| Mitsuharu Inoue | |
|---|---|
| 井上光晴 | |
| Födelsedatum | 15 maj 1926 |
| Födelseort | Kurume ( Fukuoka Prefecture ) |
| Dödsdatum | 30 maj 1992 (66 år) |
| En plats för döden | |
| Medborgarskap (medborgarskap) | |
| Ockupation | romanförfattare , poet |
| År av kreativitet | 1949 - 1992 |
Mitsuharu Inoue ( Jap. 井上 光晴 Inoue Mitsuharu , 15 maj 1926 - 30 maj 1992 ) var en japansk författare och poet. I sina eftertryckligt sociala verk, ofta med avantgardistisk litterära tekniker, tog han kompromisslöst upp alla de mest akuta motsägelserna i det moderna samhället, inklusive ämnen som diskriminering av hibakusha , burakumin och koreaner som är tabu i Japan. Tillsammans med Shohei Ooka och andra är han en av de mest framstående representanterna för den första vågen av efterkrigstidens japanska litteratur. Influerad av Faulkner . Av sina samtida var han nära författarna Yutaka Haniya och Jakucho Setouti . Han ägnade mycket tid och kraft åt att lära ut skrivarhantverket. Större verk: Crowd on the Ground (地の群れ), Imaginary Crane (虚構のクレーン), Time of the Dead (死者の時), Death in a Foreign Land (他国の歁), Desolation Summer (き咏) Schwarzwald (黒い森林), Klass (階級), Heartbeat (胸の木槌にしたがえ), Anti - Zuihitsu (反随筆), Elephant Shooting (象を撮の的 från "), "Prostitutes from Maruyama" (丸山蘭水楼の遊女たち), "I morgon: 8 augusti 1945, Nagasaki" (明日–1945年8日8日・長崎) och andra. Sommaren och novellen översattes till Umella ryska.
Född i staden Kurume ( Fukuoka Prefecture ). Inte mycket är säkert känt om Inoues tidiga liv på grund av Inoues förkärlek för mystifiering. Allt utsattes för det senare, inklusive födelseorten: i sin självbiografi skriver Inoue att han föddes i Manchuriet , i Luisheng . Efter krigets slut 1946 gick han med i det japanska kommunistpartiet . 1950 publicerade tidskriften New Japanese Literature den provocerande romanen "An Unwritten Chapter" (書かれざる一章), som avslöjade en particells verksamhet; uteslöts från partiet. 1958 släppte han en landmärkesamling av dikter för sitt tidiga verk " Slaget om Guadalcanal " (ガダルカナル戦詩集), tillägnad ungdomarna som gick igenom kriget. I de efterföljande verken "Imaginary Crane" (虚構のクレーン), "Crowd on the Ground" (地の群れ, 1963 ) och andra, vände han sig till teman för atombombningen och diskrimineringen i Japan . Romanen The Crowd on the Ground var ett av de första icke -hibakusha- verken i japansk atombomblitteratur . I den kolliderar utstötta hibakusha Nagasaki , ibland i våldsam konfrontation, med traditionella japanska utstötta, burakumin . Temat med elever som kallas till fronten utvecklas i berättelsen "The Time of the Dead" (死者の時, 1961 , uppsatt på teatrarna Engekiza och Bungakuza ). Frågan om diskriminering av koreaner tas upp i "Döden i ett främmande land" (他国の死) och "Summer of Devastation" (荒廃の夏). Berättelsen "The Black Forest" (黒い森林) fördömer den stalinistiska terrorn.
Med karisma visste Inoue hur man lockar människors uppmärksamhet och använde detta för att popularisera litteratur och lära ut skrivande. Från 1977 och nästan fram till de allra sista åren av sitt liv ledde han sin egen litterära skola. Dessutom satt han i juryn för Buraku Liberation Literary Prize i många år .
Han dog av cancer , som drabbade tjocktarmen , levern och lungorna i följd , 1992 vid 66 års ålder. De sista åren av Inoues liv, som börjar med upptäckten av cancer 1989 , återspeglas i dokumentärfilmen A Dedicated Life ( 1994 ) i regi av Kazuo Hara . Filmen, som tränger in i själva djupet av kroppen (inklusive filmer från operationssalen under Inoues borttagning av en del av levern) och själen hos dess hjälte, är en komplex och polyfon mosaik av olika åsikter, vittnesmål, kommentarer och autokommentarer, uppenbarelser (inklusive Inoues "exponeringar" av dem som behandlar honom läkare) och självavslöjande, avslöjar fiktion som kärnan i Inoues hela existens, nerven i hans kreativitet.
Efter Inoues död skrev hans äldsta dotter Areno Inoue (井上荒野), känd som barnlitteraturöversättare och författare ( vinnare av Naoki-priset ), sin fars biografi (ひどい感じ父・井上光晴).
Baserat på verk av Inoue, spelades två långfilmer in: Crowd on the Ground (地の群れ, 1970 , regi Kei Kumai ) och Tomorrow (TOMORROW 明日, 1988 , regi. Kazuo Kuroki ).