän till Steve Lukather [3] .
2008 släppte bandet live -filmen Falling in Between Live , som fick god kritik. Materialet till albumet spelades in vid bandets uppträdande i Paris i Zenith konserthuset . Albumet innehåller både färska kompositioner och beprövade hits som "Africa", "Rosanna" och "Hold The Line" [96] . Dmitry Bebenin, en journalist från Zvuka.ru , kallade det ett utmärkt album med många förstklassiga nästan-jazz-improvisationer och tillade att det är "en medicin för att återställa sinnesfrid och tro på gamla rockare." Enligt Bebenin är detta "ett sällsynt fall när amerikanerna kan slå ut britterna i ringen av seriös vuxenmusik." [97] . Förutom CD-utgåvan finns en Blu-ray- videoversion av albumet tillgänglig [98] .
I en intervju sa Steve Lukather att Falling in Between- albumet hette så eftersom bandet inte längre är ungt, men inte för gammalt, och föreslog att USA-turnén 2007 skulle bli bandets sista [96] . I juni 2008 meddelade Lukather att han skulle upplösa bandet som den enda permanenta medlemmen i bandet under 31 år av dess existens. Bland orsakerna nämnde han bristen på ömsesidig förståelse mellan medlemmarna i kompositionen, som inte längre hade något gemensamt med den klassiska Toto, varken när det gäller namnen på musikerna eller i de ideal som förenade dem, som helt enkelt fanns inte kvar. Ett annat problem kallade Lukather ett betungande avtal med ett bolag som inte släppte sina släpp, men som musikerna inte kunde bryta relationerna med. En lika viktig anledning till upplösningen av gruppen var känslan av bristande efterfrågan:
Jag kan inte bara gå ut och spela Hold the Line längre. Vi spelade in den här låten när jag var 19 och nu är jag 50. Det är väldigt svårt för mig att spela på scen med medlemmarna och fortsätta le, med vetskapen om att Amerika inte bryr sig ett dugg om oss. Den enda anledningen till att vi spelar så länge är musik, men vi är inte längre den grupp klasskamrater som grundade det på 70-talet. Tidigare var vår syn på livet och saker gemensamma, men nu är denna enhet borta. Jag kan bara inte lura mig själv längre och jag måste erkänna att det inte ger mig någon glädje att jobba för Toto. Som permanent medlem i bandet bestämde jag mig för att avveckla bandet för att börja om med ett rent blad.Steve Lukather [10] .
2010–2017: Totos återkomst, Simon Phillips avgång , Toto XIV, Michael Porcaros död
Efter upplösningen av gruppen tog Toto-musikerna upp andra projekt. I oktober 2009 valdes bandets grundare in i Music Hall of Fame. Ceremonin deltog av Steve Lukather, David Paich, Steve Porcaro och David Hungate, samt medlemmar av familjerna till Jeff och Mike Porcaro [99] [100] . Mikes sjukdom lämnade honom i en rullstol [3] .
I januari 2010 spelade Steve Lukather in sitt nästa soloalbum, All's Well That Ends Well . I februari tillkännagav Lukather återskapandet av Toto, för en liten Europaturné till stöd för Mike Porcaro och hans familj. Turnén ägde rum på sommaren och började i Tyskland [101] . Den uppdaterade line-upen inkluderade Steve Lukather, David Paich, Simon Phillips, Steve Porcaro och Joseph Williams. Mike Porcaro ersattes av gästbasisten Nathan East [102] . Backing-sångaren Mabwuto Carpenter gick också med i bandet. I höstas gjorde Lukather det klart att bandet hade återuppstått och att en turné planerades igen nästa år:
Mike har hälsoproblem och några av oss saknade varandra, riktiga gymnasiekompisar (ja, inklusive Joe!!) och bestämde oss för att komma tillbaka tillsammans för en sak. Folk vill höra våra hits när de spelades in, Joes röst är 100 % tillbaka och jag är glad att se honom på scenen i all sin kraft med stark bakgrundssång och jag är glad att se Paich med Steve Porcaro ge ut detsamma tangentbordsljud att Simon är tillbaka och att, eftersom Lee var upptagen, ersatte vår gamle vän Nat East honom. Det hela fungerade så bra och så bra att vi tänkte, "Hmm, vi kanske kan rocka några gånger till", samla in lite pengar och allt det där... för att glädja några av de mest inbitna fansen. Vi har alla våra egna karriärer utanför bandet, vi är alla väldigt upptagna, för att inte tala om familjer etc. Ingen av oss vill skriva ny musik, och vi kommer absolut inte att göra ett album. Kanske någon dag senare, men inte när som helst snart. Jag kommer att vara på resande fot hela året, alla biljetter är slutsålda, mina skivor säljer bättre än någonsin, och jag vill inte slå ihop allt igen, och alla andra är likadana, alla är upptagna och framgångsrika.. . vad är fel med det? Det finns inga knep här.Steve Lukather [103]
I maj 2011 släpptes en annan best-of-samling, Toto In the Blink of an Eye , och bandet åkte på turné för att stödja den följande månaden. För första gången sedan 1997 ackompanjerades bandet av sångaren Jenny Douglas-Makri. Gruppen besökte Japan, Europa och Sydamerika [104] . Konserten 2010 i Köpenhamn och 2011 års konsert i Verona spelades in på video, men har ännu inte släppts på grund av oenighet med bolaget.
I början av 2012 stämde bandet Sony BMG för att ha vägrat att betala bandet 50 procent för att ha marknadsfört deras hit "Africa" på iTunes [105] [106] [107] . På sommaren åkte Steve Lukather på turné med Ringo Starrs All Starr Band, tillsammans med Todd Rundgren , Richard Page och Greg Raleigh från Journey 108] [109] [110] . I slutet av juli 2012 började ytterligare en Toto-turné, denna gång endast i Europa, som fortsatte till slutet av sommaren [111] . I september 2012 talade Paich om Mike Porcaros sjukdom och lovade att Toto skulle fortsätta att hjälpa Mike och hans familj på alla möjliga sätt [112] .
2013 firade Toto deras trettiofemårsjubileum på scenen [112] , återigen planerade konserter i Europa till sommaren. I november samma år meddelade David Paich på sin Facebook-sida att han arbetade på bandets nya album [113] . Albumet Live In Poland kommer även att släppas på Eagle Rock i CD-, DVD- och Blu-ray-format.
2014 lämnade Simon Phillips bandet för att fortsätta sin solokarriär (enligt inofficiella källor berodde Simons avgång på ekonomiska oenigheter med Toto-ledningen), han ersattes av Keith Carlock [114] . Det tillkännagavs senare den 29 mars att den ursprungliga basisten David Hungate skulle återvända till bandet för framtida datum under sommaren och hösten 2014.
Den 15 mars 2015 dog basisten Mike Porcaro i sömnen av komplikationer av en sjukdom i sitt hem i Los Angeles [115] .
Den 6 april 2015 meddelade Toto att de från augusti till september 2015 skulle ge sig ut på en gemensam nordamerikansk sommarturné som avslutades den 12 september 2015 i Coquitlam , British Columbia [116] [117] [118 ] med det progressiva rockbandet Yes. ] . Dave Santos fortsatte att spela bas i stället för Dave Hungate under de sista tre dagarna av 2015 års turné, medan Shannon Forrest var kvar som bandets trummis.
Den 29 september 2015 tillkännagav Toto den första delen av deras turné 2016 till stöd för albumet Toto XIV , bestående av europeiska och japanska datum. Leland Sklar, som redan hade spelat med Toto på turnéerna 2007 och 2008, gick med i bandet och ersatte grundarmedlemmen Hungate [119] men lämnade i början av 2017 för att fortsätta med Phil Collins och ersattes av basisten Shem von Schroeck, som tidigare arbetat med Kenny Inloggningar.
2018–2019: Totos 40-årsjubileum, 40 resor runt solen och andra uppbrott
Den 9 februari 2018 släppte Toto sin jubileumssamling 40 Trips Around The Sun och gav sig ut på en världsturné till stöd för den, under vilken en livevideo av 40 Tours Around The Sun filmades vid Amsterdam Ziggo Dome.
Den 20 juli 2018 avslöjades det att: "David Paich kommer inte att uppträda på bandets planerade nordamerikanska turné. Han planerar att fokusera på sin hälsa och hoppas vara tillbaka på vägen när han är redo... Han ersattes av Princes keyboardist, Dominique "Xavier " Talpin .
Den 18 september 2018 släppte gitarristen Steve Lukather sin självbiografi The Gospel According to Luke , en humoristisk recension av hans liv inom musiken [121] .
Totos Europa-sommarturné 2019 stöds delvis av ZFG, som inkluderar "Toto Kids"-gitarristen Trevor Lukather (Steve Lukathers son) och basisten Samuel Porcaro (Mike Porcaros son).
Den 16 oktober 2019 uttalade Steve Lukather att efter det sista framträdandet i Philadelphia den 20 oktober kommer det att vara "slutet på denna Toto-konfiguration" [122] . David Paich gjorde ytterligare ett speciellt framträdande vid finalshowen i Philadelphia för att framföra "Africa" och "Home of the Brave" igen.
2020–nutid: Dogz of Oz Tour
Den 19 oktober 2020 tillkännagavs att Steve Lukather och Joseph Williams skulle återvända till att turnera under bandets namn på en föreslagen världsturné 2021 känd som Dogz of Oz Tour . Den nya line-upen kommer att inkludera basisten John Pierce ( Huey Lewis and the News ), trummisen Robert "Sput" Searight ( Ghost-Note och Snarky Puppy ), keyboardisterna Dominique "Xavier" Talpin ( Prince and Ghost-Note ) och Steve Maggiora (Robert Jon & The Wreck) och multiinstrumentalisten Warren Ham[123] . Turnén var planerad att starta den 21 november 2020 med en världsomspännande livesändning under vilken David Paich uppträdde med bandet på de två sista låtarna [124] . Den 12 april 2021 meddelade bandet att Dogz of Oz World Tour skulle flyttas om till 2022 [125] .
Den 14 april 2021 tillkännagav bandet släppet av ett nytt livealbum, With A Little Help From My Friends , genom Mascot Label Group /The Players Club [126] . Albumet släpptes den 25 juni och innehåller sändningen av föreställningen i november 2020 och föregicks av släppet av två livesinglar "Til The End" och "You Are The Flower". Den 28 juni 2021 uppgav Lukather att bandet inte har några planer på att spela in studioalbum i framtiden, även om han är öppen för att arbeta med Williams på soloprojekt [127] .
Toto startade 2022 med en rundtur i 40 städer på stora amerikanska basket- och hockeyarenor, som öppnade för Journey [128] . David Paich gick med Toto för de fyra sista låtarna (Home of the Brave, With a Little Help From My Friends, Rosanna and Africa) för några shower. Han gick också med i bandet för den europeiska delen av turnén vid en konsert i Amsterdam den 15 juli 2022 [129] . 16 augusti 2022 Greg Phillinganesåtervände till Toto för första gången sedan Falling In Between-turnén 2007, och ersatte den vanliga turnerande keyboardisten Dominic "Xavier" Taplin, som var tvungen att återvända hem mitt i den europeiska delen av familjeskäl . [130] [131]
Stil, inflytande, recensioner från kritiker och andra musiker
Medlemmarna i Pendulum har i intervjuer sagt att de älskar progressiv rock, i synnerhet Totos arbete för deras "oklanderliga prestanda och geniala produktion för 80 -talet " [132] . Den amerikanske producenten och musikern Sonny Bonno erkände i en intervju med Spy magazine att Toto är hans favoritband 133] . Journalisten på portalen Zvuki.ru listar Toto bland 1970-talets prog-rockband, som började spela pop på 80-talet, och jämför gruppens stil med Journey och Styx , som precis som Toto framförde melodisk art-rock med jazzinslag ; enligt recensenten är ordet "melodisk" mycket passande, eftersom melodierna med tiden kom fram, och artrock-nummer lade till "viss pompa" till gruppens stil [97] .
Bandets självbetitlade debutalbum recenserades negativt av musikkritiker, men de erkände att Toto hade ett betydande inflytande på 70-talets musik [4] . Totos berömda hit "Africa" har täckts av många artister, inklusive Low [134] [135] . Men kritikerna var inte alltid positiva till denna låt. Radiostationen BBC 6 Music inkluderade den i listan över utmanare för "titeln" på poplåten med den värsta texten, vilket ansågs obegripligt [136] . Och även om det inte blev den sämsta kompositionen, kom den med på listan på sjätte plats [137] . Delar av låten har använts i deras spår av många hiphop-artister, som Xzibit på "Heart of Man" [138] och Ja Rule på "Murder Reigns". JoJo samplade "Africa" i " Anything ", som också har en vokalstruktur som påminner om "Africa" [139] . DJ Roger Sanchez samplade Totos "I Won't Hold You Back" på hans spår " Another Chance ", som slog nummer ett i Storbritannien [69] .
John Parelis från The New York Times noterade att bandmedlemmarna har god studioerfarenhet och att deras kompositioner låter självsäkra och kommersiella. Bandets låtar lät bra på 80-talet, då bandet använde keyboard och harmonisång i stil med Styx, och gitarrpartierna påminde om Bad Company . En kritiker jämför Steve Lukathers sång, som tog över som sångare efter Bobby Kimballs avgång, med Paul Rogers från Bad Company och Billy Joel . Bakgrundssång framfördes av medlemmarna i bandet på en hög ton, och keyboardisten David Paichs spel har jämförts med ackorden från Bela Bartok [140] . Andra kritiker tyckte också att bandet gjorde bra musik och kallade Toto för ett "trevligt" men "ansiktslöst" band. Rolling Stone bedömde lagets arbete negativt och kallade det "en grupp utan hjärnor." Kritikern Mike Zverin från The New York Times rankade bandet som ett poprockband. Bandmedlemmarna själva sa att de inte är heavy metal , inte fusion , inte reggae , inte country och inte mjukrock, men de erkänner att de tappade allt [141] .
About.com:s Alun Williams kallade bandet "extremt begåvade" och kallade Fahrenheit- och The Seventh One -albumen fantastiska, och prisade också sångförmågan hos Bobby Kimballs efterträdare, Joseph Williams; Livefields hyllas av kritiker som "en förtjusande laginsats". Enligt Williams är Toto inte som Foreigner, Journey och Styx på scenen, och även om vissa fans av gruppen tror att Toto bara kan skriva ballader, är detta inte alls fallet [85] .
Kino s "Room for Two" från deras album Picture jämförs ofta med bandets musik på grund av att gitarriffen är för lika [142] . På Yeasayers album Odd Blood kan du enkelt se Totos imitation i spåret Madder Red [143] , även Toto-influerad Mylo och Chromeo [144] [145] . Det indonesiska countrybandet Dewa 19 erkänner också att Toto, tillsammans med banden Queen och U2 , var ett stort inflytande på deras arbete [146] . Tidningen Billboard kallade bandmedlemmarna "de mest eftertraktade sessionisterna", senare började Steve Porcaro själv kalla alla studiosessionister [147] .
Medlemmar i gruppenNuvarande laguppställning
Tidigare medlemmar
Tidigare konsertmedlemmar
Bandmedlemmens tidslinje
Tidslinje för konsertmusiker
DiskografiStudioalbum
Soundtracks
Turer
Anteckningar
Länkar
|
|||||||||||||||||||||||||||||||
