Internationell stil

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 5 december 2019; kontroller kräver 12 redigeringar .
internationell stil

Villa of Paul Poiret (1924–1930) av Robert Mallet-Stevens i Meisy-sur-Seine
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Internationell stil  - den ledande riktningen för arkitektur och design på 1930-1960-talet, med stöd av modernismens idéer . Initiativtagarna till riktningen var arkitekter som använde funktionalismens principer : till exempel Walter Gropius , Peter Behrens och Hans Hopp , samt Le Corbusier ( Frankrike ), Mies van der Rohe ( Tyskland  - USA ), Frank Lloyd Wright ( USA ) ), Jacobus Oud ( Nederländerna ) , Alvar Aalto ( Finland ).

Termen

Termen "internationell stil" myntades under utställningen "Modern Architecture: An International Exhibition" som anordnades 1932 på Museum of Modern Art i New York (MOMA) [1] . Denna utställning blev museets första arkitektoniska projekt. Utställningen kurerades av kritikern -Russell Hitchcock och Harvard - filosofieutexaminerade Philip Johnson , som senare arbetade mycket som arkitekt.

Hitchcock och Johnson beskrev tre huvudprinciper för modern arkitektur:

Målet för Hitchcock och Johnson var att definiera principen för modern arkitektur och att identifiera detaljerna i den framväxande arkitekturtraditionen. Texten som skrevs av Hitchcock och Johnson för invigningen av utställningen fyllde faktiskt funktionen som ett manifest, som hävdade gränserna och systemet för den nya arkitekturen. Principen för den internationella stilen innebar ett intresse inte bara för formen, utan också i essensen, begreppet ämne, vilket avslöjar formen som kvintessensen av idén [2] . Termen har upprepade gånger kritiserats av både arkitekter och teoretiker.

Begrepp och definition

Internationell stil är en tvetydig term, enheten och integriteten i denna trend är vilseledande. Dess formella drag avslöjades på olika sätt i olika länder. Trots den villkorslösa gemensamheten har den internationella stilen aldrig varit ett enda fenomen [3] . Arkitekturen i den internationella stilen visar dock enhetligheten i tillvägagångssätt och gemensamma principer: lätt konstruktion, nya material, modulsystem, fri plan, ramstruktur, användning av enkla geometriska former.

Problemet med internationell stil är ett icke-uppenbart beslut om vilken typ av material denna term ska tillämpas på: samtidigt är dessa viktiga monument från 1900-talet ( Villa Savoy Le Corbusier ; House over Wright 's Falls ) och seriella arkitektoniska produkter av sin tid. Här är det lämpligt att prata om användningen av igenkännbara formella tekniker och skapandet av en standardarkitektonisk produkt, snarare än ikoniska föremål.

Internationell stil kan förstås som en allmän term förknippad med arkitektoniska fenomen som brutalism , konstruktivism , funktionalism , rationalism .

Liknande fenomen fanns även inom andra konstnärliga områden, till exempel inom grafik. Detta fenomen kallas International Typographic Style eller Swiss Graphic . [fyra]

Arkitektur

Den internationella stilens estetik krävde förkastandet av nationella kulturella drag och historisk dekor till förmån för raka linjer och rena geometriska former, lätta och släta glas- och metallytor. Det material som valdes för arkitekter i internationell stil blev armerad betong , stål och glas ; vida öppna ytor värderas i inredningsdesign. Den internationella stilen dolde inte sitt utilitaristiska syfte och önskan att spara på "arkitektoniska överdrifter". Rörelsens inofficiella motto var den paradox som Mies van der Rohe föreslog: The less is more ("less is more").

Från 1940-talets andra hälft blev den internationella stilen ett massfenomen: den arkitektoniska produkten tillverkades enligt dessa principer. De mest kända verken av denna tid är de geometriskt finslipade skyskraporna av Ludwig Mies van der Rohe, Philip Johnson och Bei Yuming . Le Corbusier utvecklades mot en taktil inställning till arkitektur som betonade betongens grova struktur (så kallad " brutalism "). Den internationella stilen penetrerade de arkitektoniskt konservativa länderna, där deras egna "poeter av armerad betong" dök upp - Pier Luigi Nervi i Italien och Oscar Niemeyer i Brasilien.

En avvikelse från principerna för den internationella stilen blev märkbar på 1950-talet i Eero Saarinens arbete , och på 1970-talet ersattes den internationella stilen som en arkitektonisk doktrin av postmodernismens former och begrepp .

Europa

I Europa förknippades utvecklingen av den internationella stilen med De Stijl ( Holland )-rörelsen, Le Corbusiers arbete , det tyska Werkbund och Bauhaus verksamhet .

Kärnan i den internationella stilen var användningen av nya konstruktiva former, estetiska principer (särskilt de som är förknippade med utseendet på glas, betong och stål), samt skapandet av ett nytt socialt program, vars reflektion var att vara arkitektur. Representanter för den internationella stilen ansåg det nya arkitektoniska systemet ett sätt att omorganisera och förbättra det sociala rummet. Det nya industriella praxis- och byggprogrammet var tänkt att bidra till omvandlingen av den sociala miljön. Internationella stilarkitekter ansåg ett av sina mål möjligheten till en kvalitativ förbättring av levnadsstandarden. Skapandet av ett nytt arkitekturprogram var inte så mycket en kreativ som en politisk position.

Ett av de mest anmärkningsvärda projekten i internationell stil i Europa var byggandet av Weissenhof- kvarteret i Stuttgart 1927. Projektet var en del av en byggutställning anordnad av tyska Werkbund. Arkitekterna som deltog i utställningen kan kallas de ledande representanterna för den internationella stilen i Europa, dessa är: Peter Behrens , Le Corbusier , Walter Gropius , Mart Stam , Bruno Taut .

USA

Utvecklingen av den internationella stilen i Amerika förknippades med Louis Sullivans och Frank Lloyd Wrights arbete . Deras arbete markerade huvudriktningarna i arkitekturens utveckling. Som en del av 1932 års utställning (Modern Architecture: An International Exhibition, MOMA [1] ), klassificerades Wrights byggnader inte korrekt som "internationell stil" och ansågs snarare som dess utgångspunkt.

Under andra världskriget arbetade många europeiska arkitekter i Amerika - detta gav en extra impuls till utvecklingen och spridningen av den internationella trenden här. I synnerhet, tack vare ansträngningarna från de tidigare Bauhaus-lärarna  Walter Gropius och Marcel Breuer , som undervisade vid Harvard School of Design , bildades en stark arkitektonisk tradition i Amerika.

Arkitekter

Design

Se även

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Hitchcock H. R.; Johnson P. Den internationella stilen (1932). New York: W. W. Norton & Company, 1997
  2. ↑ Vasilyeva E. Idealisk och utilitaristisk i systemet för internationell stil: ämne och objekt i designkonceptet på 1900-talet. // International Journal of Cultural Studies, nr 4 (25), 2016, sid. 72-80.
  3. ↑ Frampton K. Internationell stil: Tema och variationer, 1925-1965. // Frampton K. Modern arkitektur: en kritisk titt på utvecklingens historia. Moskva: Stroyizdat, 1990, sid. 363
  4. ↑ Vasilyeva E. Schweizisk stil: prototyper, framväxt och problemet med förordningar // Terra Artis, 2021, nr 3, sid. 84-101.

Litteratur

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk