Undergångens kant

undergångens kant
Edge of Doom
Genre Noir
Drama
Producent Mark Robson
Producent Samuel Goldwyn
Manusförfattare
_
Philip Jordan
Leo Brady (roman)
Medverkande
_
Dana Andrews
Farley Granger
Operatör Harry Stradling Art.
Kompositör Hugo Friedhofer
Film företag Samuel Goldwyn Productions
RKO
Distributör RKO bilder
Varaktighet 99 min
Land
Språk engelsk
År 1950
IMDb ID 0042428

Edge of Doom är en  film noir från 1950 i regi av Mark Robeson .

Filmen berättar historien om en olycklig ung pojke i New York City ( Farley Granger ) som, i en desperat situation på grund av brist på pengar för en anständig begravning för sin mor, dödar rektorn för den lokala kyrkan i ett anfall av passion, och sedan under inflytande av en annan präst ( Dana Andrews ) kommer till insikten om behovet av att erkänna brottet och överlämna sig till myndigheterna.

Tillsammans med filmer som " Angels with Dirty Faces " (1938) av Michael Curtiz och " I Confess " (1953) av Alfred Hitchcock, tillhör filmen ett sällsynt antal film noirs, vars huvudkaraktärer är präster. I film noir Boomerang! "(1947), som på den här bilden, dödas också prästen, och utredningen leds av en karaktär som spelas av Dana Andrews .

Plot

Rektorn för en av New Yorks fattiga församlingar , Fader Roth ( Dana Andrews ), anförtros till en ung präst från en närliggande församling. Han säger att han vill be kyrkomyndigheterna att flytta över honom till en annan tjänstgöringsort, eftersom han inte kan få kontakt med församlingen, och känner att han börjar tappa tron ​​på Gud. För att ge honom moraliskt stöd berättar fader Roth historien om en ung pojke, Martin Lynn ( Farley Granger ), som var en ivrig motståndare till kyrkan och bara fann sin tro efter att ha begått ett brott:

Martin Lynn arbetade flitigt och ärligt som lastbilschaufför och kurir i en blomsteraffär. Han bad en gång sin herre, Mr. Swanson, om en höjning av hans 30 dollar i veckolönen, eftersom han behövde pengarna för att flytta sin sjuka mamma till Arizona , där han trodde att hon skulle bli bättre. Swanson vägrar dock än en gång honom och säger att han har en liten butik och att det inte går tillräckligt bra för att han ska kunna höja sin lön. När han återvänder till sitt fattiga hyreshus, tar Martin hand om sin sängliggande mamma och pratar med henne om hennes hängivenhet för kyrkan. Martin är själv fientlig mot kyrkan. För några år sedan, när Martin var 13-14 år gammal, rånade hans drickande pappa en butik, och efter att ha blivit häktad begick han självmord. Trots att hans mor var en trogen församlingsmedlem vägrade kyrkans rektor, Fader Kirkman ( Harold Vermiglia ), att hålla mässa på självmordets begravning och ville inte tillåta honom att begravas på kyrkans område. Martin kommer på middag med sin flickvän Julie ( Mala Powers ), som han tänker gifta sig med när han sparat ihop lite pengar. Julie, som jobbar som hissoperatör, älskar honom också och är väldigt ledsen över att de träffas väldigt sällan på grund av deras upptagenhet och mammas sjukdom. De ska tillbringa kvällen ensamma tillsammans hemma hos Julie, men Martin får ett samtal från sin granne fru Lolly ( Jean Innes ), som informerar honom om att hans mamma har tagit en vändning till det sämre. När han återvänder hem ser Martin att hans mamma är döende. Mot Martins motstånd ringer Mrs Lolly den lokala församlingen för att kalla fader Roth, som är Fader Kirklands biträdande rektor vid den lokala kyrkan och hans mors biktfader. Den äldre fader Kirkland, som pratar med fader Roth, får reda på att hans enda systerdotter, Rita ( Joan Evans ), som han vårdade faderligt om och uppfostrade i strikta kristna traditioner, rymde hemifrån med sin älskare. Kirkland ber fader Roth att komma ikapp henne och övertala henne att återvända hem. Om sig själv säger Kirkland uppriktigt att han länge har tappat kontakten med människor och inte bara kan hantera församlingen, utan till och med påverka beteendet hos sin systerdotter. Och Roth, enligt hans åsikt, har ett förhållningssätt till människor och kan vägleda dem på rätt väg. Efter att Fader Roth har lämnat, ringer Mrs. Lolly till Kirkland-huset, men han informerar henne om att Fader Roth har lämnat ett nytt samtal. När Mrs Lolly återvänder till sjukrummet berättar Martin att hans mamma har dött. Han lämnar rummet med avsikten att organisera begravningen. På trappan stoppas han av en granne, en liten bandit vid namn Craig ( Paul Stewart ), som upplever allvarliga ekonomiska problem, förväntar sig att tjäna på Martins olycka. Han erbjuder Martin att ordna en begravning på bekostnad av försäkringen, men efter att ha fått veta att Martin varken har pengar eller försäkring i händelse av en begravning tappar han allt intresse för saken. Martin går till kyrkan och sedan till fader Kirklands privata kvarter. I möte med prästen säger Martin att han vill ordna en lyxig begravning för sin mamma, som hon enligt hans åsikt förtjänar. Han berättar vidare att modern alltid har varit en trogen församlingsmedlem och gett kyrkan så mycket pengar hon kunnat, och nu borde kyrkan enligt hans mening betala tillbaka henne genom att anordna en rik begravning. Fader Kirkland försöker förklara för killen att församlingen är mycket fattig och bara kan stå för kostnaden för en blygsam begravning. Han skriver in Martins namn och adress i sin anteckningsbok. När han märker att Martin efter dessa ord börjar bli märkbart nervös och tappar förståndet, kallar prästen honom för en taxi och ger honom pengar för resor. Men Martin tappar tillslut kontrollen över sig själv, han tar ett tungt krucifix från bordet och slår Kirklands pappa med all kraft i huvudet. Han ramlar och dör omedelbart. Under några minuter tappar Martin själv medvetandet, kommer sedan till sinnes, river ut ett ark med sitt namn från en anteckningsbok, raderar sina fingeravtryck från krucifixet med en näsduk och lämnar tyst huset. På gatan försöker Martin snabbt gå vilse i mängden. När han går förbi biografen ser han polisbilar närma sig honom, uppringda i samband med rånet av biografens kassa. Martin lämnar snabbt platsen och går in i en närliggande restaurang och beställer sig en rejäl måltid eftersom han inte har ätit på hela dagen. Strax efter honom dyker två detektiver upp i restaurangen, som uppmärksammade killens märkliga beteende. De talar hårt till honom och genomsöker honom och hittar en lapp med hans eget namn och adress. Martin förklarar att hans märkliga beteende beror på att hans mamma dog idag. Men när han tar med sig detektiverna till sitt hus för att backa upp sina ord, upptäcker han att hans mammas kropp inte är hemma, och fru Lolly är också försvunnen. Samtidigt tar far Roth hem Rita, Kirkmans systerdotter. Fader Roth kommer in på sitt kontor och upptäcker den mördade rektorns kropp, som han omedelbart polisanmäler. Han säger till Rita att nu är hon helt självständig och kan välja hur hon ska leva, även om han på fader Kirklands begäran kommer att fortsätta hjälpa henne. Martin förs till polisstationen anklagad för att ha rånat en biograf, där han förhörs av inspektör Mandel ( Robert Keith ). Snart dyker pappa Roth upp på stationen, som hjälper polisen i fall av ungdomsbrott. Efter att ha hört anklagelserna mot Martin, ställer pappa Roth upp för killen och hävdar att han är en ärlig ung man och inte är kapabel att råna någon. Inspektör Mandel går med på att släppa Martin mot fader Roths borgen, men säger till honom att han ser att pojken döljer något. Pappa Roth sätter Martin i sin bil och erbjuder sig att prata om hans angelägenheter i kyrkan. På vägen säger Martin att han inte tror på kyrkan och vägrar hjälpa till. Misstänkt för mordet på en präst häktas Craig och placeras i en cell, som vid ett tillfälle hotade Kirkman när han krävde att han skulle gifta sig i en kyrka. När han återvänder till Kirkmans kontor, korsstygnar fader Roth av misstag ett ark i den mördade prästens kalender, och en post med namn och adress till Martin, den sista personen som den gamle prästen träffade, visas på den. Fader Roth drar slutsatsen att Martin med största sannolikhet dödade Kirkman. Han bestämmer sig för att försöka övertala Martin att erkänna brottet och på så sätt lugna sin plågade själ. Efter att ha blivit frisläppt beger sig Martin till Swansons blomsteraffär och kräver att chefen ska dekorera begravningen med de bästa och dyraste blommorna. När han vägrar, med vetskapen om att killen inte har pengar till det, börjar Martin aggressivt klaga på Swanson, vilket leder till att chefen sparkar honom från sitt jobb. Efter det kommer Martin till Murrays begravningsbyrå och kräver av chefen att organisera den dyraste begravningen för sin mamma. Inledningsvis uttrycks han vilja att göra allt på högsta nivå, men när det visar sig att Martin inte har pengar att betala för sådana tjänster, och dessutom förlorade jobbet, säger byråchefen att han bara kan organisera den mest blygsamma begravningen, och rekommenderar Martin att söka stöd till kyrkan. Martin kommer hem till fader Roth, men hittar honom inte hemma. Medan han väntar på prästens ankomst, hör han hur husfrun pratar i korridoren med församlingsmedlemmen Mrs Pearson, som rapporterar att hon såg mördaren. Hemmafrun rekommenderar att Mrs Pearson omedelbart går till polisen och berättar allt för detektiverna. Martin lämnar tyst prästens hus och förföljer Mrs Pearson på en mörk gata, med avsikt att döda henne som ett farligt vittne, men i sista stund stoppar något honom, och han överger sin plan. Martin går sedan till Julie och berättar att han inte längre kan dejta henne för hennes eget bästa. När Martin kommer hem kommer fader Roth till honom och ber honom att söka förlåtelse i sitt hjärta. Under en polisidentifiering på brottsplatsen uppger Mrs Pearson felaktigt att hon såg Craig där, som hon faktiskt sprang på den kvällen på en av de mörka gatorna, men hon känner inte igen Martin. På distriktet hävdar Craig att han inte dödade någon och som ett alibi erkänner han ett biorån som inträffade samtidigt. Polisen tror dock inte på honom, misstänker att han medvetet erkänt ett mindre allvarligt brott för att avvärja misstanken om mord från honom själv. Martin släpps, men hans samvete plågar honom och han vet inte vad han ska göra. Han går in i begravningsbyrån, där han tittar på sin döda mor, lagt i en kista och pratar med henne. Sedan kommer han till kyrkan och erkänner för fader Roth i mordet och ber om bara en sak - möjligheten att delta i sin mors begravning ...

Fader Roth avslutar sin berättelse med att säga att Martins samvetes triumf över sin rädsla är det som gav Martin en förståelse för tro. Han berättar för den unge prästen att han skriver till Martin i fängelset, och Martin tror att han kommer att återvända till kyrkan och be vid altaret där fader Kirkman bad.

Starring

Filmskapare och ledande skådespelare

Innan han gick vidare till storhits som Peyton Place (1957) och Valley of the Dolls (1967), redigerade och regisserade regissören Mark Robson och senare några läskiga, stilfulla filmer i Val Lewtons berömda division på RKO [1] , som " The Seventh Victim " (1943), " Ghost Ship " (1943), " Isle of the Dead " (1945) och " Bedlam " (1946). Bland hans mest framgångsrika verk är också noir-sportdramerna The Champion (1949) och The Harder the Fall (1956, som denna film, den iscensattes enligt manuset av Philippe Jordan) [2] . Manuset till filmen skrevs av Philip Jordan , som under sin långa karriär lyckades arbeta med så stora regissörer som Nicholas Ray , Anthony Mann , William Wyler och andra [1] . De mest anmärkningsvärda filmerna baserade på Jordans manus var i synnerhet noirfilmerna " House of Strangers " (1949), " Detective Story " (1951) och "The Big Ensemble " (1955), samt westernfilmerna " Johnny Guitar " (1954) och " Mannen från Laramie " (1955) [3] . Som Rob Nixon skriver, "De okrediterade Oscarsvinnarna Charles Brackett (för Sunset Boulevard (1950)) och Ben Hecht (för Notorious (1946)) arbetade också manuset . "

De mest framgångsrika filmerna med deltagande av Farley Granger var film noir Nicholas Ray " They Live at Night " (1948), thrillers från Alfred Hitchcock " Rope " (1948) och " Strangers on the Train " (1951) som det historiska dramat Luchino Visconti " Feeling " (1954) [4] . Dana Andrews anses vara en av stjärnorna i film noir - genren . Han spelade i synnerhet huvudrollerna i Otto Premingers noirs  - " Laura " (1944), " Fallen Angel " (1945) och " Where the Sidewalk Ends " (1950), Fritz Lang  - " While the City Sleeps " . (1956) och " Beyond a Reasonable Doubt " (1956), i Elia Kazans noir -drama Boomerang! (1947), såväl som i den högt ansedda noirwestern A Case at Ox-Bow (1943) [5] .

Kameraarbetet gjordes av Harry Stradling, Jr., enligt Nixon, "en av de bästa mästarna inom sitt område." Han är mest känd för att ha regisserat rika musikaler med stor budget som Guys and Dolls (1955), Gypsy (1962), men också som mannen som skapade det distinkta, minnesvärda utseendet av filmer som A Streetcar Named Desire . (1951) och " Johnny Guitar " (1954) [1] .

Historien om filmens skapelse

Enligt filmkritikern Rob Nixon köpte producenten Samuel Goldwyn rättigheterna till Leo Bradys bok på begäran av hans fru. Hon ville ha en ung oberoende studiokontraktsskådespelare, Farley Granger , som hon planerade att förvandla till en stor stjärna , i huvudrollen i filmen baserad på den här boken . Nixon fortsätter: "I sin självbiografi skrev Granger att hans initiala entusiasm för projektet snart försvann helt när det blev uppenbart för honom att filmskaparna inte hade någon aning om hur man skulle arbeta med detta material" [1] .

"Vid stängda förhandsvisningar reagerade allmänheten negativt på filmen. I ett försök att rädda filmen, omarbetade regissören Mark Robson den helt och hållet, och Goldwyn tog in de etablerade manusförfattarna Ben Hecht och Charles Brackett för att färdigställa scener till filmen, som var tänkta att flytta tittarens uppmärksamhet från en ung mordisk kille till en bra präst " [1] . Ben Hecht avslutade prologen och epilogen och utökade rollen som Roths far. Filmkritikern Dennis Schwartz menar dock att "denna mörka film skulle ha varit mer intressant om den hade flyttat bort från den heliga men föga övertygande rollen som Fader Roth, och skulle ha mer följt historien som Philip Jordan skrev den från Leo Bradys roman. " [6] . Som Rob Nixon skriver, "menar många kritiker att de ändringar som gjordes inte bara inte räddade bilden, utan också mildrade bokens ursprungliga kritik av organiserad religion och minskade djupet i analysen av de negativa konsekvenserna av fattigdom" [1] .

Nixon skriver vidare: "Granger kom ihåg att 'Goldwyn förväntade mig att jag skulle åka på en landsomfattande reklamturné för den här filmen. Jag kommer aldrig att förstå varför han sporrade den där döda hästen så länge, men jag ville inte ha något mer med filmen att göra. Jag vägrade att delta i marknadsföringsaktiviteter. Efter ännu en tirad om hur otacksam jag är fick jag sparken igen” [1] . Granger klarade sig bättre än sitt nästa projekt, som han gjorde på lån från Warner Bros. , Strangers on a Train (1951) av Alfred Hitchcock . Ironiskt nog gjorde spänningens mästare sedan I Confess (1953), om en ung präst som är falskt anklagad för mord som inte kan namnge den verkliga boven eftersom han skulle avslöja hemligheten bakom bekännelsen. Filmen var en enorm framgång i biljettkassan." [1] .

Kritisk utvärdering av filmen

Sammantaget gav kritiker filmen en måttlig recension, noterade dess mörka och hänsynslösa karaktär, men betonade att den inte lyckades nå sin fulla potential. Omedelbart efter filmens släpp gav tidningen Variety filmen en ganska positiv recension och kallade den "en våldsam, hänsynslös historia, mycket offbeat, som ger en inblick i vad kanten av undergång är" [7] . Rob Nixon kommenterade senare att "för en film som är relativt bortglömd idag, innehåller Edge of Doom definitivt en imponerande uppsättning anmärkningsvärda element", samtidigt som han noterade att "berättelsen verkligen är väldigt mörk, även för en film noir" [1] . Dennis Schwartz skrev att "denna mörka film noir ... hade potential att bli en fantastisk film ... men på grund av censuren som var 1950-talets förbannelse ... vände tyvärr historien om en bra präst och en dålig präst in i ett tomrum hyckleriets triumf" [6] . Craig Butler drog slutsatsen att "det är en ovanligt grym film noir... vilket är en besvikelse eftersom det kunde ha varit en riktigt exceptionell film, men det slutade med att det bara blev ganska bra... Filmen misslyckades med att bli enastående, men innehåller mer nog för att vara anses vara ett måste för alla film noir- fans .

Den negativt recenserade filmen TimeOut kallade det "en religiös grannlåt med Granger som frossade i sin surmulna hysteri som en ung man som drevs att mörda en präst efter att hans far vägrats en kyrklig begravning på grund av sitt självmord och han (Grangers karaktär) inte kan samla in pengar (eller övertala kyrkan) att begrava sin mor med lämplig prålig högtidlighet” [9] . Tidningen fortsätter med att notera att filmen "kunde ha gjort det bättre om Goldwyn inte hade tagit in Ben Hecht för att utöka rollen som Andrews (en präst som inser att Granger begick mordet och försöker prata honom ur hans mentala ångest genom en bekännelse). Efter att filmen belastades med en prolog och en epilog där Andrews berättar historien för en ung präst med "tvivel" (och därmed stärkte hans tro på samma sätt som det stärkte hans tro vid den tiden, även om varför det är så förblir ett mysterium ), allt i allmänhet, det blev otroligt didaktiskt” [9] . Craig Butler menar också att ”filmens främsta problem är dess prolog och epilog, som kretsar runt filmen; de skrevs efter att filmen avslutats och släppts, och det faktum att de läggs till senare är väldigt kännbart " [8] . Butler noterar vidare att "manuset gör några fler misstag, mjukar upp konflikten och förenklar några av bilderna och motivationerna för handlingar; men detta kunde ha ignorerats om de inledande och avslutande avsnitten inte med tvång hade infogats i filmen” [8] . Ändå skriver Butler att "trots dessa brister är filmen ganska kraftfull i genomslagskraft och ibland överraskande kraftfull, speciellt när dess sociala fokus är sammanflätad med handlingen, och tillsammans tar de ett bra drag" [8] .

Tidningen Variety noterar att "filmens handling baserad på Leo Bradys roman är uppbyggd kring en enda rad som följer utan avvikelse, ... filmen spelas till det yttersta av skådespelarna och starkt regisserad av Mark Robson " [7 ] . Butler tillägger, "Mark Robson levererar huvuddelen av historien med skicklighet och precision, med stor hjälp av Harry Strandlings övertygande och hisnande filminspelning" [8] samtidigt som han påpekar att "filmen skulle ha varit ännu bättre med Farley Granger och Dana Andrews spelade starkare; de är båda bra, men du kan förvänta dig mer djup från dem." Samtidigt, "lyckligtvis spelade Robert Keith och Paul Stewart sina biroller perfekt " [8] .

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Rob Nixon. http://www.tcm.com/tcmdb/title/73901/Edge-of-Doom/articles.html Arkiverad 14 juli 2014 på Wayback Machine
  2. Högst rankade långfilmstitlar med Mark Robson - IMDb . Hämtad 11 juli 2014. Arkiverad från originalet 24 september 2015.
  3. Högst rankade långfilmstitlar med Philip Yordan - IMDb . Hämtad 11 juli 2014. Arkiverad från originalet 17 juli 2015.
  4. Högst rankade långfilmstitlar med Farley Granger - IMDb . Hämtad 11 juli 2014. Arkiverad från originalet 1 juni 2015.
  5. Högst rankade långfilmstitlar med Dana Andrews - IMDb . Hämtad 11 juli 2014. Arkiverad från originalet 24 september 2015.
  6. 12 Dennis Schwartz . Potentialen fanns för en bra film . Ozus' World Movie Recensioner (16 januari 2000). Hämtad 28 november 2019. Arkiverad från originalet 29 oktober 2019.  
  7. 12 Edge of Doom | Variation . Hämtad 11 juli 2014. Arkiverad från originalet 14 juli 2014.
  8. 1 2 3 4 5 6 Craig Butler. recension. http://www.allmovie.com/movie/edge-of-doom-v90300/review Arkiverad 17 november 2014 på Wayback Machine
  9. 12 Edge of Doom | recension, synopsis, boka biljetter, speltider, filmpremiärdatum | Time Out London . Hämtad 11 juli 2014. Arkiverad från originalet 14 juli 2014.

Länkar