| Doctor Who (säsong 5) | |||
|---|---|---|---|
| Säsong 5 DVD-omslag | |||
| Kasta |
Matt Smith Karen Gillan |
||
| Land | Storbritannien | ||
| Avsnitt | 13 (+2 miniavsnitt) | ||
| Show | |||
| Netto |
BBC One BBC One HD |
||
| Utsända | 3 april 2010 - 26 juni 2010 | ||
| Tidslinje för säsonger | |||
|
|||
Den femte säsongen av den brittiska science fiction -tv-serien Doctor Who hade premiär den 3 april 2010 på BBC One , BBC America and Space med avsnittet " The Eleventh Hour " och det sista avsnittet "The Big Bang " sändes den 26 juni 2010 årets. Sedan Russell T Davies lämnade projektet efter releasen av End of Time -duologin, blev Steven Moffat huvudskribent och exekutiv producent för den här säsongen . Säsongen innehöll 13 avsnitt, varav 6 skrevs av Moffat. Piers Wenger och Beth Willis är co-executive producenter och Tracey Simpson och Peter Bennett är producenter. Även om säsongen behöll sin avsnittsnumrering och är den femte sedan programmet återupplivades 2005 (och trettioförsta i programmets historia), har avsnitten fått nya produktionskoder.
Den femte säsongen var den första där Matt Smith spelade den elfte inkarnationen av The Doctor , en tidsherre som reser genom tid och rum med hjälp av TARDIS , en levande tidsmaskin (och rymdskepp) som ser ut som en blå polislåda från 1960-talet. Doktorn har också en ny ständig följeslagare, Amy Pond ( Karen Gillan ), och en tillfällig följeslagare, Amys fästman Rory Williams ( Arthur Darvill ). Säsongen var tänkt att vara ännu mer fantastisk för att sticka ut från ett antal andra sci-fi- och fantasyprojekt, så produktionsteamet bestämde sig för att skapa en touch av sagolikhet, eftersom alla regissörer som spelade in avsnitt av den femte säsongen hade lite att göra ingen erfarenhet av Doctor Who tidigare och var i allmänhet ny i programmet.
Säsongspremiären sågs av 10,085 miljoner människor i Storbritannien, det högsta antalet sedan "The Rose", det första avsnittet av nypremiärserien. Utanför Storbritannien och på onlinetjänster slog Doctor Who alla tittarrekord. Säsongen fick generellt positiva recensioner från kritiker, med särskilt beröm för Moffats berättelsebågar och prestationerna av Smith, Gillan och Darvill. Men många recensenter noterade att Amys karaktär inte var tillräckligt utvecklad och att Doctor Who hade färre känslomässiga scener. Säsongen fick också många priser och nomineringar. Skådespelarna och avsnitten av säsongen nominerades till olika priser, inklusive Hugo Award för bästa regi (liten form) och BAFTA Cymru . Förutom DVD:n för säsongens avsnitt har ett officiellt soundtrack och flera böcker och tv-spel släppts. Fyra spel var fritt tillgängliga på BBC:s officiella hemsida.
Doctor Who _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ ] [8] [9] [10] Brittisk science fiction -tv-serie av BBC om en utomjordisk tidsresenär känd som doktorn . Listad i Guinness rekordbok som den längsta [11] och framgångsrika science fiction-serien [1] . Dessutom är programmet vanligtvis uppdelat i två delar: den klassiska serien, som sändes från 1963 till 1989, och den återupplivade serien, som sändes från 2005 till idag.
Huvudpersonen i serien "Doctor Who", doktorn, är en resenär i rum och tid. Verkar mänsklig, men tillhör rasen Time Lords från planeten Gallifrey . Time Lords har förmågan att regenerera (återfödas) när de hamnar i dödliga situationer. Som ett resultat av förnyelsen ändrar Tidsherren helt sitt utseende och delvis sin karaktär. Doktorn anser sig vara den siste Time Lord. Berövad sitt hem räddar han andra världar, inklusive mänskligheten [12] .
Som ett transportsätt använder doktorn TARDIS ( eng. TARDIS - T ime A nd R elative Dimension (s) I n Pace ) - en levande tidsmaskin och samtidigt ett rymdskepp som ser ut som en engelsk blå polis låda från 1960-talet, men som innehåller mycket mer än det verkar ("det är mer inuti än utanför") [13] . Som ett praktiskt verktyg för att utföra mindre operationer med föremål (låsa och låsa upp lås, reparera apparater, skanna något, etc.), använder han en sonisk skruvmejsel . Doktorn har övermänsklig intelligens [12] .
Som regel reser doktorn med olika följeslagare. I den femte säsongen åtföljs doktorn (mer exakt, hans elfte inkarnation ) av en tjej som heter Amy Pond , som dök upp i säsongsöppningsavsnittet " The Eleventh Hour " [14] . De får också sällskap av Amys fästman, Rory Williams , i flera avsnitt .
Efter The End of Time lämnade David Tennant Doctor Who för att mildra effekterna av en förändring i showrunner . Som ett resultat, i den femte säsongen, är huvudpersonen den nya doktorn, den elfte [16] [17] . Matt Smith kontaktades för rollen som den nya inkarnationen av Time Lord av skådespelarens agent, [18] och till en början var den nya showrunner, Steven Moffat , ovillig att kasta Smith eftersom han föreställde sig att den nya doktorn skulle se ut som en medelålders man, "fortfarande ganska ung, att springa, redan gammal nog att vara vis" [19] . Men när 26-årige Matt Smith provspelade för rollen visste alla att de hade "hittat rätt person" även om skådespelaren bara var tredje valet . Trots detta var besättningen till en början skeptiska till att Smith skulle kunna spela en karaktär som doktorn, men BBC Head of Drama och säsong 5 exekutiv producent Piers Wenger ansåg att skådespelaren var tillräckligt begåvad [21] [22] och till och med Moffat erkände att att den nya utföraren av rollen som doktorn inte verkade så ung [19] . Smiths audition inkluderades därefter i motsvarande nummer av Doctor Who Confidential , där skådespelaren beskrev sin nya roll som "en enorm ära och utmaning, som jag hoppas kommer att vara en möjlighet för mig" [21] [22] .
Rollen som doktorns nya följeslagare, Amy Pond [23] , godkändes av skådespelerskan Karen Gillan [24] . Gillan har tidigare medverkat i programmet - hon spelade en spåkvinna i serien Fires of Pompeii . Hon föreslogs av den assisterande regissören Andy Pryor, men Moffat ansåg från början att hon var "snål och tråkig" [20] . Showrunnern erkände senare sitt misstag och, även om Gillan inte spelade karaktären han ursprungligen avsåg, sa att hon var gjord för rollen . [19] Vid audition läste skådespelerskan texten i två versioner - först med sin inhemska skotska accent, och sedan med engelska - och till slut bestämdes det att Amy skulle vara skotsk [25] [26] . Gillan bekräftade också att den skotska accenten passade karaktären bättre [27] . Den yngre versionen av Amy, som kallade sig Amelia, spelades av 10-åriga Caitlin Blackwood, Karen Gillans kusin. Även om systrarna inte hade medverkat i något projekt tillsammans tidigare, rekommenderade Gillan Blackwood, varefter den 10-åriga skådespelerskan gick igenom en serie auditions innan hon godkändes för rollen [28] [29] . Det enda avsnittet där systrarna hade en chans att agera tillsammans var "The Big Bang", och trots att Gillan kallade handlingen konstig vände sig båda skådespelerskorna snabbt vid det [30] .
Alex Kingston , som spelade rollen som professor River Song i Silence in the Library / Forest of the Dead -dilogin , återvände till sin roll i avsnitten "Time of Angels" / "Flesh and Stone" och "Pandorica Opens" / "Big Bang" [31] . Skådespelerskan erkände senare att hon inte hoppades att återvända till serien, men Moffat, som det visade sig, hade planer för sin karaktär i framtiden [32] . Arthur Darvill dök upp som Amys fästman, Rory Williams , i sju avsnitt av säsongen, i sex av vilka han var doktorns tillfälliga följeslagare. Han hade tidigare arbetat med Smith, som båda var med i pjäsen Simma med hajarna . På audition fick Darvill tre scener: två av dem var från det första avsnittet och en från det sjätte. Enligt honom visste han nästan ingenting om sin karaktär, misstänkte inte ens att han skulle spela fästmannen till Gillans karaktär [34] . Moffat noterade att vid auditionen skilde sig Darvill ut från resten av kandidaterna, var roligare [35] . Efter att han blivit godkänd kände sig skådespelaren "en del av eliten", eftersom han lyckades bli en av dem som var släkt med "Doctor Who" [36] .
Gäststjärnor inkluderar James Corden , Annette Crosby Tony Curran , Ian Glen , Daisy Haggard , Terrence Hardiman Toby Jones , Helen McCrory , Neve Mackintosh , Ian McNeice Stephen Moore , Bill Nighy , Sophie Okonedo , Bill Paterson , Miru Sayal och Nina Weidya [37] [38] .
Doctor Who förnyades för en femte säsong i september 2007 [39] . Den nya säsongen visade betydande förändringar, bland annat i filmteamets sammansättning. Efter släppet av specialarna 2008-2010 överlämnade Russell T Davies posten som huvudskribent och exekutiv producent till Steven Moffat [40] . Dessutom avgick Julie Gardner som dramachef på BBC Wales och co-executive producent av Doctor Who [41] för att ersättas av Piers Wenger [42] . Beth Willis fungerade också som co-executive producent av showen [43] , medan Tracey Simpson och Peter Bennet fungerade som producenter [43] . Från den tidigare sammansättningen av filmteamet återstod bara den permanenta kompositören av serien, Murray Gold , [44] .
Efter återupplivandet av Doctor Who 2005, startade säsongsnumreringen om, så de nionde Doctor -avsnitten fakturerades som " säsong 1 " trots att de var de tjugosjunde om man räknar de klassiska avsnitten. När nypremiärserien förnyades 2007, kallades de nya avsnitten "säsong 5", eftersom det fjärde ännu inte hade sänts [45] . I augusti 2009 rapporterade Doctor Who Magazine att avsnitt som skulle komma 2010 skulle numreras om igen och skulle plockas upp och släppas som "Season One" [46] . I januari 2010 publicerade tidningen en intervju med Moffat där showrunner säger att frasen "Season One" är spännande, "Season 31" är skrämmande och "Season 5" ser tråkig och osannolik ut. I samma intervju hänvisade Moffat skämtsamt till avsnitten från 2010 som serien Fnarg, ett skämtande namn som han regelbundet använde under hela intervjun [47] . Marsnumret av Doctor Who Magazine , som ger den nya säsongen trettioen namn, bekräftade att alla avsnitt kodades mellan 1.1 och 1.13 under produktionen . Men i listan över avsnitt på BBCs webbplats [49] , på BBC iPLayer [50] tjänsten , såväl som på omslaget till DVD och Blu-Ray [51] , placerades den nya säsongen som den nya säsongen. femte.
När man skapade den femte säsongen siktade Moffat på att visa att, trots alla synliga förändringar, serien som helhet förblev densamma, liksom karaktären Doktorn, även om han spelades av en annan skådespelare [52] . Idén till säsongens huvudbåge - sprickor i rum och tid - kom till Moffat efter att han upptäckt en liknande spricka i väggen i sin sons sovrum [53] . Showrunner ville också se till att även små barn skulle gilla showen: om de inte förstår handlingen finns det alltid en ljus bild som kan roa dem [54] . Enligt hans åsikt var målgruppen för Doctor Who just barn, även om alla, som Star Wars eller Toy Story , gillade serien. Moffat föreslog att den mest populära formen av underhållning är berättande för barn. Därför fick säsongen första plats fabulousness, vad gör showen den mest fantastiska av sci-fi och fantasy-projekt, den ljusaste och galnaste bland sådana serier [55] .
2013, i en av sina intervjuer, erkände Moffat att han, när han arbetade med den allmänna idén, bland annat tog hänsyn till det faktum att David Tennant kunde stanna kvar i programmet, och som ett resultat av händelserna i Eleventh Hour-serien skulle se lite annorlunda ut. :
Hade David stannat ett år till (vilket utan tvekan hade varit hans sista) hade det börjat med att TARDIS kraschade i Amelias trädgård – precis som den nuvarande versionen – och den fruktansvärt skadade och svaga tionde läkaren. Amelia hittar honom, matar honom med fiskpinnar och vaniljsås (inte som Matt, det skulle vara något David-stil) och ger honom första hjälpen. Däremot ser vi publiken att han är väldigt dålig. Han kommer så småningom in i TARDIS och flyger iväg. Men när han kommer tillbaka - år har redan gått för Amy - verkar han levande och må bra, men kommer inte ihåg något från det som hände i början av serien ... Och med tiden kommer vi förstås att förstå att vi först såg Tionde i slutet av sitt liv, före förnyelse. Och vi skulle återvända till dessa händelser igen i avsnitt 13 ... [56]
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Hade David stannat i ett sista år, skulle det säkert ha varit hans sista, så mitt förslag var att det skulle börja med att Tardisen kraschade i Amelias trädgård – som nu – och en fruktansvärt misshandlad och mörbultad tionde läkare som vacklade ut. Amelia hittar honom, matar honom med vaniljsås (nej det var för Matt, det skulle ha varit något mer David) och hjälper honom i allmänhet. Men vi, publiken, kan se att han är på ett riktigt dåligt sätt. Död kanske. Så småningom går han tillbaka till sin TARDIS och flyger iväg. Men när han återvänder – många år senare för Amy – verkar han helt okej, och kommer faktiskt inte ihåg någon av dessa händelser...Och naturligtvis med tiden inser vi att det vi såg var den tionde doktorn i slutet av hans liv, ungefär att regenerera. Händelser som vi återkommer till i avsnitt 13...Moffat skrev sex av säsongens tretton avsnitt . I fallet med resten togs andra författare in, eftersom showrunnern kände att Doctor Who skulle dra nytta av olika perspektiv [57] . Han försåg dock författarna med huvudidén för avsnittet, eftersom han hade en fullständig uppfattning om vad som skulle hända i vart och ett av avsnitten [57] . Moffat var redan bekant med gästförfattarna, så han förde dem samman med "stort nöje" [58] . Matthew Graham, en av skaparna av Life on Mars och författaren till avsnittet av den andra säsongen " Fear Her ", kunde dock inte delta i skapandet av den femte säsongen på grund av för fullspäckat schema, men senare bjöd Moffat in honom till skriv en dulogi " Rebellious Flesh " / " Almost People " för den sjätte säsongen [59] .
Det första avsnittet av den femte säsongen var att introducera den elfte läkaren och visa vad hans karaktär hade blivit, och det andra var att visa tidsherrens behov av en följeslagare, vikten av Amy för honom [60] . Medan han arbetade på det tredje avsnittet bad han Mark Gatiss att skriva en historia om konfrontationen mellan Churchill och Daleks [61] . Moffat ville se till att inkludera Daleks i den nya säsongen [62] såväl som helt omforma dem [63] . Tillsammans med Gatiss och specialeffektteamet skapade Moffat större, ljusare Daleks, modellerade efter modeller som hade dykt upp i Doctor Who-filmerna på 1960-talet .
Avsnitt 4 och 5 var en fortsättning på Don't Blink -serien, som presenterade det första framträdandet av Weeping Angels [65] [66] . Den tvådelade berättelsen, Angel Time/Flesh and Stone, var mer actionorienterad än Don't Blink, så istället för att skicka människor tillbaka i tiden, agerade de gråtande änglarna enligt en plan [66] . Dessutom ville Moffat vidareutveckla dem som skurkar och visa vad de fortfarande var kapabla till [67] . Avsnittet "Flesh and Stone" slutade med att Amy försökte förföra doktorn; enligt showrunnern stämde detta överens med hur karaktären Amy porträtterades i det första avsnittet [53] .
Toby Whithouse skrev ursprungligen ett annat manus för den femte säsongen, men Moffat förkastade det, och trodde att säsongen redan hade liknande avsnitt. Efter det skrev Whithouse "The Vampires of Venice", och originalmanuset filmades därefter som ett avsnitt av sjätte säsongen, " The God Complex " [68] [69] . Författarens nya utmaning för det sjätte avsnittet var att skapa ett roligt och romantiskt avsnitt som kunde locka nya tittare. Enligt Moffats åsikt behövdes något för att få tittarna att börja titta på Doctor Who mitt under säsongen, och detta "något" borde vara precis roligt och romantiskt [57] . Simon Nye ombads av showrunnern att skriva en berättelse som skulle utmana Amy och doktorns förhållande. Avsnittet, med titeln "Amy's Choice", gav henne ett val mellan att resa med doktorn eller att leva tyst med Rory . Scenen där Rory dör i den illusoriska världen lades medvetet till handlingen så att Amy äntligen skulle inse det faktum att hon inte var likgiltig för honom [71] . Nye ville betona att Amy verkligen älskade Rory, att han inte bara var en fästman och inte var någons ersättare [70] .
För att skapa en dilogi som återigen presenterade Silurians , skurkar som inte hade dykt upp i programmet på 25 år vid den tiden, tog Moffat in manusförfattaren Chris Chibnall . Eftersom silurerna, till skillnad från resten av doktorns fiender, var praktiskt taget okända, bad showrunner Chibnall att återinföra dem. Som planerat borde de ha varit annorlunda än de tidigare och haft ett lite annorlunda utseende, i synnerhet hade de inte ett tredje öga [72] . Med Richard Curtis, författare till Vincent and the Doctor-serien, hade Moffat tidigare arbetat på ett parodiavsnitt av Doctor Who and the Curse of Inevitable Death [73] . Vid tiden för början av arbetet med avsnittet hade Curtis bara en allmän idé - historien om Van Gogh , som inte hade någon aning om att han hade blivit känd. Som Gillan noterade hade författaren ett helt annat tillvägagångssätt och uppfattning om avsnittets stil, varför serien var mer fokuserad på karaktärerna [74] .
Neil Gaiman var också tänkt att vara en av författarna för säsongen , men hans avsnitt verkade för kostsamt för filmteamet när det gäller produktion, så de bestämde sig för att använda historien om Garrett Roberts "The Lodger" istället; Gaimans manus blev därefter ett avsnitt av den sjätte säsongen " The Doctor 's Wife " [75] . The Lodger baserades på en serietidning med samma namn, också skriven av Roberts, men enligt den senare skapades det mesta av tv-anpassningen från grunden [76] . När han skapade komiken siktade Roberts på att visa doktorn i en normal hemmiljö, upptagen med sin dagliga rutin på jorden, snarare än utforskning av rymden [76] [77] . Till en början hade manusförfattaren inte för avsikt att filma sin berättelse, utan efter Moffat. som var ett fan av den ursprungliga komiken ombedd att anpassa berättelsen för tv, ändrade Roberts uppfattning [76] [77] .
Moffat bestämde många detaljer i den sista dilogin vid utvecklingsstadiet för säsongens huvudhistoria [78] . Säsongen slutade med bröllopet mellan Rory och Amy - som showrunnern erkände, ville han alltid ordna ett bröllop för dem [52] . Samtidigt lämnade finalen många frågor obesvarade, av vilka några kommer att besvaras av nästa säsong - mysteriet med ursprunget till River Song kommer att avslöjas , och mer kommer att berättas om den mystiska "Silence", som förmodligen är bakom explosionen av TARDIS [30] .
Under den femte säsongen ändrades utseendet på seriens logotyp, denna förändring tillkännagavs 2009. Enligt BBC är detta den elfte versionen av seriens logotyp [79] . Enligt Moffat var TARDIS-förkortningen DW något riktigt nytt [80] . Detta ansikte ingick i seriens nya logotypdesign, men visades inte för allmänheten förrän släppet av The Eleventh Hour; vid alla pressvisningar användes endast ändringar relaterade till stavningen av seriens titel [81] . Moffat bad också Murray Gold att ändra ljudet på det ursprungliga Doctor Who-temat, och kompositören bestämde sig för att göra melodin mer lättsam. Den nya låten använde ett elektroniskt mässingsljud och spelade i ett högre tempo än den tidigare versionen [82] [83] . Vissa fans gillade inte arrangemanget av huvudtemat, vilket resulterade i att BBC fick cirka 70 klagomål från tittare [82] . Svaret var:
Sedan 2005 har huvudtemat gått igenom fyra arrangemang, så att ändra ljudet är inget nytt. För att återuppliva showen är det viktigt att fortsätta att revidera partituret regelbundet och alltid följa originalets äventyrliga och innovativa anda [82] .
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Arrangören har gjort ändringar i musiken fyra gånger sedan 2005, så förändring är inget nytt. Det är viktigt för regenereringen av showen att fortsätta återbesöka partituren samtidigt som originalets spökande och banbrytande essens alltid behållsUtseendet på TARDIS har också förändrats. St. John ER - emblemet på dörren kom tillbaka , sett i de tidiga säsongerna av klassiska Doctor Who-avsnitt och 1960-talets Peter Cushings filmer som Moffatt är ett fan av . Enligt showrunner är detta en av sakerna han ville ändra - att ta tillbaka Saint John ER-emblemet på dörren [55] . Färgen på tidsmaskinen, som Cushings TARDIS, har också blivit mer levande [85] .
En ny design för TARDIS-konsolen utvecklades också, enligt Moffat, vilket gör kontrollrummet tre gånger så stort. Showrunner hade inga idéer för en ny Doctors tidsmaskin, så produktionsdesignern fick fria händer att designa konsolen för att passa Doctor Smiths [86] . Även om Moffat gillade det gamla utseendet, enligt hans mening, var det dags att överraska publiken igen i den nya erans anda [29] . Enligt Wenger tog det väldigt lång tid att ta reda på alla funktioner i den nya designen, eftersom de var rädda för att göra den för futuristisk - för doktorn är ordet "futuristisk" inte vettigt per definition [86] . Den nya designen sköttes av produktionsdesignern Edward Thomas [87] . Den gamla interiören av TARDIS visades i början av elfte timmesavsnittet; den tillfälliga motorn, som förstördes på grund av de pyrotekniska effekterna som användes vid inspelningen av "End of Time"-duologin, återställdes helt [87] . Dessutom, enligt handlingen i The Eleventh Hour, har doktorns gamla soniska skruvmejsel skadats, och han får en ny med grönt ljus och fyra stift på änden [88] . Smith gillade den nya skruvmejseldesignen så mycket att han började snurra och knäppa den slumpmässigt och bröt den fyra gånger som ett resultat [89] . Ljudet som doktorns skruvmejsel gör skapades med hjälp av en synthesizer [90] . Enligt Moffat gjorde alla förändringar det möjligt att börja allt från ett stort rent blad [58] .
Innan inspelningen av den femte säsongen började var ingen av gästregissörerna tillräckligt bekanta med Doctor Who. Enligt Moffat ville han på så sätt "skaka om serien" och samtidigt "är det aldrig för tidigt att bli av med supportteamet" [91] . Adam Smith regisserade det första, såväl som det fjärde och femte avsnittet [92] . Andrew Gunn, Ashley Way, Johnny Campbell, Toby Haynes och Katherine Morshead regisserade två avsnitt vardera . Filmningsperioden varade ungefär nio månader [94] .
Produktionsblocken var placerade enligt följande:
| Block [31] [95] | namn | Producent | Manusförfattare | Producent | Koden |
|---|---|---|---|---|---|
| ett | " Änglarnas tid " " Kött och sten " |
Adam Smith | Stephen Moffat | Tracey Simpson | 1,4 1,5 |
| 2 | " Daleks seger " " The Beast below " |
Andrew Gunn | Mark Gatiss Steven Moffat |
Peter Bennet | 1.3 1.2 |
| 3 | " Den elfte timmen " | Adam Smith | Stephen Moffat | Tracey Simpson | 1.1 |
| fyra | " Hungrig Jord " " Kallblod " |
Ashley Way | Chris Chibnall | Peter Bennet | 1,8 1,9 |
| 5 | " Vampyrer från Venedig " " Vincent och doktorn " |
Joni Campbell | Toby Whithouse Richard Curtis |
Tracey Simpson Patrick Schweitzer |
1,6 1,10 |
| 6 | "The Pandorica öppnar " " Big Bang " |
Toby Haynes | Stephen Moffat | Peter Bennet | 1,12 1,13 |
| 7 | " The Lodger " " Amy's Choice " |
Katherine Morshead | Garret Roberts Simon Nye |
Tracey Simpson Patrick Schweitzer |
1.11 1.7 |
Avsnitt 4 och 5 var de första avsnitten som filmades. Under repetitionen kände regissören Adam Smith att Matt Smith och Karen Gillan kunde göra något spännande som kunde få dem att skratta och skrika på samma gång. Som ett resultat bestämde han sig för att ta dem på en båttur i Cardiff Bay "för spänningssökarna" [92] . Filmningen började den 29 juli 2009 på Southerndown Beach, Vail of Glamorgan , som användes under båda avsnitten som ytan på planeten Alphava Metraxis [96] . Som Moffat skrev, är det typiskt för tv att filma den första dagen, inte en ikonisk scen som involverar Doktorn, Amy och River Song, utan något mindre, något som endast involverar mindre karaktärer [97] . Scener utspelade bland träden i Bysans syreväxt filmades vid Puzzlewood .
Det andra filmblocket bestod av det andra och tredje avsnittet [95] . The Beast Below, såväl som en del av scenerna med Sophie Okonedo från Pandorica Opens-serien, filmades den 22 september 2009 under en nattjakt i växthuset i Margam Country Park i Port Talbot 99] . Som den engelska staden Leadworth, som faktiskt är en fiktiv ort, för ett enda avsnitt av det tredje produktionsblocket ("The Eleventh Hour"), användes den walesiska staden Llandaff, noggrant förklädd till engelska. Filmningen ägde rum i Llandaff den 29 september, 5-7 oktober och 20 november [100] .
Det fjärde filmblocket innehöll dilogin "Hungry Earth" / "Cold Blood". Båda avsnitten filmades i Llawonno, Wales, i oktober-november 2009 [101] . Filmning av "Cold Blood" ägde också rum vid Plantasia Botanical Gardens i Swansea [102] , Fredens tempel i Cardiff och andra ovanliga platser som användes för att fånga arkitekturen i den siluriska staden [103] . "The Vampires of Venice" och "Vincent and the Doctor" var de enda avsnitten av den femte säsongen som filmades utanför Storbritannien. Den kroatiska staden Trogir [74] [104] valdes som Venedig och Paris . En del av besättningen åkte dock till det riktiga Venedig för att filma några av byggnaderna vid vattnet. Att filma The Vampires of Venice helt och hållet i Venedig visade sig omöjligt, eftersom behovet av att gömma alla butiker, kaféer och andra anläggningar i det moderna Venedig skulle ha krävt för mycket kostnader [104] . Det inre av Calvierri-huset har återskapats på flera platser: Atlantic College , Caerphilly Castle , Castel Coche och Trogir Clock Tower; Inredningen av Guidos hus filmades på Llancaiach Fawr Manor , en herrgård från 1500-talet nära Cardiff [105] .
Den så kallade "Foamhenge", en exakt kopia av Stonehenge, skapades också på territoriet i Margam Country Park, som användes på uppsättningen av serien "Pandorica Opens" [99] . Foamhenge-scenerna för den sista duologin filmades i februari 2010 [99] . Rummet som innehåller Pandorica återskapades i Upper Boat Studios, den största uppsättningen som någonsin skapats där [106] [107] . Duologin filmades också på Brangwyn Hall och Miskin Village Mansion [30] . Den walesiska byn Skenfrith användes som "Upper Leadworth " för avsnittet "Amy's Choice" .
I det första avsnittet bar den elfte doktorn fortfarande kostymen från den tionde inkarnationen, men kostymdesignern Ray Holman gjorde kläderna mer trasiga och slitna. Med utvecklingen av handlingen var Tidsherren tvungen att hitta en ny, mer passande bild för sig själv [108] . För att hitta en ny kostym för hans karaktär som skulle passa hans version av Doktorn, göra honom igenkännbar, testade Matt Smith en massa olika saker [108] [109] och bestämde sig så småningom med hängslen och en tweedjacka [ 109] . Holman kände att tweedjackan var lite gammaldags, men erkände samtidigt att den fick doktorn att se ut som både lärare och student samtidigt, visade att doktorn fortfarande lärde sig nya saker, även om han redan hade makt över många saker [108] . Smith föreslog också att man skulle lägga till en fluga , vilket Holman och andra ogillade, men när flugan lades till ändrade många sig [108] . När han valde dräkten för doktorn, inspirerades Matt Smith av kläderna som bars av den andra läkaren i Tomb of the Cybermen [ 110] . Den stereotypa bilden av läraren och karaktären av Indiana Jones [111] påverkade också den slutliga bilden . Därefter rapporterade representanter för herrklädeskedjan Topman att efter premiären av den femte säsongen ökade deras försäljning av flugor med 94 % bara under april månad [112] .
Gillan påverkade också avsevärt hennes karaktärs image, särskilt vad Amy bar, hur hennes hår såg ut och vilket smink hon använde [26] . Enligt Holman, eftersom Amys karaktär ännu inte hade avslöjats i det första avsnittet, skulle doktorns nya följeslagare också hitta hennes karaktär i senare avsnitt [108] . Enligt Gillan ska Amy bära något som kan "visa något då och då" [26] . Hon försökte på många saker och så småningom bosatte sig på korta kjolar, eftersom detta skulle ge hennes karaktär förtroende för hennes bild [113] . Dessutom, enligt skådespelerskan, bärs korta kjolar vanligtvis av unga flickor i hennes ålder [114] . Exekutiv producent Piers Wenger noterade också att Amys 1970-talsjacka ganska starkt speglade karaktärens äventyrlighet, hennes passion för resor och äventyr [108] .
| Nej. | # | namn | Producent | Manusförfattare | Tittare (miljoner) [115] | Betygsindex (av 100) [115] | Sändningsdatum _ |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 203 | ett | " The Eleventh Hour " " The Eleventh Hour " | Adam Smith | Stephen Moffat | 10.08 | 86 | 3 april 2010 |
| Efter den tionde doktorns förnyelse till den elfte doktorn, är TARDIS svårt skadad och kraschlandar i den lugna staden Leadworth, i trädgården till en liten flicka som heter Amelia Pond, som bad tomten att skicka någon att fixa en spricka i väggen i hennes rum. En röst hörs hela tiden bakom springan, som tillkännager att en viss Prisoner Zero har rymt. Doktorn stänger sprickan, går in i TARDIS och lovar att återvända om fem minuter. I slutändan dyker han inte upp förrän 12 år senare, när Amelia har blivit vuxen, människor som ligger i koma går fritt på gatorna, och Atraxi- racet hotar att förstöra planeten om Prisoner Zero inte hittas. | |||||||
| 204 | 2 | " The Beast below " " The Beast below " | Gunn | Stephen Moffat | 8,42 | 86 | 10 april 2010 |
| Amy blir Doktorns följeslagare och tillsammans hamnar de på rymdskeppet Britannia, som är ett helt land (Storbritannien) som reser i rymden. Läkaren börjar omedelbart misstänka att något är fel: det finns ingen vibration från motorerna, det finns bås med leende överallt, som kastar människor i avgrunden för tjänstefel, och en liten flicka gråter ensam på en bänk. En kvinna som heter Liz 10 hjälper doktorn att ta reda på vad som händer, och när den fruktansvärda sanningen avslöjas är det enda valet att glömma eller vägra. | |||||||
| 205 | 3 | " Daleks seger " " Daleks seger " | Andrew Gunn | Mark Gatiss | 7,82 | 84 | 17 april 2010 |
| Doktorn och Amy hamnar i andra världskrigets London på inbjudan av premiärminister Winston Churchill . Under konstant luftbombning förbereder britterna sitt nya vapen, som visar sig vara en ommålad Dalak . Doktorn uppträder ganska aggressivt, vilket bidrar till planen för hans svurna fiender, och nu är London i fara. | |||||||
| 206a | fyra | " Änglarnas tid " " Änglarnas tid " | Adam Smith | Stephen Moffat | 8,59 8,50 | 87 | 24 april 2010 |
| Doktorn möter River Song igen . Rymdskeppet "Byzantium" kraschar på grund av den gråtande ängelns fel . Doktorn slår sig ihop med River and the Clerics (en militär trupp av präster från framtiden) för att slåss mot de värsta mördarna i universum. | |||||||
| 206b | 5 | " Kött och sten " " Kött och sten " | Adam Smith | Stephen Moffat | 8,59 8,50 | 86 | 1 maj 2010 |
| Förföljda av gråtande änglar tar sig doktorn, Amy och River Song och prästerna genom skogen, som producerar syre till skeppet Byzantium. Situationen kompliceras av att det bildas en rumtidsspricka i ett av facken, och ingen annan minns dem som närmar sig den. | |||||||
| 207 | 6 | " Vampyrerna i Venedig " " Vampyrerna i Venedig " | Campbell | Toby Whithouse | 7,68 | 86 | 8 maj 2010 |
| Efter att ha insett att Amy börjar utveckla känslor för honom, dyker doktorn upp på Rorys svensexa och tar honom med sig. Han skickar Rory och Amy på en dejt till 1500-talets Venedig . Men även här var det inte utan problem - staden är bebodd av varelser som verkar vara vampyrer . Och Madame Rosanna Calvieris utbildningshem är på något sätt kopplat till detta. | |||||||
| 208 | 7 | " Amys val " " Amys val " | Katherine Morshead | Nye | 7,55 | 84 | 15 maj 2010 |
| Doktorn, Amy och Rory rör sig ständigt mellan två dimensioner: i den ena har Rory blivit läkare, Amy är gravid och båda är gifta med varandra; i en annan är de i TARDIS och reser med doktorn. En man som kallar sig Drömmarnas Herre hävdar att det finns en dödlig fara i båda dimensionerna, men bara en av dessa dimensioner är verklighet. Frågan är hur man väljer om ett misstag kan kosta livet. | |||||||
| 209a | åtta | "The Hungry Earth " " The Hungry Earth " | Ashley Way | Chris Chibnall | 6,49 | 86 | 22 maj 2010 |
| På väg till Rio de Janeiro för den brasilianska karnevalen landar doktorn, Amy och Rory av misstag i södra Wales 2020. Inte långt från landningsplatsen ligger en borrigg, tack vare vilken det var möjligt att göra en brunn med rekorddjup. Men marken under fötterna beter sig onaturligt, och snart får doktorn veta att arbetare har försvunnit från borrplatsen. Och snart visar sensorerna att vissa varelser strävar från djupet till ytan. | |||||||
| 209b | 9 | " Kallblod " " Kallblod " | Ashley Way | Chris Chibnall | 7,49 | 86 | 29 maj 2010 |
| Amy hålls fången av silurerna, en uråldrig ras av jordbor som ser ut som reptiler och som bebodde planeten miljontals år före människorna. Samtidigt lyckas doktorn och de andra fånga den siluriske krigaren Elijah, och Tidsherren transporteras av TARDIS till den siluriska underjordiska staden för att inleda förhandlingar om ett gisslanutbyte. Men medan han var borta dödas Elijah av frun till en försvunnen arbetare, och doktorn är omedveten om att förhandlingarna är på gränsen till kollaps. | |||||||
| 210 | tio | " Vincent och doktorn " " Vincent och doktorn " | Johnny Campbell | Richard Curtis | 6,76 | 86 | 5 juni 2010 |
| När doktorn och Amy besöker en utställning av Vincent van Goghs verk, lägger de märke till en utomjording i en av målningarna. Efter att ha fått reda på av guiden när bilden målades, åker suveränen och hans följeslagare till Provence på 1800-talet, där den berömda konstnären knappt får pengarna att mötas. Men förutom Van Gogh upptäcker de någon som dödar människor och det ser ut som att bara konstnären kan se honom. | |||||||
| 211 | elva | " The Lodger " " The Lodger " | Katherine Morshead | Gareth Roberts | 6,44 | 87 | 12 juni 2010 |
| TARDIS landar, doktorn lämnar, och plötsligt flyger tidsmaskinen, tillsammans med Amy, iväg av sig själv. Tidsherren tvingas bo i Craig Owens hus, en enkel kille som inte söker äventyr. Men det bor något på andra våningen som lockar människor och dödar dem, och doktorn behöver, utan att använda främmande teknologi, rädda sin följeslagare från den bortgångne TARDIS. | |||||||
| 212a | 12 | "The Pandorica öppnar " " The Pandorica öppnar " | Toby Haynes | Stephen Moffat | 7,58 | 88 | 19 juni 2010 |
| I många årtusenden har det funnits en legend om Pandorica, ett mystiskt fängelse där den mest fruktansvärda varelsen i universum är fängslad. Pandorica nämns till och med i titeln på ett okänt verk av Van Gogh som skildrar explosionen av TARDIS. Den här bilden går först till Winston Churchill, sedan till Liz 10, sedan till River Song, varefter den hamnar hos doktorn. River, Amy och doktorn åker till Stonehenge 102 för att hitta Pandorica, medan en kombinerad flotta av alla som någonsin har bråkat med doktorn samlas i omloppsbana runt planeten. | |||||||
| 212b | 13 | " The Big Bang " " The Big Bang " | Toby Haynes | Stephen Moffat | 6,70 | 89 | 26 juni 2010 |
| 10-åriga Amelia Pond bor i Leadworth, men i den här versionen av hennes liv är hennes största problem inte att hon tror på den mystiska "Doctor in rags", utan att hon ständigt ritar stjärnor (stjärnor finns inte i denna verklighet ) . När hon går på en utflykt till museet får hon lära sig legenden om Pandorica och den mystiske centurion som vaktar henne. Efter att ha stängt, rör Amelia vid Pandorica, som öppnar och släpper ... vuxen Amy Pond. | |||||||
Två miniavsnitt kan hittas som extra innehåll på DVD och Blu-Ray med den fullständiga femte säsongen, som äger rum mellan säsongens huvudavsnitt [116] . Händelserna i en av dem äger rum mellan serierna "The Eleventh Hour" och "The Beast Below", den andra - mellan serien "Flesh and Stone" och "Vampires of Venice".
| namn | Producent | Manusförfattare | Sändningsdatum _ |
|---|---|---|---|
| "Under tiden, i TARDIS... (Del 1)" " Under tiden, i TARDIS... (Del 1) " | Euro Lyn | Stephen Moffat | 8 november 2010 |
| Väl ombord på TARDIS ställer Amy doktorn några frågor om honom och hans skepp. Doktorn visar kraften i TARDIS för Amy genom att låta henne flyta genom rymden, som händer i början av "The Beast Below". | |||
| "Meanwhile, in the TARDIS... (Del 2)" " Under tiden, i TARDIS... (Del 2) " | Euro Lyn | Stephen Moffat | 8 november 2010 |
| Doktorn avvisar alla försök från Amy att flirta med honom och vägrar låta henne visa bilder på tidigare följeslagare. Så småningom bestämmer doktorn att det är dags att göra Rory till sin följeslagare. | |||
Den första trailern för den femte säsongen av Doctor Who visades kort efter släppet av den andra delen av End of Time-dilogin [117] . Den 17 februari 2010 släpptes nya profilbilder av säsongens skådespelare [118] . Den 20 februari släpptes den andra teasertrailern [119] , en 3D-version av vilken visades på bio före premiären av Alice i Underlandet [120 ] . På den 19 mars upplagan av BBC Breakfast bekräftade Moffat att det första avsnittet var planerat att ha premiär den 3 april [121] . Samma dag visades en ny trailer för den femte säsongen vid pressvisningar [122] . Den 21 mars sände BBC America , som ägde de amerikanska rättigheterna till Doctor Who, en utökad version av den nya trailern för första gången [123] . Från 29 till 31 mars deltog skådespelarna Matt Smith och Karen Gillan i förhandsvisningar av det första avsnittet i Belfast , Inverness , Sunderland Salford och Northampton . Den 14 april deltog skådespelarna i visningar på Paley Center for Media och Village East Movie Theatre i New York [125] [126] .
Den femte säsongen av Doctor Who hade premiär den 3 april 2010 [121] med det 65 minuter långa avsnittet "The Eleventh Hour" [113] . Den 26 juni 2010 sändes det sista avsnittet av säsongen - "The Big Bang" [127] . Till skillnad från resten av avsnitten sändes "Vampires of Venice" klockan 18:00 BST; detta var den tidigaste Doctor Who-tidsluckan som spelats in sedan seriens återupplivning 2005 [128] .
I Australien hade den femte säsongen premiär den 18 april 2010 på ABC1 , men den 16 april gjordes det första avsnittet tillgängligt för alla användare av ABC iview- tjänsten [129] . Den 17 april 2010 ägde premiärerna rum på den amerikanska kanalen BBC America [130] och Canadian Space [131] . Från och med den här säsongen började BBC America sända sina egna Doctor Who-visningar för amerikanska tittare, medan tidigare säsonger först debuterade på Sci Fi Channel innan de visades av BBC America på dess nätverk [132] . Detta minskade bland annat tidsskillnaden mellan den brittiska och amerikanska premiären avsevärt. I Nya Zeeland sändes säsongen av Prime- kanalen med start den 2 maj 2010 [133] . I Ryssland förvärvades rättigheterna att dubba och visa den femte och efterföljande säsongerna av företaget VGTRK , avsnitten sändes på TV-kanalen Karusel [134] . Den 23 januari 2013 började avsnitten av den femte säsongen sändas på Universal Channel [135] . Den femte säsongen sändes också av NST- kanalen med start den 15 juli 2013 [136] .
Den 7 juni 2010 släpptes de tre första avsnitten under den allmänna titeln Doctor Who: Season Five. Volym 1" [51] [137] . Volym 2 släpptes på DVD och Blu-Ray den 5 juli , innehållande avsnitten "Time of Angels", "Flesh and Stone" och "Vampires of Venice" [138] [139] . Den tredje volymen inkluderade avsnitt sju till nio och släpptes den 2 augusti [140] [141] . Den sista volymen, volym fyra, innehöll de återstående fyra avsnitten och släpptes på DVD och Blu-ray den 6 september [142] [143] .
Ett set med 6 skivor med titeln Doctor Who: The Complete Fifth Season släpptes den 8 november 2010 ( Region 2 ) [116] [144] , 9 november 2010 (Region 1) [145] och 2 december 2010 (Region 4 ) ) [146] . Förutom de 13 avsnitten av den femte säsongen, innehöll den avsnitt av Doctor Who: Confidential som berättar om skapandet av vart och ett av dessa avsnitt, ljudkommentarer av besättningen, fyra kortfilmer "Monster Information", två delar av miniavsnittet " Under tiden i TARDIS ...", videodagböcker, klipp och trailers för den femte säsongen [116] . Till skillnad från tidigare säsonger kommenterade besättningen endast sex av de tretton avsnitten [147] .
| Doctor Who: The Complete Fifth Season | |||||
| Upplaga information | Ytterligare innehåll | ||||
|---|---|---|---|---|---|
|
| ||||
| DVD-släppdatum | |||||
| Region 1 | Region 2 | Region 4 | |||
| 9 november 2010 | 8 november 2010 | 2 december 2010 | |||
Visningssumman visade att The Eleventh Hour som helhet sågs av 10,085 miljoner brittiska tittare , [148] det högsta antalet premiärer sedan släppet av ett avsnitt av The Rose och det åttonde mest sedda avsnittet av någon Doctor Who-revival [ 148]. 149] . I USA nådde avsnittet ett BBC America-rekord på 1,2 miljoner visningar, inklusive 0,9 miljoner tittare i åldern 25 till 54 [150] . Även på BBC iPlayer-tjänsten blev avsnittet veckans ledare, med 1,27 miljoner visningar [151] . Därefter ökade denna siffra till 2,2 miljoner visningar, vilket gjorde serien till den mest sedda 2010 [152] .
"The Hungry Ground" fick de lägsta betygen av någon airplay för både den kvällen och avsnitten av väckelsen, med endast 4,4 miljoner tittare [153] . Men bland alla avsnitt av den femte säsongen var The Lodger den rekordlåga siffran [148] . Dessutom fick varje avsnitt sitt eget betygsindex, vars värde är desto större ju fler tittare gillade avsnittet. Ett betygsindex på 85 och högre motsvarar ett utmärkt betyg, under detta index (84) fick endast avsnitten "Victory of the Daleks" och "Amy's Choice" [154] [155] . "Time of Angels" och "The Lodger" fick ett indexbetyg på 87 [156] [157] , ett rekord som slogs av de sista avsnitten "Pandorica Opens" (88) [158] och "The Big Bang" (89) [ 159] . Säsongens sista avsnitt fick också det högsta betygsindexet bland kvällens alla premiärer [159] .
Det genomsnittliga antalet tittare som såg den femte säsongen var 7 miljoner, vilket är 1,2 miljoner mindre än föregående säsong. Men som BBC-chefer fick reda på, minskade inte den totala publiken för Doctor Who, eftersom vissa tittare såg säsongen antingen online eller på band [160] . Stephen Bray. skrev för Den of Geek-webbplatsen, bestämde sig för att "sätta allt på sin plats" och härledde slutsiffran baserat på visningar av de första elva avsnitten av den femte säsongen (den sista duologin hade ännu inte sänts vid den tiden). Som ett resultat, enligt hans uppgifter, sågs dessa avsnitt i genomsnitt av 7,8 miljoner tittare, vilket är fler än det genomsnittliga antalet tittare av det andra (7,5 miljoner), tredje (7,7 miljoner) och de första elva avsnitten av det fjärde (även 7,7 miljoner) säsonger [161] .
Den femte säsongen fick generellt positiva recensioner från kritiker. Matt Wailes från IGN gav säsongen ett "utmärkt" 8,5 av 10, och noterade att även om säsongen inte var bra, startade den om showen med en enorm våg av kreativ energi och tog tillbaka djärv, spännande, smart, rolig och kvick till den lilla skärmen" nationell tv. Han berömde Smith för hans arbete med att skapa en "helt främmande" och mer "frivol" doktor, men den andra karaktären, Amy Pond, var mer kritisk till recensenten. Gillans talang och "kemin" mellan henne och Smith gjorde enligt hans mening att hon kunde vara "ganska uthärdlig", men samtidigt ofta helt platt, förstörande och irriterande, och själva säsongen, enligt kritikern, p.g.a. skiftning i betoning på det fantastiska i vad som händer, saknade "hjärtats angelägenheter". När det gäller intrig, berömde Wales Moffats skapande av huvudhistorien och berättelsens komplexitet . [162]
Sam McPherson som skrev för Zap2it säsongen ett A och kallade den den starkaste sedan showens återupplivning 2005. Han berömde Smiths och Gillans prestationer och noterade också att Darvill praktiskt taget kunde vara den bästa skådespelaren på TV. Bland bristerna nämnde han för många berättelser som utspelar sig antingen på jorden eller på ett rymdskepp, och rådde doktorn, Amy och Rory att vidga sina horisonter i framtiden [163] . Dave Golder, kritiker från SFX , gav säsongen fyra stjärnor av fem och noterade att säsongen såg lovande ut, men samtidigt erkände recensenten att han hade en känsla av likhet med den första säsongen. Han berömde också Smith och Gillan, men enligt hans åsikt dikterades allt som publiken fick reda på om Amy av huvudhistoriens egenheter, och som ett resultat var hennes karaktär inte tillräckligt utvecklad [164] .
När han granskade de första sex avsnitten av den femte säsongen kallade Dan Martin från The Guardian dem "starka" och "roligare, och en ny påminnelse om att Doctor Who blir mer episk för varje år." Kritikern var dock rakt på sak om den känslomässiga sidan av säsongen, som tidigare varit framträdande i serien, och kände att Amy var helt ovillig att sympatisera [165] . I sin recension av säsongens elva avsnitt erkände Martin att på grund av den höga kvaliteten på Moffats tidigare avsnitt kan tittarna ha haft höga förväntningar och, eftersom de vill se de mörkare, vuxna avsnitten, kan de i sin tur bli besvikna på de nyare, mer fantastiska. avsnitten, tillvägagångssättet för den nya showrunnern. Han gick också igenom några av sina tidigare kommentarer och medgav att även om den nya säsongen var mindre känslomässig, var det "riktigt hårt för själen" när någon dog, och han kallade Amy för en "öppning", även om han noterade att hon vid vissa tillfällen karaktären verkade ensidig [166] .
I sin recension för Den of Geek, gav Jem Wheeler säsongen fem av fem stjärnor, och hyllade särskilt Smiths skildring av doktorn. Han noterade också att karaktären Amy till en början verkade helt oskriven, men de sista avsnitten "satte allt på sin plats"; dessutom, bland förtjänsterna, påpekade han Darvills skådespelarspel [167] . Michael Hickerson från Slice SciFi berömde Moffats övertygande story, vilket gjorde säsongen mindre kontroversiell eftersom tittarna fick alla svar om hur allt hände och hur det påverkade karaktärerna. Han kallade den femte säsongen för den bästa i seriens återupplivande, men samtidigt borde det, enligt hans åsikt, finnas någon sorts "perfekt säsong", för vilken 2010-serien smög sig närmare än sina föregångare [147] . Hans kollega från The Daily Telegraph , Gavin Fuller, kände tvärtom att, trots att programmet blev bättre för varje år, generellt sett var den nya säsongen inte starkare än resten [168] . Patrick Mulkern från Radio Times berömde Moffat för programmets ambitiösa återupplivningsstrategi, en drömlik atmosfär som även vuxna kan njuta av och ett fint urval av nya skådespelare i Matt Smith, Karen Gillan och Arthur Darvill. Även om han berömde resten av Moffats avsnitt, kallade han "The Beast Below" för "ruttet " .
Tidningen AV Club rankade Doctor Who som nummer 25 på sin lista över de bästa programmen 2010, och noterade att den nya säsongen inte hade några riktigt svaga avsnitt, och Angel Time/Flesh and Stone, Vincent and the Doctor ” och ”The Lodger” utsågs säsongens bästa [170] . I en liknande lista rankade Digital Spy serien på tredje plats och tillade att säsongen "gav oss många fantastiska avsnitt - den tragiskt vackra Vincent and the Doctor, det fantastiska första avsnittet och den väl hanterade finalen ... och samtidigt monstruöst färgstarka Victory of the Daleks. Generellt sett en värdig start för ett nytt lag, men med en så stark härstamning kunde vi inte göra något åt att vi inte fick den högsta tillfredsställelsen .
Efter sändningen av "The Eleventh Hour", där Amy dyker upp i en tajt poliskvinna och ser hur Smiths karaktär byter till en ny kostym, mottogs klagomål från vissa tittare som bad att avsnittet inte skulle släppas till allmänheten på grund av "oacceptabel familj visa” innehåll [113] . Som svar på dessa klagomål reagerade projektets verkställande producent, Piers Wenger , enligt följande:
Gillan ställde sig också på sin karaktär och sa att tjejer i Amys ålder ofta bär korta kjolar, och Amy är en "stark kvinna" och "en vanlig tjej med normala impulser" [114] . BBC fick också 43 klagomål efter att Amy försökte förföra doktorn i slutet av Flesh and Stone, vilket tittarna tyckte var lite malplacerat i ett barnprogram . [172]
2011 nominerades avsnitten "Vincent and the Doctor" och "The Pandorica Opens" / "The Big Bang" till Hugo Award för bästa regi (Short Form) 2011, vilket så småningom vann priset för den sista duologin. Det var det femte Hugo-priset för Doctor Who och det fjärde för Steven Moffat (de andra tre var för "The Empty Child "/"The Doctor Dances ", " The Girl in the Fireplace " och " Don't Blink ") . 173 ] . Vincent and the Doctor nominerades också till 2010 Ray Bradbury Award [174] men förlorade mot Inception [175] . Dessutom vann The Mill , en datorgenererad studio för visuella effekter, Royal Television Society Craft and Design Award [176] för sitt arbete med avsnittet "The Pandorica Opens" .
Den femte säsongen av Doctor Who fick också sex nomineringar vid Canadian Constellation Awards. Matt Smith och Tony Curran (Vincent van Gogh) nominerades i 2010 års Outstanding Performance by a Male Actor i en Sci-Fi TV-seriekategori för Vincent and the Doctor, och Karen Gillan nominerades i samma kvinnliga kategori för "Amy's Choice" (Smith och Curran förlorade mot Adam Baldwin , som spelade John Casey i Chuck- avsnittet med titeln " Chuck vs. Stupor ", och Gillan mot Anna Torv , huvudskådespelerskan i tv-serien Fringe , som vann Constellation Awards för avsnittet " Olivia " ) . Serien själv nominerades också i kategorin "Bästa Sci-Fi TV-serie 2010", men priset mottogs av " Stargate: Universe ". Moffat och Curtis mottog 2010 bästa författarskap i en Sci-Fi-film eller TV-kategori för The Eleventh Hour och Vincent and the Doctor respektive, båda förlorade mot Christopher Nolan (Inception). Kompositören Murray Gold vann 2010 års bästa tekniska prestation i kategorin science fiction-filmer eller tv-serier. [ 177]
Dessutom nominerades Matt Smith för bästa skådespelare vid BAFTA TV Awards , och blev den första doktorn att vinna priset [178] [ 179] Priset gick dock till Daniel Rigby , som spelade i TV-filmen " Eric and Ernie " [180] . Doctor Who fick tre nomineringar vid BAFTA Cymru Awards : Mark Hutchings för bästa ljussättning för The Eleventh Hour, Barbara Southcott för bästa smink och hår för Vampires of Venice och William Oswald för bästa redigering i en långfilm eller tv-serie för avsnittet "Time av änglar". Endast Hutchings vann .
Den 8 november 2010 släppte skivbolaget Silva Screen Records det officiella soundtracket för den femte säsongen, som var ett set med två skivor som innehöll 63 låtar av Murray Gold. Soundtracket är det andra setet med två skivor som släppts av etiketten för Doctor Who (det första var det officiella soundtracket från specialarna 2008-2010 ). Enligt Gold var det tidigare "dubbla" albumet väldigt populärt, så Silva Screen bestämde sig för att släppa ytterligare ett. Alla spår arrangerades i den ordning som de lät i serien, för att "skapa känslan av att flyga genom hela detta stora utrymme" [83] .
Förutom Doctor Who-avsnitten producerade BBC också sex böcker som blev en del av New Series Adventures-serien och var kopplade till säsongens huvudhistoria. De tre första släpptes den 22 april 2010 och innehöll den elfte doktorn och Amys äventyr utanför huvudserien för första gången - Apollo 23 Justin Richards , Night of People av David och Brians Army [182 ] [183] [184] . Ytterligare tre romaner publicerades den 8 juli 2010, där doktorn och Amy också fick sällskap av Rory, Nuclear Time Oli Smith, Chasing Magic av Russell King Dragon » Una McCormack [185] [186] [ 187] .
Science fiction-författaren Michael Moorcock , som har sett alla Doctor Who-avsnitt, skrev också en roman [188] som var längre än vanligt (345 sidor) och kallades Terraphiles Coming . Boken publicerades den 14 oktober 2010 [189] . Den 16 september 2010 publicerade Doctor Who-förlaget BBC Books sin första grafiska roman, The Only Good Dalek, med doktorn och Amy 190] . Dessutom släppte förlaget nästa nummer av Doctor Who Diamond Book, en uppslagsbok som innehåller information om hur inspelningen av säsongen gick [191] . Boken är tillgänglig i Storbritannien från och med den 30 september 2010 [192] .
I mars 2010 tilldelade Nintendo BBC ett kontrakt på 10 miljoner pund för att producera Doctor Who-spel för Wii- och DS-plattformarna . Företaget marknadsförde dessa spel som familjevänliga, och BBC såg till att de inte innehöll för mycket våld [193] . De första spelen om den elfte doktorns och Amys äventyr, som uttrycktes av artisterna i dessa roller i serien Matt Smith och Karen Gillan, var Doctor Who: Evacuation Earth och Doctor Who: Return to Earth [194] . Det första släpptes den 12 november 2010 och var ett pussel-quest- spel för Nintendo DS-plattformen, med Daleks som huvudantagonister [ 195 ] . Return to Earth började säljas den 19 november 2010 och var endast tillgänglig för Wii-användare. Spelet var ett actionuppdrag, vars mål var att besegra Cybermen [196] . Dessutom släppte Nintendo en speciell linje med Wii-kontroller och DS-pennor i form av doktorns soniska skruvmejsel [197] .
I april 2010 tillkännagav BBC släppet av en serie spel under titeln Doctor Who: The Adventure Games , som vart och ett senare blev tillgängligt på BBC:s officiella webbplats. Cykeln bestod av fyra interaktiva avsnitt som följde doktorns och Amys äventyr (som återbesökts av Smith och Gillan) och, enligt Piers Wenger, var en del av seriens universum [198] . Spelen skrevs av Phil Ford och James Moran övervakade av Steven Moffat och seriens producenter, och designades av Charles Cecil och Sumo . Cecil anställdes av BBC Wales interaktiva chefredaktör Ian Tweedale för att arbeta med avsnitt av Doctor Who: The Adventure Games [200] . Förutom sina röster försåg Smith och Gillan också karaktärerna med sina egna rotoskopiska framträdanden [199] .
Stephen Moffat :
Barn tittar inte bara på Doctor Who, de blir en del av det. De uppfinner spel, skapar sina egna monster, uppfinner sina egna berättelser. Nu är det något annat – nu kan de bli Doktorn i helt nya avsnitt. Doctor Who: The Adventure Games erbjuder fans en unik möjlighet att komma in i hans värld, möta hans utmaningar, besegra sina dödligaste fiender. Genom att utveckla spelen parallellt med den nya säsongen av TV-serien kunde vi skapa några av de mest övertygande historieberättandena med den vackraste speldesignen, och definiera en ny typ av Doctor Who som hela familjen kan njuta av [201]
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Barn tittar inte bara på Doctor Who – de är med. De hittar på spel, uppfinner sina monster, skapar sina egna berättelser. Nu finns det något annat – nu kan de bli doktorn i helt nya avsnitt. Doctor Who: The Adventure Games kommer att erbjuda fansen en unik möjlighet att komma in i hans värld, möta hans utmaningar och brottas med sina dödligaste fiender. Genom att utveckla dessa spel tillsammans med den nya TV-serien, har vi kunnat väva spännande berättande trådar med den allra finaste speldesignen för att skapa en ny typ av Doctor Who, som kan njutas av hela familjen.Eftersom Doktorn är pacifist och inte använder vapen som finns i de flesta spel, skapades Adventure Games som ett strategispel med inslag av ett pusseluppdrag. Spelaren var tvungen att lita mer på list, utforskning av karaktärens miljö och sin egen uppfinningsrikedom. Doktorn hade också en sonisk skruvmejsel, som, till skillnad från i serien, inte användes så mycket som en låsplockare, utan som ett hantverks-/reparationsverktyg [202] .
Det första spelet i serien, kallat " City of the Daleks ", var tänkt att släppas den 5 juni 2010 [203] , men blev tillgängligt två dagar tidigare [204] . BBC:s tidigare release av spelet förklarades av att det var tvungen att klara testfasen innan det officiella releasedatumet [205] . Under de tolv dagar som har gått sedan City of the Daleks gjordes tillgänglig har trafiken till BBC:s officiella hemsida skjutit i höjden, med mer än 500 000 nedladdningar av spelet [206] . Den 26 juni 2010, efter att den femte säsongen var klar, släpptes den andra delen av serien - " Blood of the Cybermen " [207] . Utgivningen av den tredje delen (" TARDIS ") ägde rum den 27 augusti [208] och den fjärde delen (" Skuggorna av Vashta Nerada ") den 22 december 2010 [209] .
Bland annat har Tag Games för BBC Worldwide släppt en mobilapplikation som heter Doctor Who: The Mazes of Time [210] . Huvudsyftet med denna spelapplikation var att lösa pussel och besegra alla fiender till doktorn, som tillsammans med Amy är en av två spelbara karaktärer [211] . De främsta antagonisterna till Doctor Who: The Mazes of Time är Daleks, Cybermännen och Silurerna . Sedan 16 december 2010 har applikationen blivit tillgänglig för användare av enheter baserade på Apple iOS [213] , sedan 17 augusti 2011 - baserad på Android [214] .
| Säsong 5 avsnitt av tv- serien Doctor Who | |
|---|---|
| Säsong 5 |
|
| miniavsnitt | " Under tiden i TARDIS " |