Modal notation ( tyska: Modalnotation ) är en typ av linjär rytmisk notation, en preform av mensural notation . Modal notation användes främst under andra hälften av 1100- och 1200-talen. All polyfonisk musik från Notre Dame-skolan (i manuskript som innehåller Magnus liber organi ) och de flesta av Ars antiqua -motetterna är inspelade i detta system.
Modal notation är det första skrivna notsystemet i historien som konsekvent noterar rytm . För att ange varaktigheter användes samma grafem som tjänade i den kvadratiska notationen av kyrkans monodi för att indikera höjden på ljud. Den rytmiska tolkningen av "tonhöjds"-grafemen för kvadratisk notation realiserades genom en stabil gruppering, huvudsakligen av två- och trenotsgrafem (de så kallade ligaturerna ).
I den klassiska (femradiga takt) notationen förmedlas varje notlängd av speciella grafiska element i noten (stam eller dess frånvaro, huvudform och/eller skuggning, prick, etc.) och abstraheras från mätaren (t.ex. , en fjärdedel kan ingå i två-, tre-, fyra-fjärdedels, etc. mått ). Modalrytmen byggde på en tredelad skala - den så kallade perfektionen ( lat. perfectio lit. "perfektion", "fullständighet"), för vilken det i praktiken fanns färdiga rytmiska formler ( lat. modi , lägen) [1] . Oftare än andra beskrev den tidens teoretiker sex rytmiska formler-lägen och jämförde dem (för första gången kanske 1199 av Alexander av Villedieu i kapitel 10 i "Doctrinale", i början av 1300-talet - av Walter Odington ) med antika fötter [2] (se anteckningsdiagram).
Regelbundet förnyelse (med mindre strukturella förändringar), lägen som formas till serier eller "rader" ( lat. ordines ). Dessa serier av tredelade formler uppfattas fortfarande direkt med gehör (till exempel i Perotins organum ) och skapar en märklig effekt av "cirkulation" - monoton rörelse utan agogik och utan någon "dramatisk" (typisk, till exempel, musik av klassisk-romantisk era) motiv-rytmisk utveckling .
Modala rytmiska formler är baserade på endast två varaktigheter - brevis ( lat. brevis kort) och longa ( lat. longa long ), som visas i diagrammet med latinska bokstäver B och L. Den eller den typiska kombinationen av kort och lång ger den rytmiska formeln. Samtidigt passar det första, andra och sjätte läget in i en perfektion (trepartsenhet), den tredje, fjärde och femte omfattar två perfektioner samtidigt [3] . A priori är den långa exakt dubbelt så lång som brevis. Men för att formlerna skulle passa in i en tredelad skala (ett obligatoriskt krav för tekniken för polyfonisk komposition i den beskrivna eran), ökades longa och brevis i vissa fall, som till exempel i den tredje, fjärde och femte moden (respektive LBB, BBL, LL) . Denna process att "sträcka ut" den normativa varaktigheten i källorna kallades "ändringar" ( lat. alteratio ).
Systemet med modala rytmer, harmoniskt i teoretiska beskrivningar, implementerades mycket tvetydigt i praktiken. Anledningen till denna tvetydighet var musikernas eviga önskan om en mängd olika rytmer och framför allt önskan att undvika den monotona iterationen av samma rytmiska formler enligt det valda läget. En separat varaktighet inom den etablerade formeln skulle kunna delas upp i två mindre varaktigheter (denna process Anonym IV kallas fractio modi, "modus fragmentering") och vice versa, två mindre varaktigheter kan kombineras till en stor (extensio modi, "modus expansion" ). Fragmenteringen av moduset kunde genomföras med hjälp av den så kallade plica ( lat. plica "veck") - en liten vertikal pinne (som påminner om en förkortad stam i klassisk notation), som fästes vid den sista tonen av ligaturen till höger. Plika fungerade som en signal för att dela upp den sista varaktigheten av formeln i två mindre varaktigheter, och lugnets riktning visade höjden på vilken den "krossande" sista varaktigheten skulle ställas in. Om plikans stjälk är riktad uppåt, bör denna sista not ha placerats en sekund ovanför den angivna sista tonen i ligaturen, om stammen är nere respektive en sekund under . Det fanns andra kompositionstekniker som suddade ut den modal-rytmiska monotonin.