Venus från Arles

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 15 mars 2022; kontroller kräver 2 redigeringar .
Original av Praxiteles
Venus från Arles . 1:a århundradet f.Kr e.
Hymettisk marmor . Höjd 1,94 m
Louvren , Paris
( Inv. MR 365 och Ma 439 )
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Venus av Arles, Afrodite av Arlesian ( franska  Venus de Arlés , italienska  Venere di Arles ) är en skulptur av den antika grekiska gudinnan Afrodite (bland romarna, Venus ), gjord av hymettisk marmor [1] i Italien i slutet av 1: a århundradet f.Kr. e. , möjligen av de grekiska mästarna i den nyattiska skolan . Funnet vid utgrävningar i Arles (Provence, sydöstra Frankrike), därav namnet. Förvaras i Louvren i Paris . Statyns höjd är 1,94 m.

Upptäcktshistorik

Statyn hittades bredvid ruinerna av en forntida romersk teater i Arelate (den romerska provinsen Narbonne Gallien , moderna Arles ) den 6 juni 1651 av två bröder vid namn Brun [1] [Ja 1] under utgrävningar för byggandet av en cistern (reservoar) för en präst som bodde på teaterområdet . Först hittades ett huvud på två meters djup, sedan en bål utan armar och en piedestal , och huvudet passade inte bra med bålen. Totalt, enligt olika källor, hittades från tre till fem fragment.

Skulpturen köptes av staden för 61 lira och placerades i kommunhuset. År 1683, efter att en gipsavgjutning gjorts, donerade staden skulpturen till kung Ludvig XIV för att dekorera Spegelgalleriet i Versailles [1] [2] .

År 1684, på order av kung Ludvig XIV , utfördes ytterligare utgrävningar bredvid teatern i Arelat, men inga andra fragment hittades. Statyn av Venus drogs tillbaka från den kungliga samlingen under revolutionen 1798 och har funnits på Louvren sedan dess grundande. En kopia finns utställd i kommunhuset i Arles [3] .

Attribution

Venus stamfadern ( lat.  Venus Genetrix ) var vördad som den legendariske grundaren av patricierfamiljen Julius , som kejsar Gaius Julius Caesar tillhörde . Arelate (Arles), som stödde Caesar mot Massilia, belönades på många sätt. Den heroiska statyn av kejsaren Octavianus Augustus (barnsbarn till Caesar) var den dominerande gestalten i det skulpturala programmet för teatern i Arles [4] .

Louvren-skulpturen är möjligen en upprepning (det är inte känt hur nära originalet) av Afrodite av Thespia av den berömda antika grekiska skulptören från 300-talet f.Kr. e. Praxiteles . Under II-talet. n. e. Pausanias nämnde att skulpturer av Eros , Phryne och "Aphrodite, verk av samma Praxiteles ... Både - Phryne och gudinnan - var skulpterade av marmor" [5] förvarades i Thespia i Boeotia . Det är dock känt att sex skulptörer vid namn "Praxitel" arbetade i antikens Grekland. Det här handlar tydligen om Praxiteles den yngre från Aten (barnbarn till Praxiteles den äldre), som arbetade i mitten av 300-talet f.Kr. före Kristus e. [6] .

Skulpturen av Venus från Arles kan vara en kopia av Afrodite från Thespia, beställd av kurtisanen Phryne. B. R. Vipper noterade att "Praxitel var först och främst en mästare på den nakna kvinnokroppen, en poet av Afrodite. Enligt källor återvände Praxiteles till temat Afrodite fem gånger. Den tidigaste av Afrodite Praxiteles var tydligen en staty som mästaren gjorde för Thespius. Arkeologer ser en reflektion av den tespiska Afrodite i den så kallade Afrodite av Arles, som nu förvaras i Louvren. Vidare, att förlita sig på tillskrivningarna av A. Furtwangler [7] , hävdade Wipper att den halvnakna typen av Afrodite är den tidigaste. Förmodligen höll gudinnan en spegel i sin vänstra hand. ”Vi ser här ett typiskt Praxitele-genremotiv - mästaren skildrar gudinnan som en kvinna i en verkligt feminin atmosfär - bakom toaletten. Samtidigt representerar Arles Aphrodite ett mycket viktigt steg på vägen till exponeringen av den kvinnliga kroppen. I slutet av 400-talet bestämde sig Paeonius för att visa kvinnokroppen genom kläder, och Callimachus lät tunikan glida av Afrodites axel. Nu visar Praxiteles Afrodite halvnaken; och först efter att ha passerat detta stadium bestämmer han sig för Afrodites fullständiga nakenhet i statyn av Cnidus. Denna logiska sekvens av utveckling är mycket karakteristisk för grekisk konst" [8] .

Stilen hos Praxiteles kan hittas i likheten mellan huvudet och behandlingen av håret på Afrodite av Arles med huvudet på statyn av Afrodite av Cnidus , ett verk av Praxiteles, känt från många upprepningar [9] .

Nära i ikonografin är statyerna av Venus Verticordia, Venus av Capua , Afrodite med en spegel från Korint , Afrodite Apatura från Epidauros och många andra skulpturer, deras repliker och kopior.

Återställning

När statyn transporterades till Paris i maj 1684, anförtroddes dess restaurering åt den franske skulptören Francois Girardon . I akademiska kretsar utspelades diskussioner om gudinnans personlighet. Under en tid ansågs skulpturen vara en bild av Diana , den antika romerska jaktgudinnan, och kallades till och med "Diana av Arles" (Diane d'Arles). Men bristen på nödvändiga attribut (koger, pilar och båge) gör en sådan tillskrivning opålitlig. Comte de Quelus ansåg att skulpturen helt enkelt var en skildring av en kvinna. Skulpturens frontalitet tyder på att den installerades i en speciell nisch [10] . För att sätta stopp för kontroversen gjorde Girardon statyn mer lik Afrodite genom att sätta en spegel i hennes vänstra hand och ett äpple i hennes högra , vilket gav statyn en anspelning på den klassiska handlingen Judgment of Paris . Girardon jämnade också ut kroppens yta och tog bort onödiga, enligt hans åsikt, anatomiska nyanser. Girardons restaurering har kritiserats hårt under åren, både för Venus huvudvändning och för läget och användningen av armarna. Så, till exempel, Theodore Cook noterade att oavsett den verkliga positionen av gudinnans händer, höll hon definitivt inte en spegel i ena handen och en "boll" i den andra [1] [11] .


Se även

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 Theodore Andrea Cook. Gamla Provence . - 2001 (första upplagan - 1905). - S. 95-97. — 421 sid. — ISBN 1902669185 .
  2. Afrodite dite "Vénus d'Arles"  (franska) . Louvren . Arkiverad från originalet den 28 mars 2012.
  3. Louvrens katalog. — Cartelen.louvre. Hämtad 2013-11-06 [1] Arkiverad 8 mars 2022 på Wayback Machine
  4. Fred S. Kleiner. Gallia Graeca, Gallia Romana and the Introduction of Classical Sculpture in Gaul // American Journal of Archaeology 77.4 [oktober 1973:379-390]. - R. 387
  5. Pausanias. Beskrivning av Hellas: I 2 volymer - M .: Ladomir, 1994. - V. 2. - S. 367 (IX, 27: 5) IX, 27.3-4
  6. Chubova A.P., Konkova G.I., Davydova L.I. Antikmästare. Skulptörer och målare. - L .: Art, 1986. - S. 152-153
  7. Furtwängler A. Meisterwerke der Griechischen Plastik. — Berlin, 1893
  8. Vipper B. R. Konsten i det antika Grekland. - M .: Nauka, 1972. - S. 252
  9. Olga Palagia, JJ Pollitt. Personliga stilar i grekisk skulptur . - Cambridge University Press , 1999. - S. 127. - 248 sid. — ISBN 0521657385 .
  10. Jean-Luc Martinez. Venus d'Arles i katalogen de l'exposition Versailles et l'antique, 13 novembre 2012-17 mars 2013. - Château de Versailles. - Paris: Artlys, 2012. - R. 36-37
  11. Lennard J. Davis. Att upprätthålla normalitet: funktionshinder, dövhet och kroppen . - Verso, 1995. - S. 138. - 203 sid. — ISBN 1859840078 .
  1. ibid., s. 359

Länkar