Branco, Cristina

Cristina Branco
hamn.-br. Cristina Branco

Cristina Branco 2007.
grundläggande information
Födelsedatum 28 december 1972 (49 år)( 1972-12-28 )
Födelseort Almeirin , Ribatejo , Portugal
Land  Portugal
Yrken sångare
Genrer fado
Etiketter " MW Records " (1998) , " L'Empreinte Digitale " (2000) , " Universal " (2001 -nutid ) , " EmArcy Records " (2001 -nutid )
Officiell sida
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Cristina Branco [1] ( port.-br. Cristina Branco ; född 28 december 1972 , Almeirin , Ribatejo , Portugal ) är en portugisisk sångerska , en av de bästa samtida fadoartisterna " Portugals själ och röst " [2] . Det speciella med Cristina Brancos fado är införandet av element från andra musikstilar i traditionella former, inklusive sådana revolutionerande i det här fallet som jazz och blues , såväl som bossanova . Genom att tolka en unik portugisisk musikgenre tar Branco fado bortom de nationella gränserna och ger faktiskt ett stort bidrag till dess världsomspännande popularisering.

Biografi

Tidiga år

Utgångspunkten för den blivande journalisten Cristina Brancos passion för fado är ett avsnitt relaterat till firandet av hennes 18-årsdag: en gåva från hennes morfar var 1989 års skiva Amália 50 anos: Rara e Inédita , som samlade både välkända och tidigare osläppta kompositioner den legendariska Amalia Rodrigues . "Allt började med ett skämt, med en improviserad låt bland vänner", minns sångerskan själv. Intresset som händelsen genererade växte snabbt in i hela hennes livs verk: Branco skjuter journalistiken åt sidan, ägnar henne ytterligare uppmärksamhet precis så mycket som är nödvändigt för att skaffa en utbildning, och börjar syssla med musik direkt.

Det finns inga fadospelare i min familj. Bara att bo i Portugal kan du inte låta bli att bli kär i denna traditionella musikstil. Men för att sjunga professionellt var jag tvungen att studera. [3]

Cristina Branco

Det är värt att notera att uppkomsten av fado i hennes liv sammanföll med en ökande kärlek till jazz, i synnerhet för verk av Billie Holiday och Ella Fitzgerald , så det efterföljande införandet av jazzstilistik i Cristina Brancos fado var en självklarhet. Till slut, efter att ha förvandlat fadon under inflytande av blues och jazz, hittade hon därigenom ett bättre sätt att uttrycka sig.

Holländsk period

Staden där den certifierade journalisten Branco gjorde sin debut som sångerska var Amsterdam : 24-åriga Krishtina, från de första stegen i sin musikaliska karriär, kännetecknad av artisteri, men samexisterade, men med blyghet som inte var lätt att övervinna, charmade henne lyssnare. Debuten bort från hemlandet bidrog till den stilistiska och tematiska universaliteten i hennes arbete: Branco är inte fast knuten till den nationella traditionen, tvärtom är hon öppen för alla kulturer. Av samma anledning existerade inte de ganska akuta problemen förknippade med den negativa attityden hos en del av det portugisiska samhället till införandet av innovationer inom fado, som ställs inför av fados som bor i deras hemland, för Krishtina. Genom att framföra folkmusik berikar hon den med en främmande kulturell tradition och hjälper därigenom fado från ett rent portugisiskt fenomen att bli ett internationellt fenomen. Hennes repertoar inkluderar sånger på engelska , spanska och franska ; Branco sjunger på det senare oftare än på något annat främmande språk. Den känslomässiga färgläggningen av ett visst antal av hennes låtar är inte heller helt typisk: Branco, oftare än andra kända fadosångare, avviker från den kanoniska dominansen av fado, saudadi , och vänder sig till en mer positiv och till och med lättsinnig textur, som i kombination med den traditionella basen, ger upphov till en unik karaktär av prestation, karakteristisk endast för Krishtina. Ändå strider inte Brancos originalitet mot traditionen, utan återupplivar på sätt och vis och berikar den ännu mer. Inom gränserna för sitt andra hemland och i allmänhet utanför Portugal, uppfattades hon desto mer inte på annat sätt än som en exponent för den portugisiska sångkulturen.

Framgången med hennes debutalbum In Holland , släppt 1997 , baserat på material från ett liveframträdande daterat den 25 april 1996 och sålt först i tusen exemplar, och sedan, efter en imponerande framgång, med ytterligare fem tusen, öppnar den första , utländsk scen av Brancos musikaliska karriär. Förresten, debuten, " holländska " föreställningen och skivan bestämde för alltid Krishtinas speciella kärlek till tulpanernas land; då och då kommer hon att återvända till staden som gjorde hennes dröm till verklighet, och till allmänheten som gav henne det första erkännandet. Nu, i början av sin musikaliska karriär, men redan högljutt deklarerar sig själv, får Branco stöd från sin landsman, kompositör och musiker Custodio Castelo, som har erfarenhet av gemensamma framträdanden med den berömda brasilianska samba- och bossanovasångerskan Maria Betania , samt med Amalia Rodrigues tar sig in under sin sista amerikanska turné, och då känd för sitt samarbete med fado-artisterna Carlos do Carmo, Nuno Pereira, Misia och Camane , och som började redan 1986 samtidigt med Jorge Fernando. Ändå blev Cushtodiu berömd just på grund av de djärva, inte typiska för de kanoniska fadoverken som skapades för Cristina och i enlighet med hennes vision om denna genre, samtidigt som hon glorifierade henne. Det andra albumet och det första som spelades in direkt i studion, Múrmurios , blir populärt i Frankrike ; där får Krishtina sina första musikaliska utmärkelser, inklusive det prestigefyllda utmärkelsen Le Monde de la musique magazine för det bästa albumet i världsmusiknomineringen . Det tredje albumet, Post-Scriptum , som också vann priser i Frankrike, spred Krishtinas stigande berömmelse till USA ; Det första framträdandet av sångaren i den nya världen ägde rum i januari 2001 . Sedan början av 2000-talet har Brancos turnerande aktivitet blivit extremt intensiv; hon uppträder på de brittiska öarna för första gången ; besöker de största festivalerna i Västeuropa och föraktar inte små arenor, både i Lissabon och hennes älskade Amsterdam, och i andra städer. År 2000 präglas av mer än 130 Branco-konserter.

Hennes röst är varm som söderns sol, syrlig som portugisiska Madeira , passionerad som en kyss... Han lider, ringer, ber. Det gutturala ljudet ger en zigensk charm. Ödet själv sjunger i rösten av en ovanligt vacker kvinna. Riktig häxkonst - och allt detta är Christinas och hennes musikers skicklighet. De lyckades värma hallen med värmen från den portugisiska solen så att primadonnan fick stående ovationer. Utan tvekan erövrade fado invånarna i Karelen. Efter programmets slut var en del av publiken i lobbyn: som om de inte visste hur de skulle leva vidare och diskuterade konserten. Hälften av publiken blev kvar i salen - tyst väntande på något. Som sångaren senare erkände mötte musikerna en sådan reaktion för första gången. Men prinsessan Christina gjorde en verkligt kunglig gåva: hon sa på ryska "I love you" och sjöng ett extranummer. [fyra]

Den extraordinära sensualiteten, passionen hos sångaren, i kombination med det återhållsamma sättet att uppträda på scenen, glädjer bohemiska New York . Albumet O Descobridor markerar ett symboliskt avsked med Nederländerna : som en hyllning till landet där hennes musikaliska karriär började, satte Branco till musik av Cushtodiu den berömda nederländska poeten Jan Slauerhofs dikter som lät med genuin ömhet i hennes läppar. av livet, som retrospektivt återspeglar livsvägen för Cristina själv, som bor i Portugal. O Descobridor blev ett av de mest populära musikalbumen i Nederländerna och vann flera priser där, såväl som i Frankrike i 2002 års nyutgivning . Uppmuntrad av denna framgång började Castelo, som inte heller var utan utmärkelser, 2003 , för första gången under nästan 20 års arbete inom musik, en solokarriär.

En speciell plats i Brancos liv intar samarbetet med det holländska rockbandet BLØF , som började med gemensamma uppträdanden på olika konsertlokaler i landet med orange färg. Bandledarna gillade Krishtinas roll för den holländska kultkompositionen Dansen Aan Zee så mycket att versionen av låten med den portugisiska sångarens sång på portugisiska i de andra delarna av båda verserna och i de gemensamma refrängerna spelades in i studion och, tillsammans med liveversionerna av samma låt, släpptes som en separat singel. Musa/ Dansen Aan Zee såg dagens ljus 2002; 5 år senare återutgavs Dansen Aan Zee framförd av Krishtina Branco och BLØF som en del av EP: n Voor Het Jaar Van De Dolfijn . 2004 deltog Krishtina i arbetet med låten Herinnering Aan Later för albumet Umoja , ett internationellt projekt av holländarna och deras 13:e skiva, där Pascal Jacobsen och kompaniet spelade in 13 låtar tillsammans med musiker från 13 länder. Umoja kom ut 2006. Långt senare, 2011, i dokumentärserien BLØF: Looking Back, tidpunkten för att sammanfalla med gruppens 20-årsjubileum, kallade holländarna samarbetet med Cristiano Branco, som de tillägnade ett separat kapitel, en av deras favoriter. Filmen visade ett av BLØF och Cristina Brancos livesamarbeten med Dansen Aan Zee i sin helhet .

Ny fado

2001 släpptes Brancos första album på Universal - etiketten Corpo lluminado . Sensus som följde , släpptes den 24 mars 2003, var början på ett moget, jordbaserat stadium i Krishtinas arbete, oundvikligen kännetecknat av många mångkulturella inneslutningar. Sångaren syftar på poesi av Vinicius di Morais , Chic Buarca , Eugenio di Andrade , Luis Camões och William Shakespeare . Enligt Branco var sensus, genomsyrad av erotik , inspirerad av hennes tidigare verk, Corpo lluminado , precis som Sensus själv blev föregångaren till det efterföljande albumet Ulisses , vars ledmotiv är längtan efter ett älskat land och en älskad. Den senare introducerar denna skiva direkt i den portugisiska folktraditionens sammanhang, samtidigt som den motsätter sig den egocentriska molltonen, den del av den, i vilken den känslofyllda fadon, saudadi, delvis återföddes.

2006 besökte Branco Ryssland för första gången och deltog i den II International Festival of Arts "White Nights of Karelia ".

Under det tionde året av sin karriär ser Krishtina tillbaka till det förflutna, både fadomusik och sin egen, och vänder sig, med hänvisning till nuet, först till Amalia Rodrigues och spelar i juli 2006 in livealbumet Live till den stora Fadiskas ära med material baserat på föreställningen på iteatern Leidse Schouwburg Leiden samma månad. Sedan, efter spåret av Amalias hyllning , kommer Perfil ut , resultatet av Krishtinas personliga introspektion och hennes första samlingsalbum, som innehöll de låtar som tydligast uttryckte hennes upplevelse, inklusive de senaste tio åren. Som en del av marknadsföringen av denna utgåva karakteriserades Brancos arbete för första gången som "ny fado", och den "nya fadon" i tolkningen av Krishtina förklarades med eftertryck bortom dess specifika definitioner. I häftets text, som kröner ett medvetet misslyckat försök att formulera Brancos stil, att föra in en viss teori under sig, stod det att Krishtina "kategoriskt vägrar att vara vad hon förväntas vara". Slutligen, den tredje och sista delen av Krishtinas villkorliga projekt för att summera de mellanliggande resultaten av hennes personliga och kreativa utveckling var albumet Abril , adresserat till arvet från poeten, kompositören och artisten José Afonso . Den sista triptyken, inom vilken den centrala delen, tillägnad Krishtinas originalverk, inramades av en blixt från hennes ungdom i ansiktet av Amalia, å ena sidan, och Afonsos verk, som tog en viktig plats i hennes mogna livet, å andra sidan, slutade symboliskt med låten Chamaram-Me Cigano med hennes karaktäristiska budskap.

Om Cristina Branco i sina tidigare verk, med hennes ord, "reflekterade över allt som har hänt hittills", så kommer nästa skiva, Kronos , som släpptes i mars 2009, baserad på outgivna partitur och texter komponerade av sådana portugisiska musiker som José Mario Branco och António Victorina di Almeida, Sergio Godinho och Juan Esteves da Silva, Ricardo Dias och Ruy Veloso , och symboliserar starten på ett övergångsskede i sångarens arbete med ett slags anakronistisk dårskap, tillägnad framtiden.

Fado Tango Time

Året 2011 började för Krishtina med den första nyårsturnén efter ett långt uppehåll och den andra sedan 2006, tillsammans med den populära kammarorkestern Amsterdam Sinfonietta , där hon uppträdde både med egna verk och med orkesterns unika repertoar.

I februari släpptes Brancos nya album, Não há só Tangos em Paris , kortfattat med titeln Fado Tango för internationella releaser . Denna fras bestämde mest exakt stilen i vilken sångerskan vågade uppträda, som aldrig hade kommit i kontakt med Rio Platen-kulturen på nivån av sin musikaliska karriär, men kände den sydamerikanska halvan av den romanska världen som om hon var dess representant. . Krishtinas djupa förståelse för tangokulturen , särdragen i förhållandet och det ömsesidiga beroendet mellan hennes argentinska och uruguayanska , franska och iberiska stilar, tillsammans med talangen hos en påminnande som visat sig mer än en gång i det förflutna, ledde till uppkomsten av en exceptionell musikal album som inte har hittat analoger vare sig i fado eller i tango. Fado Tango var det första experimentet med att blanda olika genrer och trender sedan Ulisses -skivan och, i kombination med resultatets konstnärliga och konstnärliga organicitet och de perspektiv det öppnade upp, väckte intresset för Branca i världen. Não há só Tangos em Paris , som har visat sig vara ett av de mest betydelsefulla albumen i fadotraditionen och det viktigaste i Krishtinas karriär sedan mitten av 00- talet , satte den högsta ribban för alla, med all sin bakgrund, kulturella bakgrund och angivna trender. de musikstilar som det korrelerade med.

Efter att ha lyckats slå en stor ton på farten efter en ganska lång tystnad, och till och med i en ovanlig riktning för sig själv, förändrade Krishtina, utan att utveckla eller utnyttja Fado Tango , för första gången i sitt liv radikalt hennes image och spelade in skivan Alegria , genomsyrad av urban romantik, i själva verket återvände till den vidare utvecklingen av den "nya fadon", lämnad av henne under det senaste decenniet, men nu, en betydande paus senare, har gett utmärkta resultat. 2014 dök Idealist upp , utgiven i trippel - cd -format och i Krishtinas diskografi, som är den andra samlingen efter Perfil- albumet, som skiljer sig från den första genom närvaron av flera originallåtar och ett annat formationsbegrepp.

Musikgrupp

Medlemmar i Cristiano Brancos musikgrupp är pianisten Ricardo Dias, gitarristen Alexandre Silva, basisten Fernando Maia och kompositören och, mer sällan, gitarristen Cushtodiu Castelo, hennes man.

Diskografi

Studioalbum

Singlar och EPs

Samlingar

Liveinspelningar

Filmografi

Ordspråk

Anteckningar

  1. ↑ Det finns också ett vanligt uttal av Cristina Branco , som inte motsvarar transkriptionen från portugisiska.
  2. ↑ "Soul and voice of Portugal" sjunger för dig! (inte tillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 5 november 2012. Arkiverad från originalet den 29 mars 2014. 
  3. ↑ Cristina Branco: "Fado är ödet, det här är livet ..." (otillgänglig länk) . Hämtad 5 november 2012. Arkiverad från originalet 31 maj 2014. 
  4. ↑ Christina Branco: mellan lycka och sorg  (otillgänglig länk)
  5. ↑ Portugals själ och röst mot Karelens ära och samvete (otillgänglig länk) . Hämtad 5 november 2012. Arkiverad från originalet 31 oktober 2012. 
  6. ↑ Return of the Inimitable (nedlänk) . Hämtad 5 november 2012. Arkiverad från originalet 26 oktober 2017. 

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Foto, video och ljud
Tematiska platser